年兽大作战

文/梦里诗书三观尚难以自正的剧情，低幼难耐的架构更使中国年的底蕴被呈现的了无生机，《年兽大作战》诚然再度见证了中国动画电影的技术进步，但这样无以欢乐的故事，糟糕的编排比之尚有以寓教于乐的《喜羊羊》更要不如，使年的寓意仅只是徒有其表，虚而无实。

年兽本是极具中国过年文化的代表神兽，但《年兽大作战》并没有能如《功夫熊猫》那般真正将中国文化底蕴与动画演绎两相结合，只是被当作了一个可有可无的噱头，而剧情低幼化的遗毒，使电影在精致的画面中既没有塑造一个良好的世界观，更没有讲好哪怕一个包袱，整部电影从头至尾一直都处于一个死气沉沉的氛围之中，唯有陈赫配音的反派那贱兮兮的笑偶能博取一两声的欢笑，但这个梗显然无法博取并不懂此梗孩子的欢乐，而更为令人不可思议的是在乏善可陈的低幼间，电影所传递的价值观居然满是诟病。

这部电影在价值观上究竟告诉了观众什么呢？

它绝不只是告解着自喻“发自内心的幸福比表象的快乐更重要”的命题，而是捡到东西不应该物归原主，富人家的孩子在学校就该被众星捧月，成为当之无愧的孩子王，靠着贩卖快乐剂不择手段发家的富豪不需要受到任何惩罚，这些对孩子没有任何帮助，反会受其误导的价值观传递，远比平庸无奇的演绎更为令人生厌，危害更为严重，同时这些价值观也进一步影响了剧情的推进，使电影从根本上就无从来人入胜，使之电影既无法博取孩子的欢乐，亦也无法获得大人的认同。

动画电影从不是依靠徒有其表在的粉饰便可功成，它更在于一个如同光影典藏那般能动人以情，天马行空的故事，而绝非是如此三观不正，空有花架，内里却滥竽充数的庸作。

<图片1>关于“年”的传说，恐怕是中国传统文化里历史最悠久最多版本传说最神秘的神兽了，据说，年兽又称年，是古代汉族神话传说中的恶兽。

相传古时候每到年末的午夜，年兽就会进攻村子，凡被年兽占领的村子都遭受到残酷的大屠杀，头上的犄角就是屠杀武器。

屠杀结束后，年兽会吃掉所有人的头颅。

为了防止有人诈尸或侥幸逃脱，年兽假装离开村子后折回来屠杀幸存者，甚至让村子发生剧烈的晃动。

就连婴儿、孩童都难以幸免，为了驱赶这样的上古神兽，就有了放鞭炮、贴春联、相聚守岁等等仪式，时至今日，我们的对年的认识逐渐模糊，但是中国电影的自信和发展已经到了空前的时代，这一代电影人有机会重新定义和塑造我们那些悠久历史的文化形象。

年，一改过去的恐怖形象，成为了欢乐的春节代言人，《年兽大作战》就是这样一部以春节代言人身份的合家欢佳作，电影精美细腻的画风、暖萌治愈的剧情、可爱逗趣的角色设定，很适合全年龄段观众的观看。

自大年初一(2月8日)上映以来，一直因高好评率被冠以“春节档黑马”的头衔，据电影票房数据显示，上映两日就攻下1640万票房。

该片既融入了传统中国的元素，也与西方科幻感的风格相结合。

既保留了老北京式的胡同，也创造了一个传统和科幻相结合的天庭，将古诗中赞誉的莲花等符号融入其中，大胆的创新精神和精美的画面质感令人耳目一新。

由雷佳音、周冬雨、陈赫、陶虹、郭涛、郭子睿、刘仪伟、沈腾、张一白、王迅、郝云、谢娜、熊乃瑾的助阵加盟，也使之成为国产动画电影罕见的超豪华群星阵容。

为了让每个动画角色的声音都极具标识性，主创们都使出了浑身解数，力争配音成品在贴合人物性格的同时又能充分发挥个人特色，从一身喜庆萌动的红色年兽，到可爱聪明的小姑娘沙果，以及不断打嗝儿的大鱼和如同科幻世界的天宫诸多形象，都显得萌趣盎然，堪比好莱坞当年的《玩具总动员》和《怪物电力公司》等卡通神作。

影片讲述了一个“不想过年”的年兽和小伙伴们齐心协力拯救春节的故事，在这个过程中，他们重新认识到了“过年”的真正含义。

与我们而言，过年是不是就是压岁钱、新衣服，还是忙忙碌碌的走亲访友？

《年兽大作战》让人们找回了失落了很久的年味儿回忆，沙果的爸爸要过春节才能回家，过年就变成小女孩最大的期待。

这让观众重新审视了“年”的意义——它是游子的回归，亲情的陪伴，是一家人坐在一起吃一顿饭的温馨，显而易见，从五千年的传统文化中寻求给养，讲述国人自己的故事，《年兽大作战》成功完成了传统的回归。

在外来文化冲击力和影响力爆表的今天，越来越多的人对传统文化的了解越来越少，年兽的故事是对观众的一次生动的再教育，旨在唤醒人们关于年俗文化的记忆，寻找那些民族精粹中的情感共鸣。

其实这片子和史莱克没啥关系，更多地是想往怪兽电力公司上走，基础人设，立意模式，剧情展开，都和怪兽电力公司如出一辙，甚至一些细节设定都是皮克斯的影子，但影子只是影子而已，水平还是达不到，技术上达不到，文本上也达不到，编排上更达不到邢爱娜还是写那种宁浩式成人荒诞童话剧吧，这个剧本一点儿都不走心半年来跟着大圣的火爆，中国电影市场一连出了看似合家欢的一堆动画，但真能达到皮克斯那种情感深度和艺术感染力的，还是只有大圣归来不知道为什么中国影人一提动画就是梦工厂，梦工厂可以说是美国那些知名动画公司里对动画特殊情感把握最差的制作者，出品也只是一些包装成各种看似还不错其实没啥新意可言的憨傻呆美式低端喜剧而已真正代表美国动画水平的，皮克斯当之无愧，就连环球，和三次元不争气的索尼，在动画的情感认知上都要比梦工厂好太多，梦工厂不会讲故事应该是个共识吧？

所以我们为什么言必称梦工厂？

为什么我们只能看到梦工厂cg技术吊炸天而不是去看更重要的情感内核？

这也是中国动画这半年技术和市场关注突然爆发级增长但故事仍旧不会讲的原因之一吧，换个比较对象行不行？

重视一下文本行不行？

大圣归来不止是个开端，也是个标杆，而从这些后来的同样号称良心的动画制作或者CG特效电影来看，大圣归来可能真的只是个特例实际上细说起来大圣归来的作坊气质有些明显，前后不合的CG技术水平，删减生硬的剧情转折，和不知该怎么妥协的那一段汪半壁，都是这种作坊气质和长线时间细流成本必然带来的粗糙，而不论是后来的小门神还是如今的年兽大作战，在建模，特效一致性等看得出来的方面，都是更成熟，更愿意砸钱的工业流水水准，虽然为了省成本年兽没有一根毛。

但小门神和年兽给人的感觉一样，在小门神的相关问题中很多人也指出来，就是它们都有技术没设计，剧情之中的情感共鸣做得也很差，虽然我也吐槽功夫熊猫3，但是至少在美术创作端的文化契合性上，梦工厂还是做了不少工作，但在年兽大作战里，这样的创作也难以见到，无论是富二代VS留守儿童的设计，还是春运归乡镜像的设计，都没有能够挖掘足够的情感共鸣出来，倒是很像这些年流于表面的所谓反映现实往里面肆意添加不知所云的时代元素的春晚小品，那些时代因素对人的感情影响，好像说了，但是和没说一样剧情说完了说cg设定，这就明显是复制皮克斯了，换了红皮的萨利文， 配上颜色都没换的紫色头上长鳍的大反派，以及改变了主角想法的大眼睛小女孩，就连快乐电力公司的设定都是一致的，而且快乐能量还是inside out里的黄色大玻璃球，咱按梦工厂的水平来玩儿就算咱编剧是有点儿烂但是这些基础设定你们能不能不这么公然厚颜无耻地“借鉴”呢？

美术方面，整体色彩调度比较统一，动物卡通风格不容易出毛病，没有出现小门神那样的布景和调色失误，不过上面说了本来就是省成本的东西一根毛儿都没有，做的工作少当然就不容易出毛病最后说一句原创精神看看大圣门神年兽三部动画里的土地公公，就知道差距了

<图片1>《年兽大作战》自从在立项之后，最经常拿来作为噱头的就是，这是坏猴子工作室，也就是宁浩工作室制作的第一部动画片。

以至于很多人都误以为这是宁浩导演的动画片，而且，还有更多人误以为这和王微自编自导的《小门神》是同一部电影。

不过，《年兽大作战》和《小门神》确实在很多很多方面都极其相似。

首先在题材上二者都是以中国在过年期间的传统习俗为主题；其次两个主角的身材外形、配色风格都极其相似。

在幕后方面，两部电影都是动画电影外行的第一次试水；配音人员也都是些说大不大说小不小的明星。

二者上映后受到的评价更是惊人地相似，他们在时光网的分数都是7.1 ；一群分不清国产动画拥护者还是片方雇来的水军的人不容许别人说一句坏话，而更多的普通观众带着小朋友看完后则纷纷表示画面还行但就是不好看。

其实二者最像的就是这一点——“画面还行但就是不好看”。

《小门神》的问题出在从一开始就没有定好目标群体，既想做出一部不脑残的国产动画，把成年人也拉进电影院；又想极力讨好幼儿园小朋友，不能失去这一块最基本的观影目标。

最终结果就是小朋友全程一脸蒙逼看不懂 ：“这讲的是个啥？

”。

家长们则是看了几眼觉得太脑残，开场十分钟就退场的差不多了，剩下的也几乎全是玩手机。

《年兽大作战》在目标群体上的定位情况则比《小门神》稍好，不过其实也没有好到哪里去。

《年兽大作战》的定位其实一开始就是小朋友们，只不过标榜“宁浩”这个名字导致它听起来有些成人化。

整个故事至少不会像《小门神》那样完全脱线，基本的叙事线是完整的。

但最大的问题就是故事还是太脑残，完全不了解现在小朋友们的心智，以为可以用幼儿园的伎俩唬住广大小学生。

这两部电影几乎在所有的方面都是如此的相似，所以《年兽大作战》的最终票房表现如果不作假的话，也就会和《小门神》打个平手，想要成为《大圣归来》？

做梦去吧。

来评论一下之前看的年兽大作战有笑点有泪点，每个人物都很可爱。

这不仅仅是给小朋友看的动画。

我们这样成长中的年龄可能会感悟更多。

笑点相信大家都能看懂。

就说说泪点吧。

从未看动画哭过，但当兔奶奶用那苍老的声音说：奶奶从来不骗人，这糖啊，真的可甜了。

莫名地流泪了（要结合前面的情节来看）。

它还结合许多社会问题：陪伴关心 校园霸陵 奉承教条 没有主见。

以及幸福的概念：快乐喷雾只能短暂的麻痹自己，不是真正的幸福。

和你关心的关心你的人在一起互相为对方着想，才是幸福吧。

以上这些，只是个人观点，有可能是我高度敏感了。

寒假就要结束了，这部片子还在热映，真心推荐大家去看。

文/芳菲小猪一提到过年，大家首先想到的肯定是恼人的春运，天南地北的游子齐心协力奔赴家的方向，义无反顾的阻塞着交通，只为一年一度的团聚。

然而，过年过年，年究竟是什么？

年的意义又是什么？

这些事情，好像都渐渐被我们淡忘了。

正因如此，很多人都会吐槽现在过年真是一点年味儿都没有，过年也越来越没意思。

其实对于俗人来说，过年就是吃吃吃，就算高级一点，过年也不过就是玩玩玩，如果说的优雅一点，那就是亲人团聚，阖家欢乐。

但这些都是表面的含义，过年的真正含义又是什么呢？

所谓年，有很多传说，但归结起来意思都差不多，那就是“年”是一种凶猛的神兽。

每到除夕之夜才会现身吃人，因此，过年，也就是过年兽这一关，好在虽然年兽凶猛，但是这家伙却怕红怕爆竹，于是每到除夕之夜，千家万户张灯结彩，通宵守岁，燃放爆竹，意在驱赶年兽，保家平安，让家人在一年都能免受邪祟困扰。

不过，电影年兽大作战虽然取了年兽的传说，但故事却与传说没有半点关系。

而是讲了在现代已经厌倦过年的年兽，误入凡间通过和一个小女孩化敌为友的过程，终于明白了过年真正涵义的故事。

在电影里，年兽和他的小伙伴属于“东方公司”，这是一家旨在收集“幸福”的公司，人间的快乐幸福都会化作球体，被他们收集。

这一点，其实倒是很契合如今的社会环境——近些年生活水平提高，但人们的幸福指数似乎不升反降，电影里东方公司比上年只完成了70%，业绩每况愈下。

看到这里，其实很明显能够感觉到电影走的是怪物公司的路数。

东方公司收集幸福，而怪物公司收集恐惧，并且用恐惧来发电，而且两家公司的业绩都每况愈下越来越差，才引发了这个故事。

甚至年兽的体型个头也和毛怪差不多——区别不过是毛怪有毛年兽没毛，毛怪俩犄角年兽一个犄角，至于他们的本事更是一脉相承，都是吓唬人！

以至于不由得让人怀疑电影里的西方公司就是怪物公司。

而后面的故事，就有点像头脑特工队的感觉了。

电影里的小女孩和头脑特工队里孤单的小女孩一样，被同学嫌弃、讨厌，融入不到班集体，再加上爸爸和奶奶从事的工作，显得特别自卑。

整个人都被厌恶、忧虑、恐惧、发怒等情绪控制，不过在年兽的帮助下，她终于勇敢的展示自己的优点，最终不仅和年兽一起找回了春节，还迎回了家庭的温暖与幸福。

所以，宁浩的这部电影，从我们国家传统的年俗入手，以怪兽公司甚至头脑特工队的表现形式讲述了过年究竟是过什么的暖心主题，最终通过感人的剧情传递正能量，让小盆友们不仅明白了为什么过年，同时也对嫌贫爱富的社会风气进行了鞭笞，让小盆友们从小就能明白无论贫富人人平等的道理。

最后必须是美腻滴猪姐

中国的动画电影制作团队是越来越聪明了，其实聪明的表现的就是本土化。

为什么说本土化就是聪明呢？

就像没有几个外国人会去买中国人唱的外语唱片一样，国产动画电影再怎么模仿好莱坞也不可能靠这个在北美挣钱，倒不是说就不要搞出口，现实状况就是国漫绝大多数还是要靠国人来消费的。

从《大圣归来》到《小门神》再到《年兽大作战》，中国传统元素的植入都很明显。

不过此次的《年兽大作战》倒是让我有似曾相识的感觉，怎么觉得这就是低龄动物版《小门神》呢？

说它低龄，倒不是真的说它幼稚，只是说相对于《小门神》受众定位的模糊，《年兽大作战》明显更能让小朋友看得明白。

活泼可爱的拟人化的动物形象，讲了一个想做坏事却被感化的年兽的人间奇遇，和《小门神》中下凡的门神有异曲同工之妙。

本片中的年兽是有别于传统神话中凶神猛兽的一个改良了的形象，他想要做的是放弃职业，需要做的任务是毁掉一把钥匙，这样做的后果是人们将不会再过年；而《小门神》中的门神比较接近传统神话中的形象，更有中国风，他想要做的是保住职位，需要做的任务是打开三道封印，这样做的结果是被开启的封印会为祸人间。

所以二者在故事设置上不无雷同。

虽然在故事设置上有所雷同，但二者表现形式不一样。

《小门神》野心比较大，想面向全年龄层，想表达的东西太多，结果故事讲得有些晦涩，小朋友会有看不懂的地方，大人会有觉得无聊的地方。

画风比较有中国传统特色，和《大圣》画风相似。

《年兽大作战》野心不大，低龄化明显，小朋友看着玩儿是没问题的，但是剧情设置其实也有对现实生活的反讽，大人如果看得深入也不会无聊。

画风偏现代，比较可爱。

《年兽大作战》的优势还是很明显的，定位很清晰，至少会让一类人满意。

也有一定深度，看得浅的看热闹，看的深的看门道。

和《西游记》一样，这个故事中的动物们基本上都有其社会属性，他们的举动也侧面照应了一些社会现象。

比如那个让人麻痹自我但不能真正带来幸福的快乐喷雾，你可以认为它代表着毒品，也可以看做是盲目搞笑没营养的快餐娱乐。

阿谀奉承的羊和嚣张跋扈的富二代猪，指代都很明显。

片子最终得出的结论是不能不过年，为什么呢？

因为不过年沙果就不能看到爸爸了，其实也就是说过年最重要的是团圆。

所以我倒不会认为本片像某些影评人说的那么三观不正。

过年看电影，看的更多是个消遣，是个合家欢。

那么《年兽大作战》算是部合格的作品。

PS：郭子睿小朋友唱歌还是不错的，虽然在《爸爸去哪儿》里他曾说他不喜欢唱歌。

还有就是小地方的影城还是有掐片尾这样的恶习，害得我特地跑回前台要求看片尾。

“小风铃，叮铃铃，天使的敲门声，带来了团聚”，电影《年兽大作战》插曲《小风铃》唯美动人的声音一直萦绕在我的耳边。

看过这部电影之后，我想到了一句话：别等天使来敲门。

春节的意义间就在于团圆，守护家人，对于大多数孩子来说，过年就是爷爷奶奶、外公外婆的压岁钱，爸爸妈妈买的新衣服，但是影片中的主人公沙果却是一个留守儿童，她的爸爸要在过完后才能回家，春节时与父母团聚，成为沙果这样的留守儿童简单却最奢侈的愿望。

过年，是传承千年的习俗，尽管这些年都市的钢筋水泥丛林封闭了我们感情的传达，但年却在这一刻开启了一扇透过温暖阳光的窗，那透过来的，是千丝万缕的亲情。

电影《年兽大作战制作水准超高，故事情节暖心。

影片从五千年的传统文化中寻求给养，讲述中国人自己的故事，在孩子们对传统文化的了解越来越少的今天，年兽的故事无疑是对孩子们的一次“再教育”，年兽的故事唤醒了人们对于年俗文化的记忆。

无论大人还是孩子，都能在电影中找到让自己满足的情感。

影片中年兽和沙果也成为孩子们的新年新伙伴。

影片中年兽一改过去的恐怖形象，成为了欢乐的代言人“萌萌大红”，可爱聪明的小姑娘沙果调皮可爱、歌声动听，还有不断打嗝儿的大鱼，都显得萌趣盎然。

这样的色角色设定可爱逗趣，各个年龄段的观众都爱看。

影片既融入了传统中国的元素，也与西方科幻感的风格相结合。

既保留了老北京式的胡同，也创造了一个传统和科幻相结合的天庭，将古诗中赞誉的莲花等符号融入其中，大胆的创新精神和精美的画面质感令人耳目一新。

影片由雷佳音、周冬雨、陈赫、陶虹、郭涛、郭子睿、刘仪伟、沈腾、张一白、王迅、郝云、谢娜、熊乃瑾等明星助阵加盟配音，每个动画角色的声音都极具标识性，比如沈腾的东北腔土地公特别接地气。

陪伴是才是最好的爱。

年兽和沙果之间陪伴成长的故事温暖观众的心。

畏惧鞭炮的年兽误听了大鱼的歪点子，竟试图取消过年这个习俗，他本想拿到钥匙就毁掉，意外的是这把钥掉落凡间还被小女孩沙果给捡到了。

巧合的是沙果最爱的八音盒能被这把钥匙重新启动，于是乎年兽和小沙果之间的钥匙争夺战开始了。

为了重新得到钥匙，年兽软硬兼施，拼尽浑身解数。

成为老师的年兽在众神仙的协助下助沙果完成一个舞台的梦想，这段特别有爱，年兽和小女孩的友谊就这样一点一滴渐渐养成，虽然嘴上不说什么心里还是认可对方的，为了彼此都做出让步，温馨动人。

过年就是回家，就是团聚，过年的意义多半是家的意义。

在这个世界上，只要还有四季轮回，只要还有亲情，就会有年的味道。

过年的时候家家户户都在张罗着年夜饭，这一年中最丰盛的一餐，是孩子们最快乐的时刻，而对于父母，这也是最温馨的时刻，是温暖和睦踏实的味道。

年夜饭的味道，其实就是家的味道。

在外打拼的人们，不要等到天使敲门的时候才想起回家陪伴孩子，不要等春节过完了再回家团聚，孩子们成长的路上需要你们！

该片讲述了年兽为了“拯救春节”在人间经历的一段奇妙的冒险故事。

年兽和其他神仙们住在一个幸福能量管理公司，顾名思义，掌管着人间的幸福指数。

太白金星是公司CEO，其他神仙则负责帮助人类完成心愿，收集人类的幸福能量球，以此维持公司的运作

年兽名叫“年威武”，是幸福能量管理公司的春节项目负责人，掌管这开启春节的钥匙。

又是一年春节到，讨厌被鞭炮轰炸的年兽处心积虑要消灭这个让人恼火的节日，于是另一个总被春节年画调侃大鱼便撺掇他毁掉钥匙，这样就可以彻底取消春节。

他和大鱼商量偷走“春节钥匙”并摧毁。

行动中，因为慌乱，把钥匙掉落人间，不得不来到人间寻找。

钥匙被一个叫做沙果的小学生捡到了。

那把钥匙，是可以转动音乐盒的唯一替代品。

而那个音乐盒，是爸爸留给她唯一的念想。

沙果一年没见到父亲了，心里无比苦闷，她希望这个春节能和父亲一起过。

年兽为了要回钥匙，偷偷跟踪她，并跑到她的小学当起了老师，年兽帮小女孩沙果找回自信，并给予她父爱的关怀，沙果在年兽的鼓励下，逐渐开朗起来。

这时，年兽在教室里发现了沙果的音乐盒和钥匙，当沙果进来时，他把它藏了起来，可是看着沙果特别着急，他还是把它交给了沙果。

年兽逐渐发现了“年”的意义，过年了，沙果的爸爸就回家了，沙果就不再是留守儿童。

为了帮沙果实现梦想，年兽找来了灶王爷、嫦娥、雷公电母等神组成的“过年者联萌”，费尽心思给了沙果一场级别堪称演唱会的演出。

演出完毕，沙果把钥匙还给了年兽，但是在沙果的感化下，年兽此时并没有那么讨厌过年了。

大鱼知道后非常生气，原来，大鱼有自己的阴谋：他是“快乐喷雾公司”的CEO，他希望通过摧毁春节让人们的快乐消失，这样自己的喷雾就能大卖了。

大鱼抢过钥匙并折断，“年”没了。

沙果的爸爸不回来了。

这时候买好的年货被退，车站挤满了退票人。

街上游荡着不知所往的人，眼神里都是迷茫，大家就像抽干了灵魂的行尸走肉，一下子丢失了生命的意义和方向。

年的失去，一同消失的还有幸福的权利和能力。

另一头，正在火爆兜售大鱼制作的快乐喷雾。

大家纷纷掏出钞票去购买，吸一口便可以大笑不止，却不知道为什么开心，心里还是空落落的，总是缺了点什么。

于是沙果笑着笑着，就哭了出来。

当年兽知道了沙果和同学小东都沉迷于快乐喷雾时，联手从天庭退休的众神仙，他不顾性命救出了他们。

最终，年兽家族获得了胜利，并且在沙果的帮助下成功修复了钥匙，春节终于回来了！

年兽的故事清楚地告诉我们，表面的快乐不是幸福，幸福就是沙果与爸爸见面的那一刻，幸福就是奶奶骑着脚踏车起飞的那一刻，幸福就是小猪爸爸冒险去救孩子的那一刻。

这无数的那一刻让我们感受到一种真实的关爱。

文/ 鱼为某个年龄段，我们对于好感、爱慕、关怀……等等情感的表达只有一种方式——与其敌对。

且这种非正常情感表达，并非仅仅局限在异性关系之中，“严师出高徒”，“棍棒底下出孝子”都是具有如此鲜明感情特征的思维方式。

追其根源，在于传统文化教育中，对爱的羞于表达，使得家庭中父母对子女的诸多限制甚至过分严苛的要求，子女的叛逆以及故意不合作极其普遍，无一不是用一种敌对的态度在相处——我们总是用“战争”表现爱。

《年兽大作战》显然有着深刻的传统情结，但思维方式却是与之截然相反，是一部教国人如何去表达向来并不擅长的“爱”的影片。

宁浩的作品有着独特的个人风格，故事线索纵横交错，故事布局复杂多层，黑色幽默中带着强烈的宿命感，而作为本部影片的监制，这个曾经带给观众无数惊喜的导演同样带来独特视角，不但颠覆了观众对“年”的固有认知，更通过“年”的种种行为，向观众传递“年”的深刻意义。

当然，作为坏猴子工作室制作的首部动画片，整个团队在视效方面显得颇为用心，这部影片幕后还云集了一众大咖角色献声，为观众带来意想不到的剧情情节设置同时，更因为“声优”明星，为影片带来。

“年”味越来越淡，是从儿时记忆中那种“年”的仪式感的减弱，因而期待值也在渐渐减少，而多数孩子对“年”已无了解，《年兽大作战》在带着少年观众寻找“年”的意义，同时也教育成年人，如何向儿女表达自己的关爱。

所以这是一部充满童趣与爱心的影片，与来自好莱坞的诸多动画大片一样，是传递正能量情绪的一部影片，这中正面价值观的一点点变化，对整部影片的调性有了强烈改观，其实关于如何表达关爱这一点在国产影片中并不多见，从最早国产动画影片中的意识——恶人欺负好人最后必须死掉；人穷就是真理富人都是恶棍的天然对立，到设立出莫名奇妙的敌对双方，进行种种荒诞可笑的你死我活的斗争，都在回避人类最美好的感情——《年兽大作战》虽然也有对抗，但整个过程确实在教人化解内心的敌对，用爱和这个世界相处。

而且，这部影片也极其现实的将天庭改造成为孩子们生活中已知的公司模式，用退休等等手段，让他们熟知的神仙们陷入失业状态，贴近真实生活中的老龄群体，并最后通过他们的再一次热血之战，为孩子们留下“年”的传统。

当我们渐渐老去，开始学会了如何去爱，也希望将这种正确的爱的能力和方式传递下去。