首席女舞者竟然是宝冢的TOP男役啊,难怪自有一股难以言喻的特殊气质;石原里美饰演的黑天鹅也非常的赞,本人应该也是有芭蕾舞功底的吧,气质清新脱俗的同时又演活了黑天鹅的妖媚,狂戾的魂,对于可爱风的石原而言,也是一大挑战了。
一个在台下内向羞涩而一登台就完全脱胎换骨的一个舞痴般的女孩子给演绎得十分到位。
为了各自心底里想要维护的东西,众人联合在警探面前演了一出戏,尽管细节动机另值推敲,但是这种对于舞蹈对于舞台对于自己关注的某种人或的事物执着,还是深深的打动了我,好剧。
原著是加贺系列第二部,才刚看完不久,SP就搬上荧屏,真是幸运。
修改的内容不少,配角的戏份少了很多,特别是靖子的剧情,这点有些不满。
增添的剧情也有得有失,纽约搜查前的太田的爆发和麒麟之翼那段相呼应,导演勇于批判的精神可嘉,而相比之下最后的结尾就略显亢长。
搜查的细节改动了不少,但看着也并不问题,而且某些地方的处理让人觉得更加舒服了些。
石原里美的表演简直惊艳,将未绪台上台下的转换以及气质完美地演绎了出来,对最后的舞台的渴望那一部分要人泪目。
这片里觉得宽叔又老了,但演技依旧纯熟。
片头仲间由纪惠客串登场为今年圈套的最后一部剧场版作势,确实是个惊喜;不过看着山田、上田这对老活宝,也不得不感叹岁月真是把杀猪刀。
也衷心期待加贺系列的其他作品也能搬上荧幕。
在《沉睡的森林》图书的短评中我提到,在观赏这部作品时,我第一次选择了书+电影+书的阅读方式,保证找出作品中的全部细节。
东野圭吾笔下加贺恭一郎形象的作品这是我接触的第二部。
小说中的加贺恭一郎已经从上一部中刚毕业的大学生变成了搜查一科的警员。
作品延续了一贯的文风和构思,两起命案相互关联,围绕着同样的核心——芭蕾舞者的对芭蕾的热爱。
尽管作品总体较具有表现力,但文风还稍欠严肃性。
而这部由阿部宽和石原里美主演,改编自东野圭吾同名作品的电影,总体上较好地还原了原著的各个细节,尤其在结尾部分的处理非常感人,但还原作案现场部分人物台词,神情的处理缺乏力度。
沉睡的森林,2014我阅读小说至第二名死者出现,随即从头开始观赏这部同名电影。
不得不说,在阅读小说的时候我对两起案件的凶手毫无头绪,但当看到演员的时候我马上就知道了,石原里美饰演的角色会是凶手。
原因是,她实在太显眼了。
石原里美,饰演芭蕾舞者浅冈未绪上面这张图是浅冈未绪作为黑天鹅在《天鹅湖》中舞蹈的片段。
尽管十元很多的舞蹈动作是通过电脑技术进行处理的,但在刚开场,这段黑天鹅的舞蹈还是给人带来了很深的印象。
作品中黑天鹅的形象就是热情魅惑,欲迎还拒,但石原里美对浅冈未绪台下形象的饰演就与我的想象出现了冲突。
我看过一些石原的作品,在我眼中石原里美似乎更适合去演失恋巧克力职人里面擅长撩拨男人心的甜心女孩;或者适合校对女孩、朝五晚九里每天把自己打扮得漂漂亮亮的女白领。
她在大多的剧里喜欢类似撒娇的说话方式,说话时喜欢手随着摆动,厚嘴唇看起来像是在撅嘴一样可爱。
而在看电影之前,通过阅读小说我已经在脑海中建立起了浅冈未绪的形象。
在东野圭吾笔下这个羸弱的女舞者或许更适合由五官更平淡近人的女演员来饰演。
台下的浅冈未绪
带着强烈的违和感,电影开始进入主线剧情:警察在高柳芭蕾舞团办公室里发现了一陌生男子被奖杯重击头部死亡,因事故暂处休演状态的舞者叶瑠子被发现晕倒在男尸旁,因而被控杀人。
搜查一科的加贺恭一郎为寻真相对舞团进行了访查:首席女演员高柳亚希子、饰演黑天鹅的新人浅冈未绪、饰演青鸟的男舞者柳生、剧团负责人梶田康成……这个芭蕾舞团中的奇怪之处实在太多,或许在阅读小说时我没有注意到,但是芭蕾舞者们在电影中面对刑警调查的奇怪氛围让我发现了问题所在:大家似乎都在因隐瞒而沉默着。
忽略中间的推理,结局是:为了守护女首席亚希子能够正常登台表演,也是为了守护即将失聪的自己的最后一场演出能够顺利进行,浅冈未绪杀了前来威胁女首席的男子。
而未绪的挚友,因腿伤无法上台的叶瑠子代替未绪向警方自首。
电影中,有几个地方让我很感动:1.真相大白,凶手未绪在舞台上跳完了自己的最后一场演出。
带着微笑,她的泪水夺眶而出。
于此同时,她已经开始阶段性失聪了,电影在这里做了一个几秒钟的寂静处理:观众们鼓掌的样子落入她的眼中,而掌声她却无法听到了。
舞台的左侧是为她痛心惋惜又为她感动喝彩的首席。
舞台的右侧是为帮助实现自己理想的未绪拼命鼓掌的叶瑠子。
2.为了能让芭蕾舞演出顺利进行,叶瑠子选择替未绪自首。
被拘留的叶瑠子在监狱中跳起了芭蕾。
她明明是最有可能成为首席的舞者,却因车祸身体再也不能恢复如常。
即使如此,她也不愿没有自己的芭蕾舞演出有任何问题,也不愿停止一天的基本功练习。
3.极具有潜质的芭蕾舞者靖子对舞团指导老师梶田产生了对神一般的崇敬,她完全按他严格的要求来控制体重,练习芭蕾,然而在梶田眼中,首席只是亚希子,靖子只是一个用来顶替亚希子绯闻的棋子而已。
所以靖子会绝望,在杀死梶田后选择自杀。
4.发现自己即将失聪,浅冈未绪一遍遍的听伴奏,她希望把自己的身体融进音乐中,这样她才能保证自己还能登上舞台。
在车上,她旁若无人的随音乐舞蹈着自己的身体,在头脑中一遍遍的重演着美丽的童话。
因为自己是芭蕾舞首席,所以亚希子坦白了真相,也让这场童话宣告了终结。
或许这一切的终结才是这场童话最好的结局。
《沉睡的森林》是高柳芭蕾舞团的舞蹈演出作品名,也是一部童话的名字:公主因诅咒而沉睡,王子用吻唤醒了沉睡的公主。
就像首席亚希子对加贺恭一郎说的:我们都在为了编织一个童话而努力着,毕竟我们的职业就是这个。
首席选择了芭蕾选择抛弃了恋人;叶瑠子选择了芭蕾选择牺牲自己顶罪;未绪为了芭蕾选择杀人。
还有另一起命案里,为芭蕾杀人的靖子,因芭蕾而死的梶田……深陷童话的芭蕾舞者们就像因诅咒而沉睡的公主,沉浸在芭蕾中而无法自拔。
芭蕾是舞者们心中最美好神圣的幻象,但现实的罪与罚,爱与恨,让童话只能是虚幻的童话。
童话的结尾,王子的深吻唤醒了森林中沉睡的公主。
而故事的最后,加贺恭一郎找到了在天台上痛哭的浅冈未绪,并告诉她自己会永远保护她。
而在作品之后的续篇中也提到,虽然加贺恭一郎亲手逮捕了浅冈未绪,但他也为她做了辩护,自己也因此受到被害家属的抗议而被调到了地方搜查所。
可能之前的感觉是违和的,但到了这里,石原里美完全把一个因失去听力而无法舞蹈的舞者表现得淋漓尽致。
或许浅冈未绪是羸弱平淡的,石原里美是甜美可人的,但面对命运强加于浅冈未绪的不幸,石原里美演出了来自她内心的挣扎与不甘。
相比于浅冈未绪,加贺恭一郎的形象更像是线索,在面对年长警官和父亲是他显得幼稚无知。
电影里对这个角色的塑造更倾向于大男孩而不是男人。
这点倒是与原著中的人物符合,但一些无用的笑点实在让我觉得有点无趣和做作。
加贺恭一郎用老警官的身体还原作案过程可能外行的人无法了解艺术行业人士的工作压力。
作为一个表演者,很多时候都意味着把自己的一切奉献给自己所热爱的艺术事业。
我曾经的单技课老师曾跟我讲述过自己为演出集中练琴而肌肉拉伤的事情;曾经为我们指挥过几场比赛演出的国家级指挥在演出前右臂关节严重发炎,在上台前打封闭针吃止痛药,经历过过几十年大风大浪的老爷子疼得直掉眼泪。
艺术可能只是艺术,文学作品也可能只是文学作品,但人对艺术的追求与热爱永远超出我们想象。
童话故事以美丽浪漫的结局而告终,舞台在观众的掌声中落下帷幕,观众们熙熙攘攘走出剧场,场务关闭了灯光。
女孩摘掉了头饰和纱裙,换上了普通的衣服,走进了一片树林。
她伸展开用来饰演天鹅翅膀的手臂,她好像听到风吹动树叶的声音,她又好像听到观众席上潮水般的掌声,最后,她的世界一片寂静。
原来,这才是童话的结局。
难能可贵的是剧中需要多位有芭蕾舞基础的演员,画面本身已经算是华丽了,剧情反而不那么突出了。
还以为加贺跟黑天鹅会有一段,可惜剧本没交代,首席真是幸运,明明是最大的得益者,又几乎得到所有人的庇佑,说明全身心投入事业会有好回报吗?
黑天鹅的表现太抢眼了,目前本人看过加贺系列中最漂亮的一位。
加贺恭一郎(阿部宽 饰) 又再度开展了新的侦查故事篇章,这一次的女主角石原里美我觉得是跟他最搭的,小说中的芭蕾舞者但是不是首席他的演员颜值气质都选的很好,石原里美角色的颜值没有刻意因为是女主角的缘故去压一头身为巴黎舞团首席的女演员,跟阿部宽的对手戏欲拒还迎周旋也让人看着很上头。
故事在情理之内和意料之内,但是还是会因为阿部宽和石原里美饰演的故事情节而疯狂上头。
大爱加贺系列,虽然这一部依旧不如原著来得惊心动魄,不过有大叔撑场,怎么都行。
那个那个,香肠嘴小美女看上去舒服好多,柔柔弱弱的小家碧玉,很得原著真髓,怎么也不舍得,怎么也舍不得。
原著是早期作品,所以还是推理比重要大于人文,其实后期的东野大多从人性出发来描述一个故事,更适合演员的发挥,虽然节奏慢点,但耐看。
这片,中规中矩,我喜欢的系列,加一星。
小时候还是太小了还不认识石原里美,最近第二次看才发现是石原里美TvT说来奇葩小时候看这个电影最期待的就是最后的吻戏😈,没记错的话书中是写了的,结果电影没演🥲我一直觉得艺术是病态的,完美的艺术需要一遍又一遍杀死自己。
芭蕾演员的身材管理似乎真的没有办法,只能将这样节食带来的身材看作艺术。
因为没有人愿意看胖胖的女孩或者男孩跳芭蕾,芭蕾本身就是纤细轻盈的象征,因为它是艺术,而艺术是一种形式。
死掉的老师他对身材的管理是病态的,但是是完美的艺术所需要的。
但我在想严格的身材管理固然重要,但是这个老师的“人偶”教学似乎会限制演员对于音乐的表达?
不太懂,但感觉“人偶”这种形式终归不是艺术想要的。
首席就像是艺术的本身,芭蕾的本身,也许在老师眼里失去首席就像失去艺术一样,因此不惜将剧团禁忌——谈恋爱的责任嫁祸给另一个女孩靖子。
艺术似乎就是这样偏执。
感觉每个艺术都象征着一种时代文化。
芭蕾这样的古典舞是过去几个世纪的艺术形式的象征。
现代有现代舞,历史有古典舞。
于是芭蕾更像是一种框架,要筛出那些符合时代特征和技术的人才。
固然如此残酷。
当未绪决定越过法律帮首席亚希子砸晕风间(后来致死)的时候,她也成为了守护极致艺术的人之一。
而未绪的朋友叶留子与她不同,她是因为愧疚和友情选择替罪,选择圆未绪最后的芭蕾梦。
所以未绪本质上和梶田老师有一点相似之处,他们都对艺术有极高且超越极限的残酷追求。
但梶田也许是为了艺术的高度,未绪也许是在面临失聪的处境下为了热爱。
未绪用现在的话来说就是“平静的疯感”。
表面上风平浪静,实则内心如黑天鹅般充满“杀气”,她会为了自己而阻挡一切影响她完成演出的人,不惜动用武力。
就像加贺会为了破案和揭示不惜反复做着别人理解不了的“无用功”一般,也许这是他们俩感情的原因吧,都是“同类人”。
而靖子她追求卓越和极致,但没想到竟然被梶田当作牺牲品看待。
但是处境不同地位不同,她也只能忍气吞声,最终也迎来了爆发,杀死了毁灭了她一切的梶田,更是自杀,杀死了自己,对芭蕾的希望彻底绝望。
在梶田眼里艺术是不平等的,但靖子相信平等。
“我永远无法成为首席”,在被诬陷后她想到的是芭蕾事业,可见她已然跳不出梶田的筛选机制了,即便杀死梶田,但梶田的思想和标准已经深入靖子的内心,她杀死梶田一方面来自于恨,另一方面也在试图告诉自己“我值得首席”。
但梶田死后她开始吃的很多,发泄式的违反梶田的规定。
最后也许是畏罪,也许是意识到失去梶田她身材会走样、会更加什么都不是,也许是她跳不出来这个牺牲者的圈子了,也许是她在那一刻认定了自己的确永远无法成为首席了,也许是想和这样的自己和这样的标准抗争,于是她自杀了。
她的“杀”和未绪的“杀”有所不同,她是为了逃避,而未绪则是为了面对。
亚希子也是天选之子,生于芭蕾之家,注定芭蕾人生,她身上的担子也不同于任何人,她身后有无数人为了她而牺牲,自知的和不自知的都有,她看似路走的风平浪静,实则不能让任何人失望。
所以她会眼睁睁看着别人替她顶罪。
但未绪杀人时她却动摇了,所以也许当她得知靖子要为自己顶罪的时候也动摇过,但是艺术这个重担太重了,所以她也只能眼睁睁看着,没有勇气去面对。
她是名副其实的人偶,吞咽着梶田的标准,走着铺好的路。
她最终为未绪鼓掌,是否有着对未绪内心纯真的热情的羡慕?
因为在剧团的人眼中未绪可以失聪,但亚希子绝对不可以。
而另一位女老师中野象征着偏向人性化艺术一方的形象,她不赞同梶田的做法却也无力改变,因为艺术需要的还是极端,需要极致的人,反人性的人,梶田的主张和风格如此,因此在艺术上人性化的训练和理念是无法压住非人性化的追求的。
像是在讲反人性的艺术和人性的对抗。
人是会说谎的 谎言是魔法的咒语只有在说谎的时候 才能在梦想的世界中舞蹈正因为如此 人才会说谎明知道魔法一旦消失 就会变回原本的自己 却还是拼命地不停说谎谎言是真相的倒影就算随后魔法解除 到了梦醒的时刻
每个高柳舞蹈团的成员,都在竭尽全力编织着一个谎言。
为了日本的舞蹈生涯,亚希子选择忘记曾经的男友出现在自己的生命;为了未绪的最后一舞,叶琉子主动承担起犯罪嫌疑人的身份,而未绪也隐藏起自己听力逐渐衰退的事实。
从另一个角度看,这种谎言何尝不是一种牺牲。
亚希子为了舞蹈事业牺牲爱情,叶琉子为了未绪牺牲自己未来的舞蹈生涯,而未绪本人,则是牺牲了最后一舞之后全部的自由。
但只有在这个谎言中,她们的梦想才有可能得以实现。
在故事的最后,亚希子曾是高柳舞蹈团的首席,在众多舞蹈中饰演主角;未绪也完成了最后一舞,即使在舞蹈的最后再也听不见掌声,也听不见加贺先生的安慰。
如果说《爆裂鼓手》是暗黑系的励志电影,观影者会像打了鸡血一样想要奋斗和努力,那么《沉睡的森林》则更是一部写实的电影,通过一个案件来真实地反映了一些偏执于梦想的人们的悲惨一面,让人唏嘘不已。
像其他东野圭吾的作品一样,《沉睡的森林》反映了真实的人性。
人是复杂的动物,不是所有的行为都可以用理性来解释,但却让人倍感真实。
我一度以为是一个团队内部成员为了争首席而勾心斗角不惜杀人的剧本没想到女孩子之间居然是互相帮助并且顶罪的友情。
还以为她们说首席牛逼是恭维话,没想到啊没想到,是肤浅了,把立意想的太肤浅这是一个为了梦想奋斗的故事,东野圭吾的小说里面主角总是矛盾的存在他杀了人,但是好像又不得不这样做最可怜的无异于那个一直想当首席,可是不仅没当成首席还被自己敬重的老师拿去顶包,还不被告知一声的森田靖子。
至于亚希子估计也觉得无语吧,为了梦想坚持自己的道路有什么错呢。
找上门来的那个男人是有什么大病吧,别人说了不去,还非要强行拉扯别人去,这是在搞绑架吗,又是强行让别人打电话。
之前分手的那个男的也是一样的德行,还拿刀威胁,真的是够了。
一直以为亚希子肯定至少杀了一个人,没想到她真的是最无辜的!!
她真的没有杀人,所以东野圭吾也是站在了上帝视角预判了我们的预判吗!!
老师,死的是最冤枉的,而且森田靖子杀他的动机其实不算很强吧,而且前面还在说以后每次都要多吃一点,结果马上就自杀了。
感觉死的有点牵强女主浅岗未绪,一心只有事业…谁挡了我的事业,我干掉谁!
我还一直觉得她只是知道内幕,但是肯定没有杀人.甜妹的脸蒙蔽了我,我看到了好几次弹幕都在说凶手是她,我心想乱说…..(笑死….)
标题写的…这部电影就是典型对我来说…这部电影4星左右…还有那一星…给加贺恭一朗的相亲对象…山田小姐………正好那段时间看完trik the last stage………这部很小说原作比…当然有一定程度得改动…但完全再OK的范围内…宽叔和仲间由纪惠就不说了…十元妹子飘忽不定的演技在这部也坚挺在线…各方面都配合的很好…保持了加贺恭一郎系列的电影一贯水准…相比同样是东野圭吾系列的伽利略系列(在我看来只有一部嫌疑犯x是上乘之作)加贺电影系列的水准非常稳定…豆瓣的电影系统没法打太细…这部感觉4.5左右
看到现在老娘舅系列里最喜欢这个了。虽然十块钱一出来就觉得凶手多半是她,但一直都是副人兽无害的楚楚可怜样啊还以为猜错了,等老娘舅通通讲出来才明白了她的动机,黑天鹅演的狠不错。跟隔壁的伽利略SP一比,这部简直神作了好吗。。
舞者的执念,三位女子为了热爱的舞蹈和友谊的约定,这个真是不容易猜到的设定啊!石原里美脸型完美,嘴不太好看,舞蹈表演的很好。
对新参者一直不感冒,这个SP大概是最满意的了。宽叔,你怎么能相亲失败呀!仲间姐姐这么好的女人惜しい~十元一出场,白痴都知道她是大BOSS好咩(﹁"﹁)
我记得书中这段的时间节点应该是加贺大学毕业没多久,青年时期,这电影整成了新参者篇外篇了。。。看加贺系列,吸引人的不是案件,而是父子情,以及日渐成熟的个性。把加贺系列拍的类似伽利略一样注重案件的精巧就没有原著的味道了。
阿部宽和石原里美都没法让我不睡过去
推理和手法其实越来越不重要,背后的故事和人物的情感更令人动容。对一件事有那么深的执念,才能称为顶级的人吧
太妥长,看不下去
听说后来和十块钱恋爱了
芭蕾,真的要舍弃太多了。追梦的人既幸福又可悲呢。
真难看,我是怎么坚持到底的?……不过宝冢出身的芭蕾功底真心不错,不像十元用了替身也那么辣眼
你们这些凶手能别把受害者撂在地上,各自文艺的讨论自己的梦想吗。绝赞的只有开始的客串,大cp你们能去领证吗!
拍的算很不错的SP了。在这个故事里,所有的人都甘愿为艺术,为绘画为舞蹈,为自己热爱的事业无我梦中,乃至不惜杀人。所有被杀的人其实都不该死。感觉原作应该更棒。加贺系列一直很温情。十元表现满分。
所谓戏痴,但这不是最高境界吧。能与生命彼此成就,才是艺术最可贵之处。
是为了阿部宽的加贺恭一郎系列而来。舞台背景,布光也很有舞台范。其他较弱。
莫名其妙
長すぎ
值得一看。但就像有影评说的,日本男的不行(阿部宽除外),画不出来怪别人。其实失恋才是进步的阶梯啊。另外都不知道香肠嘴妹妹就是宅们喜欢的十原里美。能看出芭蕾玲娜们的舞蹈动作都是CG。因为静态下的肢体和肌肉状态不像职业舞者。
现在看来东叔笔下的芭蕾舞者都是一群舞痴,她们因芭蕾产生真挚浓厚的感情,但也因芭蕾产生了扭曲极端的想法,她们极力保护最珍贵的芭蕾,因为她们知道没有了芭蕾,也就没有了人生加贺父子之间的感情从此开始铺垫,有些话说不出口,但它真的存在。恭一郎系列最迷人的地方就是加贺的感情,他的理智和态度,只不过这一次他爱上了一个不该爱的人,但谁又不喜欢石原里美?
没拍好...
又一个扯淡的案子,风间的行为太不合情理了。