中午睡醒的时候仿佛受到上天指引,国家大事都不想关注而是理了理衣领,科幻大片《上海堡垒》等着我去相中。
幻想自己身处十几年后的中国,电影完美地将科幻感三个字变成一门精准的学科。
影像的制作如此精良令人感到无比梦幻,界定一部电影好与坏的标准就是它的感情线烂不烂,的确《上海堡垒》在感情线上堪称神片,小时候的那些言情偶像剧还记忆犹新,时间过得很快就像海水几小时内就会涨潮,代代相传的经典必定比不上这一股即将兴起的中国言情科幻潮流!
如果大家不明白我为什么打两星,就看看每句话的第一个字和最后一个字,祝大家生活愉快!
故事线单薄爱情线几乎没有特效还行各种细节不到位没有照片全是字,为了不辣眼睛。
那么咱们一个一个来吧。
剧透警告⚠️警告⚠️……………………………………………………分界线1.看到一半真的看不下去了,所以编辑下想吐槽的点。
不一定有逻辑想到啥写啥哈。
大体上来说吧,故事改的太烂,本来一个凄美的末日体系爱情科幻小说,但是被改的故事线断层,爱情线发生的不伦不类,背景交代出现了问题。
甚至原小说的阿尔法和德尔塔的对应文明没有交代,反而出现了什么仙藤能源和德尔塔文明外星人?
出现的莫名其妙??
德尔塔出现了?
阿尔法呢??
就好似刘家大娃叫二明?
EXM??
爱情线,没有说明学生时代的江洋和林澜的第一次相遇,其实这部分可以交代下的,这样起码对于男主女主的爱情线有个交代。
故事线其他部的烂我就不说了。
但是有个点我想说下,原文中有个最大的矛盾点:大炮和泡防御系统的能源共享,这个理论一开始没有人知道,只是司令官推导出来的,最后因为开炮导致纽约和新德里的沦陷这个点其实很好,但是电影里直接交代清楚就感觉完全没有任何新视点了。
2.关于电影里的逻辑,很多不合理。
首先关于男主手里的诺基亚?
而女二手里直接升级成高性能透明平板??
这个发展速度有点懵?
是因为男主穷吗?
是的,文章里交代了,女二是富婆,但是电影里没说。
接下来。
杨建南的口音就算了,但是他的,的,准将,竟然,是,外国人,颁给,的?!????!!!
什么鬼?!
最后,完全没有显示出堡垒的感觉啊?!
原文那种末日之城,那种对于死亡的随时来临已经麻木的感觉,电影完全没有,周围大家都是一副这是场游戏的感觉。
上海沦沉计划呢??
3.打斗就算了,你确定一个外星人把指挥部差点废了?
还有外星人本来是虫形态是科技形态就算了。
江南说过,特效做不出来,但是你最后为了守护一个大炮发射?
需要上人去跟外星人干架??
无人机呢?
被打完了???
总的来说,导演没用心,剧本没有打磨好,我想能体会到江南的无奈,但是因为技术有限导致的剧本完成度和故事完成度不够带来的无奈,但是我真的想拜托江南!
求求你在技术没达到之前,龙族,千万千万千千万万不要拍出来!
如果你真的恰烂钱,我相信粉转黑的不是我一个。
………………………………………………………分界线最后有个问题,关于改编,为啥流浪地球没有魔改,而你上海堡垒乱七八糟的改啊?
梁静茹给你的勇气吗?
好好的爱情故事啊!!!
尼玛。
太jb烂了,外星安徽人版的《小时代》,还没小时代糊得光鲜。
仙藤是什么鬼,比核聚变的能量级还高么,外星人都能跨星际旅行了,就算不能时空跳跃,光速5%总有吧,稀罕你这点充电宝?
都星际战争了,死守上海有什么意义呢,敢情地球一个城市一个城市分别和母舰打,被各个击破,就给别人攒点经验值。
常公灵魂附体,后面是同样的小布尔乔亚狂热和自恋,这又是外星入侵版的《八佰》,不,是《四个》,最后上海就靠以鹿晗同学为首的三个人才拯救,之前队长已经莫名其妙的挂了。
随便一个外星机器人就杀进泡防御的总控室,防卫这么差,你不灭亡谁灭亡呢?
至少弄个《生化危机》的激光栅栏吧,队长抱着外星机器人撞进栅栏,回头对心爱的姑娘说:“我爱…”就被切成齐齐整整的二十八块,姑娘抱着肉块哭,这多文艺啊?
居然还要和外星机器人肉搏,机甲对机甲才是正解。
还用动能武器,而不是能量武器,拍《星河战队》的时代可以接受,现在不行…然后队长就把总控室自爆了?
等等,我不太理解这个逻辑…都星际战争了,上海的高楼大厦照样灯火通明,车照开,舞照跳,夜总会还有妹子穿着绳衣打拳,这是什么资产阶级生活方式?
还弄个钛盒子,收藏遗言和私人物品,留给后人观瞻,大哥,人类得先活下来,才能有后啊…省下这些能量和资源,让上海大炮多打一炮不好么。
概念设计毫无新意,《星河战队》、《独立日》等多部的山寨加堆砌,就最后的战略飞机是独立设计的,但是太丑了,一坨球形,看起来也不符合空气动力学。
你这世界观设定都这么文艺了,概念设计不搞得小清新一些,说不定外星人也好这口,留下地球人的狗命,就当保存文化多样性了,让文科生也能吹牛逼拯救地球。
鹿晗是文艺京圈推的,总司令是北京台档案栏目的解说,这一口熟悉的宣武区英语,感觉整个片就是文艺京圈操盘,跟风登陆科幻类型,这把肯定是砸了。
文艺京圈感觉是下一个中关村,完成过渡的历史使命,可以靠边站了。
畸形的业态,一直不投科幻片,等《流浪地球》熬出来,又架着小鲜肉进来收割流量,趋势很明显,就算这部崩了,下面还会下饺子一样的,出一二十部这种水平的滥科幻、伪科幻,中国科幻元年,卒…我正打算回乡下盖房,鹿晗这样的,像个当兵的么,像《流浪地球》那样只留一半,属于首先放弃的无效人口吧。
舒淇小姐姐还是很有味道的,这身材穿制服好,但是东施效颦《太空堡垒》的感情线,你看看,你看看,这俩像能擦出一点火花的么,我唯一能想象的,就是舒淇穿着豹纹皮衣抽打小鲜肉…稍微严谨一点,开战就放弃上海,把全球人口和能量块集中到四川盆地或者吐哈盆地,在四面山顶建满塔防,展开泡防御。
不要奔三的小鲜肉,让我家韩朵朵、张子枫,朵朵在《我爱体育老师》里的小眼镜好基友来,也就是拍一部少年热血科幻,那么神童的故事就不尬,参考《安德的游戏》,又是暑期档。
也参考《安》,大战之后开展星际交流,我家韩朵朵劝退外形母舰…
(该影评约两千四百字)原先看过小说,期待了许久,最终看到作品的时候,落差还是蛮大的。
先交代最终结论:电影不如小说,觉得电影不大好看的可以去看看小说,还是非常有意思的。
我们这里暂且先不说它删减的部分,就算说也不知道删减了啥。
就当认为他电影最终呈现出来的样子,就是他想表达出来的东西。
最明显的感觉,电影想把他有的都做好,结果是都做不好。
首先就是说他电影跟小说的区别,原著中交代背景的主人公江洋是受他在纽约的表哥影响报了北京大学。
结果后来莫名其妙成为了一名军人,进入了泡防御指挥部。
这里有个很重要的一点,就是在面对外星人入侵的时候,纽约最终失败陆沉了(小说中)。
不是中国是救世主,上海堡垒是解救人类的福音。
今年在《流浪地球》当中已经很好地做到了这一点,就是大家能看到全人类一起拯救地球的样子。
但电影中刻意将上海描述成是人类战胜外星文明的希望,而外国人就是在中国旁边乱做决策导致了后续问题。
如果导演是秉着这种想法来做科幻电影的话,感觉还是太年轻了。
最诡异的是上海大炮开了两炮人类最终战胜了,导致原作品中想表达出的关于爱情的情感非常的诡异。
科幻方面,在每一次大场面当中,就是特效非常多的时候,每次给观众缓过神来的时间都非常短,就是它是有大制作大特效,但是他却无法真正使观众感受到震撼。
除此之外,对于外星文明的框架设计,原著作者也说过说这些,把一个想象当中的东西落实下来是非常困难的一件事情。
电影当中的模型与原作品的模型有很大不同。
原作品当中描述德尔塔母舰和掠夺者,是一种生物形态来描写的,而电影中的这些东西,他们都是非常有金属质感的,而在电影当中没有完整交代这些东西到底是什么东西,以至于在当这些掠夺者出现的时候,他们的行为都会变得非常的难以理解,很突兀。
差不多就是电影没有确切描述他们是一种生物,他们有自己的文明,以至于把原来文明对抗文明的一场战争描述成了人类对抗敌人然后战胜的故事。
如果没有最终人类战胜的情节,我们可能还能稍微体会到一些他所想描述的东西,比如在电影当中提到的“亲情、友情、爱情,在面对战争的时候,都变得那么的渺小。
”实际观影中这个是完全体会不到的。
在电影当中每个人都给你一种感觉,就是我会死的,但是我们会赢的,战争会结束的,主人公会活下来的。
我认为,这种刻意描述人类必定胜利,并且中国人是拯救人类的希望,他可能确实不算太好的科幻。
(当然可能是为了过审的无奈之举,但是他电影是这么做的,那我可以认为这是导演想表达的)其实这部片他最想表达的是一个爱情,但是电影中很难将爱情表达出来。
电影中最多的手法是两个人,一个人看对方另一个人正在专注其他的事,然后这个人把头别向别处,这个被看的人把头转回来看这个人。
他确实是非常想表达出那种双方互相喜欢对方,然后羞涩的感觉。
但是原作品中有一个冲突,被非常明显的忽略掉了。
就是杨建南是林澜的未婚夫,小说当中有非常煽情的一段。
是杨建南之前几年里面非常长的一段时间内,找了许多人,拍摄了一段非常短的话,“林澜,嫁给杨建南吧”。
小说当中的描述是,一幕幕一个个人在上海的背景下,说出了这句话,可能有花店的阿姨,可能有曾经的战友,可能有杨建南的亲戚,也可能只是一个在啃棒棒糖的小孩,这些人是杨建南一个个找到的,场面非常感动。
而电影中非常少的描述这一段,有一段是杨建南发射了上海大炮,然后授为准将军的时候,潘翰田还是曾煜说了句“我是林澜,我就感动得热泪盈眶了。
”仅此一段。
显得主人公跟林澜的情感发展顺风顺水得天独厚,好像只是少男少女过家家一样,几乎可以说是没有将小说中的那种纠结的情感表现出来,而这正是原作中一大特点。
陆依依的人设,本来是一个与主人公有所暧昧的少女。
但是在电影中表现出来的是,与潘翰田变成了一对,但时不时又与江洋表现出一种非常奇怪的情感,比如去那个啤酒不限量的地方,好像就是在,因为江洋喜欢林澜而……就是非常奇怪。
最终,我认为原作中写的最好的地方是结尾一段。
因此我要引用下来“江洋,我不打给你了。
明天下午1:45,坐最后一班穿梭机走,机票在我储物箱里,密码是我的生日。
我已经被安排任务,下午4:45,上海沉没。
” 短信的末尾写着日期:“2006年7月15日,22:19。
” 我呆呆地坐在那里,感觉有种东西从手机里往外面渗透,像是梅杜莎的目光,她穿越了十几年时光看着我,我被石化了,我不敢动,我动了我就会崩溃,浑身唰唰地往下掉石粉。
不记得过了多久,我拿出一张纸,做了一个简单的减法,是十二年九个月又六天前。
这条短信在中国移动的信号台之间穿梭,找不到它的目的地,就像是永不消逝的电波,穿行在空无一人的城市里。
我想象着在那个沉眠于地下的城市里,那条短信是个虚无飘渺的女孩,有的时候她会升上泡防御界面的顶端,隔着那层透明的东西,看着紫色的大丽花盛开,而后低头俯视空无一人的城市;夜晚到来的时候,路灯还是在程序控制下唰唰唰地都亮了,她站在路灯下,哼着我听不懂的歌。
我不能控制自己,我打开手机开始呼叫那个号码。
一个略低沉而淡漠的女声:“对不起,您呼叫的用户已关机,请稍后再拨。
Sorry, the subscriber you dialed is power off, please call later……” Power off……power off……power off…… 我走出我的办公室,乘电梯下楼,我听不见声音,像是有一层东西把我和周围所有人都隔开了。
只有那个声音一再的重复在我脑海里: Power off……power off……power off…… ”正是这么一段林澜才是最终表达出来那份爱,而电影中却是在前中期都给了观众这一感觉。
小说中给人的感觉一直都是,林澜在跟江洋搞暧昧,而马上就要跟杨建南结婚了。
正是这模糊捉摸不定的设计,让林澜最终的这一行为,让人体会到那真正缠绵的爱。
而电影中最终就是“收到。
”就是差一句“好好睡晚安。
”这种一路顺利的感觉也不是爱情片应该有的感觉。
可能他在科幻片中做某些首创确实不容易,但是我认为他做的真的一般。
刚从国外回来,赶快补上这部《上海堡垒》,生怕晚了在影院里看不到了!
看完后觉得,给一星还是有点过了,两星挺合适的,换算成十分制就是4、5分的样子吧。
拉拉杂杂写了些观感。
首先,这个小说从根子上选得就不好!
支撑不起一部大片,充其量是个电影小品。
影片在对抗外星人和爱情友情之间左支右绌,哪边都没说清讲好,两条线分裂得像两部电影。
两个主角舒淇和鹿晗选得都不好!
舒淇是好演员,但很不适合这个角色,片中感觉像个多愁善感的文艺女青年,念白无力。
两人之间毫无火花,同框时极其尴尬。
影片里几乎没有一个角色是让人印象深刻,有光彩的。
这得说是导演的问题了。
(连片中悼念战友时的播音都是软绵绵的,真的是导演不适合拍战争、科幻场面啊)剧本不合格,策划不合格。
一开头就非常突兀,前半小时没有建立扎实的基础,结果后面就是虚浮空洞。
外星人到底是什么样?
捕食者有何特征和弱点?
上海防御体系到底怎么运作的?
所有角色都是直接扔出来,没有前史没有个性展示(全片重点的灰鹰小队居然只有一段没头没脑的天台展示,相当生硬)。
每个角色都没有角色弧线,除了能配合情节做些表情,就没有戏来展现人物特性和内心的。
影片就是以打带叙,打一段,来点感情戏,再打一段,再谈段感情。
确实很像在打星际之类的游戏……没有叙事结构,没有矛盾冲突和起伏。
BTW,影片前十五分钟所有人口型都对不上!
简直是严重的技术灾难!
质感差!
当然,有些特效还是不错的,毕竟投资在哪儿摆着。
但全片非常不统一!
像潘XX按下服务器自毁键一段,特效基本就是网大级别的——这段的逻辑也有点莫名其妙,为啥一定要自毁?
至少我觉得交代不清楚。
画面上,作战室里一个调子,对战外星人一个调子,谈情说爱又一个调子……军服、装备与上海环境都非常不协调。
整个世界观让人很出戏,缺乏足够的真实感。
外星人的态势、目的、手段,都没有交代,全是人类这边猜测判断。
还是那种玩游戏式的随意感,不真实,也感不到末日临近的威胁。
缺乏质感的另一点:全片只出现了面馆老板一个普通市民的配角!
其他人全是背景……导致所有主要角色都像在一个远离观众的空空舞台上自行表演,没有跟观众的交流。
老阿姨侬晓得伐?
老克勒侬晓得伐?
不讲两句上海话,描写个上海人,叫啥《上海堡垒》?
除了上海的一些地标建筑和区域,这片子改成叫《广州堡垒》、《深圳堡垒》、《南京堡垒》也没啥区别。
发型啥的就不说了,真的让人非常出戏!
结尾所有人都牺牲了,汪洋却跳伞逃生?
感觉很讽刺很荒唐,而居然因此成为司令,就更夸张了!
(国外片子里类似这种情节,给主角个上尉乃至上校也就差不多了,到咱们这儿立马升级司令,真能YY)这个结尾设计根本就不合理:一个loser式的男主角,追求一位级别高他很多的强势女性,还有一个高级军官的情敌,结果最后大家都挂了就主角生还?
这让观众怎么代入?
难道不该“男主”牺牲自己拯救大家,最后让女主追悔莫及空自叹息才更合理点吗?
过于自恋的设定,结果就是乏味。
舒淇鹿晗户外检查仪器一段,镜头都有些含糊混乱,一个主观镜头跟着舒淇,拉出来却不是鹿晗视角,很奇怪!
三角恋居然都没拍好。
那个杨建南是木头人吗?
完全看不出喜欢舒淇来,最后临别时居然都不看女主一眼!
角色关系简直莫名其妙。
其实本片可以拍成个“窗外外星人战火纷飞,窗内小青年卿卿暧昧”的爱情片,把与外星人的战争作为背景。
但现在这样又要动作大片又要英雄盖世还要儿女情长,结果就像满地抓螃蟹,捡起这只丢了那只。
我不觉得《上海堡垒》的失利会关上国内科幻电影发展的大门。
也许资本会更谨慎投入。
但更多的,是我们从《地球》与《堡垒》一正一反的例子中,看到了不了解科幻电影的特征和规律,对科幻电影没有真正的认识和热爱,就不可能拍出优秀的科幻大片!
《上海堡垒》碉堡了,哦我指的是评分低到爆了(视频节目前往“大聪看电影”B站)。
我始终相信,好的电影观众是用情绪去看的,而不是用逻辑。
一部好的作品如果能给到观众满足感,逻辑是被隐藏的。
这也是“艺术(电影)源于生活但高于生活”这句话的通俗理解,生活遵循一定的逻辑,但艺术是高于逻辑的。
但,如果观众开始考虑一部电影的剧情逻辑,甚至主角的发型,影片服道化等细节让观众出戏时,这部电影就已经显露败相了,因为观众会开始用逻辑去考虑,影片为何让自己出戏。
截稿前,如今《上海堡垒》观影人次在豆瓣已经过了10万,3.3的评分,应该是很客观的分数了。
到底是什么造成了《上海堡垒》下沉的局面,接下来列举几点和大家讨论下。
1,失败的改编影片改编自江南的小说《上海堡垒》,看过的人都说好,但小说毕竟是一个孤独的文体行为方式,由一人独自完成。
而影视作品则是一个集大成的团队作业,由编剧,导演,制片,演员等创作者共同完成。
所以影视作品中,毁经典的例子数不胜数,《上海堡垒》就是一例。
科幻爱情动作特效大片,这样归纳《上海堡垒》的类型没错吧。
影片的剧本想遵循小说的爱情浪漫精髓,但又不想放弃科幻动作场面的呈现,同时还要营造宏大的末日背景。
野心不小,能力不足。
影片不管是爱情还是科幻,连蜻蜓点水的点不到,爱情上姐弟恋的无力感,科幻上假大空的不真实感,让人没能在任何一处找到共情点。
小说为什么可以,因为小说的形式,是拼图式和自由式的,但电影是顺时情感积累式,每个艺术的形式,都有自己的魅力。
但如果用小说拼图式的方式搬到影视作品上,就会产生今天《上海堡垒》呈现的样子,更何况,《上海堡垒》小说的篇幅体量,远远高于电影的时长,在这种情况下都不做取舍,就成了“四不像”。
官方说影片筹备了6年,剧本从2013年就开始创作。
坦白讲,所谓的“剧本N年磨一剑”的说法,个人觉得这是把双刃剑,并不是剧本周期时间拉得越长就越厉害。
如果这剧本真的做了三年,或许这三年剧本已被注入太多大数据的参考,比如爱情戏份主打什么人群,特效动作为哪些观众服务,哪位演员对应哪个流量圈等等。
这些都能看出《上海堡垒》非常渴望成为一个商业集成品,而不是一个有特色的作品。
所以电影的魅力也在于此,虽然电影是团队作业,但越有个人特色的作品,越讨人喜欢。
小说《上海堡垒》是非常个人的科幻叙事类型,但电影却感觉被改编成了一群不专业的人折腾出来的商品。
2,失败的选角很多点评都在聊这是鹿晗的锅。
没错,鹿晗是《上海堡垒》绕不开的话题,大聪对鹿晗不熟,没有任何偏见,印象中只知道鹿晗形象很好,文质彬彬,没有绯闻,流量巨大。
但我觉得不能全怪鹿晗,虽然鹿晗的演技,emmmmmm…这也是我为何要把失败的改编放第一,因为有时候我会相信,好的剧本,可以戏保人。
首先影片的人设就出现很大的问题,江洋行为动机不连贯,对白尴尬,这些都让鹿晗的演技缺陷更加放大。
别说选鹿晗了,你就是让华人圈一线的实力男明星来演江洋,也扶不起来。
比如舒淇够实力派了吧,但表现也极为一般,更别说救戏了。
而且近年来流量鲜肉在大荧幕上的表现,绝大部分都不争气,观众已经被无形培养出天然排斥感,这更让流量鲜肉在大荧幕上的表现,要比实力派更努力才能被看到,然而流量鲜肉又怎会有更多时间,去训练自己的表演能力呢,这样的恶性循环,至今无解。
越是这样,观众就越不买账,越不买账,则越让一部作品最初的印象分下滑。
术业有专攻,做自己最有把握的事,才是明智之举,并不是观众不给鲜肉机会,而是鲜肉要给自己机会。
易烊千玺是鲜肉,但也是演员,他的成功就是一个很好的例子。
说来说去,挺爱豆依然还是圈内事,想让爱豆在主流影视作品得到大众认可,必须拥有真枪实弹的能力。
上述说的这些都是演员本身的讨论,但真正做出选角决定的,是片方。
很多人至今都没有想明白,到底为什么片方会选鹿晗,但如果选角这个事情放在2016年,片方还是非常自豪《上海堡垒》受到鹿晗的青睐,因为鹿晗代表着10亿票房。
但我相信在《上海堡垒》懂电影的主创人员中,一定知道选鹿晗是失败的,不管从电影角色的设定出发,还是从演员表演实力,哪怕是他们心心念的商业回报风险来看,选鹿晗都是一个错误决定。
可到底谁又是能最终拍板决定选角的人呢?
是不懂行的人,还是主创向资本大数据妥协?
还是演员经纪公关了得?
无论如何,这次失败的选角,都给所有电影人又双叒叕上了一课,但我相信不是最后一课。
所以说,《上海堡垒》并不是对电影没有贡献,影片最大的优点,就是让国内电影人看到,鲜肉流量+热门IP,或许已经走到了尽头。
3,失败的导演执行力导演滕华涛的代表作的是《失恋33天》,《蜗居》。
主打家庭伦理和言情。
在导演采访时,滕华涛说当初几个本子摆在面前,他觉得没拍过科幻片,所以决定尝试下。
相比较于《流浪地球》的导演郭帆,他在导演访谈中就说过,他进入导演这一行,就是冲着科幻题材来的,在拍《流浪地球》之前的作品,都是为了科幻题材的电影做准备。
《上海堡垒》和《流浪地球》两个项目当时几乎同时启动,但两位导演的经验,以及对科幻题材电影的热爱,大家应该能在这两段访谈看出一些区别了。
我始终认为对于导演来说,他们的作品一定会反应出导演自己所热爱的人和事。
比如昆汀不管拍什么题材,都有自己对时代话痨的理解和邪典趣味的玩弄。
还有斯坦利库布里克,他的每一部作品的类型都不一样,但却透露出导演对人性失望深深的思考。
回到《上海堡垒》,我们不聊深的(因为也没法聊),光看完电影,我就感受不到滕华涛对科幻类型题材的热爱,更别说片中很多科幻设定的不合理。
4,失败的科幻题材科幻类型最重要的一个指标,就是让观众去相信,相信你所表达的世界是真实的。
不管是宏大的《星球大战》,《星际迷航》系列,还是小格局的《科洛弗》系列,甚至是更小视角的软科幻《她》。
这些科幻作品都会有一个基石,那就是要把科幻背景的完整性传达给观众。
就按最软的科幻片《她》来说,影片主线虽然放在人和AI的恋情上,但我们也能从一些场景细节中,捕捉到影片对未来世界的描述。
而在《上海堡垒》中,末日世界的背景被撑得很大,但完整性却支离破碎。
比如除了上海以外,其他地方都被灭了,那么这样末日的气氛,我却在影片中完成感受不到,上海人依然该干嘛干嘛,经济规则和市场一切稳定。
我们来比较《流浪地球》,虽然影片在地下城过着春节吃着饺子,但正因为这一场一笔带过的冷清春节舞狮,反而衬托出了人类流浪的末日孤独感。
此外《上海堡垒》科幻服道化的不和谐,鹿晗的发型我就懒得多吐槽了,鹿晗饰演的江洋作为一名军人,在整部影片和在战场上,几乎一直都是干干净净的,就算有脏的妆容,都能明显感觉到刻意不要挡住偶像颜值。
要知道,除了演员的表演,在特定环境下,演员的妆容,包括演员本身要不要出汗,流鼻涕口水,毁容等,都是表演的一种,只有相应环境表现出合适的表演气质,才能让观众信服。
而影片连鹿晗的头发都不舍得剪,更别说其他的细节了。
还有就是《上海堡垒》的服装妆容,可能参考了日式动漫的一些造型。
比如《高达》系列,甚至是《太空堡垒》,这些架空的军队的角色造型,其实和鹿晗舒淇造型很接近。
相信我,如果《上海堡垒》拍成动画版,鹿晗的长发造型,还有和舒淇的姐弟恋,会感觉舒服很多。
哦对了,《太空堡垒》确实有姐弟恋剧情。
5,失败的宣发如果看过《上海堡垒》小说的话,就知道小说主打的确实是爱情,以及江洋的个人成长,不管怎么看,都不觉得是一部硬科幻。
但从电影《上海堡垒》立项的那一刻起,就想要把小说打造成硬科幻动作大片。
再加上年初《流浪地球》的大火,这也让《上海堡垒》加强了继承《流浪地球》衣钵的勇气,虽然我不知道他们哪来的自信。
从故事主线来说,两者虽然都是科幻,但却完全不是一个类型,刘慈欣的小说走的严谨的硬科幻路线,他的故事从大事件本身出发,星辰浩瀚中人类是来来往往的客人。
而江南的故事核心出发是人和情感,科幻只是一个设定。
小说《上海堡垒》如果要改成硬科幻作品,那得必须大改,这就又回到失败的改编这一环。
所以在主线故事没有大改,反而小说中科幻设定没有呈现清楚的情况下,让没看过小说的观众进电影院,以《流浪地球》的姿态,甚至是以好莱坞硬科幻大片的情绪去看《上海堡垒》,观众的反弹情绪可想而知。
这让我想起了《地球最后的夜晚》的宣发,小众题材的文艺片动用了大片类型的宣发框架,预告片做成浪漫悬疑片的感觉,并特别在跨年夜上映,结果影片上映后大众骂声一片(我个人很喜欢),毕竟不是所有人都青睐小众文艺片。
不过呢,《地球最后的夜晚》拿到国内文艺片最高票房,从赚钱角度来说,这部电影宣发无疑是成功的,只是吃相有点难看。
或许《上海堡垒》也想从最大众最想看的选题出发,大IP,大流量,硬科幻,大特效等等,这些包装总比卖言情桥段要好。
而且《上海堡垒》算是抓住一个好机会了,今年暑期档撤下不少国内大片,国外大片似乎也处于疲软,除了上映半个月的《哪吒之魔童降世》,在暑期档《上海堡垒》几乎没有对手。
但万万没想到呀,积怨已久的大众已经受够了这样的宣发“欺骗”,再加上前面说的几大失败,各种情况交织在一起,《上海堡垒》最好的堡垒档期,彻底崩溃。
3.3的评分,应该是谁都没有想到的分数,如今票房预测2亿都困难,《上海堡垒》算是彻底玩完了。
我相信会有人是羊群效应,看热闹不嫌事大,跟着打一星凑热闹,想看看影片最后能有多低。
对于我而言,《上海堡垒》只是不合格,其实并不能算是意义上的烂片,影片中有些片段,还是能体现国内电影工业水准的。
但《上海堡垒》失败的原因,完美的触碰了一个又一个的雷区引爆点,从而造成多米诺骨牌效应,多少也让人有些唏嘘。
巧合的是,隔壁家的《哪吒之魔童降世》,完美的填满了国内一个又一个的空缺,比如国漫之光,爆燃的打斗,有趣幽默的桥段,空虚的暑期档,低调诚恳的宣发等等,让《哪吒》目前已经拿了35亿的票房,已经排名国内影史票房第五,并还在持续上涨中。
总之,对于我们观众而言,甚至对于电影人而言,《上海堡垒》失败的案例,我们应该乐观认为这是一件好事,也希望这是国内电影工业能从中得到更成熟的进化,拆掉国内电影市场中业余的堡垒,把真正做电影的指挥棒,还给专业的懂电影的人。
今年暑假档,比之前实在很鸡肋,很多什么因为技术问题退档的,我也认了,好歹出来哪吒这样的黑马,而《上海堡垒》作为此期间唯一的科幻片,在《流浪地球》开启了所谓的科幻元年之后,《上海》是最新的一部,亏我还保存了一丝丝期望,结果,把我身体所有部分打击得体无完肤。
首先看到这海报,那外星母舰确定不是从独立日复制过来的?
还有那城市满满的塑料感,这就是号称三亿的投资?
红圈浓浓的六毛特效电影里的特效也实在难说,其实也不是很差,但在打斗的时候很容易看出那种电影渲染或者不连贯种种的“不认可”特效,就是你看的时候很明显能感觉这看的出是特效,而没有真实感,甚至打斗也没有金属感连贯性,难以入眼。
接下来进入吐槽点:1.上海大炮冲击后,那冲击波和火焰什么都在10秒内消失了还真神奇,在这种冲击力下也会把火焰推向四周吧,结果全是黑烟,是没钱做这种冲击感吗?
2.还有这音乐整部电影都没停过,就连江洋送礼物都那么悲壮的音乐,大哥,那是开场才5分钟呀,音效人员仿佛是磕了药一样,音乐完全没有节奏,什么讨论反击策略吃个面呀都是轰轰蓄势待发的音乐,大哥,能消停点?
3.那什么开炮的人开一炮击退外星战舰就升准将军了,那不是你的本职工作吗?
开个炮就很难了难道是在危机时刻吗?
4.每一场打仗后就来一段感情戏说实话我都腻了,要不要这么遵守规则?
再者,感情戏也要真实一点丰富一点呀,形象留着表面,更有一种青春剧苏苏的感情,要吐了5.还有,吃面不给钱吗?
是因为你是将军还是那时候已经没有纸币了?
6.很奇特,两个中国人交流还用英语?
都是高科技了,就没有实时翻译工具吗?
7.外星人进入指挥部那里,全部人用那种小手枪防御我笑了,最搞笑的还有用斧头的?
大哥你这是最重要的指挥部呀?
没有什么防御武器什么守卫人员吗?
之前就想说,用什么冲锋枪之类的打这种金属外壳外星人就有点以卵击石了?
你这里也太不严谨了8.当然你要说爱情片我没意见,可是江洋两个人的爱情完全没有任何铺垫点,导致观众没有任何理由能代入到他们的情感中,里面每个人物死的时候内心毫无波动,在天台喝个啤酒发个誓言就很壮烈很澎湃了?
9.有一幕,一群士兵在跑着,结果完全是自乱阵脚,每个人走出自己独特的步调,我相信我们中国士兵不会这么无能吧?
10.你们一个灰鹰小队就肩负起保卫上海的任务?
什么所有的无人机防御泡都是你们控制的?
这也太不保险了吧!
每个无人机都能起作用,你一个人控制这么多的话,真难做到单个击杀防御等等?
那为什么不多派点人去操控呢?
11.最搞不懂呀,最后大战的时候你们无人机在上面防御,下面士兵在伏击,那指挥部一个士兵都没有?
司令官死的时候还说“年轻人”,大哥你才是太年轻了吧,前面说了指挥部是他们进来后首要目标结果一个人都不来守?
12.最后防守大炮那里,你们还有时间闲聊呢,江洋还有时间慢镜头环看四周呢,之前那么猛的机器人突然成了弱智成了瞎子呢,完全成了鹿晗个人秀13.还有我搞不懂,那个外星人要想破坏大炮的话,直接摧毁大炮呀,还要侵入地下控制室废那么大劲,难道这外星人是真蠢?
还有,不知道那主舰既然知道大炮要射自己,就不能先撤离最佳射击地区吗?
然后派小兵去破坏不就行了?
就是这样一部电影充满浮夸和做作。
抒情完全没有感动的地方,没铺垫,没代入,整就一自淫最后那破坏这么猛,你什么土壤海洋城市都被破坏了,你五年真能重建到现在这样子吗,这破坏估计人都剩不了多少吧,感觉人都没什么改变,难到五年里人们加紧生殖提倡多胎吗?
还有,大概是第二次感情戏里就有人默默抽泣了,还有人摄像一直讨论,片尾后有人还舍不得走,我发现我真跟他们不是同路人。
最后,要说演技,鹿晗其实在我内心的水平里还超出一点点,而舒淇呢,口音对不上呀,好几处都是。
要说唯一的亮点,其实是最后江洋看电话短信那里就一丝丝的触动,一丝丝。
《上海堡垒》确实已一己之力将中国科幻重新拉回马下,它失望之处是剧本,演技细节等等很多,全片一种说不出来的感觉,形成这一种薄膜,将观看者从代入完全隔离开来,这种感觉只有看了才知道。
看的时候很想睡觉,但一想,周年庆只花的10元电影票也不能这么浪费呀,起码也要看回来,于是苦逼地坐在位置上,右边妈时不时地抽泣,后面一群小女生一直讨论着鹿晗,我真的。。
难忍。。
从小说来看,其实鹿晗是很适合男主角的。
一个北大毕业的学生,被迫加入了部队,作为技术军官,负责防御的泡泡,打戏其实不多。
上海在一个肥皂泡一样的防御系统下,依然保持了它的美丽。
男男女女们就在一个肥皂泡保护下的城市相遇,外星人的轰炸被肥皂泡挡住,氢弹当量的能量在他们头上绽放着紫色的大丽花一样的烟火。
在这个美丽而又绝望的城市里,相依相爱,最后逝去。
在这样的绝望的环境下,在末日的前夕,两个人的感情绽放,其实我觉得好拍也能拍好。
本来想着小说就是科幻背景下的感情戏,鹿晗和舒淇好歹能拍出些火花来,结果感情戏弱.....智化了, 只是因为在人群中多看了你一眼,再也没能忘掉你容颜。
然后偷偷看女主,发短信,发呆想女主。
原著路依依和江洋是一对,电影里看着一直以为是一对,结果潘队牺牲了,路依依突然是爱着潘队了?
然后就喊着潘队的名字同归于尽了....... 也许怕三观不正吧,林澜那种订婚人妻和江洋的暧昧的复杂感情没法拍,其他人设的感情基本没有。
当然最后那张机票短信,那是可耻的逃跑主义和对组织的背叛,更不能拍,所以....收到,睡吧....说实话在107分钟的片子里头漫不经心但是又塞那么长时间感情戏,感觉就是在填特效的空档位..那么导演你是要按独立日的节奏整硬科幻大片。
说说前两年的独立日2!
投资了1.6亿....美元,等于10多亿人民币,有钱把伦敦什么的都特效毁一遍,票房扑街。
导演你不吸取一下教训还往这条路上走。
小说里防御泡泡和上海大炮都是外星科技,其他的科技全都是现代的范畴,到了我们这个时代回头看看可以说已经过了整整两代了,所以你就别整那些无人机啊未来感的战斗机什么的了,随便找现役的飞机算了。
而影片里头决定一击的上海大炮根本就是个祸害,在说不清道不明的背景介绍里,我觉得仙藤就是个祸根。
科幻科幻,是该有特效,问题是电影的根本是剧情啊!
前面说的爱情线你把它弱化了,要整个打外星人的线。
小说里头是两个外星文明的战争,这种级别地球人根本就是神仙打架,凡人遭殃,其实也衬托了末日的无力感。
说到独立日2有钱,植入广告多但是特效没什么毛病,既然你没钱就该往剧情上面努力啊。
现在特效整个低配版有意思么?
难道不审美疲劳吗?
第一场空战,独立日1,洛杉矶之战,复仇者联盟,人家多少珠玉在前了。
第二场无人机大概是安德的游戏的水平。
当然,钱不够,也是低配版的。
至于地面部队很不符合国情了,防弹衣夜视镜一概没有,小说里头很容易理解,毕竟外星文明发给你的主要是战争科技只能慢慢消化,这里呢,你发现了仙藤不用在国计民生,就用在堡垒和上海大炮了?
如此穷兵黩武难怪外星人要来打。
结果就是端着冲锋枪打明日边缘那样快如闪电的外星人,好歹明日边缘外星人倒是比较符合小说的动物,这里省钱改机器人了......于是除了感情戏以外就是打打打了....战斗来说,还是那套了。
江洋综合能力最强,曾煜的反应快,路依依数据能力强,也就几句话?
你还不如说江洋长得最帅来得贴切呢。
好歹小说里头还活下来几个,这几位都同归于尽去了,最后驾机冲母舰是向独立日一致敬么?
这里好了,上海大炮发射,拉闸再来,外星文明被消灭了。
依我看,这是把仙藤终于折腾完了,人家也不惦记了。
话说这片子,我觉得是努力过了,往错的方向吧....剧情不清晰,感情不细腻,特效努力要往大片上靠,可是特效这东西就是最烧钱但是最外表的一层东西了,到了今天,观众看的大片还少么?
复仇者联盟加后面一串儿人家能当电视剧这样拍,还是国产那种长度,就是有钱特效好。
所以是不是想错了?
我觉得如果分析上海堡垒,演员的表演反而是其中最好的。
当然这个最好仅限于文戏,动作戏部分一点都不紧张刺激,看的我两次在电影院里昏昏入睡。
整体也就是古装网剧/网大的动作水平。
至于特效和科幻部分,因为我没看过原著,大概世界架构,想想不就是《黑客帝国》守卫锡安的那一组戏,上海大炮也正好对应着EMP。
这一组戏,想想《黑客帝国》是怎么拍的,人类的绝望,那种情绪在战前不断渲染。
战斗中,一支支不同类型的部队,分别为人类生存去战斗。
最后彻底陷落,等待主角来逆转。
而上海堡垒是怎么拍的,你拥有数倍于《黑客帝国》这一组戏的时间去表现,然而打来打去,无非就是无人机、陆战队、上海大炮这三种形式。
恐惧在哪里?
反抗在哪里?
感觉就像在打游戏,上海存亡只不过是再读一个档的事。
本来就是一个《倾城之恋》的设定,非要难为自己去做科幻。
特效/动作镜头如果不吸引人,花的钱还不如去请流量明星炫腹肌。
其实不忍心打一星,但是两星实在打不出手。
电影确实不好,特效技术还行,但剧本实在是差。
查完资料,电影2013年就开始创作剧本,EXO ME???
从滕华涛导演的履历也可以看到,以往都是小情小爱的作品,一下子将自己的风格跨越到硬科幻,只想说没有金刚钻真的别揽瓷器活了。
没看过原著,不知道还原度,但凭记忆想到的一些吐槽点:1、能源供给“仙藤”的来历解释得云里雾里,以及电影的背景都没好好交代是认真的吗?
2、电影里的军事指挥部,为什么有话语权很大的外国人?
为什么在中国上海有这么大的军事权利,如果那位外国人是国家指定的军事指导,请介绍。
3、台词太尴尬太矫情了,小情小爱的台词根本支撑不起硬科幻,不是说需要打鸡血喊口号的话,而是很多内容就是走偶像剧派,现在想想某些独白还以为是《从你的全世界路过》串场了。
4、故事是发生在100年以后?
记得电影有个场景是灰鹰小队去夜店说是夜店百年以前的,根据这个时间bug就更多了:①这里的夜店想表达什么,“复古”回潮吗?
貌似对剧情没有推进渲染作用;②100年后的故事,男主还使用键盘式手机,还以为这个手机后面会有什么作用,除了收发信息完全没有鸟用;③女配用看似是现在的联想电脑;④在跟外星人战斗时大部分人还拿着现在的武器,枪械没有进步吗;⑤百年后还保留着上海弄堂元素,这没问题,可以说是未来复刻的街道,但是百年后为什么还有人在弄堂晾衣服这么生活化,百年科技没进步吗?
这些美术都没有考虑过吗?
5、配乐也不行,比如灰鹰小队作战前放遗物,突然插入宏大的悲情乐,强行煽情?
6、灰鹰小队虽然经验不足,但依旧是上海堡垒的主力。
可以理解是主角光环,但前期可以铺垫一下很多精英在外星作战时牺牲,他们必须担起重任吧,不然还以为国家前期没有培养过多少精英呢。
7、......吐槽点太多了,懒得想了。