烈日灼心

烈日灼心，确实挺灼心的，看的时候，在法与情间纠结。

杀人犯，自然要被依法处置，可看到他们为了一个女孩那么努力、拼命，又希望法律能对他们网开一面。

可是，错了就是错了，一开始就错了，以后不管有多少的对都纠正不过来了。

人生如棋，一招出错，满盘皆输。

特别喜欢伊队对辛小丰说他很喜欢法律的那段话，是啊，法律是客观、公正的，是怎样就怎样。

不管你有多好，它都能限制你不能恶到没边儿。

那么，先作恶再尽力弥补呢？

答案是一样的，不管你今后有多好，都不能减轻你的恶。

如开始陈对辛小丰说的“我们三个都因你毁了”，没错，那件事发生了就无可挽回了。

其实，他们三个也不算是穷凶极恶之人，但也不算是极其良善之人。

可不可以说他们自制力不够？

可不可以说他们运气差？

他们如此不幸地找了个穷凶极恶的人做帮手，把他们带进沟，毁了一生。

最后那个反转，我觉得有一点多余，他们的好，在影片中已经大篇幅地表现了。

如果说要表现他们本来就是善的，也没有什么说服力，如果没有辛小丰强奸那女孩的事，也许这起凶杀案就不会发生，顶多是辛小丰一人入狱，如果，他们没有起杀心，或者他们在那个犯了多起大案对女孩的父母和姥爷姥姥下手时，阻止了，也许也不会发生这样的凶杀大案。

所以，他们为了自保，在那一刻，他们是有恶念的。

这部影片，有一点没说清楚，那就是窃听辛小丰他们对话的房东，究竟是什么人，为何要这么做？

这个房东也算是破了这起案件的重要人物，没交代清楚，让人甚是耿耿于怀啊。

烈日灼心，对与错之间、爱与恨之间、法与情之前间的纠结，有时候真是让人头疼。

尽管一开场就交了“凶手是谁”的底，但《烈日灼心》仍然成功地将观众的心炙烤了两个多小时，因为你根本没办法猜到它到底想表达什么，甚至看完影片，你都无法将它归入一个合适的类型。

自片头那个仿单田芳风格的评书旁白开始絮叨案情起，望着裸尸和鲜血，你不由自主地进入了探案推理片的情境。

可不一会儿，直接亮出凶手身份的底牌，并插入一段莫名的出租车劫持戏带出所谓的正义一方，又似乎将影片推到了动作惊悚的范畴。

随着情节的演进，本应出现的追逃斗法延宕到影片过半，才在辛小丰伪装同性恋的花招中将将打满一个回合。

这“老猿挂印”还没回头，双方已经主动收势，不对啊，看了半天原来悬疑动力也是个空心包子的，讲的莫非是人性的善恶煎熬？

那也成啊，写好妥妥的社会派，松本清张范儿。

可是满眼望去，除了敬业得不要命的警察，就是几乎要吃斋念佛的前凶嫌，绿油油一片善意，恶意在哪儿？

本以为在陈年血案的追溯中，善恶的疑团将会解开，没想到一个增刊式的所谓谜底又将故事的去向往神性高度推了一把，再联系到前面不知所云的冗长死刑场景，这是向基耶斯洛夫斯基致敬？

这是要推动废除死刑？

或者只是帮邓超拿影帝？

不对，不对，统统不对。

你得把前前后后联系起来看，开场评书里说善恶有报，后来讲逃亡惶惶不可终日，结尾终于难逃法网，再加上中间不管适不适合角色与场景氛围硬塞给伊谷春的那段“法律颂歌”，你还没看明白吗？

其实这是一部教你知法懂法学法守法的普法教育片啊！

从某种意义上讲，所有类型化故事都是侦探故事，因为始终要用一股悬念的力量推动着阅读者向结局远征。

隐藏凶手是最常见且相对简易的做法。

如果按照这种思路发展，那就如同希区柯克的《心生疑影》一样，对主人公的身份怀疑造成最大悬念，在一轮轮的试探中逐步达到高潮。

但本片像一位自负的棋手，开局就主动把军旗的位置暴露给对手。

这是一场赌博，增加了自身压力的同时，也将人胃口吊得奇高。

然而，这种手法也并不罕见，古畑任三郎系列每一集都这么干，但它落点仍在推理过程，此种寻常游戏本片仍然不屑一耍。

因为，本片想探讨的是人性，想设置一场极端环境下的社会心理学实验，看看人到了这份上会有怎样的觉悟。

然而，观众并不是无动于衷的机器，只有心理天平对主人公产生情感偏斜，这捉迷藏的戏剧张力才能形成，可一开场主人公已经被灭门凶手的严重道德污点湮没，怎样才能重塑形象？

于是天真无邪的小女孩尾巴与中二多情的王珞丹便作为主人公们的赎罪符登场。

这两条线开始尽情喷洒洗地的水流，刚才还是杀人重犯，转眼就要被洗得近乎圣贤。

可再强劲的水流，也得接在消防栓上不是？

从黑白之间的落差反应过来的观众，总会去追问为什么——为什么他们要如此良善：从躲藏角度看过于显眼，从赎罪角度看还不如自首。

于是影片还得费劲为这两根消防栓再宕开一笔：道哥和王珞丹的线索毕竟是副线，讲不清楚也无所谓（所以我们只能看到王珞丹三楼楼长般的大哭和大笑，以及那段只有李菁才会觉得刺激的大年夜飙车），尾巴可是关键。

这一追溯，又回到了问题的原点——灭门血案。

但灭门案作者根本没想透，又不能留下查案破绽，只能托辞私生女。

私生女这身份不禁教人关注起孩子的生父和强暴的动机，作者缠来绕去还是被自己的鞋带绊倒了，只能近乎自暴自弃地摔出个结尾——爱咋咋地！

就好像你只打算扯出衣服上的线头，结果生生拆了一件毛衣。

而回到故事主线上，辛小丰伪装同性恋本已掀起了难得的小高潮，却紧接着就机械降神般全盘皆破了。

当然，哪怕那段恶趣味十足的窃听不被人发现，辛小丰牺牲节操换来的片刻安全，也会被道哥抗拒强暴的泄底而暴露。

天台追逐戏似乎就是本片布局的缩影：逃亡者跑得热热闹闹，看起来挺惊险，但来来回回净走的冤枉路，完全看不清行进的逻辑。

如果故事就此作结倒也罢了，可影片非得加上一长串关于死刑、自杀和所谓真凶落网的漫长告别，把本已拖沓的节奏拉伸得跟用昆曲技法演唱《双截棍》似的。

莫非这是一次《帝国大厦》式的尝试，以便让观众感同身受主人公的焦虑不安？

行，导演，你赢了。

平心而论，在单场戏的调度和剪辑上，曹保平还是发挥出较强的水准，所以切开来看，单场戏的戏剧张力保持得不错，镜头语言也可圈可点。

但把所有戏串在一起，这本不复杂的故事，被作者既好高骛远又患得患失的心态扯得七零八落，就像把一百块口香糖粘一起当拉面抻，还没做细，就东粘一片瓦，西粘一块砖，狼狈不堪。

以公映版139分钟的片长来讲这个故事本已绰绰有余，可我们看到的是冗余的戏份一再拉伸——比如几场专为铺陈伊谷春性格的垫场戏，比如那个并不高明的同性恋伪装居然专门用了两场戏交底——而大量疑团看完全片仍无从解答：受害女孩为何要在家中赤裸，辛小丰的强暴到底是意外还是有意犯罪，尾巴的爸爸是谁，道哥与劫持他的匪徒是否有某种勾结，王珞丹演的小夏对道哥的感情是如何升温的……这些问题并非观众无中生有的脑补，都是影片中扭捏地琵琶遮面留下的后遗症，其中有一些直接关系到核心内容。

所以，当大幕落下，让人郁闷气结的并非道德困境或伦理难题，而是作者强烈表达欲的混乱宣泄。

逃亡的主人公们把自己的落网当成相声中那个始终没扔到地板上的第二只鞋子，手铐脚镣固然意味着自由与生命的丧失，但这只鞋子的落地倒也会让他们安心离去。

至于哭着要找那三个爸爸的尾巴，也终会在第四个爸爸的陪伴下健康成长。

故事中的人都得到了安心的归宿，可观众楼上的作者扔完了第一只鞋便杳无音信，观众的头顶仍是问号高悬。

真把观众当成超级马里奥了吗？

(原载于“自化创意”微信公众号，未经授权，请勿转载)

七年前的水库灭门凶案，三个懵懂青年因一念之差成为背负罪孽的亡命狂徒。

为了赎罪，三人拼命工作，低调做人。

他们不娶妻，不交友，合力抚养一个“尾巴"的女孩 过着赎罪的生活。

七年间他们谨小慎微，可是还是露出了破绽。。。。

善与恶 罪与罚，人性与救赎的故事。

没有猜中结尾的故事。

看完心里说不出的难受，很虐心的感觉。

三个人都太可怜了，三人都罪不致死，可是他们都死了，这是他们自己的选择。

特别是小丰在提审室里对伊谷春说：“有些事烂肚子里 或许更有意义”的时候。

是一种解脱却又无奈的感受。

当听到小丰说这句话的时候实在不能明白这样的好人当初为什么会强奸那个女孩，错了就是错了，再怎么赎罪也不能回到从前。

阿道和陈比觉并没有杀人 ，阿道外表虽冷漠可是内心如此的善良热心。

他只是护兄弟 爱女孩然后就付出了生命的代价？

最后陈比觉的跳海也觉得牵强。

三个人为了不让孩子留心理阴影而承认杀了孩子的妈妈，以死刑来换得孩子的安宁。

怎么看都觉得不能说服我。

也不能理解为什么年轻漂亮的女主因为一次见义勇为就对出租车司机爱的要死要活，还以全裸相逼。

这样的剧情让了看了实在心痛却也觉得稍微不合逻辑，觉得编剧一方面想提升道德高度，又想制造曲折出人意料的情节。

三个男主角的表演都很走心，很认真。

小丰从第一次见到警长恰到好处的紧张感，到第二次和警长执勤时的假装镇定，到第三次一起去拿小金鱼儿内心煎熬的无措。

既要通过不露声色的面部表情传递丰富的内心活动，又要通过各种细节呈现他与警察的心理战。

无论是发颤的双手、紧张的眼神、说话的声音。

特别是最后被注射死刑时的那个抽搐颤抖的脸。

都在心里挥之不去。

伊谷春的每一个表情都值得推敲，眼神里有内容。

阿道胸部受伤自己消毒缝针的那段表演也超赞，导演也精准的扑捉到了演员的表演和情绪。

三个演员表演恰如其分相得益彰，缺一不可的演出让影片得以完美呈现，令人刮目相看。

国内的犯罪题材电影，又不是主旋律的，能有这样的水平也算不易，优点很明显，硬伤也有。

四星给演员和导演，看片过程中情绪一直跟着剧情走，在烂片居多的国产片当中算是看过之后能给人留下印象和值回票价的。

中国的警匪片能拍成这样已经让人惊喜了，节奏不紧不慢，没有虎头蛇尾，三个影帝确实演技不错，眼神里情绪很足。

高虎是白瞎了，高智商是用来装弱智的？

哎。

王珞丹也是白脱了，还不如邓超有看头。

三个杀人犯，6年内做了很多好事，像是在为曾经的罪行赎罪。

但是您不能去医院，就能不能别惹事儿，似乎是有找死的意思，难道就是最后说的“我们其实都在等这一天”。

我不太理解的是，最后其实就只有辛小丰犯了强奸罪而已，那其他人为什么要背负那么多，最后还都帮真的杀人犯扛了死刑，说是为尾巴留一个美好的未来，就只能以死结束这个故事？

这是不会消失的。

我们都清楚，这世界上没有绝对的好和绝对的坏，人性也如此，它有你想象不到的好，更有你想象不到的恶。

豆瓣影评貌似不少人认为段奕宏把伊古春演出了深柜的感觉，给人感觉伊古春对辛小丰有别样感情。

我觉得并没有，我把几个比较多的说法归纳一下，进行一下个人的解释。

1、伊一开始见到辛小丰眼神就不对。

解释：家里有亲戚是警察，我感觉警察看人就是那样的，和陌生人说话就带着一种研究的眼神，有那么一点点不自觉地把你当犯人审的姿态，其实并不是真怀疑你什么，算一种职业病。

这里只说明段演得非常好，把一个警察的感觉演好，对着一个需要了解的部下、在一个陌生的环境，带有一点研究、好奇和警惕但又收敛的眼神是非常精确的。

2、为什么伊陪辛去取小金鱼，是不是看上辛了。

解释：这个解释其实电影已经给了，辛坚持去金元岛取小金鱼，那里离警局100多里，比较远，所以伊给辛他的车，等于帮同事一个忙，两人刚出生入死，帮这么点忙是正常的，不能体现基情。

3、伊在去金元岛的路上对辛的表现就不正常。

解释：两个人在去金元岛的车上，伊一开始就是唠嗑，顺便谈到水库灭门案，那时候真没任何怀疑，后来是辛的反常反应（包括当时差点控制不住车和之前见面灭烟头那个动作等），才让伊怀疑把辛和凶手联系起来。

伊怀疑了辛自然对辛的一举一动关注和探究起来，伊在这个过程中眼神、动作、神态变化是层次分明的，也是很准确的。

4、辛和设计师挂在阳台上的时候，伊反应太激动。

解释：一，警察职责所在，应当救人。

二，如果出事，在出警现场还让另外一个人跳楼了，伊自己要吃处分，整个派出所甚至分局也吃不了兜着走。

三，伊最后看见两人没事，明显是松口气，并没有其他反常反应。

5、伊对辛和设计师的交往关注过多不正常。

解释：设计师邀请辛去的那个红酒山庄，其实是个台湾赌球集团聚集地。

该情节通过伊闯到红酒山区拍出山庄里很多台湾人聚赌反映的，片子里没直接正面描写。

伊应该是知道这个情况的，加上他知道辛缺钱，所以怀疑辛是不是在参与赌球，这就是他问辛“是不是赌球了”的原因，也是伊关注辛与设计师交往的起因。

赌博这种事本身也不是啥大违法犯罪行为，加上基本都是台湾人参与，有时候警察会睁一只眼闭一只眼的。

但是，赌球本身肯定是违法的，一个派出所协警参与赌球更不行，如他被抓住了整个部门都要受牵连的，伊肯定要关注的。

后来去所谓“捉奸”，也是去证实辛到底是否参与赌球。

6、伊看到辛和设计师上床眼神不正常。

解释：伊撞破了辛和设计师上床的场面，作为一个直男，被吓到了，当场跑了。

除了当时的反映，还有后来他找辛的那次谈话，完美表现了一个直男的反应。

理智上知道自己要尊重别人性取向、强迫自己接受事实、不能歧视，情感上又觉得自己身边怎么出现了这种人、日了狗了、是不是做梦啊，尴尬至极，三观碎裂又要勉强维持。

我觉得这段段奕宏是他演得最好的一场。

7、监狱探监伊眼神不对。

解释：伊只是觉得辛真是做警察的料，很惋惜，两人有又出生入死过，做过这么久的同事，最后辛马上要被处以死刑，伊的感情极其复杂，非常好理解。

监狱探监本身剧本有点问题，节奏上太拖沓了点，但真不能说两人有基情啊。

最后，我真觉得他们没基情。

很多观众觉得他们之间有基情，我觉得是被宣传误导。

抛开宣传导致的先入为主来看，段奕宏演得很精准，没有任何深柜或基情的表现。

都说3个女人一台戏，《烈日灼心》里这3个男人上演的更是一台精彩大戏。

三个“杀人犯”犯下滔天大罪，一家5口惨遭灭门。

可这三个人居然能逃脱法网，辛小丰成了协警打击罪犯毫不留情；杨自道变身的哥也是处处助人为乐；还有老陈傻傻呆呆的却能带着一个乖巧女孩。

就当他们觉得日子可以这么平常地过下去的时候，伊警官的出现一下子打乱了他们的心绪。

这个人似乎就冲着他们而，每一个眼神每一句问话好像都在暗示什么。

是躲？

是逃？

还是掩饰？

是被伊谷春识破一切，还是另有隐情？

只能说，这一次我真的没有猜结局。

整部影片看得其实挺压抑，凌晨、雨夜，很多昏暗的场景，更衬托了紧张的气氛。

个男人的心理战，你好像看穿了我，我又假意被你识破。

最后谁赢谁输，已经不重要了。

邓超、郭涛以往给人的印象大都有点爱搞怪耍宝，在这部影片里完全找不到任何痕迹。

他们的每一个眼神，都能让你读出那一丝紧张和不安，却又似乎毫无破绽。

只有伊谷春的出现，让他们开始无法再平静地面对。

段奕宏一如既往的正面形象，犀利眼神仿佛一眼便可看穿你。

邓超大尺度的表演，郭涛面对王珞丹的面不改色，真的让伊谷春觉得自己错了。

在故事好像就要这么结束的时候，房东偷听的录音出现，一切又峰回路转，似乎恶人终有恶报，什么都顺理成章了。

然而编剧真是让我惊呆了，通常这样的片子都该是罪犯被捕，正义战胜邪恶。

在这里，他们竟然并非灭门惨案的真正凶手。

他们甘心赴死，除了因为确实也罪大恶极，还是想让自己不用再每天担惊受怕，可以坦然地面对自己。

同时，也就是承认了看似证据确凿，也还是抓错了人。

就这一点来说，也真算是一个大胆的突破了。

《烈日灼心》在金爵奖中破天荒地出现了三影帝并列获奖的局面，给好奇的观众忍不住去影院一睹为快的驱动力。

这是一部不错的破案片，讲述了在7年前的一起水库灭门凶案中，三个懵懂青年因一念之差成为背负罪孽的亡命狂徒的故事。

剧情曲折，看点很多，也给演员提供了艺术创作的空间。

段奕宏演得很投入，也很有张力，在本片中演技最佳，真正当之无愧的影帝。

当然可惜知名度、资源等各方面不及邓超，这是后话。

说说段奕宏饰演的伊谷春警官的几个精彩片段：1、伊警官眼神毒辣，具有极高的职业素养。

在雨夜看到杨自道驾驶的的士停滞在路边，立刻敏感地感到异样，并间接救了杨。

在追捕的士抢劫惯犯时，凭一眼直觉就敢把枪追凶。

几个眼部特写，把人物的心理过程展现得极有层次感，却丝毫不过火。

2、在车上第一次怀疑辛小丰时，有个细节，伊暗暗放下椅背，假装放松，随口闲聊，几次挖坑，伺机观察其神色变化，颇有点猫捉老鼠的感觉。

3、看到吕颂贤演的台湾人跳楼，急急忙忙爬上高楼，浑身是汗，气都喘不过来，眼见他获救，悬着的心落下来，可气还是半天缓不过来，大口大口地喘气，擤了下鼻涕，顺着墙壁坐下来，一连串的动作非常真实。

4、跟踪小丰时，不小心撞破其与男性赤身肉搏，那脸部复杂的变化着实精彩，有震惊、不敢相信、古板的信条被另类的取向吓到，对自己青睐的小丰失望，也彻底怀疑自己的推断，同性恋怎么会QJ女性呢（事实证明这方面他还是有点天真）。

最后他有点仓皇而逃的感觉。

伊警官的好些场戏并没有什么对白，完全凭借演员对人物的理解，赋予给角色的灵魂，一层层剖开给观众看，让观众深以为然。

邓超在影片中展示出其不凡的演技。

自从分手大师、跑男以来，基本上我对邓超的认知就是个逗比、神经病。

但这部影片中，他挑战的这个角色相当复杂，有恶、有善、有机警、有慎密的心思、也有惧怕、犹疑，有对女儿的爱与牺牲，有大胆的同性亲热戏。

最后临刑时扭曲的身体、脸部特写很出彩，将濒死的神智涣散、生理变化演绎得很写实。

郭涛中规中矩地演出了杨自道，戏份和人物的丰富度都不如前两者，于个人而言也没有特别的突破，能并列获得金爵奖有点意外。

总的来说个人认为段奕宏的演技更胜一筹。

因为邓的角色的丰富性给了他更多的发挥空间，而段在其相对有限的发挥空间中做到了极致，而且段的表演更加不着痕迹，却又精准地把握住了人物特点，毫不拖泥带水。

在此，恭喜邓超在前两天的台湾电影金马奖典礼中获得影帝提名，这也是华语电影主流圈对其的一个重要肯定。

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢上海看过后，好像一直没有再说《烈日灼心》。

跟多数人一样，被段奕宏的眼神和身体语言吸引，也因高楼戏的紧张真实吓腿软。

但，片子属于不能去细思回想的，否则漏洞会越来越多，越来越大（当然有审查的影响干扰）。

这电影没能拍得更好，而大多数主流院线片，根本不能被当作一部有追求的电影来对待。

曹保平当然是个有创作力的导演，然而，距离上一部在电影院放映的《李米的猜想》，居然过去了整整八年。

八年，抗日都完成了。

这中间，曹其实还有一部青春成长题材电影《狗十三》，可惜一直没有做公开大规模放映——虽然放映了也很可能是观众寥寥。

当《烈日灼心》冒出抑扬顿挫、字正腔圆的说书人，我并没有投入到大雨倾盆又烈日灼心的暗黑故事当中。

哪怕郭涛被设定为开出租车的，但听评书看相声，基本都是北方人民的闲暇爱好，好在这个虚张声势的老头开完场就消失了。

作为一部发生在厦门的电影，故意说故事的氛围营造，跟演员不停地用普通话读“我干你母”，同样违和。

换段奕宏压低嗓子，蹦出几个糙字，简单利索，情绪到位。

在厦门讲普通话，当然可以畅行无阻，但除了路人老太一句过于短促的闽南方言（它的识别度甚至没有电视机里佟大为的声音高）。

整部电影，即便你认得出演武大桥、双子大厦，可它跟福建或厦门的关系并不大。

类似遗憾，也发生在《左耳》当中，不知何故，这些电影选择了充满地域文化特色的城市（几处祭拜一扫而过），却放弃了在地性的方言，实在可惜。

《烈日灼心》的毛病，可能还包括那位港片看多了的房东。

他出场亮相的戏份，电影就拍得很诡异。

而43号房客的分析报告，怎么看都像是在COS《窃听风云》，再不然，还有人说，这是对“老大哥在看你”的终极隐喻。

你，会信哪个？

据说一部没有爱情的犯罪片，女性观众数量会减少三成以上，《烈日灼心》似乎在迫不得已之下，硬是加入了这么一段感情戏，结果就是巧合的巧合之上，再加了巧合，结果可想而知。

王珞丹的人物情感线索，始终游离于主线故事以外。

即便曹保平一度想力挽狂澜，用上了跳切闪前闪回，制造真相大白的过程。

但最终效果，其实并不太妙。

看过原始版本的朋友，纷纷提到了乳贴上阵的王珞丹，她正背面全裸，本是勇敢的牺牲突破。

某大哥则不以为然：因为即便她转过来，也没什么看头啊。

更何况，《烈日灼心》也不是没有感情戏啊！

《烈日灼心》讲的脱逃嫌犯假装正常人，甚至“演好人”。

最后告诉所有人，原来他们真的演上瘾了——就为了当好爸爸。

由于有表演和伪饰的剧情需要，整部电影也确实在强调演员的表演，尤其是扮演警长的段奕宏。

伊的眼神，深柜得动人，情绪连贯，很容易把观众带入到猫和鼠的警匪游戏当中。

在去金元岛的车内，视线目光的几次交错，试探、退避、攻击、转移，起落精准，耐人寻味。

但即便如此，整部电影演得最好的不是警察也不是嫌疑犯，而是只有一个镜头的真凶。

同性恋是这部电影的最大亮点，但也被很多有刑侦方面知识的人嗤笑。

显然，即便邓超奋不顾身，舌吻的演技也是拼爱才会赢，可是，警长立马上当，还饱受情感冲击。

这种假装出柜的戏码，怎么看都像是一名深柜谨小慎微又意外擦枪走火的心灵震撼。

一个人演也就罢了，三个人一起演，真把警察当猴耍了。

类似的疑问，也发生在尾巴身上，尾巴是小女孩尾巴，尾巴也是当年水库大案的尾巴。

搞了大半天，警察才发现她是她。

这种恍然大悟，也恍然得立不住脚。

这可是富有一线作战经验的人民警察，怎么着，都像是乱了方寸。

警察乱了，疑犯也乱。

没有杀人非要揽罪，理由居然只是坏人也有好的一面。

为了营造暴力与凶险的电影氛围，《烈日灼心》并不避讳多处血腥场面，令人津津乐道的则是邓超的两次救人。

这个身份模糊、说话犹豫且一直没有变化跟爆发的协警，完成了两次救人工作。

第一次是单纯的一对一救人，凶险无比但平安化解。

第二次是群像高潮，彰显了曹保平在场面调度上的高超技巧，按住了所有人的心脏，也把观众吓到腿软。

与香港警匪片的天台戏不同，《烈日灼心》没有太多造型和枪战设计，只是突出了紧张、刺激和真实，暴露着每个人的心理承压底线。

即便段奕宏在这两场戏过后都是大汗淋透，湿了衣服，可是，回到电影片名，烈日灼心似乎被导演忘在了脑后。

因为回想起电影影像，予我强烈视觉印象的却是大雨倾盆一直下。

太阳在哪？

只能自己想象说，那是看不见的青天白日，有只眼睛在你头顶上。

结尾是《烈日灼心》的第三次坠落，可能是高虎戏份被删改得比较厉害，却透出一股自以为是，自作聪明的中二病。

号称智商163的人，怎么看都是傻子扮傻子，养猪还是养金鱼，都没看出他哪里有过人之处。

纵然如此，《烈日灼心》在演员表演和场面调度上，依然高出主流院线电影太多。

它在国产警匪类型片上，翻出了新意。

在触及敏感话题时，宁可暴露缺陷，也要把禁忌打破。

至于巧合的堆叠，只能说无巧不成书。

还有那些血腥场面和高楼戏份，只要观众盯着它们看，就会忘记故事漏洞…… 北青报

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

前方高能，通篇剧透！！！

通篇看完感觉逻辑奇怪，漏洞百出。

其实主要集中在以下五点。

1、养鸡变态房东之偷听日志满怀期待跑到电影院时已经开场10分钟，看到那个房东皱着眉头若有所思的边窃听、边录音、边写日志分析。

开始以为是个公安局干员，再然后以为是私家侦探，再然后以为是个独立于公安部门的类似FBI一样的部门。

到结尾才发现是个没事干的盲流子……那他还认真的采集带子一部一部的认真收了起来，是准备以后给警方提供证据换取奖金吗？

2、小夏以身试gay小夏非常突兀的说我们做爱吧，然后怒气冲冲的脱掉衣服，摸了一下郭涛的鸡巴，然后断定他不是gay。

编剧是认为男人一见到女人光身子就立马一柱擎天欲罢不能。

编剧的性冲动阈值真是令人佩服。

小心犯罪啊！

设置的这段小夏以身试gay这个桥段简直就是一本正经的把喜剧片梗搬到想要努力营造写实风格的片子里，荒诞到不能。

白瞎了人家拍AV又是调整灯光、又是调整背景音乐非常努力的营造氛围了。

3、邓超与弯弯的gay情节gay情节经常上网的人早已见怪不见怪了，可是这……一开始以为邓超是同性恋，再然后以为是为了表现其一诺千金的美德，再然后原来是为了误导尹谷春。

真是拼了，那激烈的撕衣大战怎么看也不像是装出来的，应该是非常享受吧。

最后真相的揭开，算是个让人嗤之以鼻不算太高明的小惊喜。

4、智商160的天文学爱好者缘何跳崖因为错过了前面的强奸戏，并不知道该天文学家的作用，总共出现了短短的不到一分钟戏份，还一直在装傻算数。

但又是奸杀灭门三剑客之一，以为有很重的戏份。

结果他的作用就是用来向广电总局妥协跳崖自尽的。

5、奸杀灭门惨案又一惊天内幕突然跑出来个金链汉子交代，他是奸杀灭门惨案中“灭门”部分真正的施暴者。

意外反转理应惊天动地，这部片的反转是为了给三剑客道德上洗地。

LOOK！

强奸是虽然是邓超干的，但那个女的自己心脏病发死的；LOOK！

灭门元凶另有其人。

三剑客虽然一时糊涂，但不至于判死刑；LOOK！

但是他们仨为了赎罪还是把死刑揽在自己身上。

这是多么伟大光荣、政治正确、感天动地的悔改行为？

最后的反转，也算是一个让人嗤之以鼻不算太高明的用来洗地的反转剧情。

纯个人观影体验，十足剧透，慎看。

观影不足一千部，只能写成这样了。

一、赴死三兄弟自愿结束生命，并不是完全没有可能性的，但影片呈现出来的感觉是，理由不充分。

辛小丰卖命地当协警，杨自道开出租却拼命见义勇为，陈以觉装疯卖傻，因为案发前（年少时）他们人生轨迹和性格特征简单描述的缺失，不仅削弱了人物的质感（兄弟间的深厚感情是怎么来的？

）和行事动机（仅仅因为年少冲动便残忍杀害五人？

），使得案发前后的转变没有对比，也使伊警官的师父这个角色略显多余。

对尾巴的感情，他们的四人的相濡以沫，也没有太多正面的呈现，这样克制的处理挺好，但也因为太少，使得最后赴死成全尾巴的轻松、快乐人生显得突兀且不太令人信服。

三人对尾巴的感情除了抚育之情和愧疚之情，有没有出于对自己也许不幸的童年经历的补偿？

如果有这两部分的铺垫（哪怕是简短的回忆或他人转述），加上片中他们案发后受到的身心煎熬和自愿解脱，观感也许就是震惊、同感居多而非惊讶和不解了。

真正只害了一人，且施害的只有小丰，另两位心也太重了。

二、片段1、伊警官开车送小丰去取小金鱼，车内心生疑窦的伊说出七年前的命案，试探并观察小丰的反应，镜头的角度和转换，小丰的表情变化和伊警官的小动作，营造出来的紧张气氛。

看到这暗忖，这片还不错哦。

2、道哥见义勇为受重伤，不敢去医院自己缝针昏迷；尾巴即将被送走，又被查出有重病。

此时独自承担的小丰心力交瘁，在送走尾巴时和道哥冲突无奈道出实情，孩子在车里拍窗痛哭。

这里邓超的表演隐忍，镜头也没有特意渲染孩子的可怜。

3、大年三十，小夏让道哥在高架桥上飙车，热烈的、投入的、执着的感情迸发，但飙车场景表现过于平淡。

后面小夏隐瞒真相，背包去找他，俩人却总是在海边见面。

因为在厦门，还是小夏在码头工作哦或是两人追劫匪的海边，不清楚。

4、伊警官在办公室“敲打”私拿赌博赃款的小丰，他那段话只让我觉得有点儿“冠冕堂皇”，甚至刻意。

当然，随后他的话还是比较“人性”的，包括后面被骗以为小丰是GAY，难以直视仍勉强接受的姿态。

此处往后，如果再精简一点儿，影片的叙事节奏和片长也许更合适些。

5、酒店高楼上的戏好看。

比较不能理解的是伊警官。

三位协警中弹、牺牲，自己命悬一线还拖累着小丰，逃犯都只是越过他们并没有动手且一时逃不远，后援也马上就到。

在持斧协警的无谓牺牲后，他竟要放弃自己的生命，甚至逼迫小丰松手去截住逃犯......你说，你到底图个啥？

小丰都无奈怒吼“查个证而已，用得着动刀动枪吗？

” 6、小丰被拘捕，伊警官虽然欣赏犯罪嫌疑人，痛苦纠结却“必须”马上亲自将他绳之以法，太“主旋律”。

探监对谈也觉得重点好像放在了假装GAY上，而不是对案情的解释，对尾巴的爱做出的牺牲和自我救赎。

7、其他 协警：片中伊警官提到协警跟他们一样出生入死，工资却只有五分之一；高楼追捕，明知对方很危险，却带了好几名赤手空拳的协警去。

在几人中弹后，还带着两个去“送死”，让人看着好气又好笑。

医院：道哥怕暴露身份，胸口中那么深一刀竟连滚带爬回住处自行处理晕死过去。

被小丰发现后送他去医院救治，不知道小丰是什么跟医院解释刀伤的，我国也不像米国遇到这种情况直接通知警察吧？

但是道哥，你这罪是不是白受了......且画面还挺血腥的，加上惨叫，看惯《犯罪心理》也hold不住呢，当然那片也不会过度凸显血腥。

只是我国电影不分级啊，小朋友千万不要去看啊。

女性角色：桃姐说王珞丹在《破风》中的角色多余，对推进故事毫无作用。

但她在《烈日灼心》中的角色和演出，让我在如今说话腔调、节奏和感情永远一个样的女演员们中，对她有所改观。

但是台词哦，音色喏，再练一练。

8、结尾 如此升华……伊警官还打着无意义的电话。

海边又不是《肖申克的救赎》里二人历经生死并心心念念的重逢地。

尾巴开朗可爱，三人对她疼爱有加。

那么碧蓝明媚的海边欢呼奔跑，是谁重见天日？

或只是说明她恢复了健康，三人终偿所愿？

烈日不再灼心？

字幕出，童谣起。

如果结尾是小丰和尾巴同唱的回忆片段，是不是更契合？

三、给四颗星（8分）当然是放在国产院线片里考量，也无法排除对本国故事和优秀演员的累积好感度。

但这的确算是一部不错的电影，加上七年前《李米的猜想》留下的深刻印象，导演曹宝平成为国内导演中，非常期待的一位。

但前者天桥上的戏，也是演员卖力，却太满，留白不足。

人性复杂，谁没点坏念头，谁没做过点错事。

错了拼命弥补，却也许只有结束生命才能解脱？

在中国电影资料馆微博知道导演、段奕宏及周迅都会去，邓超则待定。

还没决定要去看（人肯定爆满，怕挤，不想晚睡......对的，就是那么怕人多）。

点进链接让微博登录（晕），开网页，一贯的座位还在，下个格瓦拉客户端的功夫，就只剩旮旯了（泪）。

特别是观影中一直被最后一排几个聒噪的女声间或男声live人声弹幕骚扰，青年演员老段那么会带动气氛也是出乎意料的（他上台前，场子被主持人搞得挺冷），那么多年对“死啦死啦”的感情一下被激发出来，愈发想奔到前排“围观”。