菲比梦游奇境

之前写在博客里了http://blog.sina.com.cn/s/blog_697bd6d20100o5lq.html刚看完，本来抱着看童真的奇妙幻想轻松的心态看的，谁知讲的是儿童强迫症，虽然看着很沉重，但也和我关注的东西-强迫症，不谋而合。

每此在网上找关于心理方面的电影，找出来看的要么很惊恐是心理恐怖片，要么很难懂。

这个菲比梦游奇境Phoebe in Wonderland 是我不经意看到的优秀的心里电影，有种意外的惊喜，虽然题材很沉重。

老师。

开头死板的老师和导演爱丽丝梦游仙境的老师【洛奇？

】形成强烈对比，前者是孩子想象力的屠夫，后者则充分给孩子一个展示自我的自由氛围。

自卑。

菲比总担心自己会被刷下，即使她已经表演很好了；父母闹矛盾，她认为是自己的错。

强迫症。

很痛苦的病，I can not stop it!她知道自己这样做不对，但还是忍不住一遍遍重复着，自责着。

本应快乐的童年背负了自己都不清楚的压力，眼神中总透露着忧郁。

爱。

我也很模糊强迫症的病因，虽然我得过，但有一点，是自己认为自己缺少爱，虽然周围人都爱自己，但不幸的是，自己感受不到，也许爱的方式不对，也许我们缺少对爱的吸纳能力。

接受自己。

病因不清楚，但治疗的方法除了药片，还有，接纳自己本来的样子【the way as it is】自己是和别人不一样，是快乐少了些，但这还是自己，要爱自己！

接受自己在天赋比别人多一点时同时也背负了比别人多一点的责任。

但有点不幸的是，强迫症人很多就是缺乏了爱的能力，所以，人生很漫长，要学习，要提醒，要有这个爱的能力！

总之这是一部不错的儿童心理电影，貌似当时遭受了大陆的封杀。

中国，当新闻里，电影里，书中只有真善美时，那绝对是一场灾难！

被封闭的童年李泊岩刊于2009年6月19日《假日100》　电影结束，没有结尾；回想开始，亦没有开头。

《菲比梦游奇境》—— 一部关于成长的电影，它的结尾，在一句“Who are you？

”的问题后，戛然而止。

　对于个人，早在童年，便已经初尝人生的种种顺逆，从嫉妒、紧张、背叛、自闭到独立、坚强、勇敢、批判。

似乎人类本能便已经赋予了这些能力。

《菲比梦游奇境》中的小菲比在学校的话剧表演中扮演“爱丽丝”，她的理想是将话剧《爱丽丝梦游奇境》演好，但是在理想的实现过程中，遭遇种种坎坷，小菲比承受了远重于她幼小心灵所能承受的心理压力。

小菲比在自我的世界中越走越远，出现幻听、幻视。

要知道，幻听与幻视都是心理疾病的主要现象，它对应的病症很可能就是我们熟悉的神经分裂症。

但是，观众自然来不及做这般判断，如小菲比的幻觉那般奇妙，竟觉得如此与我们心里那份纯真那么地暗合着。

我们在为小菲比可怜的同时也为她骄傲。

我想这就是这部影片的有意思之处，电影描写一个有心理疾病的女孩，但女孩保有着人们在成长过程中失掉的许多东西，就在那些奇境中，包括了独立、坚强、勇敢、批判等等，似乎这些我们都远远不够了。

我们害怕了现世中的纷纷扰扰，我们不敢说出真心话，所以学会了虚伪。

在影片的结尾，小菲比站在舞台上表演，对白很有深意，预示着小菲比坚强地面对自己的精神疾病。

一句“Who are you？

”，回答该是“小菲比”？

还是“爱丽丝”？

自然无需回答，只需淡淡一笑，再无失落的模样。

　这么一部描写儿童心理的电影，倒很适合成年人来看，影片中有一位善解人意的慈祥母亲，关心菲比，在小菲比成长过程中，起到了重要的因素。

首先小菲比的母亲对小菲比的理想很支持，同时她自己也存在着事业上的危机，但还能去理解女儿，站在女儿的立场上去思考，一步步了解女儿。

小菲比重登舞台，那是现实与奇幻的合二为一，更是家庭教育的一次完美的成功。

　对于《菲比梦游奇境》这么一部电影，其实中国的观众是值得一看的。

在国内还没有一部关注儿童心理发展的同类型影片。

而电影给我们带来的启发式和预见性的意义，确实能让作为成年人的我们深深叹口气。

当然电影可以提出很多问题，而我却期望有一个中国孩子在电影中漫游奇境。

现在，扪心自问：“Who are you？

”

=======================================================she is so cute ,awesome ,astonishing =======================================================OCD =======================================================小时候我也有ocd，台阶，烦躁，焦虑，恐惧，完美=======================================================我没有看完=======================================================不忍心=======================================================OCD可以改善=======================================================Phoebe=======================================================

I'm this person.当我不停的洗手，以至于关节流血，当我跳格子，然后摔倒。

儿童哲学。

当我们是儿童时，没有人读这本哲学。

当我们长大后，我们却忘记了。

强迫症一直存在。

是孩童时仅存的让我现在如此理解自己的事。

我不停的咬手指，一遍一遍的说“再见”，将养的小动物抛向天空然后看着它落地，陷入幻想自言自语，半夜起来一遍一遍敲门，用涂改液覆盖又覆盖一个墨迹，在厕所里重复着一句句脏话，不厌其烦的弹同一组音。。。

我从来没有想清楚也不知道我是谁。

我想了很多遍，我还是无法理解我是谁。

我永远也解不开。

我从屋顶边缘挣扎回来，然后我走到了线的一边。

一个正常的世界。

有时候我回不小心跨过去这条线，到了另一个不一样的世界。

一些人颠倒的走了，一些人却还是正常的对我笑。

考数学的时候，我一遍一遍想，为什么1+1=2？

，然后逼着自己停止。

一遍遍涂改自己写的像7的1，我的物理书永远解释不了所有我想到的问题，然后看到我的成绩掉到了后面。

我才发现有两个我存在，我强迫着我做一些事情。

然后我慢慢学会控制其中的一个。

我又回到正常的世界。

为什么没有人想过“为什么”，为什么我们只接受"是什么"。

我有很多问题。

我坐下，我看到一件事物，然后我想到另外一件，然后一切都不可收拾。

我可以一直这样想下去。

你无法让我停下来。

只有我自己可以。

Phoebe In Wonderland，我第一次看到我自己。

我第一接受我自己。

我只喜欢一个人坐在地上看一本书。

我允许另外一个我存在。

原来是因为这个，我才从未孤独过。

2009.6.28本以为是个童话故事来的，结果越看越不对，快到最后才发现讲的是个关于强迫症孩子的故事！

更让我惊讶的是，这孩子是达科塔范宁的妹妹！

呵呵，我说怎么长的很像！

而且很漂亮！

这是我第一次看关于强迫症的影片，确实不是很理解他们的思想,但，不就是那样吗，当有一天醒来，看着自己，是啊，我就是这样的人

“我”和“自己”之间，也许是现实与梦境之间的距离，它们很微妙，也很神奇，也许并不那么见得非得要神奇。

但肯定很微妙。

在我们想要去做自己的时候，得是先知道那个“自己”是谁？

不然就可能只能困在“我”中。

“我”在现实中是可以被看见的，但那个“自己”却要通过另外一种形式、让人穿过“我”去看见那个“自己”，从而认识到“我”。

这个从“我”到“自己”再到“我”的过程，在戏剧的表现形式上是这样的呈现方式，就像剧中的小姑娘，一直被她“自己”所控制和牵引，牵引着她用“自己”的方式、让更多的人从“我”到另外一个镜中世界的“自己”。

因为那样的表演才能最打动到人，打动到自己，才能最代表真正的生活本身。

戏剧都来自生活。

生活可以是实体的，也可以是抽象的。

想要从“我”逃离到“自己”中去时，一定是有“我”那个现实世界里不愿意继续的东西，它是一种逃离或逃避，但却是真实存在的。

如果没有这样的“我”和“自己”的拉扯，只有“我”，那也是生活的一种，只是在这个生活里你还没发现除此之外的其他世界的存在。

你没发现和看见，可能是你还没有找到，或者说那个“我”在阻挡着你去看见“自己”后的走进去，因为有很多的“我”在共同告诉和传达我们，那个是不理智的（虚空）。

但我是相信每个人都有一个“自己”的世界的。

就像前几天在朋友圈里看到一位朋友分享的图书里的一段话：“小说能否就世界作出一些真实的结论？

——这个问题就问错了，因为小说并不要去我们去相信什么事情（哲学意义上），而是去想象事情（艺术意义上）：”想象阳光照在背上的温暖和相信明天是个晴天是完全两码事。

一种体验是感知性的，另一种则纯是抽象的。

我们讲一个故事，虽然可能希望借此传达某种教益，但主要的目标是提供一种想象的体验“。

一部很好的关于家庭和亲子教育的片子。

从某种意义上来说每个人的内心都是有缺陷的，各种原因造成，DNA，或者妈妈孕期某个阶段的健康状况、原生家庭等等，造就出每个人的内在雏形。

这不重要，只是说明完美人格不是天生的，即便是万恶的资本主义这般自由和人性化的环境也是如此，只是他们更在乎儿童的教育，拿它很当回事。

爸爸妈妈会因为挫伤孩子的一句话难过自责，教师会忍受不公和误解依然给予孩子鼓励，即便是独断专行的校长最终也会认可孩子们自发的行动尊重他们的选择。

每个人的一辈子都是不断作茧自缚又破茧而出的循环，勇敢而有能量的人最终能日趋完美。

如果缺乏爱的环境，不仅不能激发孩子内在的潜力，还会加深病态的部分；他们认可的教育观是每一个小心灵都值得父母投注心血，这也将是父母成长的历练；更不用说心理问题大一些的孩子，如果父母再脆弱些那只茧将更难以突破。

菲比是一个脆弱敏感有天赋的孩子，更重要的是她是幸运的，一点点温情和鼓励将让她变得更坚强。

她的幸运来自舞蹈老师的鼓励，来自父母的反省和包容，还有心理医生的帮助，来自这个关注儿童心理和教育的大环境。

弹幕里有人说打一顿就好了，没错，这孩子这么作，还一次次请心理医生？

爱丽丝梦游奇境的故事也是个隐喻，这个片子探讨的问题过于深刻，能言简意赅地表达出来已经很不错了。

看到“爱丽丝梦游仙境”这几个字我就挑出了这张影碟。

一直就很喜欢这本书，所以看到以此为情节的电影很自然就买过来了。

我一向很喜欢这类儿童题材的电影。

与中国不同，西方有很厉害的导演愿意拍这类电影，又有很厉害的演员演这类电影，但关键是，这些电影都能站在于孩子平等的视角去看问题。

抛掉自以为是的成人式虚伪，很容易就能在孩子身上看到智慧，勇敢，爱这些值得我们一生去追求的东西。

而在中国式的儿童片，大多数以孩子改正自己缺点这一过程为主线，告诉我们做人的道理，这种居高临下的教育式影片导致当孩子稍有理性和自尊时便绝不选择此类影片。

查理与巧克力工厂，亚瑟和迷你墨王国我都很喜欢。

菲比梦游奇境与之不同，影片一开始就表告诉了我们7岁菲比在学校生活中的种种不如意。

随后看到这个奇境与现实的种种冲突，用很写实的手法描绘了一个孩童眼中的奇境。

影片中没有严格意义的坏人，没有怪兽，也没有邪恶。

因为根本不需要怪兽，也不需要邪恶，仅仅是生活本身就足以让人感到痛苦厌烦甚至恐惧。

片中主角菲比是个7岁的女孩，爸妈都是学者，妈妈在写一篇关于《爱丽丝梦游奇境》的论文。

菲比有一个5岁的妹妹。

菲比喜欢诗歌，喜欢莫扎特，喜欢妈妈摆在家中的各种关于奇境的小玩意儿。

很自然的，这样聪明的女孩难免有些敏感，因此菲比在学校中并不受欢迎，尤其是她偶尔的不自制的行为更是招致了很多同学的厌恶。

如果片子是中国导演拍的此时一定会加上菲比的学习成绩也不理想这一情节，但是由于片子是美国拍的，所以菲比的学习成绩如何我并不清楚，学习成绩的重要性在好莱坞影片中原没有中国影片中大。

中国的此类影视分这两种。

早期的电影，多是通过塑造一个十分敬业的老师和一些比较调皮的学生，多是通过老师的敬业最终感动学生使其走向正途。

此类影片中有明显的学生好坏标准，学生主人公好坏参半，好的极好，学习好，相貌通常不是班上最好的但也很不错，积极参加集体活动，是帮助老师拯救差生的重要有生力量。

所谓的坏学生则是成绩差，而非品德败坏，比较调皮。

影片的主线是让成绩差的学生成绩好，帮孤僻的学生提高亲和力，通过活动提高班级团体凝聚力。

（花季雨季）而后的题材则是又一个不甚敬业的老师和不甚认真的学生。

老师因为比较年轻，所以不甚敬业，但是通常比较Fashion,和学生关系比较好。

最后大家一起努力，老师的到承认，同学成绩也得到提高。

这种影片中所谓成绩差的学生戏份相对多一点。

（十八岁的天空）这部菲比梦游奇境，显然已经脱离了提高成绩这一美国80年代少年励志电影的主题。

片中，菲比相对其他孩子有行为有些异常。

被其他老师视作毫无自制力的菲比在戏剧老师那里得到了承认并且获准饰演爱丽丝这一角色，并且在饰演中有及其优秀的发挥（范宁真的演的太好了）。

菲比在其余的时间中对奇境的沉迷引起了父母的担心，同时又更加明显的曝露出菲比父母的关系紧张。

电影一直在描述这菲比父母之间的关系。

并且暗示着，菲比所谓的异常情况与家庭中父母的情感的不和是分不开的。

由于菲比的母亲在写爱丽丝梦游奇境，所以菲比潜意识里希望通过饰演爱丽丝获得那份失去的母爱以及家庭的温馨。

事后证实了菲比患有先天性的强迫症，菲比告之其他同学时同学们用好奇的提问表达了一种理解，菲比在告诉同学的时候是笑着的，菲比很坦然的面对这一事实。

结尾处的爱丽丝梦游奇境的公演，并不是以菲比对自己的改变作为代价的。

菲比表演的成功在于对自己缺陷的了解，而非对于自己缺点的改变。

这一点在戏剧老师的话里已经说的很清楚了：“将来会有一天，也许是多年以后的一天，你会睁开眼睛，看清楚你自己是谁，尤其是看清楚你之所以如此的不同于其他所有普通人的一切。

你会对自己说，“但我就是这样的人！

””导演这样的描述虽然平淡，没有那种一般励志片中的那种不达目的誓不罢休的热血感，但是显然更加贴近现实，这种真实感更能让人感同身受。

当面对的缺陷是自己一辈子的缺陷，无论如何努力也无法改变的时候，我们如何去面对事实，认同一个有缺陷的自己，并且依然不放弃对梦想的追求？

现在我尚在大学，对未来充满着我自己都觉得不切合实际的期待。

我明白，在我三四十岁的时候，最大的可能是在一所普通的公司作者普通的工作。

也许勉强有车，房子也应该还在付按揭款。

我只是希望，当我遇到以前的朋友，面对着曾经一同生活过但是已经飞黄腾达的人，我能对他们表示赞许的同时，不为自己的平凡感到害羞，并能坦然的对自己说：“俺就是这样的人”。

小时候，觉得父亲的单位大极了，怎么跑都跑不尽。

长大后再去，也不过十分钟就走到了头。

你永远不会知道自己从什么时候开始离开了童年，再也无法进入神奇纳尼亚，再也不相信爱丽丝曾掉进过兔子洞。

所以，影片中菲利西蒂•哈夫曼扮演的母亲虽然满心地去照顾女儿，却怎么也搞不明白在学校里扮演爱丽丝对女儿意味着什么，为什么她总要向人吐唾沫、反反复复数着步子跳台阶——无法进入孩子的内心，那么再强烈的爱也不过是夏季屋外的清风。

影片把儿童的困境与父母的困境对应起来：一边是在爱丽丝的奇境迷宫中茫然游走呼喊，另一边则在现实世界中徒然瞪大眼睛，寻找着柴郡猫那无形的微笑……本片以一个七岁OCD（强迫症）女孩的视角，既展现了孤独封闭的童年世界，又涉及到了虚伪乏味的教育，以及想爱不会爱的父母家庭，主题略显凌乱，但细节、情绪却非常真挚沉郁。

艾丽•范宁在影片中的表现相当出彩，虽然也是跟姐姐一样的小大人路子，但远不像达科塔的表演那样表面化——对于如此黑暗沉重的内容来说，她做得已经足够出色了。

想起小时候，很揪心。

想要跑的很快，却又停留在原地，像坐旋转木马一样。

我们从小像菲比一样为了爱和梦想强迫自己必须遵守方格子似的规则，做自己不喜欢的事，再压抑也不能越过规则线；却慢慢迷失了自己，变得越来越不像自己，人性被潜规则所异化。

突然有一天醒悟，穿越艰难险阻，想去寻找真正的自己，看清事物的本质，回望从前的那个小孩，才发现幼小的心灵早已伤痕累累，冷暖自知(～ o ～)zZ【未完待续】