昨天晚上和大学同学一起看的,剧情不是新的,以前机器猫漫画里就有这么一集的,编成电影的情节多少就不一样了,比如漫画里这集没有桃太郎丸子(那个吃了桃太郎丸子的霸王龙表情太逗了!
)。
但是孵蛋养小恐龙皮皮还是跟原漫画剧情一样。
大雄(咱们小时候不是都叫康夫来着么?
)和皮皮分离了两次,我和同学就一起跟着掉眼泪两次,似乎在我们周围看电影的小朋友也都没有我们这么容易被打动,呵呵,傻呼呼的。
宠物,终究要和人类分离的,上一集机器猫电影版,大雄和风之使者,大雄养了个小旋风,最后的分离我也哭了,没办法,就是太容易被这样单纯美好的感情打动,所以我并不会认为这部电影幼稚、简单之类的,情感是真实的就可以了,需要多复杂呢?
美好的事物,比如电影里说的对生灵的关爱、对伙伴的信任、持之以恒的精神,无论怎么去表达我都会很喜欢,而且小朋友也容易被感染。
机器猫满足了我们童年无数的幻想,小时候谁不想拥有机器猫的口袋啊,但是机器猫漫画给我们的启示往往是使用什么先进的工具都有违背人的初衷的可能,而且技术不能改变人的本质,不能让康夫变聪明,呵呵,但是这个傻傻的又很善良的小孩儿,给他什么样的技术都不会危害别人。
先进的科学技术,其实不是我们幸福的条件,人类自己的善良和努力,才是生活美好的最终原因。
最后说说,电影的话,其实也可以不去电影院自己在家看,因为电影院的大屏幕会显得这部漫画的线条有点粗糙。
第一次在电影院看日本动画片剧场版,果然还是下载看比较好,大屏幕填不满的感觉,不过别有一番情趣,因观众的缘故。
大体上三个年龄段,20左右的,父母带着上小学甚至更小的孩子。
小孩儿是主角儿,他们的能量令我吃惊。
首先我一直拒绝管它叫哆啦a梦,虽然是音译,不过难道没人觉得它很bt吗?
机器猫就叫机器猫- -。
剧场版没有那熟悉的音乐,开演后小盆友们就激动地哼唱起来,结果片头曲根本不同……里面其他人名翻译得也和我小时候看的漫画不一样,不过跟现在电视上演的可能差不多,反正野比成大雄了。
让我惊讶的是,小盆友们能随着机器猫飞出口袋的宝贝一件件喊出名字,很多玩意儿我都不认识……不知道是我的心被hp勾走了,还是电影本身的缘故,反正觉得不是很好笑,一般般把,倒也没有产生厌倦,就那么看着,最后稍微煽下情就配合地55了,够意思吧……一些镜头,我只是嘴角上扬,小盆友们却哈哈哈笑得房顶快要被震翻,大盆友们不住地看他们。
一个小男孩儿的声音很响亮,笑得时候相当憨,结局哭得也是哇哇,虽然黑暗中只闻其声,仍印象深刻。
机器猫没给我留下什么感觉,小孩儿的天真却领教了,他们似乎有一种“人来疯”的天性,你笑,那我的笑声一定要高过你,于是形成彼此呼应,虽然夸张倒也有趣儿。
不知道我小时候是不是也参与过这种比试……http://shawxx.spaces.live.com/blog/cns!C75C78C8E80335DE!3166.entry
猫机器阿蒙不过是康夫的一个梦,这个梦却让我们迷恋20年我敢断言,每一个出生于八十年代的孩子,都曾经梦想自己有个机器猫阿蒙.早在北京的时候,剧场版的机器猫:大雄的恐龙就已经上映了,可是我还是选择了声势浩大的变形金刚,把机器猫的童真梦想留给自己一个人享受12寸的小剧场.今天去长春的路上,顶着阳光,晃着屏幕,色彩分辨率几乎降为零.我在看减肥,嘿嘿,对不起大家了,不写了我应该把这观影日志老实写完,只因为,从幼齿时代对机器猫的迷恋,可以说,向我以前走过的日子,尤其是头12年敬礼。
这份崇敬,送给自己,送给未来的自己。
《大雄的恐龙》主角是大雄,是恐龙,而不是头围,胸围,上身下身一样长的阿蒙,这里,阿蒙换了名字,叫哆拉A梦,我不晓得日语,不知道哆拉什么意思,A梦是说,一个梦么?
我这么揣测,应该讲的通的。
小时候看机器猫看了很多年,都不知道作者叫藤子.F.不二雄.后来大概都有10岁了,表姐在北京的地铁站里给我买了套4本装的机器猫长篇故事漫画书.我反复看了至少20遍之后,藤子.F.不二雄这名字深深的印在了我的心里.那些故事,那四个故事,我已经忘记了,可主要的五个人物,永远永远都不会忘的.康夫永远是懦弱,懒惰,反映迟钝,说大话,没本事,被大雄欺负的角色,宜静永远那么温柔懂事,偶尔还走走光,那时候,日本人也还是相对纯洁的,loly控情结没现在这么严重.机器猫永远那么好那么好,永远是百宝箱,智囊团,有求必应的忠实伙伴,我们曾经都多么希望拥有机器猫啊.大雄永远是没脑子的暴力角色,强夫永远是富人子弟的炫耀和怯懦.一副尖嘴猴腮这些,在大雄的恐龙中都多少改变了,康夫叫大雄了,康夫似乎长大了,康夫也幸运一次,说了大话终于能圆了自己的脸面了.而大雄,不仅有了脑子,还有了情义,看到大雄坚决的不抛弃皮皮的时候,差点就被感动哭了.那时候,马上想到了邻居小D,LB,SC,还有把我洋娃娃脑袋拽下来扔掉的小伙伴,我们一起捉过泥鳅鱼,一起堆过雪人,一起偷过毛豆,一起在稻田里崩过苞米花.结帮结派不过两天,就因为鸡毛蒜皮的小事情散伙了,团队总是在重组中.有时候,我想,如果我们都不离开故土,从机器猫中的伙伴长成了《花季,雨季》中的同学,再长成了《奋斗》中的铁瓷哥们,四角恋爱,就好象小时候的拉帮结伙一样,总是在一个圈子里和了分,分了好的,那人生是不是就完美了?圆满了?人生本就不可能是完美的,我们被未知的外力给推散了,推里了那片安静,一成不变的土地,过着自己都不知道什么是幸福的生活,结识新的朋友,新的恋人,新朋友,新恋人变成老朋友,旧情人的时候,又走散了,又要重新开始了。
一点点走下去,被添的太满,很多东西都很难感受到了。
于是,开始回头怀念曾经打打闹闹的小伙伴,曾经的哆啦A梦长大了,才知道,哆啦A蒙不过是植物人康夫躺在病床上的一个梦,这个梦,太美,太长……我们不想看梦醒,却也长大了,把哆啦A梦留在梦里了……
连续看了“宝葫芦”和“哆啦A梦”,中日电影——至少儿童电影的差距啊!
老早就有人跟我说,该去看看最新的哆啦A梦,还嘱咐我带上纸巾,会哭的。
这话说的!
只是给小孩子看的动画片嘛,小时候又不是没看过。
但今天看的时候,还真是哭鼻子了,妈的,真感人!
这次的故事情节,可以参照小时候看过的另一部动画片《恐龙丹佛》。
小孩子偶然得到一枚恐龙蛋,还顺利浮出了恐龙,接着就把恐龙当宠物,提心吊胆,悲喜交加。
再加上哆啦A梦的各种工具,回到一亿年前放生恐龙,又是一次刺激而有趣的旅行。
途中又遭遇未来世界的恐龙劫杀者,就更是惊险多一分,考验多一分,最终战胜邪恶,放归恐龙。
说实话,剧情谁比我想像的要丰富细腻得多,一段段层出不穷的笑料和故事,至少绝不会让你困!
记得前阵子和一个年轻些的同事闲谈,说起哆啦A梦。
我正说着,他问我:“什么机器猫,你说的是哆啦A梦吧?
”我有一次说他长的像大雄,他说:“不对吧,你是想说我像那个胖胖的正太吧?
”我就赶紧请教他,什么是“正太”。
因为,小时候,我们在电视上看到的,绝对是“机器猫”,而不叫“哆啦A梦”,现在的大雄在以前也是那个胖家伙的名字,最多有些上面管机器猫叫“阿蒙”。
所以,我印象深处,最讨人爱的不是“哆啦A梦”,而是“机器猫”!
幸好不管叫什么,我们喜欢的都是那个胖胖的怕老鼠的机器猫,它左右不离的陪着倒霉孩子大雄,帮他解决各种难题,也帮我们进入各式各样充满幻想和童趣的奇异世界。
那些玩意儿多好啊,时间抽屉、竹蜻蜓、驯服药丸......有哪个小孩子没有梦想过拥有一个机器猫或者干脆是它的那个布口袋?
而转过头来,当我们以成年人的眼光去审视这部动画片,发现它老少咸宜,发现它故事情节紧凑丰富,发现它拿捏孩子们的感情精准到位,发现它的音乐很好听......你怎么可能不被它征服?
片中的大雄,仍然是那个倒霉的、懒惰的、虚荣的、时常受欺负的、但又那么可爱的大雄。
看这部电影的时候,我时常能想起小时候每次看机器猫动画连续剧时的感觉,每集开始时,线条简单的孩子,在结束的时候,早已经变成有生命,有血有肉的我们的朋友。
http://logten.iblog.com/post/3742/419615
配音太C了!
我拉着同学去看,第一声就被吓得半死,小夫的声音那叫一个高啊,配音演员是唱女高音的吧。
还好之前看报道知道机器猫是个四十多岁的大妈配的音,他说话的时候我还是有了免疫,没受惊。
片子听说是1981年第一部机器猫电影的翻版,去年制作完成的,今年才引进中国,片子里把技安描述得像个英雄似的,觉得好不适应,机器猫在这电影里没有出现什么比较新奇的产品,看的我和我同学昏昏欲睡,旁边的小孩子看了没二十分钟就跟他妈嚷嚷着要走,真是的。
这电影让我很失望,以后都没有兴趣看其他的了,还不如期待等什么时候麦兜能在大陆能公映的时候看呢。
20号《哆啦A梦》全国公映,在北京万达国际影城的场次安排表上,出于机器猫的知名度,影院安排的场次一共四场,下午三场,但晚上的黄金档期就只安排了一场。
我选择了中午12点那场,观众居然不算太少,一百多个座位大概进来了三分之一,在非双休日的中午,有这样的上座率,也不应该说是太差了。
大部分是一个大人带着小孩进来看的,院线预想中的年轻人结伴来看的情况并不明显。
《哆啦A梦---大雄的恐龙》是日本2006年度制作上映的剧场版动画片,因为号称终结版《哆啦A梦》,影片在日本上映时反响强烈,取得32.8亿日元的票房成绩,获得当年度票房十强中的第八名,电影局将这部影片作为首部引进国内的日本剧场版动画片,显然是基于机器猫在国内赫赫有名的广泛知名度,长久以来国内电视台播放的TV版,已经为该电影做了极为悠长的宣传,所以院线方除了儿童这一既定目标受众外,显然更期待看着机器猫长大,现在已经成为年轻白领的追捧,所以在影片上映前,居然大言不惭地号称要接棒《变形金刚》,突破3000万的票房纪录。
《哆啦A梦》的引进导致近年国内很罕见的二维动画片重登大银幕,此前国内不乏动画片在电影院放映,但主要均来自好莱坞的三维制作动画片,因此已经被好莱坞口味惯坏的中国观众,是否还能重新青睐二维制作的动画片就很成问题。
《哆啦A梦》的画风朴实可爱,保持了TV版可爱的风格,甫一见面自然让大观众们顿生怀旧之感,影片中的小情小趣与小小幽默也在电影院内引起小观众们的直接笑声与激动,但对大观众而言,长达将近2小时的《哆啦A梦》在最初的怀旧感过去后,就难免显得有些幼稚与冗长,影片所强调的友情多少显得太过直白而难以打动成年人,而最为成年观众喜欢的原漫画或TV版动画所表现的小小搞笑在加长版的剧场版中,显然被稀释地微不足道。
而哆啦A梦在电影版中的作用也明显小于TV版,也就是说院方指望成年观众的口口相传来延续这个电影的票房,显然是不实际的。
说回《哆啦A梦---大雄的恐龙》在日本的背景,日本剧场版动画片在日本国内票房高企,与日本是个动画大国难以割裂,日本每周均有剧场版动画片上映,而一年中最卖座的电影中也往往是动画片占了不小篇幅,还是以2006年为例,在当年度的票房十强中,就有四部是剧场版动画,几乎占到二分之一,2006年度最高电影票房也是一部动画片《戈德战记》,单片收入就为76亿日元,几乎是去年大红大紫的《死亡笔记》前后两部的票房总和,而《戈德战记》的导演宫崎吾郎虽然名不见经传,但他老爸却是鼎鼎大名的宫崎骏,要知道宫崎骏的动画电影只要一有作品问世,毫无悬念的就成为当年度日本票房最高的电影,以他最近的一部动画电影《哈尔的移动城堡》为例,2005年在日本的票房收入高达198亿日元,可见宫崎骏的魅力。
事实上电影局很早就想过引进日本动画电影,最早就是考虑引进宫崎骏的《千与千寻》,但因为错过最佳时机,等到到了操作层面的时候,才发觉满大街都已经是盗版横行,担心影响票房最后还是放弃了。
但日本动画片一直是电影局极欲引进的片种,中影公司甚至还与日方合作过一部日本动画片,《银色头发的阿基德》,去年日方早早就公布了在中国上映的日期,但最后中方予以否认,国内观众也始终没有看到这部电影的下落。
这部影片的最后无果,相信是对该电影的票房预期不够强烈所致,所以这次选择《哆啦A梦》开道,保险系数无疑大大增强。
而《哆啦A梦》的国内票房将严重影响到电影局对日本动画在中国市场的预测。
也就是说,如果《哆啦A梦》票房还可以,今后电影局可能会考虑长线引进日本剧场版动画,否则的话就没有理由引进。
《哆啦A梦》在国内的知名度无疑是最高的,但从决策上而言,最广泛的知名度并不一定代表有最忠实的受众捧场,拥有不小于《哆啦A梦》的还有《名侦探柯南》与《口袋怪物皮卡丘》,这些动画电影也是日本票房的常青树,去年的版本分别位于票房十强中的第七与第十,对于国内的动漫迷与游戏迷来说,因为定位清晰明确,这两部动画的吸引程度与市场前景未必会比前者小。
而即使是不靠累积知名度走的日本动画,也不乏佳作,去年排名第十六的《翡翠森林狼与羊》明显对年轻人的吸引力不亚于小孩,它的盗版影碟在国内的悄悄流传,继而引发在豆瓣与一些知名电影网站的热烈讨论的情状,让人讶异,但高高在上的电影局又怎么会注意到这些悄然涌动的暗潮呢?
或者即使注意到也会不屑一顾吧。
所以即使《哆啦A梦》的票房没有很惨,以电影局的保守风格来看,此前媒体臆测的将连续引进《哆啦A梦》剧场版系列,也是不可能的,最大的可能性也仅止于引进剧场版《蜡笔小新》,谁让老少咸宜的宫崎骏最近没有新片推出呢?
这部动画人物的描绘是简单的,人物只有单色,几没有高光、阴影,人物的线条简单甚至可以看出线条的不连贯性,瞳孔的黑色还没完全涂满。
如果一个中国动画敢这样做,铁定会遭到动画迷鄙视唾弃 的口水。
可这是机器猫,是叮当,是多啦A梦,简单的人物描绘不是省工,在月下彩虹等场景的绘制和大量的角度旋转镜头,就知道导演可以让美术人员把人物画得惟妙惟肖,但他只用简单到甚至是儿童涂鸦的方式来表现,我想他的目的已经达到了。
它唤起了所有喜欢机器猫的人记忆中年少。
谁没想过有一只机器猫,养一只恐龙,上学迟到的时候有任意门。
晚上六点半准时打开的动画片给我们的永远不止是无知。
第一次看到机器猫大长篇到现在已经十几年了,可看到皮助从蛋壳里晃悠悠的爬出来,发出“BB” 的声音,在清晨的曙光中与大雄对望,心里激动不已。
关于年少的回忆,关于动画的梦想又一次在光芒中被拉起。
动画一样可以如名著一般感人传世。
2007年泛起了一种全方位多形式的怀旧气息,从《忍者神龟》、《变形金刚》、《哆啦A梦》大银幕的回归,到ACG界《EVA》剧场版的逆袭,又或是国内cosplay圈子里对《灌蓝高手》、《天空战记》、《X战记》、《樱花大战》等经典作品的再现之热衷,统统表现出爱好者无法抑制的怀念之情。
其他的不说,大银幕的接档回归总算让某给补完了。
龟和汽车人是大片,俺就是响应圈子里喊出的“首映去包场”的宅人精神也会去的。
而《多啦A梦》是在看汽车人时在电影院里看到宣传海报,因为之前从没在电视以外的地方看到过活动的机器猫众生像,且藤子·F·不二雄先生的这部日本国宝级作品在下确实也看不出有任何的技术指标要求我必须要到影院里去满足(逗号之后有48个字…囧)。
在性价比之间挣扎了甚久,终于被师姐博里的观后感动了。
故事很简单,野比和大胖打赌,寻找到恐龙蛋并把它孵了出来,为了送小恐龙(话说为什么要叫皮皮啊?
= =+)回白垩纪,哆啦A梦少年队回到一亿年前的地球,并与恐龙狩猎者进行了较量…更简单的概括,那无疑就是“爱与勇气的大冒险”,重点突出,主题深刻。
野比对皮皮的抚育之爱,皮皮对野比的依恋之爱,多啦A梦对野比的一如既往的关爱,少年队之间的友谊之爱,甚至爸爸对野比的理解之爱,都是影片里对“爱”的解释;勇气更是少年人所不能缺少的:野比对皮皮被围困公园展开的救援,少年队与恐龙狩猎者展开的种种对抗,为援救同伴面对霸王龙依然不后退等等都是因为少年们心中勇气的伟大力量。
因为爱和勇气,少年们可以面对白垩纪的陌生环境,可以坚持走完跨越大陆的漫长路途,可以对抗坏人的凶险扑杀,可以团结一致,可以克服对家人的思念和依赖,来完成一个惊险的大冒险。
“爱和勇气的大冒险“,这样一个定语小句,相信很多熟悉或对日本动漫有一些了解的人看到都会勾起嘴角,太多的jump系热血动漫作品都被概括为此,当然,现在站在我这个年龄和角度来说,这个形容已经带上了狗血的气息。
虽然很俗气,很低龄,很主旋律,但你不得不承认“爱”、“勇气”、“大冒险”的关键字确实是对经典故事的最集中概括。
穿丛林,越山谷,漂激流,跳瀑布,这些真人电影中冒险故事所必须的因素在哆啦A梦的动画里也得到了实现,从技术上来说,很多电影蒙太奇镜头的手法,三维特有视角的运用,无疑是剧场动画吸引观众的必要技术因素。
相对于忍者龟的激动后剧情的略显单薄,汽车人的眩目后扯淡无比的故事,哆啦A梦带给我的是更多感情的回归。
你永远不用花费头脑思考貌似的坏人突然间大反转多么匪夷所思,也不用妄想一格一格回放来看清楚汽车人们变身时部件的走向。
你只要跟着野比和哆啦A梦坐时光机回到过去,就可以用缩小电筒把皮皮缩小随身携带,就可以戴着竹蜻蜓去飞行,就可以用桃太郎丸子制服凶恶霸王龙。
如我一般去影院看哆啦A梦的人,多半是,甚至可以说几乎都是,为了寻梦而去的。
那个在童年时光伴随自己多时的蓝色机器猫,还有野比少年队,那些美好简单可爱的故事,种种新奇有趣的道具,或搞笑或温馨的情绪,和那个看着故事总是傻笑着的自己的小小身影,一起永远印刻在心底最柔软的地方。
甚至从现在开始,自己就可以拿出来时不时回忆想念了。
爱和勇气,要永远珍藏在记忆里,那个曾经年少的你,千万不可以忘记呦!
哆拉A梦 机器猫大概是记忆中最早的卡通片之一了吧。
最近机器猫又出了最新的剧场版《大雄的恐龙》。
剧情虽然极幼稚,但是看到熟悉的画面,熟悉的形象,熟悉的面孔,尤其是小叮当大雄一行人一起戴着竹蜻蜓飞翔,哆拉A梦的经典片头曲响起的时候,竟然有热泪盈眶的冲动。
时光仿佛又回到了15年前,6岁的我坐在家里的小电视前守候着机器猫的出现。
无忧无虑的童年啊,已经永远的离我而去,15年过去了,如今的我终日忙得不可开交,为生计奔波。
真的累了,看到15年(其实是40多年)都不会老的小叮当和大雄、宜静、阿福、技安,感慨万千啊。
我竟然觉得幼稚,说明我的童年真的一去不复返啦……儿时喜欢机器猫的朋友看看吧,当主题曲响起的时候,你会有什么感受?
微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
昨天,我和mimita,and 阿望一起去电影院看了这个夏天的第一场电影。
之前,不过是希冀沿着童年的履迹,将那不知某一站的短短的一程,重新走过。
只是没有想到,我终于还是掉眼泪了。
原来,我还是那个脆弱的女孩啊。
是大雄决绝地一转身,却扶不住汹涌而出的泪水;是皮皮洇染着淡淡哀伤的呢喃,一声声回荡在天际;是安静地响起,又一点点沉淀在群山间的,盛大而苍远的音乐……温暖一点点郁积在心底。
我以为,会被那小小的温暖一点点麻醉,然后心有灵犀地会心一笑。
只是,温暖还是一刹那喷薄了出来。
而我,只能把眼泪当作它卑微的出口。
-哆啦A梦,你还好吗?
-大雄,我回来啦……我不过为着一种童稚而动容。
我依旧迷恋着它的特质,迷恋着那样的单纯,那样的美好,那样的善。
只属于孩子的。
这么多年,以为自己长大了。
可是,在那个孩子面前,还是脆弱得无以复加。
在时间隧道里,大雄的眼泪,飘洒了长长的一路。
周围都是比我小的孩子。
黢黑的影院里,有着小小的骚动,又旋即平静了下来。
我终究未如想象般坚强。
静谧的一隅,我没有攫住泪滑过的声音。
这偌大的空间里,有没有另一个孩子,也在哭泣。
过了许久,我转过头,看见她们宁静的侧脸,而孩子们灿烂的笑靥,依旧如初。
一切仿若从未发生过。
渐渐,我感到了一种淡漠的安宁。
这重新走过的短短的一程,或许,脆弱只是一种孤寂的感动。
而泪光中小小的幸福,在眼泪坠落时,已不为人知地,飘洒了一路……
重看。渡边步确实给水田版《哆啦A梦》未来十多年的表现手法定了基调,其中,更依赖韧劲十足的线条呈现更加丰富的芝居这种表现被继承了下来。而另一方面,大量低亮度下的无影演出是本作独一无二的特色,因此变得弥足珍贵的光影见证了情感流露的侧面、雕刻神圣的时刻。大雄初遇皮助的晨曦朝日,与宣告旅程结束回归日常生活的夕阳,悄然刻印着这无人知晓的小小冒险与黄金精神的深刻性。
情节之弱智,堪比喜洋洋与灰太狼。
皮~~
不得不说,和旧版差得比较远。虽然画面精致了,但是剧情方面有些跳跃过大,有些过于造作。连续看了25部多啦剧唱版,之前一直是大山配的多啦,一下子变成水田配的了,有点接受不了,不过以后应该会逐渐适应的。
真是...再也不看哆啦A梦了.
同年的回忆啊。
永远的哆啦A梦。。。
06最新电影版,不错,比去年那部电影版强,连叫什么名都忘了
刚看开头就看不进去了!画风差得可以啊,太难看了!而且内容好像和1980年的第一集没啥太大区别吧?果断弃!
还好
看完这电影我记住了两个镜头,1.小静露出内裤 2.小静再次露出内裤
打转
真诚的经典。
因为机器猫多给了一颗星
虽然情节俗套了.
当年看的。还不错
确实是给小朋友看的
还ok~
记忆中的阿蒙不在了,皮皮不是不可爱,但我真的会为机器猫感到失落。
诶..确实不杂的....