龙骑士

根据同名小说改编而成，是《遗传三部曲》中的第一部，融入了诸如飞龙、战马、精灵、矮子等奇幻元素，另外还有大量中世纪地名和凯尔特古老语言。

在充满诡谲传说的大山之中，狩猎少年伊拉贡(Eragon)拾获一颗蓝色奇石。

没想到，这颗石头竟孵出一只蓝色飞龙！

伊拉贡为小龙命名为“萨菲拉”(Saphira)，把她视为最亲密的朋友。

但是，萨菲拉却为伊拉贡的亲人惹来杀身之祸。

悲痛的伊拉贡为了复仇，开始学习魔法、剑术、古语，最终踏上艰辛的复仇之旅。

本片导演斯蒂芬·方米尔是首次执导长片，此前他一直担任“工业光魔”公司的特效总监，得意作品包括《拯救大兵瑞恩》和《完美风暴》。

当它还在电影院里面上画的时候就想看了，幸好一直都没去。

不过看完后，只要和前几天去看的《10000BC》比较的话，是更值得去电影院一看的。

起码，比起《10000BC》，剧情虽然没有太多新意，但是也不会虎头蛇尾。

在土豆上看清晰版，记忆最深的还是那颗金属蓝色的“龙卵”。。。

还是有那条龙是“母”的！

哈哈。。。

本来还打算看看原著《伊拉龙》的，现在把电影看完对没太大新意的剧情不感兴趣了。

删掉“想看”也罢。。。

这是一部传说已久的魔幻大片，我慕其盛名而去，却失望而回。

不能说它不是大片，大片该有的它全都有了；又不认为它能称为大片，因为它缺少了一种灵魂的升华。

先说优点，本片之特效颇为出色。

主人公伊拉贡(Eragon，抱歉，我总念成易拉罐)乘坐飞龙萨菲拉在天空中飞翔，其速度感表现的淋漓酣畅，借用某媒体的形容“如同坐上了过山车”；其后全剧之高潮部分，即法尔登度战役，其声光表现也相当不错。

相比其优点来，缺点却可以说是致命的。

全剧没有很好的表现出“龙骑士的信念才是他们最锐利的武器”这一主题，主角伊拉贡从农家小子成长为龙骑士的过程过于直白且顺理成章，中间营造出的冲突和挫折显得苍白无力。

受邪恶巫师德萨欺骗，伊拉贡一意孤行去救公主安娅，他的老师布鲁姆为救他而死，这本是个非常好的剧情，却被处理的非常简单仓促，几乎看到前面就可以猜到后面的情节，这也是全剧的败笔。

剧情简单直白是其致命缺点之一，另外一个严重的缺点是演员的表演。

我不能说选角选的不好，但大部分演员却只有形似而无神似，做为影坛新人，第一次登上银屏的Edward Speleers，其表演亮点不多，但情有可原；他的导师布鲁姆由杰瑞米·艾恩斯扮演，此老扮相不错，颇似落魄的老龙骑士，但他的表演略显脸谱化，没有很好的表现出老者的睿智和干练；反抗军中的瓦登公主安娅由席安娜·盖萝莉扮演，她的戏份较少，有很强的花瓶化倾向，其表演略显造作；反派中的邪恶国王哥巴塔尔大帝之前也是名龙骑士，不过后来堕落了，他由John Malkovich扮演，剧中戏份更少，不予置评；值得大书特书的反而是大帝的手下、邪恶巫师、大反派萨德，英国奥斯卡得主劳勃·卡莱尔饰演了他，一出场便以华丽而苍白的神色，红色的头发和眼睛展现了他的邪恶气质，其后的表演也令人印象深刻，其实力更是异常强大，若不是连番好运，主角伊拉贡早就栽在他手里了。

总体来说，《龙骑士》只能算是一场视觉盛宴，它在信念的冲突、正义与邪恶的较量以及少年的成长方面着墨甚少，这是最大的遗憾。

譬如说剧中邪恶龙骑士之子莫托却为正义而战，他的内心矛盾也是个闪光点，也可说极有发掘余地，在剧中也是草草带过。

最后，根据剧中所留线索，如伊拉贡同年玩伴的行踪，邪恶大帝的报复等等，估计很快就可以看到《龙骑士》的第二部了。

拿来《看电影》的评论——“当杰瑞米·艾恩斯和一个呼吸时会喷火的东西在一起时，他就变成了一个把自己锁进壁橱的自卑的人。

”希望续集能有所进步，否则，整日里拿《指环王》衬身价，就不心虚么？

又是一个天生就要做英雄的人。

年轻的农场小子凭空成为了救世主，骑着巨龙满天飞。

Eragon给人的第一感觉就是英气不足，总给人生涩之感。

然后白捡了条龙，就变成了万世期盼的大英雄。

他的成长过于想当然，从刚开始的愣头青变成boss战的获胜者，似乎一夜间就变成了另一个人。

Brom倒是有几分豪气，可是终究做了主角成长的垫脚石。

如果说Eragon小镇一战使他的战力一夜间有了质的飞跃，那Brom的死就又一夜间让他的心理有了质的飞跃。

总体感觉影片力度不够，给人不痛不痒之感。

还有一点就是龙的翅膀怎么这么像鸽子。

那一片一片的难道是羽毛。

第一次见到长羽毛的龙。

当珠玉在前，跟风之作通常会面临某种尴尬境地，可一旦有了成功的先例，尾随者必然趋之若骛。

《指环王》系列影片的成功引发的是好莱坞魔幻题材的拍摄风，去年的《纳尼亚传奇》便是跟风者之一，而今年的《龙骑士》则完全可以看作是《指环王》的临摹之作，连原作者鲍里尼都承认受到托尔金《指环王》系列的影响。

魔幻题材影片的人物立场通常泾渭分明，善恶素来势不两立，在故事情节上难免老套，甚至可以用低龄化来描述。

更何况《龙骑士》的作者鲍里尼在创作时年龄还只有十九岁，一方面在故事创作上有着《指环王》的影子，另一方面又难以搭建起《指环王》那样庞大的架构。

由此可见《龙骑士》在拍摄成电影之前就已经和《指环王》有着不可逾越的差距。

不过魔幻题材被转化成影片的优势在于，在电影特效的帮助下，将奇幻的想象力转化成视觉冲击，这也很大程度弥补了故事上的弱项。

影片是关于一个少年成长为龙骑士的经历，难临着困难和牺牲，最终成功击败了邪恶国王的军队的故事。

这样单薄的情节发展和人物，应该说难以与《指环王》所蕴含的厚重感相比，不过在影片之中仍能看到《指环王》的影子，画面中无处不在的的自然风光、同样邪恶的巫师和怪兽兵团、甚至于连指环王中阿拉冈都有同等指代的人物，太多太多熟悉的影子。

如果说《指环王》属于成人版的话，那么《龙骑士》真的只能算是儿童版，两者之间在表象上虽有相似，但在骨子里却是天地两重。

因为有托尔金的《指环王》，才会有鲍里尼的《龙骑士》，也正是因为《指环王》投拍电影成功，才有了《龙骑士》成为电影的可能，无论从何种角度来说《龙骑士》都只能算是《指环王》的门徒。

作为影片的制作方一方面要借《指环王》的光环来为《龙骑士》摇旗吆喝，却又不能让《龙骑士》显得过于弱智，特地在启用新人斯派勒斯时找来两大戏骨约翰马尔克维奇和杰里米艾恩斯来保驾护航，但是原著的单薄使得人物本身难有太多的发挥余地。

如果不以《指环王》为参照物的话，《龙骑士》或许也并非没有可取之处，虽然它没有《指环王》这样复杂的人物结构关系，也没有深层次的铺垫，在特效上也远没有《指环王》的宏大，那么影片《龙骑士》便投入更多的精力在关键细节上。

那条名为“萨菲拉”的龙或许是影片最大的看点，也是影片特效的精彩重点，当主人公伊拉贡驾驭着飞龙在空中飞舞俯冲时，这是影片最令观众兴奋的时刻，这也是这部影片真正的看点所在。

文：眉间尺

真没想到，我2007年的第一篇博客，居然还是说电影的，而且还是命题作文。

《ERAGON》，龙骑士。

2006年岁末的大片。

来势汹汹，据说是威震天下的工业光魔公司的作品，导演方米尔就曾经是那牛逼地方的特效总监。

这个故事，在西方神话中的地位，应该类似于《NARNIA》或者《魔戒》，所以，和前两部一样，也要拍三部曲，既然是这么宏伟的大制作，那就啥也别说了，进电影院吧——倒叙总是不遗余力地在博客上怂恿我们进电影院，而不是买碟，当然，更不要买盗版碟。

所以，我对它的期望值是建立在能和《魔戒》比肩的基础上的，当然，这只是从特效来说，本来么，这样类型的电影，去看就是看个特效，看个过瘾。

我只希望它能比《NARNIA》更有看头一些，不要沦为一个跟风作品。

事情总是这样，越是担心什么，什么就越要来……《魔戒》之所以经典，不仅仅在于那些宏伟的场面，人物的内心冲突和鲜活个性也很重要——角色不能太扁平化：好人就是好人，坏蛋就是坏蛋。

如果你做不到把剧本弄得很扣人心弦，那就在花活上下功夫吧——就跟《黄金甲》一样，满眼都是金色黄色红色，出了戏园子眼都发黑。

看来方米尔这次的确是朝这条道上奔的，剧情冗长拖沓就随它了，咱们弄条很牛逼的龙出来也就算大功告成。

关于这龙，东西方的概念实在太不一样，至少中国的龙和别地儿的龙就截然不同。

首先这中国传统里的龙，就没有母的，除了先朝皇上才能用的皇家龙，民间传说里的龙都是些龙王爷什么的，没听说哪个神仙他妈是条龙。

可是阿拉贡骑的这条，居然就是条母龙，我怀疑方米尔实在想不出如何表现一条善良的好龙，得了，就来个龙姑娘吧（这么一说，我倒想起来了，金庸倒是写过小龙女，不过那不是真正的龙，真正的小龙只有龙王三太子什么的，让哪吒抽了筋，还是个爷们儿）。

这么一搞，我没法觉得阿拉贡骑的这条龙和中国的龙有什么相似之处，硬要扯上东方的龙的话，那就是我小时候看的动画片《龙太郎》里的太郎他妈了。

那倒是长得象东方的龙，又是母的——不过她不是正宗的天皇贵胄的龙，是被惩罚做龙的人，等于是个劳改犯。

这就差太远了。

其次，我觉得一个有意思的现象是：虽然东西方的龙都很厉害，有特异功能，不过西方的龙厉害在于会喷火，指哪儿烧哪儿，咱们中国的就正好相反，能发水，指哪儿淹哪儿，要不管下雨的都是龙王呢，俗话也说大水冲了龙王庙。

我觉得这和中华民族和西方民族的性格有关。

中国人生性平和，厉害一点无非是呼风唤雨，不象西方人那么暴烈，你要不听我就烧你成焦炭，从《神曲》里就知道西方自古以来觉得地狱可怕之处在于到处是烈火，所以，西方的龙，从某种意义上来说，代表一种让人恐惧的可怕——中国的龙虽然可怕，但多半源自敬畏。

还有就是我忽然发觉中国的龙似乎永远是一个平面的形象，甭管它长得多难看，也都是2D的纸上，就算在九龙壁上了，我也觉得它是扁的，吓不到我。

西方的龙似乎就很形象很具体，跟真的一样，从蛋里孵化，慢慢长大，（我一直不知道中国的龙是怎么生下来的，好像中国的龙不下蛋，难道是胎生的？

那没有母龙，谁来生？

），看着就觉得可能真有这样的生物。

扯了一堆闲话，《龙骑士》里的龙样子并不吓人，弄得很栩栩如生，但象一条长了翅膀的大蜥蜴，主要是鼻子不够气派，只有俩眼儿，哪跟中国龙一样巨大的朝天鼻。

而且也没有龙角，只有两条腿，我看着就叹气，这哪儿有一点威震天下的意思？

缓慢的镜头和音乐，没完没了的森林山脉湖泊，一个神话片弄得跟DISCOVERY CHANNEL似的，我想说这是《魔戒》的滥觞，又担心小F说我把这个词的用法又弄错了——两个钟头下来，敢情我只看了一个大片的序曲，这个三部曲的开场也够盛大的。

我一边强打精神坐在电影院里，一边怀念《魔戒》，等BLUE RAY版本出来了，一定要买齐它，因为，经典总是让人怀念，尤其是看见它不大成功的追随者的时候。

可以说这是我看过的最让人失望的魔幻片，情节无聊，场景无趣，演员除了男主角还算帅点，其他人不论男女都超难看，男主角怎么看都像个花瓶，演技一般，而那头母龙也够难看，根本无法同若干年前的电影龙之心里的那头龙比。

电影宣传的似乎很牛，但其实也就一小片。

今日晚上的任务就是看《龙骑士》，2个小时的电影，倒没有让人昏昏欲睡的冗长感，真不错，要比《超人归来》好看一些些，记得《超人归来》里面除了一开始对男主角的“惊艳”以外其他就没什么了。

要说感觉也没多大，对了，觉得伊拉贡骑在龙背上在天空里飞翔的镜头让我觉得特别过瘾，还有那个龙挤眉弄眼的，也特别好玩，另外一个就是觉得西方人眼中的龙跟东方人眼中的龙怎么差那么多。

龙，喷火的怪兽，我记得英汉词典里就是这么翻译的。

在西方人的眼中，龙是“喷火的怪兽”，还有个翅膀，《龙骑士》还好吧，完全能跟杰克罗林的《哈里波特》相媲美，但我讨厌又长又臭放都放不完的电影，就跟连续剧一样。

现在科幻大都是英雄出少年了，里面那个小男孩倒是蛮帅气的，小男孩五官还是棱角分明滴就如以前《哈里波特》一样，也是可爱，只是那孩子越大越不可爱了，一集又一集，每一集的孩子都不一样，越来越大，也越来越不可爱。

美国人的电影总是有条小尾巴，《龙骑士》也一样，似乎所有的美国导演都喜欢给自己留条小小的尾巴供人深思，伊拉贡的表哥没出现，是为日后打下伏笔，公主回国，也是，唔……好莱坞的美国人真精，放长线钓大鱼呢。

也许中国人的电影跟西方人有很大的一个差别就是在细节上的一些表现，东方人或者比较讲究情节，而西方人则更象是在讲故事。

伊拉贡的舅舅被德扎派来的人杀死了，并没有花多大的篇幅来讲以后的事情，比如伊拉贡的悲伤，而中国人就不是这样了，会用比较多的笔墨来刻画。

我忍不住想起XX拍的那幕电影，女主角在片中死了那么长的时间，却怎么都不死，这个不死的经典大约已经成为XX导演最最经典的笑柄了。

诶。

什么时候，我能多看到一点我亲爱的同国籍的著名导演们拍的不华丽也不空洞的电影，给我们养眼的同时也养心。

看《龙骑士》的时候，有好几次恍恍惚惚地好像回到了《指环王》里的中古世界。

两部影片在视觉上非常相似，都使用清冷色调，人物服装也如出一辙。

《龙骑士》也喜欢频繁使用航拍镜头，画面里是与《指环王》一样的怒川危岭、英雄骏马，乍看之下，几乎毫无区别。

《龙骑士》在故事层面和人物设计上对《指环王》的模仿更是胆大而心细。

《指环王》里有魔王索罗，《龙骑士》里有曾经的龙骑士、现在的邪恶国王哥巴塔尔大帝；《指环王》里反抗索罗的有人类、精灵、哈比族、矮人等等，《龙骑士》里被压迫的也有各个不同族群；为了推翻邪恶统治，《指环王》必须把指环毁灭，《龙骑士》则必须借助神兽“龙”；索罗手下有白袍巫师，能从森利召唤出半兽人、强兽人，哥巴塔尔手下有黑衣巫师，也能从沼泽里变出怪人；《指环王》里人类国王名叫阿拉贡，精灵王子箭术高超，《龙骑士》把这两个人合二为一：一个会射箭的叫“伊拉贡”的救世主；两部影片的主人公都有精神导师，《指环王》里的甘道夫，《龙骑士》里的布鲁姆，更巧的是，这两位导师都在本系列的第一集里就牺牲了……如此惟妙惟肖的模仿，可谓“胆大”。

同时《龙骑士》似乎深知难以达到《指环王》的史诗规模，于是对故事情节和人物设置进行了大幅度的删减。

这个被简化的故事只剩下巫师和伊拉贡两个人的对抗，这样简单的故事非常适合孩子们观看。

如果《指环王》是大人们开的越野车，那么《龙骑士》就是孩子们玩的遥控小汽车。

而“指环”换成“龙”，尤其小龙刚刚破壳而出的那一段，显而易见是针对较年轻观众的设计。

整部影片中，“龙”更像是作为“宠物”而不是“战友”的角色出现在伊拉贡身边。

在如此大规模的模仿之下，《龙骑士》仍没有忘记自己的特色，可谓“心细”。