朝花夕誓

整个电影看下来槽点实在是太多了我真的忍不住专门上了常年不用的豆瓣来写一篇吐槽。

这部电影前半观影体验还是很不错的，画面很美，妖尔夫很美，整个西幻和养成的设定很戳我。

但是从女主带着孩子离开小镇去救蕾莉亚失败以后就开始疯狂向迷的趋势一去不复返。

看到后面越来越尬，真实如坐针毡不明白电影怎么还没结束。

一开始我就明白，在这种煽情感性为主的片子里是不能去寻求什么严密的逻辑的，但这部片子它连自圆其说都做不到啊！

让我一个一个列举好了：1、妖尔夫这个种族一点自保能力都没有，居然也能存在这么久？

看他们也不是与世隔绝躲起来，那么这么一群长生不老而且都是美人的族群以前没被人觊觎过？

以至于那啥帝国派个军队去，连抵抗都没有就全灭了？

2、灭了之后，看样子是只有玛琪雅被龙拖着逃走了，那其他妖尔夫的女性应该都被抓走了才对，怎么最后就剩蕾莉亚一个人在皇宫里要被强娶？

而且时间已经是艾利尔从婴儿长到6岁了，那么之前6年就这么好好的把她养在皇宫里啥也不做？

其他妖尔夫的男性6年就吃干饭，硬要人家都生米煮成熟饭了要结婚了才去救？

甚至王子的大婚游行守卫那么松懈，简单就被得手了………不知道该说啥。

3、蕾莉亚怀孕了就不能走是什么逻辑？？

又不爱那个王子，自己扶养孩子不行吗？

还自愿回去，那不是必定就是被当做生育母猪吗？

亏她还是向往自由的假小子人设，连这点勇气都没有？

后来那么多年她被软禁，见不到孩子，说句难听的都是自己太傻吧。

4、竹马把玛琪雅抓到别的国家软禁，要她斩断过去，看着好像很黑化，结果上了战场也不管软禁了这么久的玛琪雅，随便她乱跑，然后男女主就重逢了——心疼竹马君这么多年毫无意义的软禁。

然后——全剧最雷的部分开始了！

这段全是雷点所以我不分点了，一口气说完吧。

竹马找到了心爱的蕾莉亚，要她一起走，但蕾莉亚表示虽然我从没见过我女儿但她是支撑我活下来的动力我不能走，竹马大受打击，点燃了地毯表示那我们一起死吧，结果被突然杀出来的侍卫长射中，拖着伤口从自己点燃的一圈火的缺口处走了出去——你不是想跟蕾莉亚一起死吗，现在又要逃生？

——不，他只是拖着换了个地方死。

而侍卫长射死了竹马，你以为他带走蕾莉亚王子妃了吗？

不，他的酱油就结束了，王子妃还是可以自己乱走。

而蕾莉亚宁愿竹马死也要见自己女儿，你以为她要去找女儿了吗？

不，她走到顶楼要去自杀。

然而命运还是让她在顶楼与女儿相遇，你以为她要与女儿相拥而泣吗？

不，她还是要自杀。

你生命的支撑的女儿就在眼前，而你不抱一抱她摸一摸她，而是要在她眼前跳楼，也不在乎这是不是会给孩子带来心理阴影。

我给编剧的逻辑鼓啪啪啪三个响掌。

这里当然不能让她死，所以不会飞的龙突然毫无理由会飞了，胆小的玛琪雅突然毫无理由会骑龙了，二者突然毫无理由的就把蕾莉亚救了，然后蕾莉亚突然不想死了，叫女儿忘了自己就和玛琪雅飞走了。

……我是真的心疼竹马啊！

你到底是为了什么汲汲营营了这么多年！

为了什么而死！

为什么要让kaji的角色领这种意义不明黑暗料理便当！

我心好痛！！

其实上面的我都还可以忍受，接下来的几点才是我真正受不了的。

首先整部片子看下来，明显想说的就是母爱的事情。

但是却又要在男女主之间掺杂微妙的暧昧成分——本来一个不会变老的美丽“妈妈”和没血缘的“儿子”这种关系就肯定会有桃色氛围，剧组还要进一步渲染，比如艾利尔的朋友以为他们是私奔的情侣，艾利尔喝醉酒说“欢迎回来的吻呢”之类的，听到他说“我从来没把玛琪雅当母亲看”的时候我几乎已经觉得锁了，这对绝对是要母子变恋人的节奏，结果？？

突然镜头一转，艾利尔结婚了，孩子都要有了，抱歉，你离开不是为了守护玛琪雅吗？

说的守护呢？

守护到哪里去了？

玛琪雅消失这么多年了你不知道，原来你忙着和别人谈恋爱啊。

既然是想塑造两人之间的亲情，为什么要掺杂那些让人误会的暧昧成分？

对这种吊人胃口结果强行ntr的行为我只能表示呵呵。

其实我懂，剧组是想表达那种生命的传承，孩子要离开母亲，组建新的家庭，并且有一天也会成为父母。

但是毫无渲染突然就让艾利尔做父亲，不仅没能处理好艾利尔和他妻子的感情线，更把他和女主的感情线也弄得乱七八糟。

最后表达出来的与本来想表达的完全就不是一个东西，实在让人觉得莫名其妙。

然后是我最想吐槽的，全剧的核心：母爱。

不会老的软弱少女学着怎么做母亲坚强起来，和孩子互相成就成为更完整的人；蕾莉亚因为母爱留在不爱的人身边，因为母爱在孤独的软禁中坚持活下去；而竹马到最后都不能理解爱，永远不能幸福，悲惨的死去。

哪怕和重要的人终会分离，但曾经的记忆和对彼此的影响会永远持续下去。

母亲和孩子，一代一代传承下去——编剧想表达的东西，简单来说大概是这些吧。

这个设定还是很有张力的，母爱是一个格外容易打动人让人落泪的题材，但很不巧全剧唯一一处骗了我眼泪的是狗死了挖坟那里的对话。

感情的题材讲究一个真实，需要你唤起观者的同理心，然而这部剧全程盲目渲染母爱的无私奉献伟大，作为一个女性，与其说让我有同感，不如说让我不舒服。

某些情感是不能够这样大白话的故事叙述出来的，母爱根本就不是像女主对男主那种主动热情得仿佛情侣一样，一刻都不想分开的情感，而是体现在平时一点一滴的小事里面；母亲也不是脑子里只有自己的孩子，母亲也是一个有自己独立生活和追求的人。

然而这部电影里的母亲（蕾莉亚就是个典型）完全就只是脑子里除了孩子什么都没有的傻子。

说实话，会被这种展开感动哭的，大概都是不可能成为母亲，只是想有个人这么无私的爱你的男性吧。

不是我女权警察，但实在是有点物化女性。

其实最后在艾利尔死的时候最后去见他一面的强行煽情桥段我也觉得十分搞笑，你怎么知道他要死了？

你为什么之前要跟他分开，这么多年一次都不去找他？

……算了懒得吐槽了。

总之这部电影，我的一星给入野自由，一星给cast的其他声优以及优秀的作画，完毕。

———19.11.16补充——不常玩豆瓣，上来看到这个影评突然火了很惊讶。

针对某些人的评论做出一些回应：首先，这部片子我的确没有多认真看，写的也是最直接的第一观感，说我“太无脑”的，这部片子我看得灵魂都颤抖了我真的没法像你们一样强行挖“深度”强行辩白。

要是我能我也不会打二星了。

当然所说的东西全是个人观点，我从来没想代表任何人，“强行代表大众”的帽子我不认谢谢。

其次，我二十出头，上海某985高校在读，自认有相当程度分析辨别能力。

会觉得我太幼稚的人我只想说你们陈腐的思想大概让你们根本无法想象新女性的心理。

我是半个女权主义者，并且坚定不婚不生育（家庭已经认可），在我看来生育是种残忍不公正的剥夺，我绝对拒绝承担生育将会导致的职场歧视和身体负担，我这个层次的圈子里和我有相似想法的女生多得出乎你们想象。

生育是女人的权利而不是义务，直接下定义“她还年纪太小，等以后自己的孩子到了青春期后会有新的体会”，对此容我一哂而过。

当然不能否认现实中有女人想做电影里那种妈妈，那是她的权利，我尊重而不苟同，这篇影评讲的是就是这种“我的想法”。

第三，很多人说这个电影的核心是离别不是母爱。

我不是专业人士，写这篇影评的时候也没参考任何其他专业言论，完全就是照着自己的想法一口气写完，的确水平有限，有些地方偏颇实属难免，另一方面我认为编剧的传达能力肯定也有一定问题，所以才会这么多人也跟我想法相同啊。

总之无论如何，有不同意见欢迎好好的评论交流，能不能别张口就人身攻击？

先不说素质和涵养问题，半句道理讲不出口或者自己根本没有判断力，看了吹这部电影的评价就过来骂我浅薄无知，我觉得您这种人才是真的无知愚民呢。

和朋友约着一起下午来看，早上刚和家母大吵一架哭崩，看电影中经常感动到哭，电影结束聊了两句想起自己家的事又控制不住地哭崩了电影整体画面非常美，川井宪次的配乐绝赞，单听配乐我估计都会很震撼，叙事方面略微散乱，感觉多个支线找不到重点，有些地方逻辑清奇，不过仍然是赚足我的眼泪，我可能是好这口从少女和婴儿相遇那一刻我就意识到这大概是一个关于……母爱、养育的故事？

有一句台词是“孑然一身的人和孑然一身的人相遇了”，听到这一句我就忍不住开始哭了，大概我在了里面投射了很多孤独感吧。

各种作品里有很多关于孤独的人和孤独的人相遇和一起取暖的故事，看那些故事会让人觉得大有希望，但实际上现实中并不是如此，那些故事大概都是孤独的人写来聊以自慰的。

而且即便这样的人相遇了，很多时候人们都是把自身投射到对方身上然后去爱，那并不是真实的对对方的爱，充其量是一种自恋。

【尽管理论上分析是这样的 ，女主没有这样做，后来还是非常尊重孩子的意志的，无限鼓掌孩子不断长大，学走路叫妈妈，开始在家里干活，一家人温馨的画面让我数次流泪，我可能真的非常向往这种田园牧歌互相关爱的家庭生活，甚至对母亲这个身份产生了一些羡慕和向往 （莫非这个片子是鼓励生育的一盘大棋）艾利欧长大以后和女主有些暧昧那一段，让我真的有种“这什么俄狄浦斯剧情”的感觉， 不过想想如果从弗洛伊德的角度去看就很能理解哈哈哈嗝，男孩都是想要独占母亲杀掉父亲的，在这个case里父亲这个角色不存在，母亲又是一位相貌上不会老去又没有血缘的少女，可得性并不低，想要独占“母亲”的想法付诸行动也很能理解了orz 艾利欧意识到对女主的感情以后迅速逃避去参军，后来和青梅生下孩子这个剧情我觉得转得也实在太快了，而且不知为何青梅大着肚子还来了一句“和我这样的人结婚，真的可以吗”，我当时一下子觉得woc这是什么意思，艾利欧还能抛下你和孩子找女主去啊？

啥意思这是？

中间有一段剧情他说他要成为父亲，我还以为是说他要成为女主的父亲这次换他去无条件地去保护女主，原来是因为青梅要生孩子了？

打完仗艾利欧回来以后和妻子聊起女主，说是因为她爱着我，教会了我什么是爱，教会我如何去爱人，所以我才能成为一个能够爱你和孩子的人。

我听了是感动和认同的，但心里好酸，从小没有被爱的孩子可怎么办啊，sad认真想来这部电影里所呈现的爱，真的很神奇，这是一种完全为对方奉献一切不顾自己的爱，但又不是天朝家长的那种奉献一切想把你打造成ta想要的样子的那种爱。

这是一种没有独立自我的爱，母亲没有自己的生活，把孩子当成自己生活的全部重心，但令人吃惊的是她又给了孩子自由，让孩子能够有独立的自我，并且在孩子想要离开的时候好好放手。

这种爱的设定真的很神仙很反人类，我不认为应该要求母爱呈现这种样子，但我也知道的确有的人是能做到的，只是这种爱对爱者自己来说太残忍了。

总之这部电影细细碎碎诸多槽点，但我就是很吃这里面的家庭元素，虽然看到不少人觉得很尬但我就是哭的稀里哗啦……没救了哈哈，大概我意识上觉得家庭总带来伤害，潜意识里其实是及其向往和睦的家庭吧

。。。

真的是震撼我妈，我看男男生子都不会有这么满头问号。

简直可以在知音上重磅推出。

情节都看懂了，总结一下：一群与世无争青春永驻只会织布的傻白甜的Neverland有一天被毁掉了，这个布里竟然还藏着话（密码学高人），15岁懦弱少女逃出并拯救小婴儿，在别人的帮助下抚养长大，突然发现自己废物两人分道扬镳，妈妈被囚禁，孩子和童年玩伴谈恋爱并生孩子。

有一天因爱变态的傻白甜族男合纵带入攻打毁掉他们族的那个王国，他的女朋友已经生了个啥都没继承的大闺女。

大家最后都幸福快乐只有这个变态了的傻白甜男死了。

看艾瑞尔学会了织布，世俗的人一看就知道是特殊布料，我寻思着这也不是多难的事儿呀，怎么就成了傻白甜族的特殊技巧呢？

女主第一次捡到小婴儿时候那个男的我以为会是男主，结果是个万能路人，需要有人扮演救世主了他就来一下。

侍卫队长同理，竟然如此路人甲。

我真的从前中期就在担心不会搞成伪母子禁忌恋情吧？

担心到很后面，尤其打擦边球那些，什么像情侣，什么回家之吻。

结果，嘿，您猜怎么着，说好要保护母亲的小男孩和童年玩伴谈恋爱结婚生子去了，还第一次有了家的感觉。

合着人家15岁少女被迫当妈这么多年操劳养你都是活该的是吧？

还有那个傻白甜族被抢走当生育机器的的，最开始那么多年，艾瑞尔都长那么大了，你这才怀孕？

勇敢不羁的少女反而跟一潭死水一样。

剧情自己ooc？

你就是给她身上加一些逃走未遂被揍的伤疤都行呀。

群像也很烂，该出彩的人不出彩。

但是最烂的还是剧情。

立意是能理解的，但是完全没表达出来。

优点不在于电影本身，在于cast强大，在于配乐牛逼。

《朝花夕誓》选用了长生的离别一族，这种民族寿命很长，像一个旁观者。

同时女主其实是离别一族的一个少女，没有生过孩子，但是却要带孩子。

在很长的寿命中用一段时间去养育一个孩子，更像是用一个旁观者视角来观察母亲。

离别一族长老强调不能拥有感情否则会一生痛苦，但是养育孩子时怎能不投入感情，所以影片表现了有情和无情的对立。

影片从母亲成长和儿子长大过程中，表现其亲情关系的变化，这种变化非常呼应影片所营造的背景设定，即妈妈永远是妈妈，但儿子却在一直长大。

借着成长的过程，影片将情绪铺垫到位。

前半段二人互动的细节推进，最后一段由一些核心事件引起情绪的爆发，母亲的难处母亲对孩子的无私关爱直指人心，让人泪如雨下。

其实亲情关系从亲密到分离的变化、长老教导的无情与关爱孩子的有情对立，这两个点所对应的主题分别是亲子纽带及离别。

在谈影片这两个核心概念之前，先谈谈故事的背景设定。

1. 背景设定a. 故事背景 离别一族作为为数不多的还没有没落神族，在漫长岁月中编织着他们的经历与记忆，留作名叫”希比奥尔“的布帛。

这种神族的设定更多像是一个观察者的角色，以亘古不变的视角看待短暂的人类生命。

神族没落的设定与人类兴起形成对立，片中从美轮美奂的伊鲁奥夫仙境到重工业发展的现实，这种从神到人的变迁非常像《指环王》的设定。

指环王中第一纪的众神之战时代到第二纪精灵国建立斩下索伦的手指，第三纪人族慢慢兴起，再到第四世纪人类的繁荣。

这种设定在本片中主要有两个作用：一是作为一个变迁的时间轴，如同历史的观察者；二是展示神人关系的对立，一方的兴起带来另一方的衰落。

b. 人物背景及关系离别一族：玛奇亚、蕾莉亚、克里姆人族：艾瑞尔、伊佐尔、兰格、蒂塔人物关系：克里姆喜欢蕾莉亚，伊佐尔暗恋蕾莉亚，蕾莉亚喜欢自己的女儿。

玛奇亚想保护自己的儿子艾瑞尔，拒绝兰格的表白。

艾瑞尔想挣脱母亲的保护，变得独立一些反过来能保护自己的母亲或者是妻子蒂塔。

c. 切入视角仙人欲知情如何，需下界走一遭。

经历苦难最后得以成全，补全自己内在的空白。

这种套路更多表达男女之间爱情，一个仙爱上了一个人。

而本片中，下界的经历却为如何成为一个母亲，什么是牵绊与离别？

将经典的男女爱情概念换成亲情的也不是第一次了，《沉睡魔咒》中真爱之吻就有这种替换，本片中的替换显得更为深入和真挚。

2. 母亲角色和亲子纽带的建立母亲角色和亲子纽带是影片呈现的重点，也是为影片最后的离别作了充足的情感铺垫。

a. 母亲角色刻画母亲形象的影片挺多的，如《妈妈再爱我一次》。

本片对母亲角色的表达也和传统的部分类似，以表现母亲无私奉献为主，任劳任怨，只为孩子平安健康发展。

但本片相对以往母亲对孩子单向帮助的角色，更突出了母亲与孩子之间建立双向的情感纽带，以及双方的共同成长。

b. 亲子纽带的建立情感纽带是两个人之间的精神链接，是双方对对方的牵挂。

片中亲子纽带的表达以两对母子为主，分别是玛奇亚和艾瑞尔母子及蕾莉亚母子。

按母子与孩子相处的时间可以分为亲子强纽带和亲子弱纽带。

玛奇亚是强纽带，蕾莉亚是弱纽带。

强纽带的建立经历多，二者联系紧密，弱纽带的建立经历少，二者联系较弱。

这种纽带的强弱决定了离别阶段感情的处理方式。

下面分别从纽带的双方开始谈起，着重强调建立纽带的过程：- 强纽带对玛奇亚来说，孤独的她在离开众人后开始寻找新的精神归宿，然后她遇到了一个遗孤。

她收养遗孤是一种母性本能的保护。

后来她得到妈妈这个称呼，慢慢渴望建立亲密连接。

由于自身寿命过长，她的成长和孩子不同步，于是试图去突破这种限制。

具体表现为希望时光停留在那一刻，束缚孩子。

觉得孩子记住自己就好，对孩子进行干预，然而没有成功。

对艾瑞尔来说，成长过程中也面临这母亲形象不变这个事实，所以面临其他人的嘲笑没有表现出足够的勇气来说明真相，只能隐忍，同时突破不了母亲的保护。

他虽然喜欢母亲，但是希望母亲不拿他当小孩子看，但是很失败。

玛奇亚和艾瑞尔都考虑这对方，虽然遇到了困境，但是他们在内心中还是希望为对方付出的，是强纽带。

- 弱纽带对蕾莉亚来说，母亲面对困境对孩子的思念是支撑自己的关键。

对孩子来说，母亲是一个概念化的存在。

这种思念是不对等的，是弱纽带。

3. 离别影片的副标题为”于离别之朝束起约定之花“，所以影片在主题展现的过程中离不开离别。

离别在片中有双重意思：一个是情感纽带的离别，另一个是人生的生离死别。

a. 升华——情感纽带的离别片中情感强纽带的离别更多是玛奇亚理解了艾瑞尔的心意，在城墙上选择离开，这种离别是二人情感纽带的一种升华，即玛奇亚终于突破自己内心屏障，理解孩子保护自己的心意，选择尊重孩子的意愿。

同时，艾瑞尔决定当护卫，立身去保护母亲的安全，并时时刻刻关注母亲的安危。

二人的离别是一种积极正面的做法。

片中情感弱纽带的离别是蕾莉亚选择忘掉孩子，让孩子也忘掉她。

二人的离别是一种消极负面的做法。

b. 牵绊传承——人生的生离死别由于玛奇亚的寿命很长，她作为观察者能去体会出更多的生离死别，但是和她最紧密的还是她的儿子。

她帮助了她的儿媳妇完成了接生，触碰了新生儿的手指，这一刻让她内心中母亲的感觉终于圆满。

同时这种形式是一种牵绊的传承，也是她终于放下保护的心愿，选择回归自己的仙界。

影片的最后，她又回到人界，来看她的儿子，在送了儿子最后一程。

这一幕非常像《本杰明巴顿奇事》，感人肺腑。

总的来说，影片在一个充满神话和现实色彩背景下，以一个独特的视角来展现细腻的亲子纽带，并指出了亲子纽带的走向，即个体的独立。

只要牵挂着对方，认真的活着，总会有好获得幸福，总会编织出承载独特记忆的希比奥尔。

配乐舒服，然而剧情实在是跳，结尾给“儿子”送终那段强行升华反而败笔。

觉得其实要好好讲Lelia的故事可能比以Maquia为女主的故事更加惊心动魄。

而女主之所以一直都能这么小清新大概是她比族人都幸运，没有被摧残得更惨……每个人物单拿出来好好讲个故事可能会更动人一点，现在这种一锅烩，让人看完了内心感觉空空的。

迟来半年的P.S. 当初进电影院看这一部电影也纯属偶然，在感官必须兼顾画面日文原音以及英文字幕的情况下，这部电影节奏上的失衡是被放大了的，尤其是在大银幕上。

看这部电影不过就是机缘巧合下的一个消遣，评论也是把它作为电影和其他电影来比较看待的。

因为想讲太多的事情，反而使Maquia的形象不那么鲜明立体，让故事的完成度下降了，而同时使得想要营造出的云淡风轻的感觉打了折扣。

给那时那刻坐在影院里的我带来的就是那样的感觉。

当然也会唤起别人在故事里找到与自己相似的碎片，百感交集吧。

话说电影都快不记得了，毕竟世上好电影很多啊。

“悲伤是我们为爱付出的代价。

”——伊丽莎白·亚历山德拉·玛丽·温莎有时候，我很感谢时光无法倒转，生活无法重新选择，我们倾心付出的爱也无法收回。

朝花夕誓——在离别之日束起约定之花，多么富有诗意的名字，海报也是那么充满美感。

这部电影我在风评中犹犹豫豫，最终错过了在影院观赏的机会。

可每天在转站对面的老式电影院墙上，醒目的巨幅海报仍然挂在那里，昨天我注意到它，今天也注意到它，那么静，那么美，与来往的车流和喧嚣的城市是那么格格不入。

在卸下繁重枷锁的私人生活中，我一直把美感奉为圭臬，所以我决定今天一定要看这部电影。

而很幸运，每一部通过名字和海报入手的电影，也几乎都没让我失望过。

画面太美了，阳光刻画得太美了！

晨曦、雾霭、凝露、晚霞，郁葱葱的田野和雾蒙蒙的街道，明快宽广的城市和通透澄澈的村庄。

配乐轻柔得宛如和着温暖阳光缓缓漂浮的灰尘，从某一瞬间钻过幕布的阳光中我真的嗅到了清晰的味道，仿佛置身于此，气息扑面而来。

这样精湛的画面和配乐，美得实在是沁人心脾，从影片开始的第一刻，它就含蓄而内敛地宣告了一部史诗的诞生。

构图，机位，角度，这绝对不只是一部动画，导演的野心在于倾泻着寻找爱为何物。

诗意，必定伴随着美感，但也伴随着伤痛。

在年轻恋人月下相拥的时刻，在花朵绽开的美丽夜晚，战争毫无征兆地就这样降临了。

历史上的战争总是如此，毫无征兆，措手不及，它就想用慌乱征服你没来得及表达爱的心。

它创造了生离死别，它给活着的人带来痛苦、愤怒和伤悲，迫使他们改变，还让他们扭曲。

蕾莉亚成了敌人的王妃，无奈为侵略者生下自己的骨肉，她虽贵为王妃高居深闺，但她清楚，她只不过是一个工具而已。

曾经那么高贵的种族现在却连自己的孩子都无法见上一面，长期的孤独让自由不羁的她变得沉重而决绝；带着恋人被掳走的愤怒和仇恨，克里姆无时不刻不想着复仇…复仇 ，昔日那个开朗而稳重的他变得偏激而凶狠，他只看到他想看到的一面，而对每个人的创伤视而不见，甚至开始打着正义的口号剥夺别人的生活。

“我们家园被毁，被迫分散，受尽屈辱，只有你过得那么幸福。

来吧，回到族人身边……”他剪掉了玛琪雅曾经作为一个母亲生活的证据，剪掉了她对于那段刻骨铭心的爱与痛交织的回忆。

克里姆一直在履行他的誓言，最后带着无力的无奈在同样不属于这个世界的高贵种族的最后血脉身边，离开了。

他没有闭上的眼睛里写满了不解和怨恨，他苍白无暇的脸上还挂着清晰的泪痕，干涸的眼泪中诉说的是，他没有错，错的是那场战争，是这个世界；玛琪亚则忽视了长老的告诫，触碰了他们别离一族的底线，倾尽自己去爱一个人，一个生命短暂的凡人。

带着爱和迷茫，独自揽起了一个看不到边际的责任。

战争改变了一切，它让家园焚毁，家庭破碎，亲情剥离，人心泯灭，它带来的创伤，是无法修补的。

“能保护得了么…你，最珍爱的人。

” 无法言说的爱谱写出的是漫长的悲伤。

《朝花夕誓》为什么能获金爵奖，因为它符合东方人意识里那传统、保守、谦逊、奉献，如水般温柔的家庭渴望。

这部电影在反映家庭与亲情这方面做得相当古典而质朴，在这一方面，它不是提出了一个问题，而是给出了一个相当高标准的答案，它不是拷问了道德伦理脆弱的底线，而是制定了亲情和责任的无上高度。

玛琪雅用力掰开死去母亲护住孩子的手指是第一个让我心痛的镜头，导演多么残忍，不仅给了那么长的特写，还配了关节被掰动时那清脆的咯嘣咯嘣的响声。

第二个，也是最让我难以自己的地方，就是寂静的街喧嚣的雨夜，玛琪亚跑出家门去寻找艾利亚，她以为自己伤了儿子的心，儿子却只是想让母亲开心……这段真切而细腻的母子情宛如一把刻刀，直扎进我的心房。

“要是你永远，永远长不大该多好啊。

”“我不要！

不长大怎么保护好妈妈！

”我按了暂停，直直地坐在电脑前鼻涕眼泪地哭了半分钟。

哭得那么委屈，我自己都没有想到。

每一个儿子小时候都对着妈妈信誓旦旦地说出过这句话，攥紧小拳头，皱起小眉头，用那个年龄能发出的最认真的力气。

可是现在呢，我们长大的过程中呢，我们是不是还记得自己曾经说出的这句今天看来有些好笑的话，我们真的保护好她了吗？

还是伤害了她……母亲，不仅代表责任和抚养，还有温柔、鼓励，似水的爱意呵护自己的孩子长大成人。

而有时，儿子的倔强和埋怨，恰恰是他对自己软弱渺小，没能履行誓言的愤恨和自责。

于我而言，这部电影几乎就是宫崎骏加新海诚。

城堡、港口、巨大的机械齿轮、蒸汽风和排队列阵的大场面，对战争不加掩饰不遗余力的驳斥，看得出《天空之城》、《风之谷》、《幽灵公主》这些史诗标杆的影子，这是老爷子的大背景和世界观；精琢的空镜头、敏感细腻的情感、长时间的沉默、大段的独白，充满现实感的自我否定和质问，这是新海诚的隐忍克制和无声爆发。

画面、角色、台词，取两家之所长，浓烈热切的恨之后又是深沉寂静的爱，宏大残酷的战争杀戮马上接踵而至的是渺小轻柔的转身告别。

“下雪了吗……”“那是灰。

”要走了吗……谢谢你，陪伴我，记得我，随便叫我什么都行。

“不要走……妈妈！

”

最后，仍是少女模样的玛琪亚去看她的儿子，已经垂垂老矣的艾利亚躺在床榻上奄奄一息，他再也没力气给妈妈一个吻。

玛琪亚把她织出的昔日织轻轻放在儿子的肚皮上，不知道她此时想起曾经那个能让儿子瞬间开心的关于毛毛虫爬上肚皮的歌谣，是怎样的五味杂陈。

陪儿子走过的他的一生迎来尾声，曾经是她的一切也告一段落。

别离一族，无法为谁驻足停歇，迎来送往，他们看着周围一个又一个族群诞生和消逝，只有别离，是他们漫长的使命。

把重孙女送来的见面礼插在胸口，她回头看了一眼，然后望向天空。

“对不起，妈妈说好不哭的，看来没办法遵守约定了呢……”

许下的约定没办法遵守，说过无数次最喜欢你的人再也不能开口，决堤的眼泪跟蒲公英一起漫天飞舞，这种轮回的离别和痛楚到底是对何种罪孽的惩罚。

有人说，人在临死前，会把这一生用闪回的方式再次经历一遍，你还会不会想起曾经那些，一次次认真说出口的，我最喜欢你。

“我最喜欢妈妈了。

”

首发于「MOViE木卫」 公众号：moviesss并不知道人称“冈妈”的冈田麿里，到底是什么样的风格套路。

但《朝花夕誓》把女主人公设定为15岁的金色长发少女（目测年龄），那么，这就限定了观众必须以15岁的怀春少女风格，轻微玛丽苏去看待整部电影。

结果，灾变开始，观众要接受这样一个事实：魔法少女想当妈。

原来这不是爱情向的电影，而是亲情向的哭哭啼啼，眼泪洒落风中，蒲公英起舞。

细想之下，当妈的女主，是个很奇怪的存在。

她的实际年龄，应该并非15岁，可是，她之后表现出来的懵懂，不问世事，又完全只有15岁。

织布

1于离别之朝束起约定之花？

不知道你们有没有看懂，反正，我是不知道，这副标题什么意思。

甚至，《朝花夕誓》这名字，除了好听，朗朗上口以外（感谢鲁迅先生），我也摸不清，它是什么意思。

山谷全篇充斥着一堆莫名其妙的设定，譬如女主是不老族，该族活在古希腊风格的一个山谷里，人人会织布。

然后就是这个织布设定，什么经线、纬线啊，大概就是会织布就不会老也不会死。

布上面，有你一生的信息，OK，很仙有没有。

故事开始后，你慢慢就发现，原来在哪织布都是可以的。

织布也用来传递信息，读懂对方内心，往复书简。

所以，该族人，其实是很好的情报人员？！

只要看块布，有读心术？

反正从头到尾，织布族除了不会老以外，真的啥特异才能都没有。

好可怜，难怪会飞来横祸。

围绕这个织布族，电影还有劈头盖脸就来的什么飞行族、黎明歌唱的那些族都灭亡了，只剩下我族（以及巨龙？

）等等。

那么，那个黎明唱歌的，除了听上去很美以外，到底是干嘛的。

我不懂。

这些无头无尾的设定，也好似电影处理支线的方法，支离破碎，随心所欲，像那位女主找了半夜的长老，后来就不见了。

还以为她能提炼一些金句，或者扭变下故事走向。

巨龙抢婚线索，续得有气无力。

与织布族公主相好的小哥，完全沦为被扭曲的，可憎棋子。

总而言之，这条副线相当可怕，好像只为了结尾美美的一跃，“跳下去！

”“飞起来！

”骑在银龙的背上……还有那座主城，一会大炼钢铁的工业革命风，一会又奥匈城堡风，看得我迷糊。

几个王国之间的关系，尤其是最后攻打前夕的处理，简直是潦草到不行，视角混乱。

2这部电影到底要讲什么？

天上一日，下界一年。

或者说，鬼言三年，人间三日。

熟读《西游记》之类故事的，你一定听过这些。

神仙那么快活，当然觉得时间过得快。

做鬼的很痛苦，所以有时间的存在，就是折磨。

《朝花夕誓》有相对用心的地方，就是发现婴儿，并决定以母亲身份喂养后，他们在中世界田园牧歌的环境中，达成了母与子的关系。

孩子学习如何成为孩子，母亲学习如何成为母亲。

当妈尽管这给人一种相当强硬的收养和养成心理，可是，随着境况变动，当孩子长大，他们之间不再以陪伴形式出现后，关系发生了扭变。

母亲觉得自己不是母亲，儿子呢，不希望自己永远是被保护的那个儿子。

这一部分故事，是《朝花夕誓》最煽情的，让观众落泪的情节点。

为了圆这个故事，编导甚至把又一个新生儿的降生，安排在了大战的风头浪尖。

这样的平行蒙太奇很紧张，可是，也很俗套。

尤其是大呼小叫，新生如死的嚎哭。

与主线母子关系做对照的，本来还有公主那边，被永远隔开的母女关系。

血亲事实存在，但没有陪伴的条件，成为了痛苦的折磨。

只不过，《朝花夕誓》显然没有什么耐心，去深化这条线。

在母子养成的主线上，《朝花夕誓》其实有个更大的命题，也就是生死。

由于织布族不老等同于永生，那么，他们一旦与任何人类产生情感的依恋或羁绊，就会遭受离别之折磨，所以叫别离之族。

这是个很常见的设定，但冈田麿里显然把它搞得美丽、矫情又绕口。

同样的，你也得适应那些西洋人的名字，欧洲的画风，虽然在日本动画片里，这几乎是幻想类的标配，代表着日本人脱亚入欧的终极达成。

王城

3看懂《返老还童》，你就明白这电影了…我看的场次，电影院一度骚动，前排的我，觉得很刺激（即醉酒失火夜）。

显然，大家无法接受那种关系的变化，居然该说出那种话，迈出不轨那一步——尺度是不是有点大。

直到结尾，一次又一次的时间跨越后，电影才流露出来，原来就是个返老还童的设计。

人生大不过生死，关系不外乎陪伴。

好端端，清楚明白的一件事，干嘛要安上我大川井宪次的配乐，全用来上场煽情了呢……

飞起来《线》中岛美雪1.为什么，我们会相遇而邂逅？

这我们完全不懂为什么；在什么时候，我们相遇而邂逅？

　我们永远也不清楚是在什么时候。

在某处有着、开展下去的，在远方天空下、两段人生的故事。

　　纵向的线是你，横向的线是我。

互相交织而成为布。

有一天或许会有人，因为它而感到温暖。

2.纵向的线是你，横向的线是我，互相交织而成为布。

有一天或许会有谁，受到它的包覆而不触及到伤痛。

纵向的线是你，横向的线是我，能和适合自己的线交织，人们会说真是有缘才能相遇。

说到底，电影要讲的事情，其实美雪阿姨这首歌都写明白了。

互相交织而成为布……受到它的包覆而不触及到伤痛。

这就是爱啊。

冈田麿里又是墨迹又是织布又驯龙高手的，她要说的，要表达，传递给观众的东西，就是“爱”而已。

你肯定觉得她母爱泛滥，恩，大家都这么觉得。

和适合自己的线交织

今晚打算分两个部分来和各位讨论这部“超感人！

MY年初最佳”动画电影。

一、参考我最喜欢的P.A.WORKS作品《SHIROBAKO》来分析制作阵容。

二、观后感。

这部分会严重剧透哦。

不想被剧透的同学请止步于一。

对制作方没兴趣只想讨论故事的请直接跳到二。

Let's go！

——————一、关于这部电影的制作阵容1、原作·脚本·监督 岡田麿里一切的开始始于原作——这部作品的主页上并没有表明原作者，查证后得知是编剧岡田麿里的原创作品。

参考冈田的部分前作品，《真实之泪》（2008）和《花开伊吕波》（2011）是冈田与P社联合创作的原创作品，《心灵想要大声呼喊》（2015）是冈田与長井龍雪、田中将賀三人共同创作的原创作品。

另外还有一些冈田担任编剧的大家都很熟悉的如《未闻花名》（2011）等催泪作品。

可以得出的结论就是故事性和剧本台词的质量都有保障。

当然如果以上的前作品就统统不是你的type觉得煽情无聊的话，其实可以把本片当作一个普通的异世界题材来看，也是相当精彩。

2、人设原案 吉田明彦代表作中的代表作：最终幻想系列我觉得吉田先生的风格特别适合异世界题材的作品，最明显的感受就是好像人物和背景都经历过历史的沉淀，即使是明亮的画面，色彩也不会过于鲜明。

并且在塑造人物时，尤其在展现女性角色的可爱时，与其说是“萌”更倾向于“妩媚”。

我是不玩游戏的，吉田先生貌似在游戏的世界里更活跃？

这次的人设作为观众真的非常满意，角色的眼神里有光，有切实的神情流露。

甚至有的画面会有超越真人演员的感觉。

3、人物设计·动画总导演 石井百合子之前据SHIROBAKO的粉丝分析，石井百合子小姐可能就是其中的安原绘麻这个角色。

在P社担当动画师仅仅一年半便升格为原画师。

前作品（基本上都是担当人物设计和作画监督）《花开伊吕波》（2011）《Another》（2012）《夏雪密会》（2012）等等，作画精美，画风柔和细致，在动画作品中相对来说非常的贴近生活，容易产生代入感。

4、美术设定 冈田有章查了一下这位冈田先生1960年生人，在动画业界应该算是比较年长的前辈了吧，相当于杉江先生？

这个背景，这个光影运用，用大荧幕看就更明显。

全片的背景都美不胜收，特别是大面积留白的背景，功底可见一斑，俗称“随便截屏都是桌面”。

5、音乐 川井宪次这位真的厉害了，代表作的年纪估计要大过不少观众。

从80年代《相聚一刻》起，乱马系列、吸血姬美夕、寒蝉系列、高达系列、东之伊甸、灵能百分百、攻壳机动队（挑我喜欢的说），据说还参与过《还珠格格》《叶问》和《七剑》？

预告片中的音乐大家也都听到了，加上电影中印象深刻的部分bgm，日常配乐轻松舒适，战斗配乐热血有气势，更突出的特点是，结合剧中环境的神秘和宏大之感，网易上有本作的ost，这两天正在反复听。

另外还有超强声优阵容，那些闪光的名字大家都熟悉，就不再赘述了～———————二、对于剧情的一些感受综合来看，《朝花夕誓》无论从哪个角度来看都是非常值得到电影院认真赏析的一部电影。

故事的架构我觉得其实并不算太复杂，人物关系也蛮清晰（如图）：

我觉得这个故事其实不是单纯围绕着母爱，矛盾点主要产生于三个群体的重叠：·异人类族群（伊欧夫、巨龙雷特纳）·国家（以梅萨蒂为代表）·普通人类社会（以米多一家为代表）从远古时代就存在的巨龙雷特纳和伊欧夫一族，他们的命运本身就是神话。

在历史的长河中静静地流淌慢慢的消逝，每一个个体的出生到死亡，是以数百年、甚至千年为周期循环往复。

而剧中时代背景下国家的存亡，在诸国硝烟不断地互相掠夺杀戮中，数十年到百年应该是一个合理的周期。

至于不得不依赖于国家才能生存的普通人类，他们的出生、和其他人相遇、告别、离世，则显得犹如一个个短暂的片段，在传说般漫长的时光中几乎微不足道。

异人类想要独善其身，远离尘嚣，但权力者想利用他们的力量壮大自己；普通人想要过安稳日子，但弱小的他们不得不做为权力者的棋子依附于国家；异人类和人类本不该有交集，正如（美雪姐姐担当卡司的）长老拉西努所说：如果在外面的世界爱上了别人，就会感受到什么是孤独。

所以当玛奇亚的人生和艾瑞尔交织到一起的那一刻，就注定了这是要玛奇亚一个人承受的悲剧。

在普通人类短暂的生命里，玛奇亚想要成为一个人类的“真正的母亲”，但陪着艾瑞尔经历婴儿时期、童年、少年、乃至青年时期的玛奇亚却始终保持十几岁少女的外貌，在人群中被当作异类，和艾瑞尔的关系也难免会发生变化，从妈妈变成姐姐，再从妹妹变成女儿（如果没开战的话）。

情感的纠葛和人物之间的矛盾冲突都是因此铺陈开来。

关于伊欧夫族人的设定，不禁想到《蜂蜜与四叶草》里那位瘦骨嶙峋的丹下教授对花本老师说的话：“真不该当什么教师啊，无论你多疼爱的学生，到最后他们都只会毕业，只会离你而去。

所谓教师，就好像永远都不能毕业，徘徊在学校里的亡灵一样，你说不是吗？

”（唉，想到这段又忍不住泪奔了）

浅金色纤柔长发，白皙清透的皮肤，颀长瘦削的身体，永远不会老去的相貌，伊欧夫一族不也像是游荡在这个世界某一边缘的亡灵，见证数不尽的沧海桑田悲欢聚散，用一卷卷希比奥尔（突然发现这个发音很有意思的 ヒビオル=日々織る 编织岁月）编织着回忆。

剧中的两个高潮（和超级大哭点）——蕾莉亚选择放弃女儿梅德梅尔，甩开锦衣华服从城堡顶端纵身一跃飞向天空；玛奇亚选择在多年后亲自目送艾瑞尔的离世。

还有把自己囚禁在“伊欧夫应有的样子”里的克里姆，直到死去也未能脱离对“过去”的执念。

作者想通过这种对照的方式表达什么呢。

———————三、最后（擦擦眼泪）说几个疑惑点1、伊佐尔的形象是不是太薄弱了

其实组长这个角色可塑空间相当大了吧，为什么每次都这么轻描淡写的一带而过了？

看他也不像大奸大恶之人，对蕾莉亚始终抱有同情和愧疚，对梅萨蒂国王也是心怀不满的样子，到最后就以路人身份结尾了，连台词都没几句。。

一看就是正派人物啊！

目测是作者不打算展开主角之外过多的支线？

如果能有番外或者是续集前传之类的，请让我走入伊佐尔的内心（笑）。

2、巨龙的“红眼病”到底是怎么回事到最后也未解

影片结尾看到了这张图，巨龙看起来很健康快乐并且很温顺的样子，所以就像训练拉布拉多去攻击别人它可能会抑郁并一病不起一样，巨龙的病因和死因就是被迫违心干坏事咩？

可怜的巨龙。。。

3、根据结尾的一个大胆的猜测巴罗是不是长老拉西努和人类所生的孩子啊？

——————以上 观后感完毕希望大家一起讨论鸭！

啊，最后的温馨提示，虽然我觉得这片子适合所有的所有人来看，但唯独最近刚刚成为新妈妈的女生，你们看到玛奇亚回忆里回放她抚育艾瑞尔长大的一幕幕，第一声妈妈，第一次迈步，反抗期，独立离开家什么的，担心你们会绷不住，要做好心理准备哟～～(⊙v⊙)

因不忍离别而害怕去爱，因难忍孤独而无法拒绝爱，因爱无法永存而含泪离去。

离去不是走向孤独，而是走向新的邂逅。

每个人心中都住着一个多情伤感的玛奇亚，日常大隐隐于市，只在熟知的安全范围内暴露神族血脉。

我们这些怀揣“古老情感”的神族，无一不是在初“恋”中学会离去。

在离去的漫长岁月里，渐渐理解：不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。

那些薄情的人，就是庸常的凡人艾瑞尔，他们总是能先人一步迈入幸福生活。

很温柔、很伤感，少女情怀泛滥的一场少女幻想。

P.S.主题和立意非常好，但硬伤很硬。

主角人设、关键情节、人物情感都存在无法忽略的硬伤，可惜了这么宏大的设定和深刻的立意。

昨天出去吃饭，开车在高速路上走的时候，看到一大片云，跨过整个南北天际线，在西边太阳落海的方向，染成一片金色。

鎏金一般摇摇欲坠，云的每个起伏，每个阳面暗面都在这金色里闪着光。

背后的蓝天也映衬成香草色，蓝色和粉色的渐变，从上至下。

就好像有人离开，带走了你所有的光芒，但是看到这幅景象，也会觉得这世界还值得留恋。

当时车里放的音乐有那么一句歌词。

“我们的世界，并不像你说的，真有那么坏，你又何必感概，用你的关怀和所有的爱，为这个世界，添一些美丽色彩。

” 这也许就是阳光的爱，为我们这个 世界添的一抹色彩。

我正想到停下车以后拍照。

结果转过街口，太阳已经沉下去了，留下一片阴沉的天空，漫天的碎云，压城城欲摧。

这大概就是离别吧，与白昼告别，与一天告别，与太阳告别。

没来得及留念，没来得及告别。

我去看《朝花夕誓》的时候，我已经听说这是有关离别的电影，有人说这部电影教会我们如何去离别。

刚好又在我选择离开以后，看得我感慨万千，但也许只是我自己感动自己吧。

这篇影评，可能会写得很像一个自怨自艾的人在呻吟，也罢也罢。

其实整部片子看完的感觉很好，是那种生理上的觉得很好，感觉很多压抑在胸口的痛苦随风消逝了。

因为离别是那么寻常的事情，在我们生命里面的每个角度，方方面面。

有时候也会是挚爱的人，尽管痛苦，但我们会在生活的沉浮里面意识到，人们会进入到生命不同的阶段，然后不管我们都想要陪伴，多想要付出，都要放手让对方去走自己的路，去过自己的那部分生活。

有时候，是对方发现了属于自己的道路，然后离我们而去。

也有时候，是我们看到了这份变化，然后我们忍着痛主动离开。

因为爱，让人们走到一起，也因为爱，让我们作出离开的选择。

我们的人生短暂，大部分时候也由不得我们，所以勉强着，我们不得不去学会告别，学会悲伤。

（我记得有个人跟我说过，一个真正快乐的人，知道如何去哀伤。

）在作出决定之后，在作出选择之后，那一段时光，那一段感情，无论如何也告一段落了。

然后我们要自己学会放下，新的开始是另一趟旅程的期待，旧的结束是永恒的终点，你再不是我认识的你，我也再不是你认识的我。

爱是多元化的，真的不是二维平行的我爱你那么简单。

爱也会在两个人之间成长，变化，从一个样子进入另一个样子，有时让人觉得更深了，有时也让人陌生了，想要离开了。

我不知道你怎么看？

我在经历过很多段关系之后，曾经突然有一种尝到爱的感觉，有一种曾经的爱都或多或少是假象的感觉。

从那以后，我变得每天更尊敬我的父母，不说他们之间的感情，就他们把我一手带大，所要经历的那些转变，那些紧握的，那些放手的，那些在遥远的距离之外观望的，那些拥在怀中的。

都需要莫大的勇气才一步步走到今天。

前段时间我给爸妈发了微信，我问他们：“你们会不会觉得，看到我迷惘，摔倒，或是想要而不可得的时候。

就忍不住想要伸出援手，至少做点什么，但是又发现自己什么都做不了，只能观望着，只能说几句话，然后被那种无力感困扰着。

” 我妈妈说：“是啊，所以才会想要跟你多说说话。

” 其实那一刻，让我会想到女主欲言又止的样子，想要多说说话。

而这些感悟，并不是因为我有了孩子所以跟父母产生共鸣，而是因为我去爱过了，然后发现自己也好想要为爱的人做些什么，可是我什么也做不了。

我来美国读大学的时候，跟父母在机场别过，我飞过大半个地球，去全新的地方展开生活。

我有那么一刻，仿佛看到了我妈妈在机场转身之后落泪却不想我看到。

那种与挚爱割离的痛苦啊，她心里明白，从那天起，我走了，永远的走了，她的家不再是我的家，我会开始新的生活，建立新的家庭，然后她也要开始她的新生活，不知道会不会有一天还会不会生活在一起。

那种离别，需要多大的勇气啊，我也许此生都不会有吧。

影片的开始，长老告诉女主，当你爱上一个人的时候，就是你孤独一生的开始。

结尾女主说自己没有后悔自己爱过，因为没有那份爱，我们哪来这丰厚的一生？

我想再引用张悬的一句话，我们生活得越好，离开的时候越不需要理由。

所以我也会加油过好每一天的，让爱我的人也不必担心。

最后想要引用一个我很喜欢的乐队的歌词。

我多么想要长成花群，让你能够闻香而行，如果有一天你看到我还未绽放就先凋零，把我晒成干，陪你。