花与爱丽丝

题记：至少 从前的全部 你是我的一切至少 我可以感动在所有的往事里 拒绝没有你的明天――――卡夫卡·陆（KavkaLu）倘若解构爱丽丝，那么她顺理成章和刘易斯·卡洛尔的小说连在了一起，她的文本含义就是梦境、童话和幻觉；而花代表的是生殖，欲望和美丽。

那么《花与爱丽丝》的副标题就是《爱情和欲望》。

岩井俊二十分喜好以钢琴音乐为影片音乐，那种来自法国电影的情怀和导演唯美的情趣暗合，而钢琴的音效又往往能扣动人心的寂静，让人产生神游彼岸的快感。

冬天 两个女孩的早上 红彤彤的脸蛋 以及随着朝霞倾泄的钢琴声站台 去往远方的驻 和 有着梦想的车箱 于是 爱情 在打发旅途之间 怦然心动花子和爱丽丝 一个有型男生的撞见 在乏味的车箱里 点燃少女 渴望 他是 宮本雅志一个塑造的遇见 为寻找樱花里导演感知的灿烂芭蕾之纯 在于极险之美 人心之美 在于宁静胸怀喜欢这样的电影 就像仙境里的纯粹 在光晕里奔跑 在影像里唤起灵性的美意外 是一个契机 对话 或者 发现花子和宮本雅志 因缘 寻到对话的机会设置 是故事 感情 是共鸣 男生女生 邂逅 在故事的一端被意外造就的失意 其实通向了仙境 一个可以舞蹈心灵的乐园于是 你可以给梦想一个机会 你可以成为他的记忆在他无法确定存在和往事之间 成为梦乡之花 绽开他成为她梦的被动体 她成为他记忆的再塑者两者之间 是 导演音乐的舒缓和纯美爱丽丝 和 花儿 一种可以意象 彼岸朋友 朋友 在记忆力重新铸造雅志 记忆的残缺而岩井俊二给你的 不是故事 而是每秒二十四格的画面在《天鹅湖》的洁白舞动里 完成视觉的冲撞。

叙事的人，是一大叠的纸巾，只是沾满大婶的浊泪。

而 她们寄居在我们的梦里 在还会感动的日子 听任她的舞起 跳跃只有 梦想 才有着脱尘的世界只有 单纯 才有着飞翔的翅翼在没有梦的凡尘 飘洒起 樱花的烂漫 在无法割舍的一瞬 拒绝 是为了构筑记忆的完满至少 从前的全部 你是我的一切至少 我可以感动在所有的往事里 拒绝没有你的明天《活着的人总要受伤》 一个可以描绘的场景 戏和戏【日本导演对戏剧很敬重，在他们的作品里对戏剧有着某种声声感，即使是老拍变态的三池崇史在《切肤之爱》里还抬出了布来希特，而戏剧在交流和互动是电影人所羡慕的，毕竟电影剧是遗憾的艺术。

】站台 固执的等待 下一次的到来 异国的话语同样是纯净的感情：我爱你 父女之间的感动 在凝望的心头总是沉甸甸机缘 上帝恩赐的甜 当你发现 当他在你的视野爱丽丝和雅志 让我们进入 他们草地 看可爱的人儿 爱恋过去是残留 明天太神秘 那么 让牵手建造今天恬静的女孩 腼腆的男孩 被造的记忆或者更甜只要给梦想一个机会 她就是彼岸或前世的最爱【我突然发现我很喜欢这个叫苍井优的日本演员，她在树下捋头发的镜头像极了她 其实只要是美好的 她已经成为了永恒当爱丽丝在一片苍翠里对雅志以中文说：我爱你，雅志因为不懂中文而纳闷的时候，我想起了和你的牵手，在秋夜的星光下，谈论李渔和《六祖坛经》，什么是永恒，是一生的相遇吗？

不，那个夜晚就是永恒，那年你才十八岁此后 我不再言说梦 因为她们真的不懂 她们不理解我想要的 我心里想的在不再诗意的夜晚 我无所谓在哪里颠鸾倒凤 因为灵魂因你而永恒这是我们一生的秘密 我们不需要那个树洞 一份纯净和无暇早将永恒写就】事件是导演为了倾诉的设置 可是 只要你爱过就会明白 一切都是顽强的抗争 和逝去 和未来她 他 中间 把握 只是传说里的爱恋记忆从来没有 真实存在 记忆是超现实主义的一次写作 扬手为翼终点 起点 不是话题和存在在《花和爱丽丝》里导演表现的不再是一个忧伤的爱情故事，作为广告片拍摄出声的岩井俊二所关注的是光线、色调和景象的本身，电影宛如文艺青年的博客 一些思想灵光的闪现 一些青春残缺的梦境在灯光照及的地方 舞蹈 特别导演以DV拍摄的部分那些和胶片的对应以及自然光产生的光效，这更像是一次艺术的实践，在那个美丽女孩的舞蹈里寻找 发现！

听 《天鹅湖》的变奏里你的 旋转让心灵回到 遇你的瞬间！

结束了 没有 最后在那个女策划的口中我听到了艺术的真相艺术 确实如她所说你看到了她的内裤了吧！

微笑 整个空间里的咖啡香味 还有 袅袅升起的烟里我 微笑 告别岩井俊二描摹的世界！

【附录《花与爱丽丝（花とアリス）》2004日本编剧/导演/音乐：岩井俊二主演：铃木杏Anne Suzuki - 荒井花　　　苍井优 - 有栖川徹子　　　相田翔子 - 有栖川加代　　　阿部宽 - 爱丽丝之母所携男子　　　郭智博 - 宮本雅志　　　广末凉子 - 编辑者現場担当摄影：篠田昇 角田真一片长：135分钟二○○四年十一月一日 星期一 于15时58分 独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

花与爱丽丝是两个女孩，形影不离的好朋友，她们一起练习芭蕾。

宫本雅志是一个少年，成天在手里捧着一本佛经念颂，一个看上去弱不经风的孩子。

纤弱的少年有着好看的侧脸，在总能看到他的车站，他的身影成了少女手中相机追逐的对象，这是出于爱吗？

也许，这什么都不是，在岩井的镜头语言中，这是属于青春的美好情愫。

一切都那么美好，当你看到花的家被各色花朵簇拥着，一切都那么美好，当你看到两个女孩一起沐浴在樱花雨中，一切都那么美好，当你看到少女纤长有力的双腿展示出优美的芭蕾舞姿。

真的，一切，都那么美好。

花始终都默默注视着她的宫本前辈，一次偶然的机会，她向他撒了一个关于爱的弥天大谎。

三个人的故事就在这个谎言中娓娓展开了。

少年永远柔声细气，似乎不太愿意对现实作多大的抗争，只是摸棱两可地接受了一个女孩轻易的欺骗。

你曾经向我示爱你忘了吗？

我们是恋人的，你都忘了吗？

我叫什么名字你也忘了吗？

那你一定是患了失忆症。

莫须有的失忆症，莫须有的一段爱情，就这样闯入了少年的生活中，可怜的少年还在试着让自己回忆起那一段莫须有的记忆。

他的眼神总是那么茫然，看不清这个世界。

而他偶然在花的电脑中发现的自己的照片——本以为是揭开迷团的关键——却成为了另一个更大的谎言的开始。

爱丽丝也被邀请进来，为了和花的友情，她似乎是不遗余力的发挥着自己的想象力，扮演着宫本前任女友的角色。

你还记得吗？

这是我们第一次约会的地方；这棵大树下，是我们第一次接吻的地方，像那天一样下起了雨呢！

你还记得吗？

你还记得吗？

你还记得吗？

爱丽丝那样循循善诱，那样娓娓道来，少年的心里泛起了层层涟漪，我似乎记起来了呢！

可是我们为什么会分手的呢？

我又是怎么会爱上花的呢？

如果记忆恢复了一半？

可怜的少年，他的话让我心疼，他已经爱上了爱丽丝，可爱丽丝却说你应该爱花才对呀，应该，爱情哪有什么应不应该呢？

故事就这样在三个人之中缠绕着发生。

一个再简单不过的三角恋故事，这种题材不是每一个导演都敢尝试的。

因为一不小心就会一败涂地。

只有岩井俊二才有这种能力，在岩井的镜头中，一切都变得无与伦比的美，当你置身其中，似乎就可以暂时忘记凡尘中的喧嚣，体验一回真正的云淡风轻。

友情、亲情、爱情，生活，学习，工作，所有的事都是你日常所见，那么真实，却又那么真实的让人动容。

也许岩井俊二正是比我们多了一双发现美的眼睛，才会让他的电影那么感人，那么触动人心。

一个关于两个女孩子的故事，电影的展开像轻柔的风拂过书页，每一桢画面都漾着温情，每一页故事都带着感动。

在岩井俊二的眼里，青春没有那么疯狂热烈，也没有那么阴暗残酷，青春也是自自然然的生活，有萌动，有羞涩，有谎言，更有真情。

青春还是一种生命的律动，她蕴藏在少女的身体里，当她翩然起舞的时刻，相信我们每一个人都看到了她。

　　影片一向处于形散而神不散的游离思绪中，少女怀春的遐想、闲来无事的奔跑、莫名其妙的慌张、不谙世事的逞强等等都将年轻时被放大的情绪呈现到观众面前，让人觉得，像是在听着朋友说着不许告诉别人的悄悄话，那些秘密在你心里生了根发了芽，因为这个秘密而让故事中的所有人都被涂鸦上了独特的色彩。

那个男孩子，头顶总是顶着一蓬乌云，时而有阳光倾洒；那朵花，头上总飘着一枚蘑菇，时刻要为自己的谎言战斗；那个爱丽丝，被迫拉进了一段梦幻般的经历后，吻了她的兔子。

这是一想起来就忍不住发笑的年少，得意又苦恼。

那朵花，以前孤僻又落寞的开在阳台的一角， 那朵爱丽丝，骄傲又健康的独舞在社会的浊流中，她的世界就是她的童话王国，一个又一个面试和为了工作不断鼓起勇气与信心的经历就是诡异奇特的童话规则。

岩井俊二是细腻的，这份细腻甚至超过了一些女性导演，慢慢地由表及里渗进你的心里。

两个女孩之间的青春故事，如果没有这份细腻支撑，不可能拍出新意。

仿佛再次回到了那些甜美温暖的时光。

好象永远是夏天，永远是带一些些的燥热，知了叫起来没完没了，教学楼前面的玉兰花开得浓香肥厚。

烦恼的事情永远只有桌上的考试卷和桌肚子里藏匿着的小纸条。

在高大的槐树下面玩小学生才会玩的游戏，但是谁也不觉得这样有多幼稚。

上课的时候趴在桌子上睡觉，眼睛却一直看着窗户外面。

那个时候天空怎么就那么蓝呢？

明亮干净的风吹起来，身上的蓝白格子衬衣于是软乎乎地飘起一个角，露出底下粉白青涩的肌肤，以及骄傲的青春。

那是浑沌的时光。

模糊的时光。

但是却有着确切的美丽。

这道理当时并不明白。

然而等到一切都清晰起来以后才终于发现，那混沌的身体，混沌的心智，混沌的快乐和悲伤，都是美好。

都是幸福。

都是“永远不再”。

花与爱丽丝。

只不过是一个简单非常的初恋故事。

一向用色倾向于近似色和浅淡的岩井，忽然之间开始画出了一幅幅绚丽的粉彩。

对比强烈的桃红和翠绿，海蓝和橘黄。

然而并不凶猛，依旧是充满了恬淡。

柔软模糊的镜头里，风景和人都好象半透明的彩色糖果，甜蜜得叫人不敢相信。

薄薄积雪的冬天，就在少年们偷偷交换的眼神和那响满了跳芭蕾舞的小女孩肆无忌惮的笑声的练功房中，那么自如地流转过去了。

不知不觉，樱花也开起来了，飘飘洒洒的粉红色，象征着被期待发生的恋情。

突如其来的一场骤雨，女孩撑着一把粉色的伞，和暗恋的前辈，一起奔跑在快要变灯的斑马线上。

谎言的雪球越滚越大，于是在有着细软沙滩的海边，咸涩的风吹起扑克牌，朝着那深蓝色的大海义无反顾地扑去，好朋友拿起一张红心A，眼神认真地说你们分开吧。

相视而立的尴尬时刻，那些高大茂盛的树木，好象浓得要滴下水来，在盛夏的熏风里微微摇曳着，深深浅浅地折射着金色的阳光，温柔注视着这些为爱情而伤感的孩子，树叶只是宁静地沙沙作响。

色彩斑斓的舞台背后，女孩子穿著美丽的浴衣，散落的深橘色腰带被捏在他手里，一面替她结着，一面听她吞声地哭泣。

背景里流畅的钢琴，明朗轻快，带一点点并不致命的忧伤。

到最后，也还是笑闹着抱在一起，根本没有吵架呀，哪有必要谈什么原谅。

长满了茂盛花草的小路上，两个人对着杂志封面上那张还带点婴儿肥的可爱面孔开心地指指点点。

鼻尖竟然被蚊子咬了，红红的一块，好象樱花的花瓣飘落上去留下的吻痕。

春天虽然过去，但这样看来，仍旧是停住了呀。

那些叮叮咚咚的日子，说到底也都是简单。

青春的颜色可以尽管斑驳吧，然而岁月中的点滴，始终是白开水般的透明了。

那些场景，不要说已经忘记了吧。

楼梯的转角。

冷饮店的窗边。

高大的槐树下。

空荡无人的教室里。

那是永远都忘不掉的地方。

被说成是丧失记忆的男孩子以为丢失了自己的初恋，然而却正在经历最刻骨铭心的恋爱。

他捡起如洗的沙滩上留下的那张扑克牌，放到钱包的最深处。

怎会忘记呢？

如果曾经彼此相爱。

巨大的阿童木在窗户外面飘来荡去，他终于明白了自己幸福在什么地方。

这便是真正的喜欢了吧？

愿意那么麻烦地，那么费心地，去说一个个的谎。

只是因为喜欢的话，那么便可以原谅吧。

原谅你了，小花。

这一切只是因为爱的话，幸福的人还是我呀。

不要去管王子和公主以后会怎样吧。

总之现在是快乐的。

是没有遗憾的。

年轻的时候若还不能尽力去追随自己内心深处最深切的渴望，青春该是多么苍白。

现在的大家，都在尽全力去追逐。

爱情，或者是梦想。

一切都是刚刚开始！

可以不断地告白，不断地被拒绝，不断地跳起，不断地跌倒。

哪怕真是这样也好，第二天还是会笑着穿上漂亮的制服，拎起桃红色的包包跑去学校。

宽敞明亮的摄影棚里，制服的格子裙子飘呀飘呀，在木头地板上无声地起舞了。

纸杯做成的芭蕾舞鞋原来也有同样的魅力。

那细细的手腕，洁白的小腿，尚且稚拙的身体，在旋转与跳跃之间，青春的色彩就这样肆无忌惮地泼洒出来，沾染到每个在场的人身上。

于是便不再害怕了。

只因一切都刚刚开始啊。

都能原谅。

都能彼此原谅。

这样一个中年的男人，擅长绘画、音乐、写作、电影。

对于青春片有着不肯舍弃的执着。

不知为何总能够体察到少年们最深处的疼痛。

那些细细的触角，就这样悄无声息地伸到坚硬心灵最柔软的场所。

只会使眼眶湿润，而不会有号啕大哭的冲动。

关闭电视的瞬间，忽然好渴望那些“永远不再”的日子。

于是我再一次地悼念了我的青春。

刚看了《花与爱丽丝》。

一个男孩，两个女孩。

阴差阳错。

花的内向，爱丽丝的活泼。

形成了鲜明的对比。

但是她们却是最最要好的朋友。

最不能离开对方的双生花。

花的暗恋，在某个意外中与喜欢的宮本形成了未卜的契机。

因为内向，所以向脑子一片空白的宫本撒了个谎。

“不记得我了麽？

我是花呀。

袮的女友。

”陷入花的“失忆说”的宫本，分不清现实与否，一直在找寻真相。

无奈花只好将爱丽丝拉入充当宫本的前任女友，以敷衍对宫本的谎言。

人算不如天算。

花哪曾想，这场爱情戏却并未按照她的铺排而展开。

爱丽丝渐渐被宫本吸引，而宫本，也对爱丽丝产生了感情。

然而结局。

还是好的吧。

宫本没有选择两个人中的任一个。

一场青春导演的感情，也都悄悄隐在各自的心中。

当作记忆了吧。

不管怎么样，都是美好的。

印象最深的是爱丽丝的那场告白。

用中文说，“我爱你，再见。

”还有爱丽丝在面试时跳的那段芭蕾。

和花在电影结束前十几分钟背对宫本使劲不让自己哭出声的那个镜头。

电影悄悄落幕。

然而心中的那种感动还在延续。

那样的青春还在我们身上流动吗？

似乎即将过去了吧。

只留下一个小尾巴。

还记得在春节时看着那群放烟火的孩子，回想曾经也曾如此无忧无虑的开怀大笑。

然而都已经过去了。

那些岁月回不来了。

感觉是那么的近，就像一切都还停留在昨天。

但是当仔细回想时，却发现已经过去那么久了。

那么那么遥远了。

我嫉妒那些还拥有大把大把青春的孩子们。

嫉妒那些在烟火下映出笑容的脸庞。

嫉妒能够在窗台下种绿豆的日子。

岩井俊二说，我嫉妒青春。

一个关于年轻和放肆的故事。

两个女孩与一个男孩在一段不长的生命中，绽放出点点滴滴， 最后的那段芭蕾,举手投足之间散发的是一种的单纯的美.是她们一起嬉闹的理由.若干年后,她们终将散开,只是有一种联系再也切不断.你会时常感觉到她就在你身边,你的自言自语你偶尔的偷笑,其实是你们在默契的庆祝着什么吧.送给我最最美好的少女时代!

有多少人会期望自已的青春能像《花与爱丽丝》那般纯粹。

岩井俊二的执导用最为简单的生活却将青春赋予了梦幻的形态，那真挚的友谊，纯美的爱恋，这样的羁绊为人以共鸣，而那最后的芭蕾更给人以深深的动容与眷恋。

感叹花和爱丽丝最纯真的友谊，最后爱丽丝的那段芭蕾优酱好美，男主的智商一直不在线，岩井俊二的电影每一桢都是一幅画，故事慢慢的讲，bgm配的也恰到好处，虽然剧情很普通但仍然是很好的青春电影。

花，一个羞涩的有些傻傻的女孩；爱丽诗，一个活泼的外向的女孩。

和我们所知的一切从小一起长大的少女一样，她们一同上学，一同乘车，一同放学，一同玩耍，一同窃窃私语，一同咋咋呼呼、一惊一诈。

告别了《关于莉莉周的一切》的残酷青春，岩井给我们带来了一段青涩的青春，还是这样的青春故事让人看着舒心，让人看着温馨，《花与爱丽诗》，两个女孩成长的故事，友谊，梦想，爱情，成长，她们的故事浓缩着我们的成长。

在岩井的电影中，少女常常出演核心人物的位置，也是他常常着力刻画的人物。

花与爱丽诗的故事也如岩井以往的电影一样，基于现实，让人觉得亲近，在剧情上又带着幻想，让人觉得奇妙，现实交织梦境也是他的电影吸引人的地方。

花与爱丽诗的生活其实和很多少女的生活轨迹没有区别，有对学长的暗恋，有成为明星的梦想，有对长辈交织敬畏和崇拜的复杂感情，有误会后的互发小脾气等等。

但是，她们和一个学长有段离奇的“三角恋”，这就是独特的看点了。

在讲述两个少女的友谊的故事时，经常是一“前”一“后”的组合，一个总是羞涩但是好幻想，有点小小的精灵古怪，往往站在“后方”，这时就需要另一个人站在“前方”，一个外向的有个性的，可以对男生发飚的女孩，一个帮朋友出头，去传达爱情讯息的女孩。

花就是那个“后方”的女孩，她不会直白的表达爱意，但是精灵的她知道与暗恋的学长参加同样的学生社团去接近他，尽管这个“单口相声”的社团实在另类和边缘。

在学长“失忆”后，她又坏坏的编出学长曾经向她表白的谎言去成就一段怪异的恋情。

而当她的谎言有了破绽时，她又使坏把朋友推上了前线，让爱丽诗莫名其妙的进入这段恋情，扮演被抛弃者的角色，但是有什么办法，谁叫她们是闺中好友，所以她扮演了这个“苦命女”的角色。

爱丽诗就是两个少女中总是站在“前方”的角色，一个相对更成熟的女孩，一个为朋友可以牺牲，可以放弃的朋友。

她活泼大方，有着成为明星的梦想，同时有着细腻的感情，渐渐地，她喜欢上了花喜欢的学长，却依然压抑住心头的爱意，她放弃了一段可能的恋情，却在最后在杯上舞蹈，扬起了青春的梦想。

从剧情和表现力上看，我认为岩井在本片中并没有比过去有什么更大的突破，没有像《关于莉莉周的一切》那样给人的冲击力。

但是，这部电影的岩井显得更加温情，表达的感情更加细腻，特别是表现的那种青春成长的青涩和梦想很能激起观众的共鸣。

爱丽诗应该是片中更容易让观众留下深刻印象和好感的女孩，她的身上承载着更多人曾经的青春，和很多女孩一样，她有她的明星梦，她不断的去试镜，不断的失败，直到最后她惊为天人的那段舞蹈。

构造画面和音乐的完美结合是岩井的强项，而爱丽诗起舞这段惊人的完美，舒缓带着一些泣诉的音乐似乎在表现着刚刚告别一段刚起又灭的爱情的爱丽诗的心头苦痛，爱丽诗优美轻盈的舞步又似乎表现着她不灭的梦想，这一幕让人觉得美，让人感动，仿佛天使下凡，让我呆呆的看着。

她确实期待这一刻太久，她或许还记得她含泪与花爱的学长分别的一刻，尽管暗暗的情愫已生，但是为了花她只有选择放弃，她无法说出爱的表白，所以要用中文说出“我爱你”，她无力说出分别的祝愿，所以只有用中文说出“再见”，学长不知她说得是什么已经不重要，她只是说给自己听，留下珍藏一段岁月的红桃A的承诺，大提琴奏响如泣如诉的音乐，一如青春的美好与无奈。

花或许没有爱丽诗那样惹人喜爱，她显得有些自私，有些任性，但是当影片的后面，看到她那么认真的排练她的节目时，我们发现她也开始了成长。

不再是为了接近一个暗恋的男人去做一件事，她开始拥有属于自己的生活，哪怕最后的观众只是一人。

当那次演出上台前，她强忍心中的伤痛向学长道歉，也是向一段胡闹的爱情告别时，她那种已经强忍不住的伤心已经让我们原谅了一个女孩曾经的胡闹。

年轻允许胡闹，她做错了一丝事情，却终于勇敢的面对，鼓起勇气承认，勇敢的走上舞台认真的表演，台下空空荡荡，唯有她永远的朋友，永远的知己爱丽诗。

从一段带有喜剧色彩的闹剧式的恋情开始，到青春的一次次挫折与伤感，两个女孩也开始成长，这是一段对青涩青春的追忆，这是一段对青春成长岁月的回望。

最后，找到了自己的舞台，爱丽诗终于尽情的舞动，最后，告别了伤心的岁月，花终于重新绽放笑容，而两个女孩依旧追打嬉戏，成长的故事总是这样，过程有几多波折，但是最后总会找到阳光的一角。

一部温暖的电影，一部阳光的电影，两个女孩的故事带给我们很美的记忆。

http://handsomewang.blogdriver.com/handsomewang/1249268.html

我对日本一直没什么好感，觉得那是一个很变态的民族，真的。

我真的是这么想的。

看了《感官王国》更加那么想了，看完《失乐园》我看到了最美丽的死亡，我开始对日本文化有着莫名其妙的复杂感情。

有人说日本文化是东西方交媾的杂种，有着复杂而矛盾的魅力。

也许吧，我不能不说黑泽明是伟大的，但是我也没有因为这个光影世界中的大师而对日本有一丝好感。

但是，岩井俊二啊，有着我无法言说的美。

他的电影总是在描述成长中的痛，即使是痛那也是美的。

他能把这个小小的岛国拍的精美异常。

在他的《情书》中，中山美穗在雪中呼喊的时候，那种精致易碎的纯美气质扑面而来，成了中山的，也成了岩井的。

这让我想起一句话，是一个作家评论帕斯捷尔纳克的诗集《暮霭中的双子星》的：带着一种水晶般纯粹的美，但是也如同水晶般散发出某种坚守的光芒。

《燕尾蝶》又让你觉得他是摇滚的，迷幻摇滚，窦唯的那种。

岩井的电影除了纯美还有残忍，简单的残忍。

他的《关于莉莉周的一切》看得我喘不过气来。

真残忍。

这是青春本来的样子么？

让我想起了金基德，他也是用这种干净利落的手法表达自己心中最平实但是却是最震撼的一种感情。

像苏轼一样善于用平实的手法表不平凡的感情。

回到电影，花和爱丽丝是两个要好的美丽的女孩，我好怕他把她们两个变成Lesbian，但是又突然好期待她们是Lesbian。

岩井并没有朝着这个更有空间的方向发展，而是很正常的让两个女孩恋爱了。

很俗套的是三角恋。

但是就是这个很俗套的故事，岩井让它生动又有趣，这是岩井除了《情书》之外最轻松的电影了。

画面是韩日片中经常看见的精美。

他让花住的地方满是花，真的是美极了。

爱丽丝长长的头发也美极了，就像她灵动的青春。

有一段最让我惊喜的，一些女孩子的面试。

爱丽丝开始很局促，像她前几次不成功但是很诚恳地面试一样，当她开始用纸杯和胶带做成的舞鞋轻盈的跳起了她擅长的芭蕾，她近乎忘我，是一种旁若无人的自由，在自己的世界中舞动。

这时的岩井镜头异常干净，就是简单的主观镜头，是那些旁观者的惊叹，我想，他们和我一样除了惊叹她居然能用小小的纸杯舞蹈，也惊叹她挥舞着的灵动青春。

衬乐是岩井喜欢的简单的钢琴，加上小提琴，在这里小提琴不是讲述忧伤的，而是让镜头流畅的润滑剂。

音乐没有旋律只是音符，不是伴奏，而是在爱丽丝舞动时随着她的轻盈流动出来的音符。

从她自信的脸上，从她美丽的眼睛里，还有那奇妙的足尖舞中流动。

真得太美了。

穿着校服，踩着纸杯的爱丽丝就像一个精灵一样，她在挥霍她的青春，但是却又那么的哀伤，让人看了不由得想到这样一个精致的女孩也会有年华逝去的时候，那个时候这种尽情舞动的青春一定会让她自己唏嘘不已的。

就像现在的我为她的青春唏嘘不已。

可是，就是觉得时光在她的身上也会怜惜得不忍心加快速度。

这就是岩井俊二最常用的吧。

还有让我心动的场景，花和男孩在教室里，他已经知道花在骗他，那个时候窗外有一个大大的阿童木笑着看着他们，呵呵…阿童木耶。

光线也是那么自然，不得不提一下摄影师筱田升，他参与了岩井所有的作品，他是岩井风格确立的重要环节，但是他并没有成为一个导演的传声筒，他还是执拗的运用自己的风格。

甚至不惜和导演吵架。

执拗，也是大和民族的一个特征。

这样一个与很多优秀导演合作，但是不是一个导演视觉的执行者，除了叹息他的敏锐之外，为中国的摄影师的未来感到欣喜，侯咏、顾长卫都已经不满足于成为笔，他们开始做一个叙述者，给大家讲述他们心中的故事。

筱田升喜欢用自然光。

但是往往能用平淡的光线造就奇幻色彩的光影。

他前不久刚刚去世。

《在世界中心呼唤爱情》是他的封镜之作。

我买了，喜欢这个冗长的名字。

岩井的电影中没有所谓的好人和坏人，两个女孩也没有因为那个傻傻的男孩而决裂，那个男孩，有点性格的缺失，更像是一个符号，我想，她们在地铁站看到任何一个人都有可能成为她们的话题。

这说下去就长了，基耶洛夫斯基最喜欢的题材，生命中细微的变化造就了偶然，也存在着必然。

不说这个。

那男孩有柏原崇的俊美，奇怪，日本男孩总是这样俊美。

而且，特别的阴柔。

但是他总是傻傻的，让我奇怪为什么两个女孩会喜欢上他。

连他参加的社团都是最差劲相声。

嘿嘿，单口相声，让我想起马三立。

北野武也是说相声的，原来。

那个男孩的相声也和他一样，傻傻的，一直在念啊念的，咒语一样。

什么寿无限。

翻译人员很可爱的在这样的地方打上了“咒语”。

最亮眼的就是他表达惊讶的声音和表情，那真是对错愕这个词的最佳描绘。

结尾没有向大家展示这个有些木讷的男孩是谁的“战利品”还是两个女孩子的笑容，那么的纯真。

我想，这就是我看过最纯真的电影了吧。

在看了那些大师之后我觉得这就是这么的轻松。

在看过了那些背叛和欲望之后，觉得这么简单而纯净。

何平说电影就是导演和观众在对话，毕竟能和伯格曼对话的观众不多。

但是我相信，这部片子，任何年轻过的人都是能和它亲切的交谈的。

我欣赏着这两个女孩的青春，我也曾拥有过的青春。

但是突然间觉得自己变老了，那些单纯的岁月已经不在了。

想的是更复杂的问题，生存还是毁灭。

感情也更加的复杂，也让人更加的疲惫。

这个片子好像在说，这样单纯的情感还是存在的，只是你在成长的过程中不小心给丢了。

那种因为一个人读书的样子就喜欢上他，或者因为同样的名字喜欢她，或者干脆没有原因的喜欢，可惜的是这样简单的生活，这样简单的喜欢，已经不会再有了。

片子里爱丽丝面试时有两个模特向她表示友好，爱丽丝就很开心地笑着，可是，友好猝不及防的变成了嘲笑，爱丽丝也没有失望，还是勇敢的表达了自己。

因为她的年轻吧。

爱丽丝的形象我很喜欢，不光是她的美貌。

她很执著。

我一向欣赏执著的人。

面试一次又一次，还是那么平静淡定的准备下一次。

她很善良，爱丽丝曾经劝一个自闭的小女孩来学芭蕾，这是一种善良世界对她的邀请。

我相信，在奥利夫·斯通或者金基德那里，这个小女孩是绝对不会走出来的。

奥利夫会让她被父亲要不干脆是闯入的陌生人强奸，然后成为女魔头；金基德会让这个女孩一直面无表情的作对自己残忍的事情。

岩井俊二让她也来跳芭蕾，芭蕾啊，多么纯真的舞蹈，只有岩井俊二能做到。

他就像19世纪的唯美主义代表王尔德。

一直这么纯美下去。

对自己不满意对生活不满意的时候应该看看岩井俊二的片子，这样你会觉得，其实，那么甜美的事情我也做过，只是我现在长大了，在长大的路上沾了太多的尘埃。

看完了，你会觉得你都变得纯净了。

看《花与爱丽丝》的时候回想起《四月物语》，于是才突然懂了这个一直没懂的故事，就跟现在竟然也能理解花的情绪一样。

原来人真的都有那么懵懂无知的一段，原来人真的是会变老成的。

想要回过头戏弄曾经愚蠢的自己，岩井俊二的电影是最合适的选择吧，《情书》或者《莉莉周》，或者是《花与爱丽丝》，文艺、干净、挣扎、瓢泼一样的释放，我们都希望自己的青春是长这个样子。

可能像花一样享受活在自己的意识流里的瞬间，喜欢逃避又想去追求，有最炙热的想要，有最直白的推攘。

可能像爱丽丝一样，习惯着隐藏自己，木讷于争取，太渴望依靠，太好奇陪伴。

青春期的人，谁不是活在自己的意识流里？

没有观众，都是自己波澜不断而后风平浪静，没有后盾，都是自己溃不成军而后勇往直前。

在锋芒毕露的青春里，各有缺失的花或者爱丽丝或者我们，难以体谅的互相。

花想要爱却缺失爱，岁月里最懵懂的情感，它带她撒了谎、骗了人，告诉晕倒的学长说，「你说过喜欢我的，是你失忆了」，开始了自编自导自演的青春闹剧。

爱丽丝想要陪伴却缺失陪伴，父母离异，妈妈开始了自己的交友生活，爸爸在另一个城市有自己的事业，形影不离的朋友开始了青春期的萌动，那些萌动却容不下她。

花爱得偏激，爱要得到，不论手段，不论情节，爱就要有结果。

而爱丽丝的孤独正四处寻找寄托，却没发现那个在大雨里在目光下肆意起舞的坚强的自己。

曾经无话不谈的好朋友，不经意被花的一时私心扯入了一段错乱的、稚嫩的三角关系里。

导演不断地用超现实表现手法放大青春期隐忍又敏感的精神世界、独角戏的情绪、叛乱的慌忙。

用脱焦的画面诠释花内心悄悄绽放的欣喜，又用满手的泡沫具象宫本内心对花欺骗的抗拒。

很难表明青春期犯下的过错是否算得上严重以及是否能挽回和弥补，但不可否认的是它已经改变了花，改变了爱丽丝，改变了你，改变了你的伙伴，也改变了你们。

但以后我们也会知道，歉疚是谎言带来的，谎言是欲望带来的，欲望是成长带来的，成长是过错带来的，而过错，是青春带来的。

如今这个成熟理性独立的你，也是曾经的过错和成长和欲望和谎言和歉疚带来的。

从这个角度看来，青春真的会随时间的流转而消逝么？

那在你身上那些好看又不能染指的痕迹，又是什么呢…我们最终也不会去生气花爱得有多么偏激自私，也不会去心疼爱丽丝的孤独如何委曲求全。

你很难去表明青春这件事情究竟荒唐与否，因为最后的结果只有长大。

只记得后来啊…当我在嚣张的时候提醒自己收敛；当我在萎靡的时候强迫自己振作；当我在自私的时候告诉自己放手；当我在固执的时候委屈自己妥协…也许我已经收敛、振作、放手、妥协，也许我还是嚣张、萎靡、自私、固执。

但我知道，我的青春期，那段慌不择路、充满大惊小怪的时光，终于跟我那些无法拿捏的心情一起，成为过去了。