绿夜

想了想还是可以为green night写点影评，毕竟是认认真真看了几乎每一个镜头吧……——含剧透⚠️——我最喜欢的一些片段，一个是她们第一次骑摩托车，打击乐咚咚咚的声音和震感随着夜幕展开，也像是女主的阵阵心跳，开启了冒险和未知。

是我最喜欢的一段bgm。

第二个是二人分别时，小绿喂食小狗时说想当一只狗，也对狗说“我已经把我有的都给你了，你还要怎么样”。

可女主在小绿邀请自己时，又决定不走了，但她没有直接拒绝，而是又点了一碗饭。

可心里总还是有不舍，所以又把小绿喊住，可什么都没说，只是蹲下来给她系鞋带，是她送她的鞋。

小绿知道她不会随她走，于是只是温柔地摸了摸她的头发。

这段离别前的隐忍和辗转，应该是最饱含感情的一段了。

但是剧情有太多不合理了，很多动机都不合理…冲突转折都没有足够的铺垫…最起码的，在背景上，女主结婚这件事本身属于一种法律和政治方面的换他国居留身份，不属于一种因为性别产生的委曲求全。

所以她和老公的矛盾根本没有展开，影片的第一个冲突也就显得特别奇怪，好像导演只是在刻画一个标准的女性主义的假想敌…和老公那段暴力床戏也非常不合理，剧情铺垫不合理，人物关系和冲突没交代清楚，甚至床都不应该那么震，镜头角度也太过收敛最不喜欢的就是，有太多意象用来拼凑了某些意图，太拼凑了

罪案黑警家暴蕾丝dupin爱情文艺片。

运du边缘女孩邂逅了边检女，两个人兜兜转转，想要逃出樊笼，但是苦于身单力薄，无力为继，只能困兽犹斗，悲剧收场，满是思念……运du边缘女在口岸过关，被边检女发觉，边检女向上司示意，上司却让她放行。

边检女只得放行，但是运du女并没有走远，而是在边检女下班后，纠缠上边检女，并想买通边检女，能以后行个方便。

边检女一开始没有答应，后来在运du女的软磨硬泡下，还是答应了下来。

运du女便跟着边检女回到家。

这时边检女的丈夫回到家，支走运du女，想和边检女好。

虽然边检女不同意，说自己要上班，但是丈夫还是硬上了。

正在边检女生不如死的时候，运du女赶来，勒住了丈夫的脖子，边检女也拿起台灯，把丈夫砸得满头是血，丈夫昏死了过去。

边检女带着运du女一起离开，想找个卖家把du卖掉，但是自己的找的卖家，不愿意收，让两个人一筹莫展。

最后卖家的老婆给了他们一个人的名片，让两个人去找这个人。

这时发现运du女的包还在边检女家里，两个人就回家去取。

边检女拿了包，准备离开，发现丈夫醒了过来，跑到了其他房间，她突然生了怜悯之心，救助了丈夫，还把丈夫送去了医院。

渐渐的，边检女和运du女有了感情，竟然好上了。

但是为了丈夫，边检女还是决定离开运du女。

运du女没有办法，就跑去找卖家，但是再也没有回来。

通过运du女家里的染发剂，边检女找到了运du女经常去的理发店，其实就是运du女想找的卖家。

边检女询问运du女去向，但是卖家不说，最后在一个房间，边检女看到了运du女的包，但是没有看到运du女。

卖家还给了边检女一张卡，应该是运du女让其转交的。

我理解运du女应该是被赶来的接应卖家还有黑警给杀害了，只留下包和小狗，边检女就拿着卡和小狗离开了，并在路上放开了骑行摩托的把手，应该是为运du女殉情了，但是影片没有放，是个开放的结局。

冰冰还是不错的，有凸点表现。

运du女也很不错，很有棒子国的气质，干练洒脱，不错。

可以感触到女子的生存环境很是压抑，为了住上房子，能用上贷款，享受到福利，必须承受丈夫（和丈夫结果才能有户口，有房子住）的xingnue、折磨，边检女都逆来顺受了。

还有运du女，想自己大赚一笔上岸，和自己心爱的人远走高飞，可惜最后还是惨遭毒手，真心是暗无天日。

不过两个人合力抗争，还是蛮过瘾的，管他会怎样，动手了再说痛快，解气……

1.大概知道作者想表达什么，但剧本糙和导演功力尚欠确实影响了意境的传递，甚至故事的叙述。

2.关于多国演员合作的语言问题，不要夹杂不要夹杂不要夹杂！

一个中国女人韩语生疏很正常，这本身就是一个推动情感递进的元素，为啥要让俩演员都夹杂着说呢？

没有必要。

哪怕后期配音呢！

3.人物情感的递进根基太薄弱了，说人话就是不可信啊，怎么就那啥那啥以及那啥了？

不可信是硬伤，明臭儿。

先看了一会电影，发现电影拍摄手法太不成熟，再一看导演，原来是个新手。

令人不适的晃动镜头，没有电影质感的画面，浪费了两位女主演的演技。

台词也太简单粗暴了，建议编剧有时间好好研究下语言表达，而不是随意输出。

电影仅能及格，而且主要的锅在于导演，然后是编剧，再次强调，他们浪费了主演们的演技。

降低预期，硬着头皮看下去，她们亲在一起的画面，真的，得算我工伤。

谁能想到范冰冰有一天也能西化了，看来为了复出也是煞费苦心。

早在年初，范冰冰出演的同性电影《绿夜》参展柏林电影节时，就掀起过一番讨论。

毕竟从释出的几张剧照来看，还挺文艺挺有电影感的。

上个月电影在韩国上映后，内地观众就在等着网盘见了。

终于等来了熟肉，也等来了某瓣开分，电影评分5.6分，彻底扑街。

真就只有那几张剧照能看了，整个电影槽点太多了。

即便我对文艺片接受度很高，这部电影也让我觉得不知所云。

范冰冰饰演一位润到韩国首尔的机场安检员，为了拿永居，嫁给了一个韩国男人。

有一天她在工作的时候，遇到了一个韩国绿发女孩，她检查出了女孩的鞋子有问题，绿发女孩索性不要鞋子，光脚走了出去。

范冰冰下班回家时，绿发女孩又找了上来，说范冰冰欠她一双鞋，于是跟着范冰冰回家了。

两个人就这样认识了，绿发女孩一直在帮男友走私毒品，这一次在机场她临时改了主意，把这批毒品自己吞下。

范冰冰帮绿发女孩处理毒品，绿发女孩和范冰冰一起杀了一直家暴范冰冰的丈夫。

杀完丈夫也不着急逃跑，两个人还跑去保龄球馆玩，遇上了一个想变成女人的男人。

她们拿走了这个烂醉如泥的男人的钱和房卡，跑到男人的酒店房间里，发生了关系，就是网上流传的两分钟激情片段。

两个人都到这份上了，范冰冰又告别了绿发女孩，继续回到机场上班。

正上班着，被警察找上门了，丈夫的死暴露了。

范冰冰被警察带到现场，却发现作案现场被清理了，丈夫的死因变成了心脏病发作自己从楼梯摔死的。

范冰冰洗脱嫌疑了，回到家发现了绿发女孩的染发膏，给自己也染了几撮绿发，然后顺着染发膏上贴的标签找到了绿发女孩前男友的理发店。

在理发店看到了她给绿发女孩的白鞋，认为是前男友杀了绿发女孩，于是把前男友杀了。

这剧情到底是谁想的，哪跟哪都不挨着。

就像片段式电影，或者MV拼接，这块需要床戏，这块需要杀夫，这块需要骑摩托车兜风。

一段一段地拍，最后剪辑在一起，却连不成一个完整的故事。

导演在采访中说这个故事的时间周期是两个日夜，两个陌生女孩要在两个日夜中完成这么多大事，是不可信的。

尤其是情感的推进明显不够，两个直女，咋就突然转了性向，爱上了对方，对女同的描述也太浅薄了。

从机场初见的时候，绿发女孩就演得像个流氓，演了一出乘客调戏安检员，还是在正当工作场合，真的很冒昧，女同也少有这么油腻的。

女同也是正常人，正常人之间产生感情也需要过程，不是关在一间房里就得上个床，不是上了床就代表情感升温。

人物关系没立住，两个人本来就是弱关系，要走到一起，需要有强有力的理由。

当人物关系没有立起来时，她们所做的一切事都是浮在半空的。

少有人把第一次见面的陌生人带回家，还帮对方贩毒，帮对方杀夫。

导演说她想拍的是女性的处境和挣扎，女性的互助和救赎，但电影里完全看不出来。

整个电影最终呈现的就是一个大杂烩。

娄烨的摄影风格，《阿黛尔的生活》中的头发颜色，《分手的决心》中的韩国杀夫，《末路狂花》中的公路片设定，《末路狂花》的结局。

但这些来源都是好的，电影却只借到了一个粗糙的壳子，内里还差十万八千里。

范冰冰5年没演戏了，最后拿出这样一个作品怕是难以翻身。

绿夜意外闯入了金霞（范冰冰饰）的生活，给她带来了希望和改变。

在绿夜的帮助下，金霞摆脱了韩国老公的束缚，开始重新审视自己的生活。

她意识到，生活中并没有什么可怕的事物，只要勇敢地面对，一切都有可能。

在她们第二次杀死那个变态男人后，金霞的转变更加明显。

她不再是那个被束缚的女人，而是一个勇敢追求自我、敢于表达自我、充满自信的女性。

绿夜对金霞的转变起到了至关重要的作用。

她的勇敢和坚韧，为金霞树立了一个榜样，激发了她追求自由和独立的勇气。

金霞的转变，无疑给观众留下了深刻的印象，让我们对自由、独立和勇敢有了更深刻的理解。

范冰冰的演技堪称惊艳，她塑造的角色从一开始的忧郁、胆小怕事，逐渐成长为勇敢坚强的人物形象，展现出了明显的变化弧。

在电影中，她基本上都是素颜出镜，但这无法掩盖她那与生俱来的美丽和魅力。

她的表演细腻而真实，成功地传递出了角色的内心情感和变化。

先说优点。

床戏还蛮sexy的啊。

冰冰很美，完全有hold住中性造型的潜力。

好，优点部分结束。

但是女主人公更多时候显示的是一种洋娃娃的假，为耍帅而捏造出来的人设的假，脸上挂着“为赋新词强说愁”的愁容骑摩托的两段真的看不下去啊。。

巧合太多，生活太假。

冰太反复无常了，而且电影没有特别交代屡次转变的原因，无效镜头比较多。

那老公和女的一样，挺软弱的，大家都挺软弱的，社会底层的人们啊。

好病态，边强奸边选择原谅，边接受强奸边回归。

我觉得绿毛的中文说得比冰冰的韩文好。

剧情太萍水相逢了，太过客了，或者说展示的两人互动少了点吧。

定位作为文艺片的话，野心有余。

结局揭示了一条暗线，冰可能是接头人之一？

这是一个庞大的犯罪团伙啊。

我期待的成长没有到来啊，到头来仍然是嚼口香糖当抚慰的那个女孩，然后看到绿色染发膏想起了那个女孩，染了头发变坚强是吗。

冰冰从来没发怒过啊，这样都随随便便杀了两个男人，真行。

韩国拍的这才叫激化男女矛盾呢，后一个男人在一个误解中被女主角杀死了，女主角自此获得了勇敢的力量。？

所以转变的契机必须要是杀死男人吗。

看到了范冰冰的新电影《绿夜》（Green Night）入围第73届柏林电影节全景单元的消息。

看了预告片，倒是韩国女演员李珠英微微张开的嘴唇和直勾勾的眼神颇具魅惑力，让我一下记住了她。

简短的预告片里，范冰冰饰演一名女安检员，素净的妆容、杏色口红、几缕碎发垂在耳边，冷静自持的模样，却是一种异乎寻常破碎的美。

不由得感叹，美丽的人任岁月侵蚀依然是美的，纵使那身普通的安检服亦遮盖不住。

此前，对范冰冰说不上特别喜欢，也不讨厌。

但是看到这释出的片花，突然感到她周身的坚韧扑面而来，而我，喜欢坚韧的人。

不关心政治，但新闻多少听说一些，我只知道，她一直在挣扎着奋力游出水面。

不服输，不认命。

在很多女演员嫁人生子的时候，在很多女演员红透隐退的时候，在很多女演员身材走样放弃自己的时候，在很多女演员忘记自己是演员的时候，她心中的那口气一直都在。

她不甘心。

可人为什么要安于现状，只为守住手中的筹码吗？

她想要的，不过是重回巅峰、万人仰视，拿回曾经属于自己的荣耀，只是怎么会这样难。

在潮涨潮落里，有人选择了家庭孩子、寄望于他人，有人劝自己放下争强好胜的心、寻求安逸，有人守着过去的殊荣、凭吊从前的回忆。

在众多选项里，范冰冰不过是勇敢而坚决地选择了自己，为一个不知能否实现的念头，一个人承担后果、独自上场。

在时代洪流的裹挟下，她与之周旋，亦耐心等待转身的契机。

与她极姿媚的容颜相比，我更倾心她的这点勇。

在那么多美丽的人嫁人、息影、退出之后，她对自我的坚守更让人动容。

那么多绝处逢生的影片，都不如真实的人生精彩。

42岁九局下半，你把帽子反戴，还在期待逆转。

上半场，以颠倒众生之姿上场；下半场，愿你成为你。

——致那些所有在时间的搓磨里挣扎着不放弃自己的人。

个人理解，影片里存在”真实”与“虚构”。

但可能不同观众对两者的界限划分得不尽相同。

（以下包含剧透）我是这样理解的：贩毒是虚构的；女一童年的经历是真的，女一被家暴是真的，女一老公的确是心脏病死的；确实有绿发女孩这个人，不过她只是一个在女一视线里频繁出入海关、打扮独特的普通旅客；现实中两人不曾有安检通道之外的交集，更未曾造成对方伴侣的死亡。

很可能在第一幕女主根本就不曾拦下这个女孩，为了幻想在令人窒息的生活中完成一场反抗，某一天，愤怒、痛苦、忍无可忍的女主虚构了主动拦下了绿发女孩，并和绿发女孩相互扶持、杀死丈夫、逃离出走的故事。

最后还自圆其说地给“她的消失“设定了一个结局，留下了线索：比如在阿东美发看见垃圾里的白鞋、绿发女孩提过的小狗、绿发女孩留下的银行卡。

这个绿发女孩从始至终都纯粹、勇敢、反叛得非常的不真实，也似乎并无姓名，仿佛女主脑中的另一个声音，故事里，她的脚甚至完美地穿进了女一的鞋。

在这虚构的最后，女主染了绿发，在阿东理发店质问阿东“她在哪儿”“她到底在哪儿”，也是在愤怒呼唤另一个自我，尽管面对的是眼前这个高高在上的男人冰冷、轻蔑而无声的手语（这个角色是一个符号）。

女主终于意识到，一味的妥协、隐忍是无法自救的，她只能变成那个虚构中更勇敢的绿发女孩，杀死眼前这个压迫的符号，才能重获新生。

冰冰演得真好，影片包含的隐喻和深意，以及日与夜的奇幻视觉体验还是很精彩的。

《绿夜》是讲述女性“离开”的故事。

1主人公金夏是移民到异乡的底层女性，她在当地没有任何的支持，一切都要仰赖丈夫的安排，亦要承受丈夫的对自己身体和杏的暴力，她几乎是像奴隶一样被摆布、被虐待。

她当然会反抗，她尽可能地远离丈夫，不接他的电话，自己搬出去住，但这些不痛不痒的反抗并没有从根源上解决问题。

把出租屋的水断掉，就能让她乖乖回家。

其实这部电影和李玉导演范冰冰主演的《苹果》有着微妙的联系，很巧，当初《苹果》也来了柏林，入围了主竞赛单元。

两部电影的女主角有着相似的背景：都是底层女性，都遭遇了对身体的侵犯，一个被自己的老板，一个被自己的丈夫。

面对这样的迫害，她们的第一选择其实是一样的，那就是“忍”，这也几乎是唯一的“选择”。

不是因为软弱，而是无可奈何。

正如很多遭遇家暴和婚内侵犯的女性没有选择离开，她们被太多枷锁禁锢着。

比如《苹果》里的主人公刘苹果，她当然反抗了，她要去堕胎。

丈夫不允许，她还是走到了小诊所门口，可是母职禁锢了她，婴儿无辜，她无奈接受了命运。

《苹果》里的女主角就像一个行走的子宫，被丈夫、老板、老板娘抢夺和讨价还价。

《绿夜》剧照

《苹果》剧照其实金夏的人生本来也是在一个困局里很难逃脱，但绿夜来了。

这一天，有一个绿头发的小姑娘闯进了她的生活。

这小姑娘虽然是本地人，但也算是社会边缘人，她身上病态的亲密关系，更像是被毒贩控制住的奴隶，可爱又跳脱，一只绿色的小精灵。

她们偶遇后，彼此迅速理解了对方面对的困境。

金夏又如往常一样被丈夫侵犯，原本她会和以前一样，在丈夫发泄完之后慢慢自我消化，接受命运，继续重复这样的生活。

但是今天很特殊，在暴力发生的时候，这个小姑娘冲进来死死勒住魔鬼丈夫的脖子。

她救了她。

这种勇气是可以传递下去的，于是金夏做出了最“叛逆”的一个举动，她抓起台灯就往魔鬼丈夫的头上砸过去。

她实现了一次肢体上对暴力的反抗。

但是这种勇气又是被不断打击的，所以金夏在最后发现丈夫没死的时候，说“我走不了了”。

她又一次接受了同魔鬼的交易，她选择息事宁人，继续忍受。

2其实整个故事中金夏在不断逃离：她不断回来，又不断离开。

娜拉出走后该怎么办？

要走到哪里？

也许最后又回去了。

但可能娜拉还会继续出走，这样不断拉锯自己，直到血肉模糊。

电影给出了比较童话的安排，绿发小姑娘再次杀死没有死透的丈夫，强行把金夏拉到了出走的轨道里。

丈夫要杀死两次，才能逃得开。

在她们逃难的过程中，看到了一则社会新闻，非常简短的播报了本地一处房屋着火了，有人被烧死。

最后孩子和母亲活了下来，丈夫没有了，家也没有了。

她们讨论这则新闻，都觉得是妻子放的火。

这则新闻就像一个寓言故事，女性要出走，该怎么办呢，无路可去唯有毁灭一切，毁灭自己的家。

金夏这时候补充了自己家庭的故事，原来她的母亲也完成过一次类似的“毁灭”。

她的母亲有多么决绝呢，她毁灭自己的家，连女儿都抛下了。

这就是女性要出走的代价。

至此，所有女性的命运被紧紧联系到一起，这不只是金夏的故事，也是金夏母亲的故事，是新闻里女性的故事，是所有被压迫的女性的故事，包括观众自己。

从此开始，我作为一名女性亦无法将自己置身事外，我深切感受到女性的绝望困顿、对自身软弱的挣扎。

3她们俩的关系并不是典型的同性之爱，这不是一见钟情戏码的偶像剧。

金夏应该是一位异性恋直女，而绿发女孩可能是双性恋。

她们在酒店发生关系的一幕是在金夏被丈夫侵犯后不久。

这两场床戏形成了一种对比，前者金夏面部朝下，神情极度痛苦，脸埋进枕头里，几乎窒息；后者金夏完全享受了愉悦。

一个长期被压抑的女性终于有了一次对自己身体的主动权，从被动的摆弄变成了主动的愉悦。

看到她很享受的样子，我甚至觉得十分欣慰。

用平常的浪漫爱的关系去理解她们，会觉得感情是不是来得太快太莫名。

她们之间的相依为命超越了浪漫爱的追求与占有，绿发女孩帮她实现了一次对身体愉悦的自主选择。

她们的这次杏，是 Girls Help Girls 的关系。

这种关系在之前的浴室的桥段里已经有展现。

沐浴后的金夏裹着浴巾，湿漉漉的发梢还在滴水，绿发小姑娘蹲坐在小板凳上望着她。

原以为会是情欲流转的一幕，但金夏满身被家暴后的淤青，让一切都变得很沉重。

绿发小姑娘慢慢凑近，轻轻摘下她肩头的一根掉落的湿发。

4口香糖的一幕太动人。

当她开始吃口香糖的时候，那些最痛苦的回忆全部漫上来，几乎把她溺毙，于是她吞下口香糖自杀。

其实看的时候，已经隐隐觉得她会吞下去，那种逐渐失控的绝望，演员表达得很到位。

而且故事总要收尾，已经没有办法回头了，如果不是死亡或者堕落，女性还有选择吗？

朴赞郁导演《分手的决心》有类似的情节。

汤唯饰演的女主人公同样是来到韩国的可怜中国女人，遭遇家暴，无处可逃，她杀死了丈夫。

然后再次陷入一样的困境，换了一个丈夫，但是依然对她家暴。

她出走，又回来。

她再次杀死了丈夫。

丈夫真的要杀死两次。

最终她选择自杀。

无论如何，现实主义题材里妻子杀死了丈夫，总归要有个交待。

所以会有死亡的结局。

金夏也一样嚼着口香糖准备赴死了。

但是窒息后本能的求生欲开始救她，这一段惊心动魄，我原本以为她会有一段挣扎的表演然后奄奄一息，但是她那种对生的渴望像爆炸一样迸发，我想着，呀，再试一次就吐出来了，再努力一点！

真的吐出来了。

碰巧在去柏林的飞机上读到了班宇的《安妮》，很适合拿来形容这一幕：“我感到眼前一阵白光扫过去，鼻尖发凉，水雾萦绕，空气甘甜，然后一切又暗下来，我睁开眼睛，周围寂静，抬头望天空，什么都没有，闪电、彗星或者光束，全不存在，但我又感觉得到，刚才确实有什么东西穿过我的身体，为我注入一种新的精神。

”5后来，绿发女孩的肉体死了，但是她的精神没有消亡。

重生后金夏勇敢地拿起油喷、抓起剪刀，利落得见血封喉。

她还留下了一只小狗，这只可爱可怜的小狗是一切美好特质具像化的体现，小狗舔舐着她的眼泪和伤口，从此啊，只有自己了。

那绿色的一夜，如梦一般，给了金夏觉醒的勇气。

很多时候女性不是没有从结构性的性别规训中觉醒，是没有勇气面对觉醒后的新困境。

这次她的重生，是完全独立发生的对自我的超越。

这个结尾在鼓励所有的女性：勇敢啊。

整个故事比较概念化，除了两位女主人公，其他的人物关系较简单，很像一个童话故事，可以被吟唱出来，成为一首哀伤又振奋人心的歌谣。

6导演韩帅在之前的采访中提到自己上一部长片《汉南夏日》套用了达内兄弟《罗赛塔》的叙事模版。

《绿夜》也是类似的风格，叙事比较概念化，也没有什么背景音乐。

吕克·达内曾经这样解释过极简主义电影：在物质上做的减法越多，精神上的杂乱性才可以更多地呈现出来。

例如，他认为《两天一夜》故事中最重要的是对杀或者不杀的怀疑、犹豫和摇摆不定，这是电影中的根本问题，因而其他的内容则尽可能简化。

《绿夜》女主角离开了她原本的市场，导演的第一部长片虽然拿了几个奖，却完全没有机会在院线上映，一直到现在才有了第二部电影，还是女主角自己投资的，可以说她们都是华语电影圈的边缘人。

翻看了一些新闻，电影在香港立项，韩国拍摄，当时正值韩国疫情最严重的时候，整个项目从剧本到拍摄都非常匆忙非常快。

可以想像，应该没有资金和资源去反复打磨，电影也有诸多不如意之处。

但还是很感谢韩帅导演拍摄这部电影，给观众们提供了一个公共讨论的空间。

首映的映后交流环节，仿佛一个女权论坛，有人戏称说导演好像在博士论文答辩，质量非常高。

印象最深的是导演说，在故事中她们一直在逃难，但是大部分时候，她们甚至不知道是谁在追她们，也没有人正在追她们。

这就如同很多时候，女性的压力并不是来自一个明显的外部，这种压迫是无形的、广泛的，甚至是从内部产生的。

听了难过。

导演还说，她在成长的过程中总是希望有故事中这样的女性，能帮助支持自己，但其实没有，所以她很想创作出这样的角色和故事。

可以说是导演的一个美好愿望。

听了更难过。

当天，冰冰从上台开始眼睛就亮晶晶的，一直含着眼泪，提问的问题主要是围绕女性寻求的外部、女性间的关系等电影立意上的问题展开，冰冰们一度转过身流泪，导演也哽咽，提问的观众也都在哭，场面甚至可以说有些悲壮，大家好像是借着电影的葬礼哭自己。

图/美零子