或许,我们的语言不擅长思辨,这导致无论是讨论科学还是讨论爱和伦理都容易流于肤浅。
我们语言里最杰出的那些文学作品,大多也并非以深刻雄辩动人,而是靠细腻多彩的意象以及抒情化的叙事来营造一种沉浸式体验。
在这种体验模式里,人们最大的乐趣是“被感动”。
但可惜的是二十一世纪的感动的泪水,很多时候是令人不适的。
在观影过程中,我对它的态度呈阶梯式下滑。
它的题材选得非常好,开头的黑色喜剧和生活质感也营造出一种少见的城市喜剧精神,是中国电影里难能可贵的亮点。
但当角色们深入乡村,那种精神就微弱起来。
直到麻雀落满石狮子,一种扑面而来的农耕田园式抒情终于还是消解了它。
然后,不厌其烦的诗歌和父亲对女儿的忏悔,让人觉得寻找外星人的题材被彻底浪费了。
原来外星人也只不过是个工具人。
如果这部电影只是想表达这点意思的话,寻找一头驴也完全成立。
当然,那头西西弗似的驴、那个原始森林中的铁罐、路上的追寻、执拗的浪漫,都会让人想起文青最爱的一些导演:塔可夫斯基、文德斯、赫尔佐格等等。
然而男主角的倔强,那种本该堂吉诃德式的气势,似乎还比不上打官司的秋菊。
甚至最后还要洒一场热泪期待观众原谅,表达“爱才是宇宙的答案”,冒出一股浓浓的仁波切味儿。
年轻一代的作者导演,既没有第五代的扎实感,也缺乏第六代那种朋克式的反叛和无畏。
如果现在是第七代的话,从路边野餐算起,几乎都只能用乡村抒情来形容,可以把各种影展上的类似电影统计一下,有多少用方言念诗、读信的。
在物质匮乏而思想启蒙的八十年代,抒情是动人的,但改开已经三十年了,文青还在抒情吗?
抒情是通往艺术的最快捷径和最低门槛,但它也容易变成一种自恋,或一种虚假的理想主义,一种被粉饰过的营销。
也许这背后,是某种孱弱的时代精神。
寻找外星人,它本该爆发出来的荒诞与颠覆,最终像一地碎沙,无法聚集起来。
在旅程的结尾,乡村诗人被蝙蝠还是鸟群包裹而去,简直成了令人啼笑皆非的卡通化处理。
荒诞的内核应该是悲剧,但悲剧太累了,于是这里最终落入稚嫩的神秘主义,让人想起阿彼察邦《记忆》的结尾。
然而那部电影最大的败笔也是结尾,只不过在白人影后的加持下,它的雷人效果被陌生化,变成了某种高级感——这其实是国际亚洲导演熟谙后殖民语境而使用的伎俩,野生作者盲目模仿的话,效果怕会截然相反。
不如,让外星人变成外国人好了。
在山洞的那一边,民科探险家终于发现,那干扰信号来自一群西方资产阶级在用餐时不停地搅拌茶匙引发的小小漩涡——实际上ufo研究学正是起源于冷战初期美国的大众媒体,对于地球另一阵营的国民,执迷于它,本身就是一种可以大做文章的讽刺。
本文首发于骨朵网络影视 文/知庸《宇宙探索编辑部》,或许是近年来气质最难以形容的华语片。
杀青海报上,两排大字“探索中国科幻电影的另外一种可能性”写得郑重其事,配的剧照却是两个“小绿人”特效工作人员,在荒郊野外牵驴过河。
这种一本正经的冷幽默,和风马牛不相及的荒诞感,正是本片独树一帜的气质。
但“风马牛不相及”这个词,片中的主角老唐可不认。
在他眼中,万物皆因宇宙奥秘相连,他认为电视没信号时的雪花点,正是宇宙大爆炸的余晖,也坚信NASA观测到的天体异动,为四川山村带来了外星人。
凭着这份疯魔般的执着,老唐带着三个伙伴上山下乡,踏上了探索宇宙尽头的旅途。
科幻与土味的碰撞,真实与荒诞的对冲,构成了这场旅途的主旋律。
自由粗粝的伪纪录片视角,则让影片更难以归类,它是科幻,还是奇幻甚至玄幻,或者只是一个痴人说梦的妄想?
它是公路喜剧,尴尬短视频合集,还是某种信念燃烧后,灰烬的余烟?
不管观众更认可哪种解读,《编辑部》这场宇宙探索,都确实为中国电影带来一种新可能:中国下一部科幻,何必是科幻?
01 科幻与土味的碰撞科幻,在中国是一种舶来品类型,要想真正落地,本土化至关重要。
成功如《流浪地球》系列,拿着硬科幻特效大片的模子,将好莱坞个人英雄主义的内核,改造成中国式家国观念的情怀。
但《编辑部》的路径更加下沉,它对科幻的本土化改造渗入骨髓,以至让类型几乎面目全非,却又若隐若现。
影片的科幻感,几乎全部源于老唐神神叨叨的“民科”宇宙观。
他总在拿着信号测量仪寻找一切宇宙异动,繁复地强调着无人在意的天文术语,每当此时,小山村就又充满了快活的空气。
片中对“科幻”世界观的呈现,因此在态度上相当含混。
科幻,更像是一种信则有不信则无的视角,而不再是立足科学的笃定。
如果相信,那一切日常之物,都可以在这种视角的观测下,成为科幻的一部分。
雪花点是科幻,“巨大不明物体”奥林匹克塔是科幻,刻着奇怪文字的指路牌也是科幻。
如果不信,就像片中女主角那句吐槽,这场煞有介事的土味之旅,无非是一场“精神病大聚会”。
在土味层面,影片甚至比许多现实题材的影片,还要写实。
城市段落老唐生活的灰头土脸,乡野段落村中与自然环境的泥泞破落,都为影片打下浓重的现实基调。
但土味可不止于写实,更在于对中国式民俗语境的呈现。
片中有操着一口川渝方言,描述如何撞见外星人降临的村民们,有土路边上杂乱平房里自建的“外星人驻地球联络站”,也把石狮子、佛像等中国民间文化的重要象征,与科幻线索做了桥接。
这些民俗风格十足的细节,令人难以辨识是真的有科幻事件发生,还是一则乡土迷信传说在以讹传讹。
影片的意涵因此更加暧昧,也就恰好让土味与含糊的科幻世界观混杂于一体。
本片的“土洋结合”还不止于此。
开场就是《春节序曲》与肖斯塔科维奇《第二圆舞曲》并行不悖的配乐,后续更是用大段古典乐与方言台词直接混搭。
主创曾表示,老唐一行人西南探索宇宙奥秘的故事,则直接参考了《西游记》的西天取经。
如此,在科幻的配乐风格与叙事模式上,影片也做足本土化。
一番土味改造下来,科幻类型已与它的本来面目相去甚远。
片中的科幻,更像是这个崇尚科学的年代里,一场日常生活中的虚妄,或是超越日常的奇迹。
这两种截然相反观念的碰撞,成就了片中真实与荒诞的对冲。
02 真实与荒诞的对冲《编辑部》的真实与荒诞,都与它的伪纪录片拍摄形式有极大关系。
所谓伪纪录片,往往全片采用某个片中角色的手持主观拍摄视角,或者监控录像、新闻采访等既得影像,并有意在看似杂乱无序、未经修饰的构图、取景中,呈现一种粗粝的,如纪录片般的写实质感,或是用纪录片形式的一本正经,与调侃意味十足的内容进行对冲。
这种形式在内地电影中极为少见,但本片导演孔大山在网上的成名作短片《法制未来时》,就是一部典型的伪纪录片,短片以新闻采访的形式,严肃呈现了一个“文艺片闷死人”的离谱案件,喜剧效果绝佳。
熟悉且热衷于伪纪录片的孔大山,将这一形式再次运用到了《编辑部》中。
影片开场即是一段复古90年代新闻采访录像,后续全片则都采用手持主观视角拍摄,穿插一些角色直接对镜说话的采访段落。
尽管若细究的话,影片并没有也无法解释,到底是何人在对老唐一行人的旅途进行拍摄,但伪纪录片粗粝的写实感,正是影片将日常生活与土味情节落地时所需要的。
形式上的突破,让影片的真实性大大加强,但由于片中的真实与荒诞,本就并非二元对立,而是始终在土味与科幻的碰撞中纠缠不休,因此对真实的放大,反倒让影片显得更加荒诞。
这种矛盾,集中体现在本片的主角老唐身上,因为他本身就是一个在真实与荒诞的叠加态中生存的人。
他对仰望星空有不惜一切的疯魔,却难以逃脱现实困窘的引力,因此产生了一套自己的逻辑,坚信一切异象皆与宇宙终极相连。
老唐心中的“科幻世界”,充满了无来由的理想主义乃至浪漫主义,但在奉行实用主义的现实世界中,显然难以获得认同。
他眼中的科幻世界越真实,他在旁人眼中就显得越荒诞。
就像影片开场,老唐被困宇航服的段落所隐喻的,破旧的宇航服是他宇宙梦想的外衣,也是让他肉身受困的枷锁。
他被吊车吊起的“太空行走”是旁人眼中的笑料,而群众为他送上的唯一喝彩,是他的宇航头盔被锯断,导致他不得不回归现实世界的瞬间。
尽管伪纪录片在形式上的不羁,让影片在频繁跳切和风格自由的变焦中,精巧把握了笑点的气口,但这些笑点,往往立足于老唐这个人物的悲剧性之上。
跳切和变焦对真实生活连续性的打断,让老唐在生活中格格不入的荒诞处境更加突出。
影片也因此在表面的喜剧风格背后,蕴涵着无以言表的悲伤。
03 宇宙尽头,或许不止有爱《编辑部》的独特气质,正源于影片巨大的矛盾性,它是土味与科幻的碰撞,是真实与荒诞的对冲,是喜剧风格与悲剧人物的比照。
它似乎什么都是,又似乎什么都不是,观众难以对它下任何一种定义,但它的气质,又确实散发着一种迷人的悲怆。
遗憾的是,这份气质没能保持到最后时刻。
影片有意采用了文学式的方法进行叙事,故事被分为五个章节讲述,而在后半段则频繁出现诗歌。
章节体,当然是青年导演增强对影片结构掌控力的一种方法,诗歌,则是某种“后毕赣时代”,内地电影中展现作者气质的常见方式。
但两者都存在一种叙述语气上的危险:章节体叙事往往过于滞重,念诗环节往往过于沉溺。
在《编辑部》中,越到结尾,这两种负面影响就越明显,让影片原本开放的矛盾气质,逐渐被收束、下坠。
当最后一章只剩老唐一个人继续探索时,影片便不得不在叙述语气的拖拽下,寻找一份情感落点,为此甚至进入口播核心表达的窠臼,导致气质极速坍缩,也削弱了老唐这个人物的丰富性。
老唐是谁?
是被封印在80年代乐观主义中的遗老,是理想主义和浪漫主义的梦想家,是导演阐述中尼采“酒神精神”的代言人,也是与现实生活格格不入的疯子,是永远无法得偿所愿的殉道者。
这样多重的身份重合在一个人物身上,让老唐成为了近年来内地电影中最令人难忘的角色之一。
但在片尾,这一切都让位于影片“在宇宙中心呼唤爱”的终极表达。
原来老唐的核心动机,是想寻找女儿因抑郁症自杀时,向他提出天问的答案。
影片试图借此把个体情感的私密与宇宙的宏大相结合,在对人与宇宙关系的探寻中,回归普世价值,回归对“爱”之力量的相信。
但就像片中角色调侃过的,“爱是不能发电的”。
这样的落点,对于一部气质如此矛盾的影片,和一个内涵如此丰富的角色来说,都太平淡、太简单、太顺拐。
对于影片所提出的,完全可以上升到存在主义哲学困境的巨大问题,和人类心灵的终极悲伤来说,如果仅把一个“爱”字作为答案,是远远不够,甚至有些词穷的。
它只能解答一个个体的小问题,却解答不了老唐身上所代表的,一类人乃至一个时代的精神困惑。
《编辑部》对中国科幻,乃至中国电影的探索,都是极值得肯定的。
它走到了中国电影中少有的情感深度,却也或许正因此,没能答好自己提出的问题。
最后时刻价值观层面的些许软弱,实在让影片有些泄气。
宇宙的尽头,未必只有爱,一部气质开放的电影,也应该留下一个更加包容,有更多不确定性的结局。
只能说,《编辑部》的精神状态,还是太稳定了。
很久没有看到这样让我久久不能平静的国产片了。
我看得情绪澎湃,全程捏住手心。
我跟着哭,跟着笑,我在映后听主创说话,一边听还在一边哭。
我有许多许多话想跟人讲,但我不知道从何说起。
当有一个人把你心里想的东西喜欢的东西成长过程中陪伴你的东西以及你心底里想过很多遍的东西都这样浑然天成地地呈现在你面前时,你就好想摇着导演的肩膀说,导演你怎么可以这么懂啊!
身为一个家里有十多年科幻世界收藏的科幻迷,对于科幻的感情,不仅仅是好奇心那么简单。
它是一种很深沉的对于未知和对于意义的追寻。
我之前写过,于我而言,科幻小说最酷的地方不在于炫目的技术啊飞船火箭外星人啥的,而在于它是最生动的思想实验,把现实中困扰人类的问题放到另一种条件或者另一种时空去考量,在想象中创造条件,将“如果xxx,这个世界会变成怎样”这一问题变成现实冲突,寻求答案。
以想象为马并反观现实,这才是科幻的意义和魅力。
但这部片子对我来说,根本不是科幻片。
连软科幻都算不上。
走近科学算什么科幻片呢。
我愿意称之为用伪纪录片拍出的伪科幻片。
我到现在都记得,小时候我爸爸去外地,第一次给我带回来的书叫UFO未解之谜。
那几乎是我刚开始记事的时候,也是我对科幻的兴趣起源。
那本书里讲了世界各地的那些稀奇古怪的乡村发生的种种奇观,就好像片子里的鸟窝村一样。
但是自从开始看真的科幻之后,我再也没有关注过寻找外星人的奇观话题,因为我知道真正的科幻需要探索更大的边界。
这部片子的内核显然并不在此。
英文片名是journey to the west,唐老师是唐三藏,孙一通是孙猴子,永远背着所有行李的那日苏显然是沙僧,最后时刻加入的少女是白龙马,而艾丽娅老师,不好意思,虽然这种对应很有点冒犯,但是大大咧咧又动不动就赖在地上不想接着走的人设,这不是猪八戒还能是谁。
于是这部彻头彻尾是个化用西游记的童话寓言故事了。
而所谓与科学相关的部分,它是民科,是超自然奇观,是稀奇古怪似是而非的奇葩论证,是一门心思走到底的疯癫。
但我还是被他打动了。
真正感动我的,并不是很多科幻故事以极致的想象力所描绘出的星辰大海,而是那种对于星辰大海的向往本身。
这就是宇宙编辑部的神奇之处。
它根本不需要拍出星辰大海的样子,甚至到底是不是见到了外星人了也不需要给出答案。
唐僧去西天取经,历经九九八十一难,最后的经书是白纸一片,又或者手一抖,经书掉进了大海,唐僧在龟背拍手大笑,西游记哪怕就在这里结局也妙极了。
再说了,老唐寻找外星人的方式科学吗?
哪有科幻片用这么没有逻辑的方式做科学研究的?
这也根本不重要。
重要的是那种执念,那种上下求索,以及在那些喃喃自语絮絮叨叨中透出来的智慧。
重要的,是那些飘落在山野和溶洞里的诗歌。
电视机的雪花真的是宇宙的余晖吗?
我根本不想去求证或是反驳,但是这句话猝不及防地让我掉泪了。
因为太美了。
能把民科的疯言疯语拍得这么动人,能对偏执狂抱有这样的温柔,需要多浪漫的心啊。
(PS,看的过程里就想起了《自行车与旧电钢》,老唐的家里和张宜苏的家里简直一模一样啊,然后刚刚看到导演访谈真的提到了这部纪录片,会心一笑。
)老唐这个角色太妙了,他因为理想主义而热忱,因为无法融入而疏离,因为苦苦追寻不得而痛苦,但又永远走在这条路上。
因为除此之外并没有别的路可以走啊。
我说它不是科幻,更是因为如果从老唐和三人分开开始,把后面遇到的各种奇观都看作是吃了毒蘑菇后的幻觉,也丝毫不影响故事,反而是更“科学”的解释。
而吃蘑菇之前的奇观,都可以认为是孙一通身为另一个疯疯癫癫的人基于自己的幻想设计出来的人造奇观(一通大概是个升级版的在冰柜里藏外星人的大叔。。
但并不能说一通是骗子,他是那个引领者啊)。
我看到不止一个评论暗示毒蘑菇的部分是为了过审,但我不这么认为(如果这个说法不幸来自于导演和主创,那我也选择坚持自己的理解)。
在我来看,这是个必须有的设计,因为最后的麻雀升空太过于幻象了。
从吃了蘑菇开始,出现了驴,一通从天而降说猴子把骨头拿来送给了自己,全程的疯言疯语达到了顶峰(那段的光和声音都完全不一样啊)。
孙一通拿着这根越变越长的骨头就像杵着金箍棒一样,你管这叫科幻?
这明明是一个精神病患者的致幻体验,一个主观世界的精神狂欢,一个自我疗愈的大型trip。
只有在这样的疯癫下,老唐内心深处的痛苦才能毫无保留地体现。
在日常生活里,失去女儿的痛苦根本无法言说,找寻不到人类存在的意义的痛苦更是不足为外人道也,而对老唐来说,这两者又叠加起来构成了他最深的孤独与悲伤(从这个意义上说,我看到了和rick&morty非常相近的内核)。
只在溶洞里他掏出手机念出那句拷问那一刻,绷住的一切才终于开始显露(BTW这段表演简直封神了),所有的情绪一路狂奔宣泄到最后,在一通随着麻雀升空的时候以一种超自然的方式超脱了一切。
这不像找到了外星人,更像一种神启(那一瞬间我甚至想起《破浪》的结局)。
在致幻的trip当中,人会看到自己的潜意识、欲念、痛苦的根源,也会看到自己期望看到的一切,会获得一种接近于真理的体验。
他是被自己启发了。
这多像宗教信徒的体验啊。
而在结局的最后,经历了这么多事的主角回到生活里,也依然不能解决生活的现实问题,只会获得某种平静。
他关掉了杂志社,并且终于能在提及女儿时放声大哭那么一次了。
我太喜欢这个结局了。
给老唐设计一个因为找寻不到意义而自杀的女儿也是神来之笔。
老唐的痛苦和追寻只是为了解答女儿留下的那个问题吗?
不是的,这同时也是困扰他自己的问题,而这个问题又影响了他的女儿,最终造成了他一生都挥之不去的悲剧,这就是他叠加的痛苦。
所以他最早寻找外星人可能是出于纯粹的好奇心,而后来,则是因为痛苦,因为这变成了他不得不做的唯一的事。
当我想到这一层的时候,又被难过所击倒了。
人类存在于世界上到底是为了什么呢?
面对这样无解的问题,有的人选择自杀,有的人选择无视这个问题,平淡地生活下去,有的人既做不到无视也做不到放弃,他选择偏执地追寻,做一个疯癫的西西弗斯。
所以尽管我说了半天他不是科幻,但这并不是为了引起任何关于什么是科幻的争论。
是不是科幻也并没有那么重要。
导演并不需要像很多科幻故事那样,真正去用很多科学设定,严谨地改变前置条件来获得对于人性的新的认识。
我非常惊喜的是,导演在拍这样不科幻的故事的同时,又牢牢抓住了科幻的本质。
他呈现出来的那种跌跌撞撞笨拙地奔向未知的的探索状态,那种对于人类存在的意义的持续发问,那种无法消解的存在主义痛苦,那种迷茫与诗意,本身就具有巨大的感染力了。
他跳出了科幻的框。
我一定要去二刷三刷,我要在黑暗的电影院,再听一次那个神级婚礼致辞(这段致辞没有让你们想起rick在鸟人婚礼上的致辞吗?
简直听得我颅内高潮),再体会一遍那些飘落在山间的句子的诗意,再和老唐一起在结尾痛哭流涕,然后擦干眼泪继续在未知的生活里走下去。
观影的全过程都令我极度不适。
第一重不适是最为浅层的不适,为了营造纪录片的真实感,全片镜头都在非常剧烈的晃动,伴随着快速的剪辑,对于一个重度晕动症患者,几次都差点吐在影院。
很少有片子能字面意义上实现难看二字。
这部作品做到了,而且很多晃动有些太过于任性而没有意义,简直是对观众无情的拷打与鞭挞。
第二重不适则是来自一种耍无赖一般的故作深沉。
给超自然现象配上诗,很多人看到了一个三十年如一日的浪漫主义。
而我则看到了一个口口声声要从事宇宙探索的人,三十年来,不学习基础理论,不读文献钻研,每天想着捕风捉影,搞个大新闻,妻离子散之后,更加偏执,最后得见显灵仪式,一方面感念心诚则灵,顶礼膜拜,一方面仰观宇宙之大,知一死生为虚诞,想开了。
第三重不适是对狂热鼓吹的抵触。
纵观整部电影的叙事,通篇都在从侧面鼓励一种迷信。
什么是迷信?
就是对那些“听人说”,“好像是”的全心全意的笃定,就是对未知事物的盲目崇拜。
诗也好,科幻也罢,乃至现在的机器学习算法,只要是个意义不明的黑盒,都能够滋生迷信。
这不是打着科学两个字的旗号就能被豁免的,有兴趣的可以搜搜科学教。
第四重不适则来自全网铺天盖地的吹捧。
是那种你周围所有人都说好,你喜欢的up主,大V,KOL无不拍手称快,这种整个世界都几近崩塌的排山倒海的舆论气势,真的让人有些怀疑人生。
用海源的话,心诚则灵是一句特别无赖的话,灵了是你厉害,不灵是因我心不诚。
我只想对每一个觉得这片不好看的人说,请相信自己的审美,不是你没get到。
两年前,电影《宇宙探索编辑部》在第五届平遥国际电影展横空出世,接连斩获费穆荣誉最佳影片、藏龙单元最受欢迎影片等四项大奖。
时年31岁的孔大山导演登顶“平遥之夜”,成为国内新导演群体中一颗闪耀的新星。
平遥国际电影展 费穆荣誉·最佳影片:《宇宙探索编辑部》那时,电影《流浪地球2》刚刚开拍;有影迷感叹说,继郭帆导演之后,我们总算又等到了国产科幻的新希望。
在经历过长达两年的“饥饿营销”之后,这部备受瞩目的电影终于在这个四月得以正式在全国公映。
为此,我们跟影片的三位重要主创:导演孔大山、编剧兼主演王一通、副导演兼文学策划吕启洋,展开了一场深聊。
影片三位主创:孔大山、王一通、吕启洋影片以伪纪录混搭科幻喜剧,带给我们极具新鲜感和趣味性的观影体验。
对早已看惯技术流硬科幻或者文艺腔软科幻的国内观众们而言,能够遇见如此土生土长、衍生于民间乡野的荒诞派科幻,着实是非常生猛有劲的独特感受。
但其实,仅仅以“科幻”之名,并不能全然地定义《宇宙探索编辑部》。
这部电影让我们看到的是一个特别与众不同的答案。
正如孔大山导演所言,科幻固然是尝试幻想未来世界的另一种可能性,但其本质依然离不开“人”本身:人类的未来到底会何去何从,科幻的发展究竟会如何改变社会形态,以及人性本身是否可能受到影响。
而通过《宇宙探索编辑部》,我们似乎看到了关于未来的无数个路径。
电影《宇宙探索编辑部》“蒸汽波”海报伪纪录包裹下的“民科”往事2015年,孔大山以一部伪纪录短片《法制未来时》出圈,短片中那位“沉迷自我表达”的文艺片导演,便是孔大山本人。
时隔整整六年,他依然没有放弃对伪纪录的执念,再次将这样的拍法移植到《宇宙探索编辑部》当中
2015《法制未来时》影史上,伪纪录通常被用于恐怖片拍摄,以达成更真切的恐怖效果;但在科幻领域的尝试却凤毛麟角。
孔大山则认为,伪纪录是一种极具包容性和辨识度的创作手法,是能够将严肃创作和个人恶趣味完美结合的最佳方式,同时也能很好地训练年轻导演对假定性的完成。
孔大山、杨皓宇、王一通在片场创作《宇宙探索编辑部》的过程中,孔大山继续触探真实与虚构的边界,对“伪纪录”有了更深层的思考。
在拍摄风格和叙事形态上,他从《人咬狗》《追击巨怪》等不同年代的伪纪录电影中撷取众长。
同时为让整个故事更接地气,他也积极地从现实生活中搜寻各种素材。
1992《人咬狗》
2010《追击巨怪》比如剧本创作之初,他就是通过“村民声称抓到外星人”的新闻获得的灵感。
看似老实巴交的村民,在自家冰柜存放了一个硅胶外星人,而村民讲述离奇经历的过程则充满着荒诞感。
在郭帆导演的鼓励下,孔大山开始埋头写剧本,影片最初便被定名为《我活捉了外星人》。
当然,在剧本经历过多达七次修改后,这个原始灵感最终仅被保留为探索旅途中的其中一站。
再比如影片中王一通饰演的“通灵者”孙一通,他那头顶一口铝锅的怪造型,则是从上世纪八九十年代“全民练气功”的历史老照片中得到的启发。
据说有一种气功理论认为,只要头顶铝锅练功,就能接收宇宙信号、吸收神秘能量。
其原理类似于以前的电视机天线,在顶部挑个易拉罐就能收到电视信号。
历史老照片:集体头顶铝锅
影片中数次出现的电视雪花点,也同样结合了源自民间的知识点。
男主角唐志军说,“这不是普通的雪花点,这是宇宙诞生时的余晖。
”听起来不可思议,但确实有民间科学研究称,老电视的雪花点信号有1%来自宇宙大爆炸的灰烬,即宇宙微波辐射。
某种程度上而言,影片《宇宙探索编辑部》其实是借由伪纪录的外壳,让我们跟随主角一起,补习了一下如今早已鲜为人知的“民科”往事。
在孔大山导演看来,“民科”是属于八九十年代的产物。
在那个全民狂想的时代,很多人都满怀着各种稀奇古怪的好奇心。
如今,这些人该如何完成他们的精神自洽,这便是他拍摄《宇宙探索编辑部》的初衷。
八九十年代的“民间科学研究”五花八门、光怪陆离那么究竟何谓“民科”?
字面上而言,即民间科学爱好者。
该群体当中的绝大部分人都游离于科学共同体之外,却对研究宇宙和科学都有着极为强烈的热情。
影片中的男主角唐志军也便是如此。
一个生活上落魄潦倒的编辑部主编,却几十年如一日地执着于对“民科”的探索。
在收到疑似来自宇宙的信号后,他带着困扰自己许久的问题,不顾一切地踏上寻找外星人的旅途。
而影片中这个“《宇宙探索》编辑部”的现实原型,同样有着充满迷狂气息的“民科”烙印。
其现实原型是过去很畅销的一本刊名为《飞碟探索》的民间杂志,该杂志既传播科学,也关注伪科学。
按照王一通的说法,这是属于那个年代的想象力与浪漫色彩的一个标志性符号,至今与我们息息相关。
《飞碟探索》杂志同时,王一通也认为,“民科”在现实中更多是个贬义词,长期笼罩在来自公众的嘲笑和居高临下的视角下。
但事实上,这些民间科学家也是普通人,只是他们可能更愿意去相信,也更愿意以此为精神依托。
正如我们从小就思考,为什么人类造不出永动机,为什么奇门遁甲不能算量子力学。
各种稀奇古怪的想法我们每个人都会有,只是民间科学家们会在这条路上特别认死理而已。
但有时候你也不得不承认,他们的知识结构完全超出我们的想象范围。
没有捷径的Journey to the West探索宇宙的道路上,我们总是期待着奇迹,而这部电影恰恰就是在呼唤一个奇迹的诞生。
然而,这终究只是一个没有捷径的奇迹。
电影里,唐志军一行人为寻找外星人而千里迢迢、跋山涉水;电影外,孔大山耗时两年完成创作,但从平遥拿奖到最终上映又不得不苦等两年。
所幸,在国产科幻片良莠不齐的当下,这群年轻创作者们的超常发挥,让我们惊喜地看到了一条崭新的路径。
作为伪纪录科幻喜剧,影片中贡献了太多贴地飞行的高级笑点,无论是装逼失败的宇航服开场,还是那根不断变长的外星人腿骨,抑或是用于接收外太空信号的锅盖头造型,都不仅仅是局限于单纯的搞笑,而是在喜剧的表象下埋藏了更耐人寻味的叙事内核。
说到那套差点就把唐志军提前“送走”的宇航服,便不得不提为电影《宇宙探索编辑部》全程保驾护航的监制郭帆和制片人龚格尔,两人的即兴客串无疑是开场处的一大亮点。
影片中,他俩最终买下了《宇宙探索》编辑部的宇航服,甚至还将《流浪地球》戏说成“流浪的球”。
在这充满黑色幽默的氛围中,我们同步感受到的却是唐志军的生存困境。
尤其是看完整部电影之后,再回望唐志军被封闭在宇航服中透不过气的场景,难免心生悲叹。
那一刻难以呼吸的窒息状态,仿佛就是他多年来苦苦追溯宇宙真谛而不得的命运历程的真实写照。
而那首骤然响起的《欢乐颂》,既是看客们的狂曲,也是唐志军的哀歌。
孔大山说,唐志军这个角色的一部分灵感来自纪录片《自行车与旧电钢》里的民间音乐人张宜苏,而另一部分灵感则是对他自己拍于2017年的短片《春天,老师们走了》的延续。
该短片由孔大山的父亲主演,形象塑造上跟唐志军很相似。
2017《春天,老师们走了》而最关键的人物内核则比较复杂,这也是孔大山决意邀请杨皓宇来饰演唐志军的重要原因。
从杨皓宇身上,他看到了非常典型的落魄知识分子的隐忍状态。
与此同时,他还试图赋予唐志军这个角色一种尼采“酒神狂欢”式的理想主义气质。
于是在初见杨皓宇时,孔大山特意送了两本书:周国平的《尼采》和史铁生的《病隙碎笔》。
杨皓宇对男主角唐志军的诠释无疑是成功的,那种“身陷现实的泥淖,却不忘抬头仰望星空”的克制而狂热的矛盾感,着实让我们深受触动。
我们或许忍不住会问,这样的角色究竟是落魄的偏执狂,还是浪漫的追寻者?
恐怕,他更是一位“现代版的西西弗斯”,是即便一败涂地也依然心存信仰的梦想家。
影片的英文译名“Journey to the West”,所指向的精神之源显然是四大名著之一《西游记》。
但孔大山并非有意为之,而是在写剧本的过程中越来越觉得笔下这个故事与《西游记》潜移默化地产生了某种程度的契合。
纵观全片,数次出现《西游记》中唐僧师徒四人的角色,恰与唐志军一行人非常相似。
而在核心角色的命名上,唐志军正好对应“唐僧”,孙一通自然便是“孙悟空”。
至于其他角色,可能跟《西游记》原著并没有那么吻合。
有人觉得经常烂醉的那日苏是“猪八戒”,也有人觉得不是,就看每位观众各自的理解。
最奇妙的是,那根从村民肖全旺手中买到的外星人腿骨,我们原以为只是纯属骗局的过场,没想到竟然在无形中不断地变长再变长。
到最后洞穴那场戏时,这根骨头已然在孙一通(孙悟空)的手中延展成金箍棒的模样。
这也正是《宇宙探索编辑部》带给我们的惊喜之处,它以《西游记》作为精神蓝本,却另辟蹊径,以科幻手笔为我们描摹了一种特立独行的可能性。
这样的设定或许能够解释一个问题。
生而为人,我们的一生终究会有一个困扰自己的难题,没有任何捷径速战速决,而是必须怀揣着某种执念踏上不归路,不断地去探索、去追寻。
普通人,关心宇宙有什么意义?
影片《宇宙探索编辑部》的其中一款海报,呈现了“驴子追随挂在眼前的胡萝卜翻越山涧”的场景。
孔大山导演说,这是一个借驴喻人的设定,在我们每个人的面前,其实都多多少少地挂着胡萝卜或者大白菜,它们可以被理解为我们各自的意义系统或者奖励机制。
但影片结尾处有一个镜头,那头驴挣脱了所有的枷锁,它不再追赶胡萝卜,而是身处于一片水草丰茂的净土。
按佛教的说法,它已然是彻底超脱,抵达了极乐世界。
对应影片中“跳脱宇宙维度”的孙一通,两者都是真正的觉悟者,都属于“跳出三界外,不在五行中”,不再为残酷的现实所困扰。
孔大山、王一通和驴在片场然而,这样的超然境界对于身为普通人的我们而言,注定永远都无法达成。
正如影片的五个章节名所呈现的,我们或许是拥有梦想的“追UFO的人”,但往往难以闯过“蜀道难”这一关,即便我们能够从“等待麻雀来临的少年”身上看到新的希望,但直到“西南深处”依然是走不完的“未尽之路”。
回想孙一通在“离开”前对唐志军说的那句话:“老唐,你只能到这里了。
”我相信,每一位观众都很难不被这句话所触动,因为它足以让我们看到自己在这个世界上所面临的处境。
现实中的我们,恐怕永远无法取得真经;我们对所谓真理的追求,恐怕也永远都得不到答案。
既然如此,那普通人关心宇宙又究竟有什么意义?
注定“只能走到这里”的唐志军,又为何要如此苦苦地追寻那个得不到回应的答案?
在影片中,孔大山导演为唐志军的苦行埋下了一层来自女儿的羁绊。
因抑郁症自杀的女儿,是唐志军内心深处难以抹去的痛,也是他疯狂追寻“人类在宇宙中存在意义”的灵魂的驱动力。
但正如孙一通所言,如果外星人那么远过来也是为了问我们这个问题呢?
这也正是《宇宙探索编辑部》之所以能在平遥电影展斩获最佳,并备受评委和影迷高度赞誉的原因所在。
影片的最终章“未尽之路”已然远远超脱国产科幻以往多能抵达的远方,它所展现的是更为永恒的对“人”的探索。
它最终想告诉我们的是,即便宇宙的真相也如诗歌一样充满不确定性,但其实“宇宙就在我们每个人的身体里,我们既是谜题,也是答案”。
科幻的底色是对梦想的坚守,荒诞的背后是对人性的深思。
在经历过这段漫漫旅途后,没能得到答案的唐志军最终还是得以收获一个启示,这也是源自王一通对影片结尾的理解:“唐志军虽然好像已经往‘无限远’靠近了,但他终究还是有点高估这件事;更多时候,我们还是应该往自己的内心加以探索。
”
而关于“普通人关心宇宙究竟有什么意义”这个问题,似乎也早已不再需要任何确凿的答案。
在探索的路途中,我们终将历经艰难险阻,直到抵达彼岸。
即便永远取不到真经、永远得不到答案,但回头追望,曾经那个难题或许已不再是难题。
回想印度教圣典《迦托·奥义书》中曾经写道:“悟道之途艰辛困难,如同跨越锋利的剃刀。
若救赎之路必经刀山,找到答案的代价为何?
若真有人在刀山上找到答案,那又该如何去看待山下的俗世呢?
”
在浩瀚的宇宙当中,人类无疑是非常渺小的存在。
从宏观角度来看,我们试图追寻宇宙的真相,正如追寻一个永不见底的黑洞,难免显得荒唐可笑。
但对人类而言,追寻本身便有着珍贵的意义。
正是在不断追寻的路途上,我们得以彼此了解,从而更懂得人何以为人。
作者| 陆支羽;公号| 看电影看到死首发|Life andArts集锦编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
一、导演孔大山当年的伪纪录短片《法制未来时》,讲了个文艺片闷死人杀人事件,很精彩。
就像那些总感慨人生虚无的人,大多是在过度追寻着人生意义一样。
如此入木三分吐槽文艺片能闷死人的导演,大多是真心想拍文艺片的。
哀川翔有云:“所谓人生意义是有闲有钱人编来玩你的东西。
”所以别怪《编辑部》一片从中段突然变成了文艺片,结尾还真来了一段“人类在宇宙中之意义”的深刻探讨,毕竟人家导演本来就想拍塔可夫斯基那种文艺片。
真正想拍科幻片的导演,一般不会整这些探讨,因为大家都知道,人类是老鼠制造来寻找宇宙终极问题的实验品。
至于这个终极问题所对应的宇宙终极答案是:
参见《银河系漫游指南》二、对,咱们心气高一点,应该对标塔可夫斯基,《潜行者》啥的,别对标同样在农村里瞎晃悠到撞邪的毕赣了。
你看,《潜行者》水洼里跑个黑狗吧,《编辑部》就河边奔个驴。
老塔爱烧房子,我们烧个帐篷。
《潜行者》以女儿意念操控水杯做结尾,《编辑部》就以摆正心态思念女儿做结尾……
《潜行者》的水与黑狗算了,谦虚点,咱们还是对标回国内导演吧。
三、前几年章明的一部《冥王星时刻》,又一挂羊头卖狗肉的文艺片,跟本片后半程感觉蛮像的。
如果《编辑部》的伪纪录类型恶搞风格能统一,那到后半段来恶搞下《冥王星》也不错。
然而恶搞一部本来就没啥人看的文艺片,可能太过虚无了,但拍一段感觉相似的文艺片,似乎也一样虚无。
没办法,文艺片怎么拍都会让你感觉人生虚无。
《冥王星时刻》的林中小队四、其实佛像、石狮、日全食和麻雀群的几段,更让人想到将地方民俗与克苏鲁传说用五毛特效无缝结合的伪纪录片导演白石晃士。
他的片子经常从灵异都市传说开始,然后就跑偏到异世界不明生物上面。
不过在日本,幽浮经常被归并到灵异现象之中,所以也不算太跑偏?
白石晃士《异教凶邻》驱魔对决五毛特效所以,《编辑部》与其被归类为科幻,不如被归类成这种奇幻片更为恰当。
白石晃士的《欢迎来到超自然森林》其实也适合作为《编辑部》的片名五、在西方,人类经常被外星人抓进飞碟做残忍实验,在东方,人类经常召唤外星人来解决个体精神烦恼,连三岛由纪夫都写了篇《美丽之星》,把一家子的狗血问题全丢给了外星人。
日本幽浮宅的中二学生喜欢跑上学校屋顶,抬起手来,用脑电波召唤外星人降临,估计也多少是一种文学传承。
电影版《美丽之星》所以别怪《编剧部》到了中段突然念起诗来,东亚科幻的终点搞不好就是家庭和诗歌,虽然确实挺没劲的。
六、当然,《编辑部》的终点不是诗歌。
根据《宇宙探索》最后一期封面和本片结尾所示,宇宙的终点是双螺旋结构,是生命(的意义?
)……这时候,我只想起了曼哈顿博士的一句名言:
“生命只是一种被高估了的自然现象。
”七、当然,吐槽那么多,个人还是要给本片五星的。
从人类中心主义的自我解嘲,到日常建筑雕塑的符号捕捉,再到恶搞95年解剖外星人事件的冰箱遗体,还有那根不断伸长的骨头……
95年风靡全球的解剖外星人录像看片时,会想起自己小学时代,和小伙伴们模仿着《X档案》的两位干探,拿着Walkman做录音调查日志,把大院工地挖出的防空洞当成地下实验室,在里面发现了一块下颚骨,估计是附近食堂厨房扔的吧,在录音里却被我们当作了此地解剖过外星人的确凿证据,兴奋好几天。
如果你也做过——或依然在做着——寻找外星人的死宅探索梦,那《编辑部》总会有那么一两处打动你的共鸣。
如果你想看的是一部《惠灵顿灵异档案》类型的恶搞伪纪录片,那建议调整下期待值,别辜负了导演孔大山用文艺片闷死你的杀人初心。
快跑,文艺片来了——《环形物语》的神秘林中铁球是不是有点眼熟 : )联想参考:
法制未来时 (2015)8.42015 / 中国大陆 / 喜剧 短片 / 孔大山 / 孔大山 戴文杰
为所欲为:英雄计划 (1996)暂无评分1996 / 日本 / 黑泽清 / 哀川翔 前田耕阳
银河系漫游指南 (2005)8.12005 / 美国 英国 / 喜剧 科幻 冒险 / 加斯·詹宁斯 / 比尔·贝利 安娜·钱斯勒
潜行者 (1979)8.81979 / 苏联 / 剧情 科幻 悬疑 / 安德烈·塔可夫斯基 / 亚历山大·凯伊达诺夫斯基 阿丽萨·弗雷因德利赫
路边野餐 (2015)8.02015 / 中国大陆 / 剧情 / 毕赣 / 陈永忠 谢理循
冥王星时刻 (2018)6.52018 / 中国大陆 / 剧情 / 章明 / 王学兵 刘丹
异教凶邻 (2013)6.62013 / 中国香港 日本 / 恐怖 / 白石晃士 / 阿比留优 岩佐真悠子
欢迎来到超自然森林 (2022)6.32022 / 日本 / 悬疑 惊悚 恐怖 / 白石晃士 / 堀田真由 饭岛宽骑
美丽之星8.1[日] 三岛由纪夫 / 2014 / 新星出版社
美丽之星 (2017)6.22017 / 日本 / 剧情 科幻 / 吉田大八 / 中川雅也 龟梨和也
守望者 (2009)8.62009 / 美国 / 动作 科幻 悬疑 / 扎克·施奈德 / 帕特里克·威尔森 卡拉·古奇诺
X档案 第一季 (1993)8.91993 / 美国 加拿大 / 剧情 科幻 悬疑 惊悚 / 金·曼纳斯 罗伯·鲍曼 大卫·努特尔 克里斯·卡特 / 大卫·杜楚尼 吉莲·安德森
惠灵顿灵异档案 第一季 (2018)8.12018 / 新西兰 / 喜剧 奇幻 / 杰梅奈·克莱门特 杰姬·凡·比克 / 杰梅奈·克莱门特 迈克·米诺格
环形物语 (2020)8.52020 / 美国 / 剧情 科幻 / 马克·罗曼尼克 金素英 迪尔巴拉·沃尔什 安德鲁·斯坦顿 蒂姆·米兰特斯 查理·麦克道威尔 缇·威斯特 朱迪·福斯特 / 丽贝卡·豪尔 邓肯·乔伊纳
采访、撰文/法兰西胶片“就是觉得没什么真正地需要调动你的生命经验去表达的东西,现在更多的是有感受,但是感受不值得去拍电影,充其量就是发个朋友圈就能排解。
”在电影《宇宙探索编辑部》的主角唐志军的精神苦楚消逝在脱氧核糖核酸的宇宙图景里时,在电影满誉下线同时上线流媒体不再晃晕你时,导演孔大山的职业精神困境,才刚刚开始。
或者从另一个角度来说,他终于想明白了,只是大家会不明白,唐志军会不明白。
是的,孔大山做了一个清晰的绝非玩笑的决定——暂时不再当导演了。
导演孔大山你一定会和我一样,立刻会问:为什么啊?
怎么了啊这是?
在处女作达成惊人赞誉的时刻,在看上去完美地呈现了青年导演作者表达与商业平衡的结果,一个无比令行业和创作者羡慕的开局,就这样,选择离开?
“我们在如此热络地交流电影,这个事本身到底是……我开始深刻地怀疑我们一直特别笃定的这个东西它的意义何在。
”大概是在2017年左右,即将经过北电导演系研究生的学业之旅,只差一部长片作品就完美达成少年时代愿景的时候,孔大山突然间产生了一个恐惧的意识——电影对于他来说,失去了作为信仰的光。
而从创作《宇宙探索编辑部》的前前后后,种种现实遭遇和疲惫,更让他确定,这束光,对于一个人的真实存在来看,它从来就不够强大,至少对孔大山自己来说是这样。
即便你拍到了自己最想要的画面,拍到了出乎意料的牛逼的影像,电影这件事,也没有再展现从前令他熟悉的,那种武装万物的力量。
“那个(指拍到牛逼的画面)在你整个创作过程中是沧海一粟,它就像一滴水融入了一片沙石堆。
”我们都知道,对于广大影迷来说,《宇宙探索编辑部》明明就是这束光,事实上在过去的一个月里,它真实地照亮了诸多即将对电影失去信念的人。
《宇宙探索编辑部》剧照但孔大山不能撒谎,他也并不是懦夫,他其实果敢地选择了躺平,选择享受现在每天躺得整整平平、物理记忆化地刷着手机的日子。
他不打游戏了,因为那会投入进一个相对较长的时间,他更不写诗了,这是和沐浴电影之光类似的可以抛弃的习惯。
他对通过平衡、角力而达到的一种现世下的最周全的自由感到气馁。
他最大的愚钝就是他学不会适当的利用功利调解社交的余地以及唯结果论的进阶功能。
他怒相而柔心,他坚持的道理放在现实面前全是矛盾。
他在不伤害别人也不辜负别人的情况下积极地遵循着所有基因排列出来的好逸恶劳。
他因为从小只是把文艺信仰当做畸形社交关系的盾牌,而导致在成年时代面对吃喝拉撒后,看穿信仰本体的同时产生了一切皆是虚无的顿悟。
他向往于有趣,但归纳进了普通。
他回到了我们生下来就努力去忘记的最大的悲观——活着好累,这是极端理性推导出来的绝望。
别慌,不是说,孔大山不再看电影,也不再拍电影。
你用鞭子抽他,拿枪指着他的脑袋,他也许照样能拍出惊奇的故事。
他只是在我们误以为很了解他的时候,迈过了电影,坦诚面对了一些真正和自己有关的事情。
我相信,孔大山有很多这样的同类,一定有一大批不同领域的艺能人、同行、同龄人都和孔大山一样,做出了相同的选择。
为了不让孔大山的这种认知给《宇宙探索编辑部》带来误解,影响到电影发行的流程与市场成绩,我决定直到现在,直到电影基本下线,再呈现这场采访。
事实上,这场采访发生在去年12月中旬,那时北京疫情放开后第一轮确诊潮即将过去,虽然聊了海量的电影解读细节,但我都没放进文章里,我当时的主要目的,还是想把孔大山“捞上岸”。
但我错了,我不能干扰他的想法,我们都不方便干扰他的想法,他的想法没有问题,这是面对现实的最精确的做法。
01.疫情使我理性第一导演:我现在北京的朋友基本上差不多了,一轮都快过去了。
孔大山:去年跟《流浪地球2》的时候,组里也是好多人得流感,我也中招了,但那次我印象中我都一星期没怎么下床。
第一导演:这么严重?
孔大山:对。
第一导演:确定是流感,不是新冠?
孔大山:肯定是流感,因为那个时候都有做核酸的,确定的话就全隔离了,当时组里全轮了一遍。
第一导演:老郭也中招了?
孔大山:没有,包括到现在,他身边人全阳了,他家里人,公司的人全都阳了,但是他就没事。
第一导演:我想也是,我知道他,他天生骨骼惊奇,太离谱了。
孔大山:对,真的很离谱,关键是他还每天都在工作,每天都在跟各种人打交道见面,他公司也是在闹市区,只能说天赋异禀,真的是干大事的人,身体上确实异于常人。
你要是让我去经历郭帆导演要经历的这些东西,我可能都死了不知道多少次了,真的,不是一般人能承受的,不说别的,连基本睡觉这个事,拍戏的时候,长达半年的时间里面,他每天就睡两三个小时,甚至还不到,每天白天工作到半夜收工之后,他还得再去机房盯剪辑,盯完剪辑可能天都亮了,回去洗个澡,躺个两三个小时,就又出工了。
正常人是做不到的,他真的是基因优势,我只能是这样解释,他就是超人。
第一导演:其实我真正想问的是,你在生病这两天,有什么想法吗?
三年了啊,起初是疫情影响了开机,当然后来也完成了,现在终于快上映了,突然间集体阳了,电影也要上了,这个时间安排得妥妥的。
孔大山:我确实有想过,感觉这么一个影响了全人类的病毒,兜兜转转三年,终于经过我的身体了。
回想当年因为疫情而停机,有种塞翁失马的感觉。
因为当时我的状态,包括当时剧本定稿的程度,都跟后来差别挺大的。
那次停拍的时候是第七稿的剧本,后来在漫长的停拍过程中,又进行了很大的修改,得益于漫长的停拍期,自己更理性了,更冷静地改出了最后一稿剧本,也就是现在的第八稿。
第一导演:你到底想明白了什么?
孔大山:怎么说呢,首先大刀阔斧地删掉了好多细节,最肉眼可见的是,剧本变薄了。
第一导演:删掉了特别难拍的戏还是你觉得并不是你想表达的戏?
孔大山:是特别难拍的,而且就算你拍出来,性价比也不高。
不知道你还有没有印象,他们在后半段上路之后,有一段大家坐在土豆火车里的蒙太奇段落。
第一导演:有啊,所以那段其实是一段故事是吗?
孔大山:对,没错,之前那整大段的路上,他们在坐上土豆火车之后,包括之前几乎每场戏全都是实打实的戏。
甚至他们后来到了彝族的村子里,还在村子里过夜,遇到了彝族毕摩,它是一个事接着一个事去呈现的。
第一导演:那等于说你的第三幕原本老长了。
孔大山:对,第一次筹备的时候,我就意识到了这个问题,就觉得实现起来好复杂,好困难,我当时就感觉没有时间去做什么修改了,只能说一咬牙走到底。
第一导演:当时在本子的层面也没办法再投入精力了。
孔大山:对,哪有功夫再改或者再优化啊,把剧组弄明白就不错了,现在来看那一段就应该是一个蒙太奇段落,如果它再按照细的逻辑去写,其实就不对了,就成了写剧的方式了。
所以当时是这么一个状态,幸亏有变化——焉知非福啊。
02.自卑、边缘与像水一样的纯洁第一导演:其实你最早的那个剧本是没有核心人物的,各种小段子往里冲,但被王红卫老师否了。
孔大山:对。
第一导演:但是我想知道你当时为什么这么做,偷懒吗?
孔大山:对,它其实是那种最不用动脑子的,一拍脑门就本能想到的最廉价的方式去实现这个故事。
第一导演:你要是段子特好,也无所谓吧,可能王红卫还是喜欢常规叙事吧。
孔大山:就是因为我写的太常规了所以才被否了,王老师是一直期待他能从青年导演的创作里看到一些“出格”的东西。
但我那版其实是“哗众取宠式的平庸”,就被王老师一眼识破了,包括郭帆导演也不喜欢,当然他说得比较委婉,他说你再想想,你再琢磨琢磨……对,其实我当时也非常不满意,只能说当时是到了一种,好歹我先写出来了,这么一个心理,没有任何兴奋或者是什么情绪。
第一导演:反正万事开头难,我得先把第一道坎趟过去。
孔大山:对,先交个差,我也听听领导们的意思。
第一导演:那我问问你,这些小段子里,有没有和你情感比较接近的,最后保留在现在长片里的?
孔大山:没有。
它就是连我自己都没有调动任何情感的这么一个,完全是趣味性的东西,各种恶趣味,抖个小机灵。
第一导演:还有恶趣味?
啥样的?
孔大山:就讽刺一下这,讽刺一下那,升级版的《法制未来时》,挺无聊的,说白了就是一个很肤浅的东西。
第一导演:那产生唐志军这个人物的起步的势能是什么?
孔大山:我其实不记得到底是什么样的契机让我想到了唐志军这个人物,就是长久以来的潜移默化的影响。
第一导演:有《自行车与旧电钢》里的张宜苏,有骑驴的唐吉坷德,有古板的唐僧,有《过把瘾》里王志文的发型,还有谁?
孔大山:还有《有话好好说》里的李保田,《瑞克和莫蒂》里的瑞克,等等,或多或少都在某些层面上。
第一导演:他们的共性是什么?
孔大山:失败者。
对,失败者,这是统一的共性。
第一导演:你会不会觉得自己某个层面也是这种人,至少你熟悉这种人的情绪?
孔大山:失败其实是大多数人的常态,是对现状的永不满足,自己的精神世界跟现实世界一直有种滑稽的错位。
第一导演:这里面会有自卑的成分吗?
孔大山:对我个人而言,第一次有这种意识,是上初中的时候,那时候成绩下滑特别厉害有关系,因为那时候唯分数论,你成绩差意味着你这个人全方位的失败,全班人都被我们一个相当一般的班主任精神PUA了。
第一导演:尤其你们山东啊,卷得厉害。
孔大山:后来到高中的时候,相当于从初中三年漫长的压抑环境里找到一个出口,要是上点价值的说,是自我意识觉醒了,意识到我对我自己的评判标准应该建立在我自己的手里,或者是我认可的人的手里,而不是被莫名其妙的一套考试标准,被一个个面目模糊的中年人用一个非常狭隘的标准去绑定。
第一导演:所以你那时候的偶像是谁?
孔大山:王小波跟王朔。
高中时候班主任让每个人写自己的座右铭,我用了王小波的一句话——不对被设置的生活安之若素。
班主任看到后回应了一个冷笑——现在想想这冷笑里有大智慧啊——“一个个肉体凡胎的,谁能翻的出去这五指山呢。
”第一导演:那这次《西游记》的主题,是属于那种最初你自我觉醒后的反叛的……余晖?
孔大山:我也是写剧本的过程中逐渐意识到它跟《西游记》的某种精神内核的联系,《西游记》这个英文片名比中文片名更早决定。
但我也没有需要去做一个强连接,我真的是在解构《西游记》或者干嘛,没有,我只能说是在某种元素上的呼应,以此来做某种致敬。
我没有通过《西游记》去指导我的创作,不然那就本末倒置了,我无意去创作一个当代《西游记》的故事,我是在写我自己的故事,毕竟戏说不是胡说,改编不是乱编。
第一导演:仅仅是人物关系吗,唐志军和孙一通的关系?
孔大山:如果是从形而下的角度就是你说的这些,但如果形而上一点,我觉得是人类困境本身的连接。
第一导演:我就喜欢和你聊这些。
孔大山:几百年,几千年过去了,其实人类困境依然存在。
人类不断地需要这种取经人,他去到一个地方,寻找一个答案,借此希望能够渡化众生,我觉得唐志军干的事跟唐僧干的事是一样的,只不过一个是去西天找佛祖,一个是去西南深处的荒山野林找外星人,本质是一样的,都是希望从某种超验的存在里获得解决我们当下困境的答案。
第一导演:我想问,你是否有想过这么设计,就是孙一通最后在肉身消失后,他的真实人类的面貌又出现了,性格大变,原来他本身是一个狡猾功利的人,诸如此类的?
孔大山:其实还真有,真的,在我们写某一个阶段梗概的时候,或者是大纲的时候,孙一通没有消失,他最后完全像变了一个人似的,他具有人格性的那一面。
第一导演:但是我觉得可能王一通不喜欢,或者你不喜欢?
孔大山:我俩都不喜欢。
第一导演:孙一通这个人物还是有点附加在不可知论上的理想主义。
孔大山:对,他就像孙悟空,跳脱三界外,不在五行中,他没有人的七情六欲,是一个特别纯粹的,像水一样干净的一个存在。
03.不安定,想逃跑,以及灵感来了之后第一导演:完成这部电影后,还会去想它的整个体验吗?
孔大山:没有,我现在尽可能逃避我从写这个剧本时候思考过的所有的问题,我现在就想思考一些特别吃喝拉撒的事。
第一导演:从精神指引屈服于肉身的现实了。
孔大山:对,差不多,因为那个东西它很容易陷入某种悖论里面,你越思考其实越没有答案,你会越沮丧。
第一导演:你会不会在整个拍摄状态里都有点不安?
即便你已经有《法制未来时》那种伪纪录的经验,但其实还是不自信。
孔大山:有,这种不安感一直到我拍完都没有消失。
它和《法制未来时》完全不是一个量级,《法制未来时》其实准确说是伪新闻片,它是有一个模版的,但是这部戏完全没有参照。
说真的,我杀青的当天晚上,第一个反应就是——我想跑路。
因为我觉得我骗了所有人,我骗了郭帆导演,王红卫老师,骗了投资方的钱,我花了这么多钱,拍了一个莫名其妙的鬼玩意儿,我都不知道剪出来是什么鸟样子的东西。
第一导演:难到你拍完唐志军被吊车吊出去那场戏之后,还不安定吗?
这不是已经定乾坤了吗?
孔大山:因为它不像拍普通剧情片,你不用考虑假定性的问题,普通剧情片,你只要拍完,它到底怎么样,你心里应该有个七七八八了,因为它只要能把故事讲明白,哪些是精彩,哪些是怎么着的,你心里有个数。
但是伪纪录有个复杂的问题,是这个语境你不知道建立没建立起来,你不知道这个东西从头它是否就错了,观众能不能认可它这样的语境,如果不认可,全片他都进入不了,或者是全片他都有一种很膈应的感觉,那就导致你很多戏其实是没法成立的。
第一导演:那你到底是在剪到什么程度,突然间感到,这下稳了。
孔大山:我杀青之后那一个月,我就没剪。
第一导演:没剪?
孔大山:我就没动,我就骗郭帆导演,说我去机房,其实我每天都自己在家里待着。
第一导演:我的天,待着是啥状态?
孔大山:就不想面对这个事,每天在家打游戏。
第一导演:就生待一个月?
孔大山:我记得好像一直到过年前了,之前那个剪辑师他说他剪出来一版让我去看,我才鼓起勇气去看,虽然他剪的风格跟最后成片风格很不一样,但我是看了他那版,才开始恢复了一点信心。
第一导演:不受点刺激就是不行。
孔大山:不是,我能通过那些素材本身,感觉好像它是有很多空间,素材本身还是有很多可能性的。
第一导演:其实是你的灵感找来了。
孔大山:看完他那版就过年了,我就回家过年,但到了初四初五的时候我就有点兴奋了,初六那天,我要赶快回去剪,我觉得我有得救,我就开始先自己剪了一个月,剪出来头20分钟。
第一导演:稳了吧这回哈哈哈。
孔大山:对,给王老师和郭帆导演看了,他们就觉得行,知道我要干嘛了,原来你要这样啊,所以就更明确了。
之前的剪辑师因为档期问题没有时间了,后来我就拉我现在的剪辑师入伙,我们俩又一块剪了一两个月,定稿。
04.我不大相信电影了第一导演:刚才说到杀青之后想逃跑,咱们说到这次的正题吧,上一次你和我说,你不想当导演了,我不明白你的意思。
孔大山:就是觉得没什么真正地需要调动你的生命经验去表达的东西,现在更多的是有感受,但是感受不值得去拍电影,充其量就是发个朋友圈就能排解。
第一导演:这么问你,如果当导演是你的固定工作,这个事你能接受吗?
孔大山:接受不了,因为我觉得我不适合把导演作为一种工作去做,太累了。
第一导演:可是你得有收入啊,不愿意通过导演来维持生活吗?
孔大山:我觉得当导演操的心和最后赚的那点钱,不足以支付我的心理创伤。
当你每天醒来面对的就是各种糟心事,甚至是有一些愉悦的东西,你在现场根本就没有来得及去享受或者是感受这种它,你每天唯一欣慰的就是你又处理了多少糟心事,而不是你又获得了某些收获,每天你感慨的都是今天终于又熬过去了。
第一导演:就是说你从没想到过导演工作上的某些体验严重令你不悦?
孔大山:对,它会让我有很大的精神消耗。
第一导演:但当你拍出一个牛逼镜头,完成一个牛逼表达,这种愉悦不能遮掩那些不愉悦?
孔大山:那个在你整个创作过程中是沧海一粟,它就像一滴水融入了一个沙石堆。
第一导演:这种情况你没有和老郭深聊一下吗?
孔大山:郭导最开始跟我说过,当导演90%的精力都是放在导演之外的,我拍之前我还不信,没这么夸张吧,后来感觉90%都说少了。
第一导演:不会担心在圈里惹麻烦吗,一大堆欣赏你的大佬来找你谈项目的,聊到最后全拒了。
孔大山:当然会,我也不想浪费人家的时间,对吧,我肯定就开诚布公地说我现在的状态,我现在就是一个基本丧失导演劳动能力的一个状态,但除了导演之外的其它工作,我应该还是可以胜任的。
第一导演:那你还想做游戏吗?
之前你说放弃电影去搞游戏来着。
孔大山:也不想做了,也不是不想做,你意识到这个事没你想得那么……那么天真,其实这是一个完全外行人抱着最幼稚的想法去看待一个行业,好像这个行业挺有意思的,后来了解了一下,包括看了一个讲述美国独立游戏制作人的纪录片,我发现真的跟独立电影人一样的苦逼,大家真是众生皆苦,他们面对的那些问题、困境,创作上的,制作上的,发行上的,完全跟拍电影的一模一样,真的是。
第一导演:那你不做游戏但还玩游戏吗?
孔大山:也不玩了,因为我觉得玩游戏对我来说都是一个很累的过程。
第一导演:你这……孔大山:没有,我现在本能地抗拒需要把自己投入到一个长时间的这么一个情境里的事情。
第一导演:那还写字吗,写诗吗?
孔大山:也不写了,更不写了。
第一导演:王一通呢?
孔大山:我觉得他挺好的,他是一个非常懂得给自己生活里寻找一些小爱好和趣味的人,比如说有一阵他喜欢迷恋上了一种植物,特别粗壮的那种植物,特别像一个盆栽,我忘了叫什么了,还有一阵玩滑板,他总能在生活中寻找一些小的自娱自乐的东西去丰富自己,我就挺羡慕他的。
第一导演:但是你做不到吗,你不能去种个花?
孔大山:我连绿萝都养不活,那个东西对我来说都是一种麻烦。
第一导演:你不是踢球吗,世界杯你看球啊。
孔大山:不看。
虽然我以前小时候踢球,但我从小就不看球,因为我忍受不了那么漫长的……第一导演:漫长的不进球的过程……孔大山:对,我小时候就看那种体坛快讯里面的进球集锦。
第一导演:你刷抖音也都是这些吧?
孔大山:对,就这种,即时满足的廉价快感。
第一导演:所以说你现在觉得最好的状态就是当老师,是不是这个意思?
孔大山:或者是自然人文类的纪录片摄影师,可以满足我到处瞎逛又不用自己安排行程的愿望。
第一导演:你操作了吗,开始为这个事。
孔大山:暂时还没有,没人找我,找我的都是继续当导演的工作。
第一导演:那去王老师那里找一些安慰呢?
孔大山:王老师他其实能理解我,我估计我现在的这些困扰,他已经不知道见过多少导演都有过了,我觉得他对我的状态没什么意外,没什么的。
第一导演:我还是不懂,比方说你再拍一个以小博大的片子,哎呀呵,我财富自由了,这不好吗?
孔大山:我跟朋友开玩笑说,如果我再拍下一部电影,要么是因为导演酬劳多到可以让我终生财富自由,要么就是我写出来了一个比《编辑部》还牛逼的剧本,为了把它拍出来我愿意再受一次当导演的罪。
第一导演:所以这种状态的起始点就是从拍《编辑部》开始的?
孔大山:不是,可能是我2017年、2018年那会逐渐才开始强烈一些,因为刚好你之前所有的目标都实现了,就剩最后一个,当导演,你一下子发现我马上要走到头了。
第一导演:你走到今天这一步,算不算已经超出自己以往所有的规划了?
孔大山:没有,我觉得我都是在规划内的,拍这个电影就是我从十几岁的时候决定要当一个导演的时候定下的目标,现在就是按部就班地实现了。
第一导演:你不能一丁点欲望也没有了吧,一定要保持寡欲吗?
孔大山:欲望一直有,但同时我也明白欲壑难平,所以我觉得每个人都应该学会控制自己的欲望,我觉得这是一个人生最大的修行,我们经常所谓的欲望好像都是停留在物质层面的,其实那些东西是最容易被满足的,但是人类最终一生要控制的是更虚无缥渺的一些欲望,这样你才能把奖励机制建立在自己的手里,不会被外在的一些诱惑去疲于奔命。
第一导演:你信佛吗现在?
孔大山:我非常喜欢佛学,但我不信佛教,我把它当做一种哲学去看待,就是作为一个思维训练,可以,因为哲学本来就是非常好的思维训练,但是你大脑永远都是趋利避害的,谁不想天天刷一些小视频,即时快感,即时奖励的一些东西。
第一导演:速食愉悦之后,时间就消失了啊,不慌吗?
孔大山:不消失能用来干吗?
第一导演:不消失用来写比《编辑部》还牛逼的本子啊。
孔大山:我一直有一个非常虚妄的烦恼,好像我把这个时间浪费了,再仔细想想,你不浪费能干嘛?
你能怎么样充实自己的人生?
因为它永远是一个没办法填满的东西,消失就是消失了。
第一导演:我大概明白了,你是不是相信并且执行一个认知,就是人一天当中记忆之外的东西,才是人这一天生活的真正的主体?
孔大山:对,可能有类似的感受,因为所谓的那些你记不住的,其实就是冗长的生活,就没有任何波澜的生活,但那个其实才是生活的真相。
所以我们为什么喜欢看电影,或者看这种跌宕起伏的东西,就是因为我们人为地给生活设置了一套因果链条,让它在一个非常有限的时间内完成它的起承转合,我们能看到波澜,但生活中可能你的人生很多年的时间,你把它浓缩起来可能都没有什么波澜,它没有什么情节性,这就是生活的真相。
第一导演:可不可以这么说,归根结底,当年《法制未来时》刚一出来,我从凤凰网,从望京打车去北电找你,咱俩在拐角的食堂聊天,那个阶段你骨子里是相信电影这件事的,但随着你身在其中,见识到了电影诞生的更多的细节和真相,见识到电影最彻底的全貌,你就开始抽离出来了。
孔大山:对,我们在如此热络地交流电影,这个事本身到底是……我开始深刻地怀疑我们一直特别笃定的这个东西它的意义何在。
郭帆导演对此的评价就是,说明你还没真正做好当一个导演的准备。
那一刻我突然想起了史铁生的《命若琴弦》——郭帆导演就像那个弹琴的老瞎子,我就是那个跟他学琴的小瞎子。
第一导演:即便是虚荣一点,虚荣心也帮不到你吗?
孔大山:那种东西特别廉价,而且我在某种程度上其实不太能,无福消受那些鲜花和掌声,真的,我去年在平遥的时候,那几天其实过得非常疲惫,因为你每天要面对无数人的采访,各种人加你微信,各种人给你祝贺,你只能不停地很机械地跟人说谢谢,面对各种采访,其实你当时是麻木的,我觉得当时大脑已经过载了,很紧张,而且你还得圆滑地说话,你要上台领奖,领奖的话怎么说,满脑子想得都是这些事,其实不是像别人看起来感觉很风光,作为当事人,其实很疲惫。
可能我本能的就有社恐,所以说我对那种,一下子进入到一个陌生的环境,面对大量的陌生人,那就有一种不安全感。
第一导演:好吧,我理解了,我不劝你了。
那我现在是鲁豫,你想对你当初刚考上北电研究生时的自己说什么?
孔大山:只能说,小伙子,耗子尾汁吧。
*本文首发微信公众号第一导演(ID:diyidy),欢迎关注。
文|梅雪风1这部电影是一曲古怪的理想主义者挽歌。
但这种理想主义并非惯常的那种能够宣之于口的理想主义,因为主人公所钟情的东西太没有用了,而且绝对荒诞不经。
它甚至不像周星驰电影里的主人公,周星驰电影里的主人公再落魄奇怪,他们所追求的东西却是大家所能感知的,无非是出人头地,以及所谓的成功。
周星驰花样翻新地表现主人公在现实中的困顿甚至是不堪,最终只是为主人公的成功或者功败垂成蓄力,让观众在最后一刻情绪释放或者心生怅惘。
在这部电影中,找到外星人,于现实无益,与成功无关,只与内心的自我满足或疗愈有关。
当然,也正是这种纯精神化,这种无用,才显出这种理想主义的纯粹来。
它是主人公被内心某种他也无法理解的强烈情感所驱动的一团烈火,是一种从古至今的从未消散的属于全人类的孤独感,一种永不停歇的好奇心,一种认识或者无意识地感受到现实的惨淡后一种决绝的逃避。
影片花费了大篇幅来描述主人公们与这个世俗世界的格格不入。
他们都是失语者,无论是主人公老唐,还是他的助手那日苏,抑或是孙一通。
他们所感兴趣的世界无法用世俗的语言去表达,同时也可能根本无人与他们对话,于是他们也就丧失了表达自己的能力。
老唐说话时总是停顿,他的脑子领先他的口太远。
那日苏则是一个物理意义上的口吃,相较于他内心的丰富,他的语言乏善可陈,而孙一通,则说话东一榔头西一棒子,只有在读诗时, 他看起来正常一些。
而这个世界的噪音,也在无情地侵蚀他们的说话空间。
就像编辑部外面那始终不绝的别人的乐器的噪音,总是无情地压过老唐的话语。
就像老唐在阐释自己的想法时,他的声音被火车进入隧道时的噪音完全淹没。
他们是这个世界的弃儿,在精神病院里,老唐也找不到他的听众,而孙一通的广播也无人想听,当他走向广播站时,旁边的老太太非常熟念地戴上耳塞,以免遭受他那云山雾罩的诗歌朗诵的荼毒。
影片在表现这种在现实的尴尬与错位时,用了最大的心力,也显示了影片主创的敏锐的观察力和概括力,他们能发现这种生活中处处可见的裂缝,并有着将其隐喻化的能力,最终又能不陶醉于这种能力,仍然有着将其日常化的平常心和自制力。
影片处处都闪现着这样的灵光,却在表现上举重若轻。
比如老唐被卡在他的赝品宇航服里,它说的是他快被他的赝品理想窒息了。
他被吊着从窗口移出来:他和他的理想成了一个无人不知的笑话。
他在精神病院和成都的街头与孙悟空偶遇,他们的神情一致的疲惫和迷茫:孙悟空是他在这个世界尴尬境遇的镜像。
而整个故事本身的环境也充满着隐喻性。
从物质高度发达的北京成都,到杂乱而蓬勃的乡镇,到凋蔽而怪异的农村,到被废弃的旧厂矿,再到无人问津的洞穴,这既是主人公们现实的路线,也是他们心理的风景,当他们从整个物欲世界退出之时,他们才来到他们内心的本源。
而表现这个世界物欲的最大的两个表征,是两个品牌,一个是要找编辑部做广告的阿波罗热水器,一个是矗立在户外的巨大广告牌外星人燃气灶。
这些代表着我们对这个未知世界的尊敬和好奇心的神衹和符号,都成了物质世界的广告明星。
它们是对这个全面物质化的一种讽刺。
当然,这种讽剌并不是义正辞严的,就像影片在表现这些人物的尴尬境遇一样。
它们多少带着一种戏谑,一种漫不经心,一种并不拿自己当回事的洒脱。
这部影片并没有那种挟理想而自重的傲慢与沉重,反而有着一种捉狭似的耍机灵。
影片在处理所有的情绪时,都有着一种分裂的暧昧:一边是可笑,一边是可悲,一边是兴高采烈,一边是淡淡的心酸,一边带着讽剌,一边是带着尊敬。
2这种分裂感和矛盾性, 体现在影片的方方面面。
影片的整体风格,既像是煞有介事的电视纪录片,又像一个完全扯淡的怪谈志异。
影片里的人既像疯子,也像先知,既像白痴,又像天才,既像儿童,又像老人。
就像影片里那个开着儿童乐园的小车神出鬼没的陨石猎人,他时而像个侠客,时而像个笨蛋。
影片就是要用这样一种杂糅,来扰乱我们的心神,让我们没那么安生地坐在某一个固定的位置上,它就是要用那些看起来互相矛盾的特质,那些明晃晃的缝隙,来让我们惯常的审美标准失效,而去接受一个更丰富的世界。
在剧情的设置上,也同样如此。
这种矛盾,于现实世界,是主人公那捅破天的理想和他在现实中无法动弹的境况的对比。
在精神世界,则是科学与诗的相遇。
这也是影片中最令人意外的转折,诗的介入,让影片突然从一种土味视频的质感转向,有了一种更玄虚飘渺的哲学味道。
所谓科学,是理性思考的最高形式,所谓诗,是感性思考的最巅峰表达。
物质世界,其实就是科学发展的最直接成果,而内在世界,则是诗所能发挥的地方。
科学外向寻找,诗向内挖掘。
但在这部影片中,这两者突兀却又强烈地汇合了。
这两者的代言人如此不同。
科学的代言人老唐连吃饭也想的是营养配比,好吃与否不再他的考量范围之内。
诗的代言人孙一通则根本不在乎所谓的科学,反而是对老唐做饭的手艺无数次贬斥。
但他们又如此相似,他们都失去了自己的亲人,他们都有满腔的激情与柔情无法向人诉说,他们不约而同地分别逃向的科学与诗歌,而这对于普通人来说,都是无用的天书。
最终诗歌指引科学找到了答案,这答案是宇宙其实与我们人类同构,你所追求的就在你的身上,远方即是肉身,星空从来在你的身体内闪耀。
这无疑是个相当安慰人的假想,就如斯宾诺莎的上帝论:上帝从来不是任何具象的外在生命,它就是宇宙本身,而我们每一个个体就是上帝的一部分,上帝与我们流着同样的血液,有着同样的心跳,我们就在上帝的怀抱之中,我们就是怀抱本身。
这种纯然哲学性的思辨,与影片前部琐细戏谑的现实主义强烈对撞,既让我们有一种被闪了腰的空幻感,同时又有着一种突然置身宇宙中心的壮阔。
它让我们有了一种安全感,我们并不是这个无垠黑暗而冰冷宇宙中的异已分子, 我们与星空同质,整个银河都是我们的手足。
诗歌则是粘合那些现实缝隙的某种气体,它悄然而冰凉地填充了这个难解而又支离的世界碎片之间,深入到我们灵魂受伤的每一个隐秘的空洞之中。
当孙一通那西南官话所朗诵的诗歌诡异地笼罩在那片乡村之音,当麻雀真实地落满整个石狮子时,现实与灵魂真正合为一体。
那些难解的和难以下咽的神秘,终于以诗的名义被真正命名。
诗,从某种程度就是一种乐观主义,它相信万物自有其规律,它们以我们不知道的绵线勾联着。
它是我们与这个冷硬世界的和解,它将无意义驱出了我们灵魂的深处。
影片就这样用一种陡峭的方式整合了我们和这个看似越来越无情无趣的世界的关系,当镜头从地球缓缓拉出,整个宇宙渐渐呈现出和我们的DNA同样的构型时,一种洞穿整个宇宙真相的通透感,让人心悸。
3正如前面所讲,影片充满了矛盾感,这种矛盾感是影片最为迷人的地方,但也是影片对于这种矛盾感的过份强调,让影片有着某种程度的造作。
影片主创显然讨厌某种文艺片的无病呻吟故作恣态,所以他们选择了看起来最没有形式感看起来也最土的电视纪录片的形式,但同时它的内在又是极其精英化的,于是为了在实质上免俗,它放弃了剧情片中很多常规性的东西。
比如对于人物前史的惜字如金,影片中最为动人的父女情,被限定在极为有限的几场戏之中。
对人物之间的关系, 也缺乏真正的开掘,更多地把它当成叙事之中的某种人物状态质感的调料。
比如影片中那些有趣的有意味的镜头,影片都保持着固有的冷静,绝不在此矫情地停留,甚至是生怕观众看出任何滥情的影子,所以绝不强调和详述。
比如它其实没有任何外在的戏剧冲突,所谓的杂志社濒临破产,并不能形成影片中的现实压力,也并非影片主人公大费周章去寻找外星人的原因,当然最后找到外星人也并不能解决这种现实困境,最终杂志社也关张停业。
它其实只有关主人公老唐的内心,这种纯精神化的自我完成,对于很多观众而言,太过虚无飘渺,他们找不到与现实联结的更坚实的情感落点,于是也就难言满足。
影片用极简的方式来反抗庸俗,最终造成的结果是影片剧情上从某种程度的过于简省,从剧情张力来讲,它在很多时候其实是静止的。
从这个意义来说,这部电影是一部纯粹的人物状态电影,同时其实也是部表达欲过剩的电影。
在影片的前半部分,影片在现实与男主人公的拉扯中,表达对这个世界理想和浪漫不再的隐诲愤怒,而后半部,则在诗歌与科幻的玄妙纠缠与对立中,表达这个世界本质高度同一的神秘与浪漫。
影片中无所不在的表达,与人物内在和剧情的单薄,造成的结果,就是一种极度失衡的关系。
而这,让影片的人物看起来更像是个符号,只不过,这是些很有趣的符号。
他们的身上承担了过多的意义,于是就少了一种更悠游和丰润的质感。
人物的重要性永远是大于意义的,也只有当如此时,影片所追求的那种自由而又玄妙的感觉才会真正出现。
说到这里,就想讲一讲同期的另一部电影《了不起的夜晚》,它也同样非常讲求意义,但它与《编辑部》不同,它内里其实只有剧情的复杂堆砌,却又要在片中惯性表达出一种强烈的情怀,它希望这个情怀及意义为它加分。
这其实也是商业片的常规套路,它不得不生硬地去勾联某种普遍的底层情绪,试图通过情感共震让大家呼略它在故事和人物层面的勉强和笨拙。
而前者,则是一种作者导演求胜心切所导致的常规僵硬,它似乎不能忍受电影在任何一刻落入常轨,于是情愿省略不足,也绝不与平常挂勾。
从这个意义来说, 青年创作者还是有一点平常心比较好,奇峰突起,必然是要有平淡做底子的,而更动人的情感波动,也需要更细腻且更复杂的人物内心作为引子。
从这两部片子对比也能看出, 有独特的世界观和美学观,影片自然会在每一帧地透露出它独特的气息,而如果没有,强行上价值,反而会让影片显出它的急功近利和廉价来。
本人很懒写完就完了,不打算说服谁,不同意的骂我我也懒得理。
但请各位豆友观点归观点,允许不同想法,勿相互人身攻击。
感谢。
—分割线—最后为这部年度水片浪费点儿时间,旨在提醒大家买票需谨慎。
直接讲严重不适的点:烂点一:对毕赣(西南方言+乡村+影片结尾和失去至亲这件事和解)和王家卫(别人的跳切如此克制,这里的跳切充斥全片)的拙劣模仿简直就是羞辱这两位。
烂点二:编剧严重侮辱任何一位高中毕业生,电场力和万有引力的公式还不足以启发经典物理中宏观和微观的相似性吗?
需要花近两小时来理解宇宙和生命有机体的关系吗?
烂点三:导演对艺术的理解浅薄得像他的电影风格,他写诗的方式是将正常的语句抽掉一些词,上下文名词互换,诚如他拍片疯狂抽帧伪纪录片和故事片段落互相替换。
烂点四:结局强行煽情显示出导演的自恋和对观众的manipulating.没什么好解释的,但凡煽情一定是导演试图操纵观众情感,真正的文艺片片尾不搞大段煽情,一句话一个镜头就够了(如安东尼奥尼和费里尼)。
最后希望各位热爱电影的朋友们擦亮眼睛,不要慕强迷信影展佳片和大V推荐,喜欢和不喜欢都从自己的真实思维方式和情感体验出发就好。
看了一些评论,本片的观众至少可大致分成两个阵营:一方认为此片毫无“科幻”内涵,而在这个阵营里又可以分出两类观点,一类认为这个故事根本讲的就是关于一个民科人士愚昧的执着和几个精神不正常人士的一次嗨皮聚会,“大场面”基本没有、剧情无聊透顶、纯属挂羊头卖狗肉骗钱,镜头还抖让人头晕,这类观众一定对此片打了低分甚至不屑来评论打分;另一类则认为本片展示的是高端意识流、是片中人物内心得以救赎的精神之旅、解答了存在的本身就是意义的哲学命题、隐喻地反映了现实、属于艺术片云云,这类观众依然会从精神、人文层面的表达上给本片打高分;这两类观点均认为片中实际上并没有出现什么外星人,可认为是回答“片中到底有没有外星人存在”这一问题的反方。
另一个阵营则认为外星人在片中确实存在,并惊叹、惊喜于导演在片中对这种未知神秘力量的存在进行了巧妙、隐晦的表达,设为正方。
我本人在初看预告片时也认为这可能不过就是一部借着科幻的外衣所拍出的伪记录片式的另类公路喜剧,从镜头画面展示的环境来看大概率也不会有什么“大成本制作”来展现有什么外星人。
后来在视频平台上观看(可能也因此避雷了部分网友预警的在影院观看会出现的致晕效应)的过程中就发现其实导演在影片里处处留了伏笔、线索,最后我倾向于主创团队的底层逻辑是站“有外星人或其他超自然现象存在”这一立场的——事实上他们也声称拍的是科幻片,因此是否应该试着从科幻片的角度去电影里多找找创作组所可能留下的意图线索?下面就把在“是否有”或“是否是”外星人——也可能是其他未知力量或势力,咱姑且就算是外星人吧——线索方面、观众可能发生理解分歧的地方捋一捋,有疏漏之处还欢迎并感谢各位热心网友指出(首次保存本文时我只把电影大致看过了一遍多一点,后来针对一些细节又有针对性地回看以确认,删改一些错误的细节,之后还会根据找到的更多线索不定期更改、整理)。
1、男主唐志军和幻觉:反方认为影片提供了男主离婚和失去女儿的细节,表现男主因此遭受过精神打击,所以从那之后可能已经出现精神异常,影片还说他女儿的抑郁症有一半原因是来自于遗传,侧面反映男主有精神类疾病的遗传基础,加之男主本来也就是一个落寞科幻杂志的编辑,应该不具备足够的专业科学知识(例如他的那句本片最浪漫的“屏幕上的雪花点是宇宙诞生时的余晖”的说法当然不是他第一个提出的、这说法也确实是目前我们宇宙观的一个共识,但另一方面他把一个类似铁鸡爪一样的东西套在头上就妄图能感受或检测到足够的宇宙信号波动的操作则令人大跌眼镜哭笑不得、瞬间拉低了他的科学层次),平常“瞎捣鼓”的玩意儿和发表的看似过于理性甚至偏激的言论也都表现了男主符合同事大姐对他的评论:“也就是个民科儿”、甚至是个精神病人;所以全片里男主的整体行为本就有欠正常,再加上后来有吃毒蘑菇的情节,结局发生的异象显然就是幻觉,主角自己还承认只是“做了个梦”;正方:唐志军本身是何许人以及他的平常行为如何并不能否定其它提示有外星人的线索,即主角本身和线索之间没有因果关系,甚至可能恰恰是导演刻意设置的干扰因素(有点类似周星驰电影里一些开始看起来不太正常后来证明都有料的小人物,如国产凌凌漆,如功夫);蘑菇是吃了但随后影片也表现了他后来吐掉了,所以有可能看到的不是幻觉,结合其他线索(下文)那结局发生的异象就是实际发生的事情。
而导演并未明确指出所谓毒蘑菇是否真的有毒(有毒是孙一通说的,他说的未必就是事实),以及催吐时男主还能把蘑菇吐出多少、已经吸收了多少毒素、是否足以出现幻觉;至于“是一场梦”的说法,有可能唐志军自己也不确信看到的异象是否真的发生、毕竟太过神奇,或者认为说出来别人也不会相信,为避免不必要的麻烦才故意这么说。
也就是说,结局异象的发生究竟是否真实、是否真有外星人的存在,在这里导演并未给观众确定的表达。
关于设置剧情判断的干扰因素其实在本片中貌似也处处存在(下文),就男主的设定而言他的情感打击、他的一些日常行为和言论、可能的精神病遗传史(注意这里片中的说法其实也含糊其辞,未必是指女儿的精神问题有50%的成分来自于父亲,还可以是指“抑郁症”这个疾病在统计上有大约一半是遗传因素所致、约另一半不是)、他对精神病人的理解甚至还常进入精神病院给精神病人上“科普课”等等情节的展现,给人一种比如《国产凌凌漆》中的男主,因身高智商不够被淘汰出高级特工队伍的自身缺陷、猪肉摊边喝红酒的非正常行为、与坊间女子有情色交易却想赖账而摆出冠冕堂皇借口的荒谬、随身携带特工道具的鸡肋功能、所谓看家本领的飞刀技术却似乎连几米开外的玩具熊都射不中等等前期表现无外乎给观众以反转前的代入印象:男主怕不是个二傻子!结果呢,若为确定的精神病人几十年来恐怕唐志军早已被绑送进精神病院与他的研究对象作室友,至少编辑部主编也轮不到他来当,还有作为一个科幻杂志主编不能说一定具备足够专业程度的科学知识,高于一般编辑的相关知识还是得有的,从他的盖革计数器(本身也有干扰细节,如一开始就响貌似没有可信度、接下来原来是手机信号干扰,后来使用中经常停止工作是否电池没电,是否年代久远设备老化接触不良等等均不给予明确提示)、他的言论里的一些合理性、他对“阿波罗公司”商人对于“太阳神”理解的错误的不满、对宇宙现象的部分解释等等都多少体现出他具备一定的科学和人文知识(当然民科也就是这样,半懂不懂、不全懂、部分认知误入歧途或落入牛角尖),但导演就是这样给观众灌输海量细节,在真相的表面、反转的前面布置诸多干扰,观众此时就如同决定动身去鸟烧窝追查外星人的原因是因为获得了真真假假的“多方证据叠加吻合”的唐志军——的同事一样,半信半疑、雾里探花。
2、第一次异象:指吸引唐志军去采访、发生在鸟烧窝村的那一次,什么发光的小人、石像发光、石像上落满麻雀、石狮嘴里的球消失等等,甚至欧洲天文台的异常信号、打雷、电视机烧坏。
反方:道听途说加捕风捉影加添油加醋加幻觉,不排除有人为因素,电视机烧坏更是八竿子打不着的主观臆测,别人家的电视机怎么没坏就那两个神经病的坏了?正方:情节展现了村里有多人都看到了异象,不管异象是否与外星人有关,但它是真的发生过。
这里导演是明确提示有多个目击者的存在的。
但也有网友指出这是因为村里趁着“外星人”事件的热度在发展旅游业务,因此全村人集体撒谎声称都见到了奇异现象以吸引游客,那么这个说法也同样只是猜测,导演确实给出了也仅给出了开头村民仿佛在“热烈”欢迎游客的情节,还给出欧洲天文台、天空异象新闻、男主和孙一通家里电视随后异常等信息,是不是给真相判断设置了干扰因素还是确属民科老百姓的捕风捉影,需要观众“结合上下文”整体把影片看完才可能最终得出结论。
3、冰柜里的假外星人和外星人腿骨:冰柜里的白色外星人看起来很假,仿佛是用石膏、糯米或面粉捏的。
反方认为这里全程就是展示男主被骗的过程,腿骨的变长是超现实主义、不用讨论逻辑;正方:外星人是假,但“外星人腿骨”在后面的情节里确实一路上肉眼可见地越来越长(此时男主也没吃蘑菇、也没有表达情节进入幻境的提示,直到最后孙一通消失前骨头已经像唐僧的法杖一样长了)、是真实存在的,这显然不是地球上正常动物遗骸或其他材质所能拥有的属性,甚至既然外星设备不工作时长得像石头、外星人死后(或者根本没死只是某种休眠、假死,男主错过了真正的大礼)尸体就不能长得像石膏?腿骨变长这里导演给了较确定的镜头:睡眠哥(那日苏)把长长的腿骨扔了,结合其他线索导演设置腿骨的变化有着较明显的动机,除非他宣称这是一部见仁见智的超现实魔幻电影;而导演没有展现的情节则比如有:“外星人腿骨”有没有可能并不是从假外星人模型上拿下来的东西,有没有可能是大叔从别的渠道获取了这根腿骨(如确实经历了如他自己的部分所言、或是从别的有此经历的人那里获得)、对男主其实一半是骗但部分也是真实的,甚至外星人“尸体”状态是否真的恰如上述分析等等,就纯粹只能靠观众自己猜测了。
4、孙一通:反方:显然是脑子有病的另一个精神病人,行为怪异,常常无故突发晕厥说明可能真的患有器质性脑病,或与影片交待的其父亲死于石材场“矿难”、使其精神遭受打击也有关,结局异象发生地正是孙的父亲发生矿难之处,孙可能常常跑去那里“缅怀”,甚至最终在那里自杀或失足而亡,至于用口香糖向男主展示第一次异象自己所见到的东西时捏出的形状恰巧与DNA形态相似也说得过去,不说平常可能没少看一些相关科普书籍或电视节目、脑子里有DNA的形态印象,在结局异象发生地的壁画上也有类似DNA的图画,说不定壁画还是孙一通自己画的;在结局异象地点出现的原因是正如孙自己所说的是来“送石球”的,而这个地方他此前来过,或者他根本没有出现在那里、都是男主的幻觉;石球本身据影片里所讲是由陨石打造出来的,这就解释了为什么辐射检测仪靠近孙一通会有警报甚至在靠近石场附近的石像时也会有反应。
正方:是影片外星人存在的最重要线索,异象导致了他精神异常甚至激活了大脑接收外星信号的能力,常常晕厥也与此有关,注意男主一直戴在身上的“盖格计数器”(一种专门探测电离辐射主要是α粒子、β粒子、γ射线和X射线等的强度的记数器,也叫辐射检测仪)在孙一通第一次晕厥前就发出了提示音并持续在他晕厥的过程中急响,当提示音停止、孙一通也随即醒来,如果说是孙一通怀揣的陨石打造的石球导致的辐射警报,那怎么会与孙的“晕厥”与否有反应上的关联?
不应该是持续发出辐射、持续警报吗?
在后来孙一通的每次晕倒时辐射检测仪是否都会发出警报导演则用跳剪+BGM的形式带过、没有给出明确提示(但几乎每次唐志军都会看看盖革计数器,如果不发出警报,按理他会知晓并在片中某时指出先前自己的判断不对;盖格计数器发出警报的场合还包括石材厂、驴“失而复得”的地方附近、不明返回舱、甚至还有大叔的红帽子等),但在“日食”发生的那一次,辐射检测仪靠近孙一通头部时再次发出警报,此时孙不明原因闭目站在屋前空地、直到警报声停止才逐渐睁眼。
所以他戴个锅在头顶也是有其原因的(未必真能起到天线的作用,也不一定仅有头部防摔伤的物理保护作用,但却可能有另一种作用,见下文),口香糖的DNA造型确是他那晚看到的东西,这个东西的形态还跟后来山洞中的壁画上的“DNA”、唐志军口中的雪花屏里能“看”到的“伏羲女娲”的合体类似。
因片中提示孙一通唯一看过的书籍是新华字典排除阅读科普书籍获得的DNA概念(他口中看过的电视节目中,旺仔牛奶、海尔冰箱、史丹利复合肥是广告,快乐大本营和星光大道是综艺,李伯清是评书,这其中是否有DNA的介绍存疑须查证),且在与男主一行人寻找外星人的路途中突然失踪后来又突然出现在结局异象发生地附近现场,最后“乘风而去”。
注意孙一通突然出现在“返回舱”时男主吃未吃蘑菇并不明朗,有人认为男主此时已经吃了“毒蘑菇”(独自在山岩夹缝烤火的时候),从这里开始都是唐的幻觉,若真如此则本片的“科幻性”将大大降低甚至接近为零。
孙一通除了他的脑袋和脑袋上的锅、还有不知什么时候藏在身上的石球之外,没有提示他有导航设备或指南针、地图指引等因素引导他来到这里,就算他对采石场旧址熟门熟路经常来、但“经济”条件有限且精神不正常的人士(还是每天要上班广播“打卡”的村播音员)平常是如何常常乘坐生活交通工具跋山涉水去到来回需要花费超过1天时间的采石场而村里人却不知晓?
所以他是否真的有外星信号的指引?
是否真的发生了瞬移?注意关于“瞬移”的可能性,导演在片中多次表现了孙的诡异行踪,如在日食发生的时候由女孩晓晓来表达孙似乎原本在屋里但突然他的声音就出现在了至少百米之外的村广播室的广播中,而当男主狂奔循声赶到广播室、孙又没了踪影直至男主再次奔跑至少百米回到屋前的空地才发现孙又站在了这里,睡眠哥还补刀“我也不知道他啥时候回来的。。。
就就就。。
站这儿了”;还有遇到新婚夫妇摄影队的地方孙一通也莫名失踪了,虽然后来他承认自己当时是“屙尿”去了,但随后他又如何能快于唐志军先到达了“返回舱”这里(注意他手持腿骨说明之前他本落后于唐志军一行人,才能在后方捡到那日苏丢弃的腿骨,如果腿骨不是孙口中的“土狗和猴子”给他的话)?当然,除去结局异象时孙一通的消失,孙的“瞬移”导演是没有给出让观众直接能“眼见为实”的镜头的,导演只向观众交待了其父亲死于矿难的细节、异象的发生、孙一通的异常行为和现象,剩下的交由观众脑补。
5、第二次异象,指“日食异象”和之后石狮上落满麻雀:反方:影片有表现小伙子那日苏在石像上投撒谷物的情节,所以后来聚集来此的一群麻雀显然是来吃投撒的食物,而刚好在日食后发生是巧合,或者别的自然现象;日食看起来似乎结束只需三秒钟,其实孙一通在“打破第四面墙”(全片似乎只有孙一通是唯一具备这个“技能”的,导演是否在暗示什么)挡住“观众”视线时和接下来读秒之间有可能是跳剪、时间可能不止三秒钟,众人遮住双眼适应了黑暗后再睁眼也能更快速地感受明亮,或者这里就是超现实、没有逻辑云云;正方:太多的巧合那就不是巧合。
这里也是全片重要高能片段之一甚至是能推翻反方的重要转折点,多人目击排除了个人幻觉,无法用其他常识来做完美的合理解释。
如那日苏所投的谷物似乎不多、不足以吸引那么多麻雀来聚集还不怕人,而且为什么作为日行动物、有夜盲症的麻雀在白天“朗朗乾坤”时不来偏偏在日食发生时天黑得宛若晚上的时候来?
这里明显违背了人类现有的科学常识,只能解释为被某种神秘信号所吸引,与结局异象大量被吸引的麻雀(或其他飞行动物)相互印证、逻辑吻合;至于日食时间导演确实没有展示明显的跳剪,那么超现实表现手法、跳剪的说法反而是反方自己在主观推断。
而导演故意展示有投食的短暂情节(大约几秒钟),又展示了日食时各种奇异现象的发生,以及此前唐志军说的“孙一通说去寻找石球的时机就是在麻雀落满石狮的时候”,至于这些最终都发生了的奇怪事件之间是否有联系、是怎样的联系,是否是外星人存在的线索,抑或都只是巧合,导演如此安排的意图是什么,还是交给观众根据逻辑自己去判断。
6、石狮嘴里的“石球”:反方:能把石球从石狮嘴里取出而又不损坏石狮嘴巴的的方法多了去了,不能说明什么,而且后来的情节也显示石球有损坏的缺口,看起来可能就是通过损坏石球的方法把它从石狮嘴里取出;石球的材质影片是通过孙最后的“坦白”来提示是用采石场的陨石打造的,孙的坦白还提示了这一切有人为恶作剧的可能。
正方:石球损坏的缺口不很大,残存石球体积与片中展示的石狮嘴巴不匹配,正常情况下这样依然取不出石球,且石球的质地在片中曾有较近距离展示不太像石头,反而有些像某种金属类的设备,内部好像还隐约有线路什么的,所以石球其实是导航仪之类的东西或别的什么设备,当它处于某种工作状态时,会导致石像(石球)发光、孙一通的异常行为、驴的“瞬移”、麻雀的聚集、甚至“类”日食现象的发生等等。
在此导演处处展示了细节,但又不太清晰,客观和主观中都制造了不确定性。
注意孙一通在山洞承认是来送石球而不是取石球、发光的人是他自己而不是别人(或别的什么东西)等,不是提示他搞的恶作剧,其实反而是支持外星人事件存在的线索。
7、丢失的驴:后来在结局异象发生地附近的河滩边出现了。
反方:很正常,驴自己跑到这里来不过是巧合,或者是孙一通或者其他村民带过来的,目的是为了丰富外星人事件的细节以吸引游客。
正方:同样太多的巧合发生那就不是巧合了,是否是第一次异象发生时被神秘力量附带瞬移来此(异象发生时的副作用,包括麻雀、包括孙一通的脑部异常等)?而导演对于从驴丢失到驴出现的时间间隔和鸟烧窝与河滩之间的距离均未明确说明,但从男主一行人展转坐大巴、货车、跋山过桥才能到达河滩边来看显然距离相当远且地势复杂,如果驴走失已经过去较长的时间,那么不是没有可能驴自己跑来了这里(或有好事者牵驴以入),但驴能自己走这么长且复杂的路线的概率确实不大,说有人把驴弄来其目的和情节也都没有根据和逻辑(需要把驴送到那么远来“佐证”假的外星人现象是真的吗?万一之后驴跑到别的地方或者死了呢?
),如果是孙一通带来的根据前文分析不仅没有时间和行为条件,而且唐志军一行人在路上很容易有目击者(如路边店主)会认出或说出曾经牵着驴经过还头戴铁锅的如此让人印象深刻的孙一通。
而导演刻意表现驴恰巧出现在结局异象发生地附近又如何解释,是否与两次异象的发生之间的某种联系有关系?是否与孙一通的诡异行踪类似?
在结尾唐志军做完“演讲”之后驴也获得了与锅(下文)的特写类似的专门镜头待遇呈现给观众,是否也发挥了和锅一样的场景现实性的提示作用?
8、“小红帽”大叔:反方:那不就是又一个民科人士或外星人现象狂热爱好者嘛?
开着儿童电动车提示他精神多少也不正常。
从鸟烧窝村长的话里得知他在男主一行人之前已先行一步来到村里调查,所以他可能自己找到线索获知男主后面的部分目的地如石材场,所以他的那顶红帽子最后也能出现在“返回舱”附近,或者一路跟踪男主一行人而来,或者可能是别人的帽子恰巧与大叔的帽子相似。
正方:影片中他首次出场并对男主说“没在这里”之后就离开了,未与孙一通或男主沟通过行程或目的地(影片没有展示情节),而孙一通的目的地一开始也并未告知男主、只说是有信号在脑中指引,还表示“要说我也只跟你(唐)一个人说”,即孙可能没有跟第二个人比如向小红帽大叔说过他的想法,之后才带男主一行人出发,也就是小红帽大叔获得石材厂是重要目的地这一信息的缘由和他也同时去调查的原因存疑:他可以通过调查获悉孙一通父亲矿难的事情和矿难发生地点,但若仅是如此去调查多年前的矿难现场有何意义?他本意是去调查什么?他是否事先知道石材厂后面将是重要地点例如那里将发生异象?如果事先知道那是为什么?他每次遇到男主后都是先离开说明他确实不是跟踪而是事先有自己的行程路线,但他带着那辆儿童车是如何长途跋涉一路前往的?最后他的标志性红帽子出现在了“返回舱”附近之后他去哪了?故意丢弃还是不慎丢失了帽子然后走开了?帽子为什么会有微弱的盖格计数器警报反应?其他意外?死亡?尸体呢?
还是和孙一通一样被外星人带走了?两人消失后为什么都留下了头上的“帽子”(孙的“帽子”是锅)?他一出场就对男主说“没在这里、没在这里”,是否意味着之前他亲历过类似前述的异象、脑子里也有类似孙一通的信息导航?
他是否也能瞬移?导演提供的线索越来越多信息量越来越大但留下的坑也越来越多。
附加:根据一些网友的评论/讨论,才注意到“小红帽”大叔帽子上所印的“陨石猎人”四个字在片中可能是重要的信息(不包括演员在片外的外号由来),比如是他自己或和其他一些“志同道合”的小伙伴成立的一个组织名称,这个名称又来源于发生在石材厂或其附近的一个表面看起来是“陨石坠落”的事件(所以可能孙的父亲死于所谓“矿难”其实是另有“隐情”),其中的陨石成分(或者就是外星导航或类似设备本身)被做成了石狮嘴里需要放的石球,由于“陨石坠落”事件在“小红帽”大叔等人看来很蹊跷比如他们获得了一些蛛丝马迹或证据认为这个事件其实是一个外星人事件,所以对这个事件一直在进行跟踪、调查并自称“陨石猎人”,这就能解释前述“小红帽”大叔对结局异象发生地的事先认知,也解释了为何他对男主说“没在这里”,因为他经过多年调查已预先知道了一些事情,甚至由于与孙一通一样有过类似的“超自然接触”,所以他能与孙一通送“石球”的目的地、时间、路线都不谋而合、相互印证,甚至于连结局都相同比如也被外星人带走了。
由于信息量过大且影片没有展示,因此不属于直接线索,只能是推断的一种剧情可能性,但这种可能性在“外星人存在”支持者看来确与孙一通这条线的线索高度吻合。
9、结局异象:上文已提及不赘述,指孙一通在观众和唐志军的面前奇异消失,无疑也是本片最高能、视觉特效投入最多的场面了,如果没有这个场面,不仅大大降低了本片的“科幻感”和科幻性,可能也让影片的超现实主义支持者们与男主一同面临着结局“无反转”的失落感,关键在于这个结局是真实的还是幻象。
注意孙一通飞走时也吸引了大量麻雀或其他鸟类的聚集,而不是孙一通本身变成了鸟群。
导演没有在片中给出肯定答案的问题还有:如果异象是真实的,从孙一通有身世而言他应该还是地球人(不太可能是外星人的弃儿啥的,除非片中提示他是被父亲半路捡回来收养的,甚或他父亲本人就是外星人,这个信息量太大继续追溯没有根据只能是臆测了),他是不是被外星人选中了?是随机的还是为什么?
他的父亲据邻居所说“死不见尸”是否导演另有含义(也是外星人或被选中?)?如果不是真实的,孙一通是不是精神病发作自杀了以去“追随”父亲?如果是这样他何必谎称是去给外星人送石球牵扯男主一行人?自杀的方式是跳崖还是投河?还是失足坠亡了?尸体总是找不到的吗?
不管是外星人带走还是自杀,留下生前一直不愿摘下的锅(小红帽大叔则是帽)的原因分别是什么?是否锅和帽子是外星人认为不须或不能带走的物件?10、唐志军的女儿:反方:就是引出男主精神、行为异常的原因,还可以是升华男主行为动机、升华影片人文主题的催化剂,无它。
正方:女儿的“灵魂拷问”:“我们人类存在在这个宇宙里的意义究竟是什么?
”,是否“自杀”前他女儿也遇到了某种异象影响了她的精神行为?
才让她看起来像患了抑郁症?
她是真自杀了还是也被外星人带走了?
大姐口中“人没了”是否也提示“死不见尸”?唐志军女儿、孙一通、“小红帽”大叔三人是否都是同一类外星现象的直接遭遇者(加上唐志军本人就是第四个只是唐最终没被“选中”)?这里影片当然也没有明说,让观众们见仁见智。
11、孙一通的锅:反方:是体现孙一通精神行为异常的情节道具。
正方:不一定只是孙或唐志军口中孙摔倒时起保护头部作用的“头盔”,也可能反而是将过强信号减弱的屏蔽工具(否则更易头痛、晕倒等等或者发生得更频繁,注意当晕倒时唐志军的仪器会发出警报,提示晕倒的原因可能是此时信号突发脉冲式的增强);更重要的是,结局中锅出现在了男主的家里并种上了植物,提示结局异象确实发生了,当时孙飞走时把一直顶在头上的锅留在了现场(巧不巧小红帽大叔消失后也留下了帽子),而男主把锅拿回家了。
当然你也可以认为孙虽然确实出现在了结局异象现场,并留下了锅,但手持“外星骨头”化作不明物体飞走的异象依然是幻觉,男主从幻觉苏醒后拿回了锅。
至于孙一通可能安然回家了,或有网友认为孙已死于自杀或不慎坠亡;但如果如此,孙一通村子那边的消息如何?为什么留下锅?男主有没再联系孙一通或村子其他人以确认?
导演均未明确说明。
12、其他:(1)“返回舱”、“土狗”和“猴子”:经查这个“返回舱”一样的东西确实和某些网友所说的“神州X号返回舱”很像,而显然不像外星高科技载具,若是后者估计早已被有关部门拿去研究并在政府层面真相大白了,所以辐射检测仪对其有微弱反应再正常不过,但辐射源可能来自返回舱本身,也可能是来自于又双叒晕厥了的孙一通脑部,由于人在舱中所以信号微弱(注意只要孙清醒就没有辐射信号的)。
这个“返回舱”增加了剧情的神秘感但我想应该是个线索干扰因素,一些观众会想“瞧,这不是人类科技吗,哪有外星人?
”至于孙一通钻进去(还是瞬移进去?
但出来的时候舱门是打开的)代表的意义是什么不确定,可能真就表示他是“瞬移”到此的。
而孙一通此时所说的“土狗”、“猴子”、拿回腿骨、让他进入返回舱什么的故事是真的太“超现实”了,也是“意识流”派认为本片属于超现实主义电影的依据之一,或认为唐志军此时之前已进食了“毒蘑菇”、由此及之后发生的异象全都是幻觉,对于这一点似乎没有明确的证据进行反驳(当然也不能肯定),把“土狗”、“猴子”强行分析为路上遇到了“外星人”也需要超常的想象力,但注意仅此一项反方仍无法解释前面的其他异象。
(2)山洞壁画:没有证据表明一定是古人或史前人类所画,如果是、并排除巧合的话,则壁画上有DNA形态的东西那信息量就巨大了,是否提示古人已经遭遇过外星人事件?这个图形是外星人向人类展示的某种文明交流信号吗(类似1974年人类向太空发送的阿雷西博信息)?但如果是现代人例如采石场工人无聊时的恶作剧呢,甚或孙一通小时候画的呢(如前所述,长大后他“疯了”且没有时间条件跑去画)?但本条线索无证据支持或否定。
个人觉得对于本片而言用“外星人”来解释更合乎逻辑一些。
(3)BGM:全片的背景音乐大多数时候都是欢快、惬意、一派“岁月静好”的,但在几个可能的关键点音乐都转为了紧张、诡异甚至于恐怖惊悚,如日食天黑时、驴刚刚出现的那一刻、返回舱的出现、壁画上“DNA”图形的出现、以及山洞异象的发生,导演在片中的这些时候专门配上了“画风突变”的BGM,或许在暗示着这些时刻的“关键”性。
(4)其他人:那日苏、晓晓、大姐。
这三人除了是故事本身需要的角色设置如负责插科打诨、提供笑料、丰富旅途队伍成员等之外,他们是否是外星人线索的一部分或参与构建线索?我认为那日苏和晓晓在干扰因素和支持因素两方面都有,支持因素在于他们都是日食异象和孙一通“瞬移”的见证者,那日苏还“负责”表现他扔掉了变长的腿骨,提示上述这些“异象”不是男主一人的幻觉。
干扰方面,通过那日苏和晓晓在路途中分别说出一些民间UFO传闻的真相其实是气象气球、小时候看到的飞碟其实是广告灯等,来给观众以仿佛本次鸟烧窝村事件可能也是一种“乌龙”的印象;那日苏经常能在不同体位姿势下睡着,是否让观众可能猜测孙一通的晕厥跟他差不多也是一种病或者少数正常睡眠现象?或者在外星人论支持者看来是否他也受到了外星信号的影响?晓晓同样经历丧父、父母离异,经常需要吃药(抗抑郁药?),是否让观众觉得唐志军可能和她是同一类人?至于大姐看起来纯粹只是干扰因素了:日食异象时不知道她身在何处、没有见证当天发生的异象(包括孙的瞬移),不知导演是否对此刻意安排以提示什么,有人说大姐代表了我们正常普通观众的视角,而男主的身份家庭背景性格、对男主的嘲讽和怜悯、某飞碟假视频事件等几乎都由她口中说出。
但总而言之,既然片方宣称他们拍的是科幻电影,那么处处留下线索、伏笔显然是刻意为之、以“自洽”他们现实和片中的逻辑(所以观众不要轻易评论片中哪个情节“没有逻辑”,一般没有哪个导演或编剧会对外宣称“我们拍的东西是没有逻辑的!
”,反复拍摄剪辑成片的他们会非常在意留下来没剪的每一个细节),构建那么多“巧合”也就意味着主创们是在向观众提示外星人或其他神秘力量在片中确实存在。
认同一些网友认为的本片在很多方面类似于2001年上映的由好莱坞著名演员凯文.史派西主演的《K星异客》这部影片的观点,类似的,在片中主角Prot究竟是“外星人”还是“精神病人”之间观众们形成了两大派别,但后者结论的成立需要更多的巧合才能解释比如男主为何能如此熟悉甚至纠正地球上仅有的三四个科学家才刚研究出来且尚未公开发表的天体运行规律,和为何他能看到紫外线、为何能与狗交流、为何药物对他的身体没有作用等等情节;同样,本片如果从超现实主义角度去解释发生的各种异象、为何孙一通的说法最后全都应验、发生,需要多人都不正常、多人都发生了幻觉才能成立(仅仅男主一个人吃毒蘑菇或男主一个人是精神病无法解释所有异象),而如果从现实主义纪实故事的角度出发则需要太多太多巧合才能使剧情真相是发生了可以进入“走近科学”栏目的“伪外星人现象”,但如果从科幻角度出发仅仅需要“有外星人”一个前提即可解释全片剧情和所有事件逻辑,因此两部影片最终都在“有/是“和”没有/不是”外星人的线索暗示天平上向肯定答案的一端倾斜,本片能归于科幻片范畴里而不是精神意识流类型电影。
当然已经有了多个对导演和编剧的采访过程的公开,我不说超出主创说法的一切观点都是过度解读,因为被采访的主创也可能因为某些原因而临时“口是心非”,或者有时能超出作者预期的作品效应在某种意义上也算是作者的本事。
影片对外星人的隐晦表达,除了能最大化观感上见仁见智的效应——你脑中有文艺、它是文艺片,你感性和爱好神秘、它是超现实主义电影,你经常仰望星空好奇地外文明是否存在那它就是科幻片,你过于现实只相信看到的表象和常识、那可能它什么都不是;或者以上都是,这样片子也就有了更广泛的受众,有了讨论的更多价值和热度——还有一个原因可能是因为未知神秘力量本身就不常见和不为正常人所理解,所以给观众营造一种不确定感可能反而更符合“外星人”现象的神秘本质和在普通人眼里可能的自然现实视角,这与其他一些动辄展示明确的外星文明大场面类型的科幻片不同,当然可能也有投资有限的无奈因素在里边。
正因为如此精心设计剧情线索、叙事手法剑走偏锋,所以尽管表达相对隐晦、画面“成本感”低廉、摇晃的镜头有时不那么友好,但其所作出的尝试在中国科幻题材影史上还是该有一席之地的。
您认为呢?
————————————————————分割线,以下部分纯属娱乐性原创剧情:一、假设故事的真相是“外星人存在”: 某年某外星文明的一个个体——也就是相对地球而言的外星人啦——驾驶Ta的飞船再次光临地球(此前Ta或Ta的同类已曾多次光顾地球并导致了一些不良后果或异常景象,例如曾经接触过一名地球女性、虽然没有让她看清外星人自己,但足以导致那名地球女性后来还是患上了某种后遗症,被地球的医生诊断为“抑郁症”,常常自问“人类存在在这个宇宙里的意义究竟是什么”),飞船配备有某种先进的智能设备,这种先进的智能设备咱就姑且称其为“智子”吧(没有向大刘交版权费),智子静息状态下为圆形、大小宛如中国民间石狮嘴里的石球,别看体积不大,但能独立飞行、能探测、有信息定向发送和联络功能,还能对自身和别的一些物体进行定向跨空间传送。
外星人本人长的其貌不扬,有点类似地球上的猴子,还有个机器智能管家,长得像地球上的土狗。
在一次外星人释放出智子进行工作(其实就是传送外星人自己在地球附近四处转悠)的过程中,因某种原因发生意外导致智子和外星人一同坠落在了地球上的某地(该地附近有个被地球人称作“石材厂”的地方),智子没有完全毁坏但工作不正常,外星人也断了一条腿,不过这种外星人的身体组织再生能力强、连腿都可以再生,虽然生长时间稍长,哪怕是那条离开身体的断腿没了皮肉骨头也能长时间自己缓慢生长。
智子按程序还是把外星人传送到了停留在地球外层空间并对地球科技隐身的母船上进行疗伤,同时被传送到母船的还有一名受重伤并目击到外星人的地球土著——石材厂的一名工人,在母船上工人暂时还没苏醒毕竟地球人的身体比较“落后”恢复极慢、但总会痊愈的,这要是放到地球科技早就没命或者成永久植物人了;外星人的断腿只能暂时丢弃了(反正也不可惜,不过后来被某地球土著捡走打算拿去骗一些傻子赚点钱),智子则因故障和能量耗损等原因自身不能准确定位返回母船,但有时还是能进行有限的工作,如断续发出一些不准确的信息、甚或随机发生不定向或定位不精确的瞬时空间转移等,在它处于静息状态时被工人在地面上的一些同事捡到当成圆形石头放进了后来做好的石狮嘴里、连打磨都省了,而自事故后同事找不到那位工人以为工友殉职死不见尸,想凑钱赔偿但没钱,正好就把石狮搬到工人的家门口作为赔偿,要知道一对石狮的价格也不菲,而工人的家里还有个儿子也需要钱。
有一天晚上智子再次能微弱工作,甚至能短距离传输自己、把自己移出了石狮的嘴巴,并以高维状态与工人的儿子短暂合为一体,还发出了能被地球人视觉看见的射线和一些看不见的射线(本来智子正常时是能随心所欲完全隐身的),在母船的外星人同时接收到了智子信息、得知了工人儿子的存在。
外星人通过智子和工人的儿子进行了不完全的交流,包括向他展示DNA的形象以示友好,因为几十年前地球人自己就是这么做的(向外太空发射包含人类DNA信息的信号)。
但没告诉他关于他父亲的事,毕竟还要他帮忙弄回智子,否则万一工人儿子记恨不愿帮忙就更麻烦一些了。
外星人通过某种远距离影像信息告诉工人的儿子,等门前石狮落满麻雀的时候就可以出发了,至于去哪里智子会提示,只要它有时能工作,只是故障和微弱的能量无法直接把他精确传送到目的地,不过地球人脑子也弱,对于智子的信号这个地球人的反应不是头痛就是晕倒、不能完全理解,还神叨叨的。
外星人没告诉工人的儿子的事还有:事故现场和他家门前石像里分别都有智子的重要部件,只要激活石狮里的部件然后让智子在一定时间内靠近事故现场的部件就能使智子精确返回母船——到时还能也顺便就带走这精神小伙来与他的父亲团聚作为补偿吧——激活的那天外星人会开着母船伪装成地球人以为的日食的样子靠近石狮以对里面的部件进行激活,激活时有副作用就是某种不可见射线会吸引附近的麻雀飞过来停留;对了,先前那晚智子不慎把土著村里一头驴传送走了这事最好也不要说。
于是工人的儿子模糊知道了自己的使命,就是帮外星人把那个曾经发光的石头送到某地,他当然不知道那是外星人事故的第一现场,此时有一帮地球同类通过一些蛛丝马迹闻风而来,不得已工人的儿子就答应带上看上去比较老实并且愿意相信他的话的某地球杂志编辑等人一同前往,不过得先骗他们说是去找个石头,否则事先让那些人知道石球的存在石球就不安全、完不成任务了。
话说之前还有个老爱戴一顶红帽子的大叔也曾来村子里到处打听,工人的儿子觉得那红帽子大叔面目可憎精神好像还不太正常就不爱搭理他。
但是那小红帽大叔其实在外星人事故的当时就在石材厂附近,故障的智子把某些信号也定向传送到了大叔脑子里,导致大叔虽然不太理解信号的确切内容,但精神也发生了异常、对智子念念不忘,且冥冥中也能跟着智子的信号走甚至也被瞬时跨空间转移,其实他的经历和那头驴差不多。
当“伪装的日食”发生时工人的儿子果然又意识不清了,怀里的智子还“不慎”时不时带着他发生跨空间瞬时传送,传送的过程还差点被几个地球人当场目击;不过他还是感受到了“日食”的不寻常,甚至感受到了它的精确结束时间。
就在麻雀落满石狮的事情发生后的第二天,工人的儿子和红帽大叔两拨人开始分别出发,期间身上带着智子的工人儿子还被跨空间传送了几次包括拿回了被地球人丢弃的腿骨(外星人觉得腿骨最好还是要回收以免横生事端,所以“指引”孙拿回了腿骨),并被故障的智子连同一些乱七八糟的信息——如长得像狗的智能管家和长得像猴子的外星人本人的形象等——传送到了脑子里。
而小红帽大叔的事也被外星人在检索智子发回的一些信息时获悉了,外星人觉得这人挺麻烦毕竟这事和他无关啊,所以就在小红帽大叔进入石材厂附近的林子里的时候干脆把他传送走了,让你好奇呗,不过这次帽子没给他捎带上,抱歉。
工人的儿子最终拿着腿骨也到达了第一事故现场,这下好了,智子连同他一块带走,不过在母船这里那口锅是没用的就不用带了,而且锅的质地可能还会干扰本就工作不正常的智子、造成定向传送的失败。
对了,坚持和工人的儿子一同来到现场的那位地球同伴经扫描比对就是当年由于外星人自己的原因造成了不良后果的地球女性的父亲,对于他女儿的问题外星人也不知道怎么回答,因为外星人自己也没完全搞懂,就给这位喜欢探索宇宙的父亲的脑子里灌输一些外星人所知的宇宙部分真相的浅显信息作为补偿吧——如宇宙其实是无限(或多重)“套娃”,每个宇宙都是上一级宇宙里某个生命体的一个DNA中的一小部分而已,信息量过于巨大给他点皮毛就够了,怕信息太多这地球人身体上和心理上也接受不了——不用担心这个地球人会泄露“天机”,毕竟在他的同类眼里他就是个神经病,说出去也没人相信的。
(完) 二、假设故事的真相是属于被“走近科学”栏目组所揭露的乌龙事件:主持人(以下简称主):大家好!
欢迎观众们来到这一期的“走近科学”。
这次我们要说的是在一个叫“鸟烧窝”的小村庄里发生的一个“外星人显灵”事件,曾让许多不明真相的群众趋之若鹫、谈之色变,甚至那里一度人满为患。
结果却是闹了个大乌龙。
造成这一切的真相背后究竟是道德的沦丧还是人性的扭曲?
(过场画面、音乐略)在节目组同相关部门联系后,今天我们有幸请到了事件的关键性人物孙一通,通过对他的采访来向广大群众揭开事件的真相!
有请迷途小伙孙一通!
孙一通(以下简称孙):感谢节目组,感谢各位观众给我这个机会。。。
主:那么你是为什么进看守所的呢?
孙:我对不起广大人民群众、对不起村里父老乡亲,更对不起村长、对不起我爸。。。
(主:请说重点)。。。
经过那件事之后派出所认定我造谣、寻衅滋事,对我处以罚款。。。
行政拘留。。。
马勒匹(哔——消音,之后都为跳剪播出),都是我一时糊涂。。。
主:先简单谈谈你自己吧。
孙(带点口音的普通话):我是石材厂一个普通工人的儿子,自幼母亲早逝,后来我爸又在炸石头时不幸身亡,(主:节哀。
那遗体找到了吗?
)没有,压在了好多的大石头底下、村里没有条件挖掘。
(主:有赔偿金吗?
)有的。
(主:那据说赔了一对石狮像给你?
)没有,那是道具。
主:说说你是如何让不明真相的群众以为是发生了外星人事件?
目的是什么?
孙:主要是平时我喜欢看一些科幻杂志和小说、电影,比方说宇宙探索、奥秘、科幻世界、海底两万里、超人、钢铁侠、变形金刚,我本人对外星人也很痴迷,好多人都是。。。
但我从来没有碰到过一个外星人。
(主:那你为什么要炮制这起事件呢?
)主要是村里经济其实并不宽裕,我就借父亲因公殉职的事找到村长,平常他看都不爱看我一眼,同村长商量让村里致富的办法,村长就说咱村里除几座山几条河,还有差不多100公里外咱村合资开办的石材厂后边曾经有颗陨石坠落、还有林子里掉落的那坨国家火箭返回舱之外,矿产资源也没有,啥也没有,怎样致富嘛?
我就跟他说可以开发旅游项目。
村长说这山旮沓不会有啥人来,我就告诉了他吸引游客的办法。
(主:具体怎么做呢?
)有天晚上打雷好响嘛,我家电视的天线信号接收器烧坏了,电视没信号、屏幕上都是白点点,我灵机一动,跟村长说可以召集全村人来商量,就说那天晚上村里出现发光的小人,石狮嘴巴里的石球也不见了,再叫人把这消息和我们自己制作的照片发到网上,把一些网民吸引来。。。
后来村长和全村人都同意了,对一些阿婆、阿公还要反复跟他们讲,不要讲错了,不会讲的就讲耳聋没听到、或者眼神不好看不清,或者介绍到我这里来我来说,后来真的有很多人来嘛。。。
(主:那石狮嘴里的石球怎么消失的?
)那好搞了,我从小就跟我爸学嘛,知道把石球弄出来的法子,再说了石狮是后来搬来的,我们专门挑了一座忘了放石球的狮子。
(主:那村长呢?
)还在里头没出来,说他的责任比较大,被双规了。
(主:那铁锅怎么回事呢?
)那是道具嘛,平常我都不戴那玩意儿,要演戏就戴上锅对村外来的人说是能接收外星人信号,或者外星人信号强烈的时假我会装晕,就说铁锅是保护我脑壳用的。。。
后来那个《宇宙探索》杂志的编辑带一帮人也来了,我心想那更好了,平常看那个编辑的一些文章,还有电视台对他的采访,晓得这个人对外星人很迷恋咯,有他在更好搞了,就想骗骗他们,村长就安排人把他们引来我这里,他们的啥辐射检测仪还坏了,经常乱响,我就跟他们一通乱说嘛,比方说电视白点点里有外星人信号,我看到像扭麻花一样的奇怪的物体。。。
(主:你家里确实只有一本新华字典?
)鬼才信哦,那家不是我的家,是村长安排好的,前面我说过,我家里有很多书。
(主:那村广播员也是假的?
)那倒是真的,平常我是村广播员,我是文化人,其他人也想不出这个点子。。。
老唐,哦就是那个杂志主编,来的时候我就专门念些让人听不太懂的诗给他们听,你晓得吧,越不懂的诗对他们越有吸引力,说不定他们以为是外星人传达给我的信息。
(主:那石狮落满麻雀是怎么回事?
)那个是我胡说的,哪有麻雀来嘛,不过跟老唐来的大哥等不及了,就自己撒了些谷子在石狮上面,后来麻雀是我们村里一个卖麻雀的乡亲给我们提供的。。。
就是那天我从网上查到刚好要发生日食嘛,那天天都黑了嘛,我就躲起来假装我能够空间转移,村长让人在广播室放我的录音,老唐真的跑去找我,那当然找不到嘛,他到那里都没发现录音带,回来的时候我当然早就站在屋前装神弄鬼咯,麻雀就是老乡帮我放上去的,翅膀剪了飞不了,做这事的时候天黑他们没看见。。。
(主:那据说你能预测日食结束,读了3秒就真结束了?
)哪有这种事,那是我故弄玄虚让他们闭眼睛,他们几个都不正常、和老唐是一路人,其实过了起码5分多钟,日头就露出来了,他们被我误导以为只有三个数,还好那个大妈不在,那个大妈看起来比较正常点,还怕她戳穿咯。。。
(主:那头消失后又出现的驴也是你们弄的?
)嗯,村长安排人把他牵走,我说就放到石材厂旁边河边上,那里也有我们一个老乡,附近有一个棚子夏天他就住在那里看瓜田。。。
那个时候就由他照顾驴,胡萝卜由他负责,坏了就换一根,费了他几筐胡萝卜。
后来我就带老唐他去石材厂方向。
(主:那传说有一根腿骨会变长怎么回事?
)那个不晓得,可能他们都不正常,心理作用吧,那个词叫啥子来着,哦以讹传讹。
(主:那个家里有外星人的大叔怎么回事?
)那肯定是我们的托儿嘛,原先就是我们村里的人,做戏要做全咯,我们找到他让他演,大叔还从老唐那里拿了500多块钱。
(主:哦,原来是这样。
那你后来跟唐主编出发的路上为什么消失了呢,不一起走到底?
)那是我真屙尿去了,发现他们先走了,可能他们喊我我听不到,可能那铁锅挡了我耳朵,后来我想干脆躲起来,他们没向导可能就散了,要不然到了那里我怕穿帮咯,没想碰巧他们真就散了,只剩老唐一个人还要去,我就跟踪他,他看到我们放的那头驴,看到了我们放在那里的帽子,看到了返回舱,就睡着了。。。
我怕他冻死出事咯。。。
我就喊他,再编些故事给他听,带他来到山洞。。。
里面壁画是我们提前画的,我故意说他吃的蘑菇有毒,等下子他万一看到什么我就说他中毒出现幻觉了。。。。
后来我们就放灯光、放音响、放麻雀。。。
(主:后来那唐主编怎么样了?
)我不晓得,我躲起来,把锅留下,他就把锅拿走了,鬼晓得他以为他自己看到了啥子,我还以为他后来会找我,没想到他再没联系我了。。。
(主:那后来你们这个事儿是怎么被发现的呢?
)那后来就来了一批人又一批人,最后被发现了,就去举报我们了。
我和村长几个后来就被带走了。。。
主持人:好的,真相终于大白,原来这“外星人事件”是一起有预谋、有组织的“乌龙”事件,在不明白真相的群众里往往就越传越真、越说越神了。
所以,请广大观众们不信谣、不传谣,要相信科学,一切牛鬼蛇神的背后必然有科学的解释。
好的,也感谢孙一通迷途知返,感谢与节目组的合作,为走近科学贡献自己的一分力,也相信经过这次事件,小伙子一定会好好做人,通过走正道、通过真材实学来发家致富。
对了小孙,我觉得你要不要考虑做个科幻编剧?
孙:鄙人正有此打算。。。
主持人:祝您梦想成真!
我想到了有一个人我们也需要去采访采访。
观众朋友们,敬请期待下一期《走近科学》,下一期的主题是:是科是幻?
——探访科幻之路坚持者,《宇宙探索》杂志主编唐志军!
感谢大家,下期再见!
(完)三、假设故事的真相是大量的幻想、超现实意象:在豆瓣上这样的分析已经很多。。。
明显乱写一气的诗,居然有人呼吁专门出个诗集。。。怎么说呢,如果内在做不到有意义,在表象上拼凑不相关的碎片确实会让很多人不明觉厉。
不是你妈镜头晃一晃就是手持镜头了,真把观众当神经病啊。看着评分,只能说一群从众的傻逼非要假装自己是神经病,笑死
低情商:正儿八经的胡说八道让人忍受俩小时确实有难度;高情商:向导演为中国电影多样性做出的努力和贡献致敬!🫡
无聊的要死,不学习不研究,靠台词输出了几个现成的理论,然后一群人疯疯癫癫的去搞迷信,结尾告诉大家这是爱,总结:不如走近科学
最后十分钟之前都还行。
满片荒唐言,一把辛酸泪,都云编辑痴,谁解其中味。为什么最杰出的头脑总是毁于疯狂?因为他们在为我们寻找宇宙的永恒。
总感觉喜欢这个电影的人,和董宇辉粉丝高度重合
支持每一个不能忍受电影在任何一刻落入俗套 不把观众当傻子的导演 五星呈上
近年观影体验最复杂电影,在爆笑、头晕、恶心想吐、不明所以和真牛逼间反复横跳的电影,华语电影中的一朵奇葩。
这豆瓣评分,擦,又上当了! 本以为是个内涵的文艺片,再不济是个有视觉效果的奇幻片。 结果呢,我形容一下,三个重点:表面文艺+悲情、实际是语言游戏+尬秀演技;外壳是悲剧,内核却毫无内涵;故弄玄虚+奇幻色彩,不是为了装B、是为了更隐蔽的愚弄观众。 又、又、又一次刷新了我对豆瓣评分的认知,观影中多次想快进,尤其是作为悬疑片看到结尾,我真想呼自己一巴掌:怎么就选了这么个中二片来看。好嘛,收割新一代“文艺青年”的钱包来的,还赚个高分,这商业性质真NM够隐蔽的。
其实看下来觉得不是科幻,和外星人关系也不大,说是个狐仙的故事更为准确。借着天气异象,靠石狮子吃香火,戏弄傻得难得一见的人类老男人,最后又因为被他打动,帮了他一把,消了他的执念,告诉他“就到这儿咯”。虽然可以说是很粗粝的电影,但非常真诚。在当下,觉得透亮的东西都值得五星推荐。
作为一位坚信外星人存在的天文爱好者,谈不上多喜欢,毕竟这个片子里描摹的这个群体好像更靠近精神病患者多一些。不过当麻雀落满石像,当驴站在河滩上,当伏羲女娲拧成螺旋,还是能感慨一下创作者的表达是很有诗意的。国内可以多一些这样的电影,哪怕没有高票房也值得。
【平遥影展展映】世界首映。《法治未来时》导演长片处女作,概括下就是《西游记》框架元素下的非典型知识分子农村软科幻伪记录片,成果万分惊喜。剧本打磨非常好,模仿纪录片的剪辑跳切很多,笑点密集到甚至很多观众还没反应过来就过了(流浪的球、莫生气、大妈戴耳机、粗口、功德箱、帐篷),而毛驴和外星人腿骨带来的高光时刻泪点同样动人。主演杨皓宇的影帝级表演令人叹为观止,那种经历生活的百般折磨,带着创伤与痛苦、固执与坚持去追寻看似永远难以证实的外星文明,甚至那股迂腐可笑的劲都带着闪闪发光的真诚纯粹,催人泪下。艾丽娅和编剧王一通演喜剧也令人惊喜。片尾出乎意料,落点竟然是超现实与亲情的双重自我救赎,无比动容。妈卖批牛逼哦!强烈推荐导演去拍《乡村教师》!/一刷看笑了,二刷后朋友哭着说:他只是在寻找一个答案。我哭了。
故弄玄虚,装神弄鬼,矫情,演技尬,垃圾,觉得这个好的人百分之一百是大冰的书迷。
凡是开头一堆矛盾,最后告诉你解决方法是爱的故事,在我这里都不是好故事。
我-直觉得,今日所谓“民科”,实际上是上世纪八九十年代文化的孑遗。本片精准地抓住了这一充满错位与悖谬的“杂交”气质:启蒙冲动与迷信回潮、科学战略与玄学骗局、精英崇拜与民间狂热、世界主义与冷战阴霾,还有贯穿全片的“知与诗”之争。如果说《流浪地球》和《三体》提供了关于“中式科幻”的宏大范式,那么本片无疑代表了另外一种更接地气的可能。另,很多人欣赏的父女情愁,连同影片尾声的价值归宿,其实并没有打动我。为不具人间性的行为赋予隐秘的人性动机,为超越个人主义的追求提供私人化的情感支点,仿佛惟其如此,它们才是可被接受和宽宥的——这是我们这个时代的症候。个人态度:能理解,不欣赏。
我们常看到伪纪录片风格的恐怖片,对这个类型特别熟悉,国产里面有马凯的《中邪》,但这是第一次看到有国内导演拍伪纪录片风格的科幻片。看似伪纪录,演着演着第三幕的科幻细节就真假难辨了,制作上完全是商业类型片思维,完成度也非常好。编剧的功课做的很足,里面提到的很多新闻、人物、地点和事件都是真实的,落实到剧本里之后,对于飞碟探索的粉丝,有隐藏彩蛋的欢乐效果,从伪科学进入到一场探索之旅,最终回归到人类情感和人类存在的意义上,感动又治愈。最后陨石猎人只剩了小红帽,蘑菇中毒可能致幻等细节,让人非常好奇原本剧本里结尾是什么样子。
还是一种披着科幻外衣的低端文艺,其内容十分微小,但是可能是编剧导演自以为精明的大作,直击了希望入流的观众的空洞内心,利用文艺情怀和人生苦旅的方式,拍了一部故作深刻的电影。影片内容借鉴他作的东西很多。没有浪漫、没有哲学,只有初级。王一通演得非常自然。6.24按:本片和同为2021的电影《记忆》结构非常相似。
两小时在电影院坐得我好难受,为了意义而意义的一部片。
#PYIFF2021# 非常惊喜,中国科幻终于找到了另一条门路,不依靠狂轰乱炸的特效堆砌,而是回归到最为本质的人类共通情感。一个落魄的中年“民科”,执拗地追寻一个未解的答案,只是为了去疗愈心中的伤疤。诗歌的文学浪漫,数据的逻辑思维,正像是DNA相互交织的两个链条,组成了这部影片的核心,也组成了普世价值的能量。结尾镜头不断抽远,人类的情感是如此宏大,又是如此渺小,让人久久回味。伪纪录片的形式,公路喜剧的类型范式,五个段落紧凑衔接,包裹了一首稍显悲伤的组曲。看到最后我想起的竟然是《降临》的内核,所有未知通往的答案,是爱。恭喜各位主创,这就是所有公司都在苦苦寻找的发光项目。演员表演都很棒,祝爆。