冷静与热情之间

虽然两人之间有种种误会，见了面不是逞强就是言不由衷，但是在小蓝30岁生日那天，顺正和小蓝还是不约而同按照10年前他们20岁约定的那样登上了恋人们发誓永远相爱的圣地——佛洛伦萨大教堂。

如果说这是就是奇迹的话，我想那是因为俩人坚定不移的思念着对方一心一意等着对方的缘故。

电影尾声顺正的独白，证明我跟原作者江国香织所见相同：奇跡なんて、そうそう起こるもんじゃない。

所谓奇迹并非时常发生。

僕たち二人にとって、起きた奇跡は、而降临在你我二人身上的奇迹，ただ君が一人で待っていてくれたと言うこと。

原来都是因为你一心等待我的结果。

最後まで冷静だった君に僕は何って言おう。

直到最后都能保持冷静的你，我不知要如何开口。

どんな風に心の穴をふさげばいいのか。

我们要如何才能填补内心的空洞？

僕は過去をよみがえらせるのではなく、我不是要唤醒对过去的记忆，未来に期待するだけではなく、也并非仅仅期待未来，現在を響かせなければならない。

而是必须响应现在的感受。

あおい、君の孤独な瞳に、小蓝，在你孤独的眼中，もう一度、僕を探すことができたら、如果能再一次找到我的身影，その時、僕は君を・・・那时，我一定将你……（紧紧拥入怀中吧）好多年没有看到竹野内丰的笑容，真的是够坦率，很可爱。

主角们的语言能力都好厉害。

竹野内丰能流利地说着意大利语和英语，而陈慧琳的说日语和英语也不简单:)

在这个心境并不文艺的夜晚之下，看这样一部极度文艺的影片。

陈慧琳当年也很是演过一些文艺电影，比如小亲亲，薰衣草。

虽然本身的气质并不是非常文艺，过于大众化的曲风，传统的贤妻良母的作风。

还记得在那个百无聊赖的茶餐厅的午后，某人说当年心目中的理想情人就是陈慧琳这样一个长发大眼美女。

看到kelly在影片中和王敏德闲适的家庭生活，我想某人和他的女友在家中的境况也是如此吧。

而陈慧琳在薰衣草中每日独自吃出前一丁的镜头，也让我从此把吃出前一丁当作是一件很美好的事情。

在kelly于雨中的公共电话亭痛哭的那一刻，我感到，我的心情真的变得非常非常的文艺起来，也非常非常的noh ss!w. 虽然电影的节奏缓慢，情节陈旧，演员普通。

但是景美，音乐美，扮相美，色彩美，关键是，那一些些场景和场景后的故事，让生活的感觉，非常美！

可能自己也没办法说清楚 是如何对一个人产生这么强烈的依恋以至于没办法面对过去没办法正视在过去岁月中 在过去的爱情中 自己的影像总以为自己已经脱离了过去告诉自己要珍惜现在的生活而在冰凉的厨房 低声呼唤着马文的名字 却更加显得孤独不堪有些孤独 是与生具来的而孤独的人 有是多么能够体会彼此的感受也更加敏感 更加想珍惜平淡的生活却像是握沙难以握持

冲着竹野内去看的，日文版网上找不到清晰的档，害得我看了一半日语又看了一半粤语的。。。

剧情一般，但感觉还算舒服，或许小说的感觉会不一样吧。

竹野内的一些表情拿捏的很到位，尤其是初恋的青涩和最后一幕在站台远远望着陈慧琳，運命の恋人という感じが出ちゃった。

看出他的意大利语应该也是苦练过的了。

with love 3年过后01年还能演19岁，到06年RONDO时沧桑的扮相虽然也心水，但已经完全没有我所最为迷恋的那个青涩少年的模样了。

喜欢结尾ENYA的歌，马上要再去弗洛伦萨，希望今次有机会登上圣母百花。。。

我很喜欢这部电影，复习了很多遍。

其实说不出来它有多深刻多吸引人，但就是觉得很怀念很想一看再看，虽然女主的演技实在。。

丰叔演的是位执着的少年，在十年前和十年后基本没什么变化，象征了一切家境良好，有自我不妥协的少年，和女主的感情瑕疵也很站不住脚不太合理，居然是家庭的反对和没有沟通的分手。

十年以后在翡冷翠再聚的时候，对女主的执念也像我们对初爱的怀念。

幸运的是他们的执念得到了回应，我们大部分人的执念熬成了怨念或者是遗忘的死灰。

所以我喜欢那个结局，丰叔站在站台上和女主相视一笑，那么美那么难得，让人不由觉得，人间居然真的有念念不忘得到回想的美梦。

以后好不好又怎样，至少那个瞬间想要的得到了手，圆满是那么难得。

“阿形顺正是我的全部。

他的眼眸，他的声音，还有那不意间掠过一抹孤寂神情的笑容。

如果他在哪里死去了，我一定会知道，无论与他相隔多远。

即使我再也见不到他。

他是我生命中永不会消失的一部分。

”—— 阿蓝。

那天看了电影冷静与热情之间。

不知道这个时候的竹野内丰处于怎样的年代，我喜欢悠长假期里的他，满是颓废气息，留着邋遢的胡须，那种男人味十足的样子，让人着迷。

不是不喜欢冷剧中的他，内敛，专注，沉默，深情。

只是让人讶异的是，阿蓝由陈慧琳来演绎，而且完全脱离了原著的味道。

我一直觉得阿蓝该是眼角眉梢都是回忆的女子。

她不会在教堂这样的场合无法控制而大笑，她也不会优雅自如地在酒会里与人交际。

她应该是寂静的，因为深爱着顺正无法忘怀而负累重重表面却是波澜不兴的。

可是电影中她不断地对马文说，我爱你。

为了眼前的生活，她妥协了自己。

这是我不愿意看到的。

而筱原凉子扮演的芽实，唯一值得乐道的是，顺正告诉她，他要一个人回到意大利的时候，她耍泼，哭泣，挣扎。

那个时候，我才觉得原来她真的是芽实啊。

那个说，我只爱你顺正一个人，在这个世界上，只有你是我惟一真正挚爱的人。

时隔十年，顺正与阿蓝终于又重逢在圆顶大教堂的顶端。

我想，真正的相爱也不过如此。

关于电影本身,我不想再多说什么,只是想说说其他几点在〈冷静与热情之间〉的DVD花絮中，讲到小说原来是报纸上的连载作品。

后集结成书出版。

可能通过男女之间完全不同的视线来写这个爱情故事或许大家会有更多的角度来看待也说不定。

截止到2001年，小说的发行量是300万册，电影票房为28亿日圆，是当年的票房第2名。

在影片选择演员的 时候 ，我觉得这对组合是成功的 ，因为在小说中，男女主角都不是纯正的日本人，他们都是少年时代在海外生活的日本人，在青少年时代为了更好的了解自己的母国才回日本就读大学的 而在大学之后 ，各自生活的地点都是在海外这种的感觉，在选角的 时候就不能选择具有纯粹日本气质的日本演员。

竹野内丰的五官和气质大都很欧化，而陈慧琳的相貌气质既有符合日本人审美的一面，而她又具备同时代日本女星不具备的大气的一面，（虽然她的表演确实没什么表情）我想，畅销书的改编，2位大牌明星的表演和美轮美奂的风景让这部爱情片具备了日本爱情电影成功的因素，所以会取得那么高的票房的原因之一把

這部電影無論是演員、服裝、背景、道具都令人目不暇給。

加上絕佳的配樂，使我忍不住一看再看。

建議大家不要看了電影再看原著，因為會十分失望。

不是原著寫得不好，只是原著中有較多編幅描寫順正與阿藍分手後各自與新愛人的愛慾情節。

這些情節在電影中只是輕輕帶過而已。

相比之下，電影版本較能突出兩位主角癡情的形象。

. 導演把第三者、父子愁恨、墮胎、自殺等題材透過主角竹野內豐以旁白的方式淡淡然地道出。

再一次證明時間真的可以淡忘一些事情！

不知原作者江国香织和她的搭档辻仁成看完电影有没有气炸呢。

明明导演就是日本人，为什么一点含蓄的美感都没有呢。

改编的剧本不是一个烂字得了，简直气死人了。

反正原著已经面目全非。

10分钟内居然女主角阿蓝就在暗处看见顺正，而原小说里男女主角只有唯一一次见面，那就是遵守10年前的约定在佛罗伦萨大教堂。

中间顺正还去见证阿蓝和现任男友的幸福生活，阿蓝还跟马文说顺正有多重要。

一堆白痴的台词，编剧专业一点点好不好。

另一个失败的原因在于演员，一直觉得陈慧琳演哭戏既无演技又丑到极点，这个在她的另一烂片《薰衣草》里已经暴露无遗。

阿蓝的冷静、理性、深藏的忧郁，没有从她身上看到一点点。

down下来的是粤语版，估计也是让我十分鄙视的原因之一。

据说原版小说很特别，有两个版本，蓝色与红色，男版和女版,是男女主人公各自写下的心情。

而电影只是竹野内丰的旁白，低沉压抑。

我喜欢男声的旁白，比如王家卫电影里，通常是梁朝伟的声音，无奈，略带自嘲的，带着点知天命。

　　光是取景，就值得看下去，佛罗伦萨的大教堂犹如一副油画，广场的白鸽纷飞，单车在石板路悠然滑过。

城市与生俱来的艺术人文气息为影片增添浪漫色彩。

背景音乐时而恩雅的空灵声音，时而是低沉的大提琴。

　　两个过客在异国他乡辗转迁徙，寻找情感的皈依。

热情，也许是光阴的流逝中始终保有非你莫属，无论身边的人是谁，任由光阴流逝也不违背内心感受的执着之心。

而冷静则是，顾及到自尊或大局诸如此类，或者不打扰对方的原则，裹着保护的壳，不突破，不率真，缄默地转身离去，这期间因为种种却步，沉寂，而抽离了彼此的人生，自此分道扬镳，而因此也生出的悄然而逝的美感。

佛罗伦萨大教堂之巅的十年之约，那种全然不抱希望，完全平息的激情中，尚能望见故人身影的结局，是最童话式的，美丽的戏剧化。

现实则是需要时光去验证的，并需要一些时机。

因为看不到结局，多少人终其一生都走不出这一步。

Between calm and passion。

那曲大提琴的名字。