朝鲜语的豆满江就是图们江,它发源于中朝边境长白山山脉,江水由南向北流经中国境内的四个县市,其中珲春与朝鲜隔江相望。
故事就发生在江边的村落里,讲述作为同宗同源的北逃者与中国境内朝鲜族之间的故事。
此片为小成本的作者电影。
一开篇,空镜与人物渐进的长镜头就明确的表达了作者意图,孤独阴郁感凸显了影片的美学风格。
这种风格与情节的展开形成看似平静实则暗潮汹涌的对立。
对立保持于全片,呈现了统一连续性的整体。
看作者性如此强的电影,本身就容易产生偏见,因为作者论(auteurism)在一定程度上就是要抛弃结构主义,打破规则重建系统,观看者个人的喜好容易凌驾在松动的标准之上,左右着电影的评价。
所以我就单纯且主观的说说喜欢它的原因吧。
我喜欢影片的那种撕裂感。
什么是撕裂感?
这是一种有可能存在于一切事物当中的状态。
表示物质之间并没有分离,却已经变了形态,就好像塑料的折痕,抹不掉也回不去。
如果作用于人,那么最显著的特征就是疼痛。
影片通篇给予我的正是这种疼痛,无论是大到民族意识与国家层面,还是小到个体的人性与道德的描写,都做到了让人在精神上产生类似生理疼痛的臆想。
片中重复出现的仓库,时常与景框形成封闭空间,由此只能由空窗望向风景,限定了观众的视域。
这可以被解读为片中人物的内心,所谓残垣断壁不禁风雨。
这也是导演深层思想的自述,观众无法将这撕裂感进行缝合,便实实在在感受着又与之共情。
其实回想,说到底《豆满江》主要想呈现的是阴暗与无奈,但它也没有忽略人性的闪光。
影片给观众出了一道大题,随着解题不断产生出有关于人的反思。
像结尾处昌浩的屋顶坠落,面对众人的冷淡,让人看到的是孩子的仗义、刚烈。
但同时带来的情绪又是那么的绝望,少年竟然以如此直观的方式进行反抗。
克制的收尾拍摄手法没有让结局戛然而止,反而来的更加讽刺、残酷。
对影片深入辨析,不难发现作者鲜明的态度,面对时间与空间,面对欲望与恐惧,很难将人性分出界限,所谓的审判,可能无力也无用。
人的复杂性被准确的诠释出来,赋予了电影自身多层次的表意。
影片的摄影与情节相互平衡形成基点,使叙事性的写实能够贯穿其中。
节奏异于常规,缓慢中稍带变奏。
人物在这个基础上进行表演,很难演,也确实演的不行,像是说话没有音调又拉长了音,明明结束了还显出未尽之感。
所谓“豆满江”乃是延边地区的一条中朝边界线,我国又称之为图们江。
江水两岸一边住的是我国朝鲜族人民,另一边住的是北朝鲜人民。
学过历史的都知道,朝鲜族是由朝鲜半岛陆续迁入定居东北的跨界民族,所以,两岸民众之间在语言、文化方面具有非常微妙的联系。
基于这种联系,当饥荒爆发,面对大批偷渡入境、前来投奔的脱北逃荒者,朝鲜族人民在理性与情感之间做着艰难抉择。
电影《豆满江》讲得便是朝鲜族人民冒险收留脱北逃荒者所发生的一段平凡无奇,却又非常深刻的小故事。
最近看了一些延边相关的电影。
尤其是看了这部《图们江》后,非常让我感到真实和亲切。
影片的场景和人物描写非常真实。
可以分为几类人:1.脱北者。
一日,我在三合碰到一个金毛老外老头,有些意外,就和他操练起了英文。
他说他是《南华早报》的记者,他是第一个报道朝鲜饥荒的人,据说当时朝鲜是2000万人,饿死十分之一。
外媒在此之前对此一点也不知情,因为朝方一直在隐瞒饿死人和人吃人的情况。
在他报道后,才开始了对朝鲜的人道主义援助。
但他没法进入朝鲜,他只能在口岸一带观察。
历来,图们江两岸的朝族人,交流是非常多的,很多人是两岸的亲戚。
朝鲜在六十年代发展的还是不错的,比中国要好。
但后来,就是朝鲜下滑,而中国发展的特别好了。
当时有些中国人还留在了朝鲜,但此一时彼一时。
20世纪后期,只有那些背景好的朝鲜人能捞到到吉林省这边工作的机会。
没背景的只能是偷偷渡江或在冬天时候跑过来了。
完全放弃朝鲜的人才叫脱北者吧,在两岸来回走动的,主要是给家人从中国这边带些粮食回去。
也有能正规走边贸拉回一车粮食回去。
脱北者,一旦被抓回命运是非常惨的,估计大家有所耳闻。
有些朝鲜人嫁给中国人都生了孩子,还是被抓了回去。
曾经去过清津游玩一次,好像到了非洲,美丽的景区外不远望去是又黑又瘦的朝鲜人,还以为是到了非洲。
真希望朝鲜早日开放,回归世界主流的生活。
2.国内朝族人。
影片对吉林省的朝族人对朝鲜同胞的复杂感情描写很多。
一方面都是一个民族的人,他们惺惺相惜;另一个方面,中国的村民又对偷渡的肌饿的朝鲜人偷东西和干的坏事又不能接受。
2.1昌浩是的儿童,就搞不清了自己和对面来的孩子之间到底应该是怎么样的关系,所以他有时候给他们吃的,又因他们偷东西而打他们,最后因对方被抓而跳房子舍生取义。
2.2姐姐最惨,因可怜一个朝鲜汉子而被强奸。
父亲因为救她而死,失语的她却能在自己感觉最崩溃的时候还想着自己的弟弟,而大喊昌浩啦。
2.3爷爷是最同情朝鲜人的。
他无论何时都对朝鲜同胞相敬如宾。
朝族人的礼节确实让汉族人敬佩,但礼仪无法当饭吃,当人无法吃饱时,哪来的礼节,只有野性的贪婪。
2.4 妈妈从来没有镜头。
但延边的留守儿童问题,似乎没有被任何人提起过。
延边朝鲜族自治州的家庭几乎都有父母去韩国打工。
在韩国发生了什么,似乎没人表白过。
表白的只有他们带回来的钱,这些钱占延边州收入的大头,造成了延边是一个吃喝穿玩的水准能排在国内前列的现象。
虚荣和留守儿童形成了巨大的反差。
这些儿童很多已经长大,他们的人生受到了怎样的影响?
3.朝族人能歌善舞,而且非常喜欢饮酒。
酒是我最受不了的地方。
我深刻的领教了什么叫延边三高中的高精神障碍和高肝炎率,另一个高据说是学历比例高。
我是受不了那种长年累月醉酒的感觉,真不知朝族朋友们是怎么熬过来的,或者是他们很喜欢酒?
我是能对上什么样的人是酒精中毒。
更看到朝鲜学生可以在火车上连着喝十个小时的壮观景象(或是酒精滥用吧)。
始终无法对酒产生好感。
他们纵情与麻醉状态是文化,还是成瘾无法解脱?
电影看完后,我好似又重新体会了一次当时的生活。
这是一部少有的对延边生活描写的佳作。
感谢导演。
晚上熬夜看完了这部一直列在片单里的电影。
明白因为自己强烈的好奇心和向往才会让自己一直关注这个导演和关于朝鲜族与朝鲜半岛的题材的电影。
评论里说“朝鲜族导演张律为中国电影的多元性做出了贡献”“杰出的中/韩语导演”。
导演的身份之特殊,给了观影者一个独特的视角去看生活在中朝边境,生活去截然不同的一族同胞。
电影中把这些在冬天走过冰冻的图们江来中国边境村庄乞食避难的脱北者们描绘成可怜又可恨的形象。
“人要是饿极了,连亲爹娘都能不认的。
”仓廪实而知礼节,挣扎在温饱线上的人只求活下去又何谈什么道义呢。
电影开头几个相伴的脱北小孩中有一个倒下了,同伴也只是查看一下就不管不顾地走了;顺姬给了男人饭食他进而还想喝酒;郑真始终信守承诺来参加球赛,之前还给昌浩带来了礼物。
这些矛盾点在脱北者身上充斥着。
我想我不能轻易的去评价他们,或者只是很容易的归咎于政治体制和意识形态。
我从来不在他们的鞋子里,只能尽可能的了解。
这一直是个多灾多难的民族,如今的世界氛围下,依旧是最动荡的地区之一。
而担负这一切的始终是老百姓们。
中国的朝鲜族纷纷去韩国打工赚外快,去一直被韩国社会排斥,对于韩国人民来说,他们只不过是和自己说着一样语言使用同一种文字的别国人;而朝鲜一边的民众心怀领袖的同时依旧忍饥挨饿,平壤内外生活差别如同天堂地狱,穷兵黩武的政策带来的是三八线南北同族人的不安,乃至整个半岛和东北亚地区。
百姓从来想要的很简单,不过和平富足的小日子,很难想象他们看过同族人过着的不同生活是怎样的感受。
说一下导演的镜头运用。
长镜头和固定镜头很多,不动声色地展示边境小村的荒芜孤寂。
化不掉的雪,宽阔的江面,片尾虚幻的链接两岸的桥。
以及片中多次唱到的朝鲜族歌曲,听得出导演的乡愁。
导演的虚实结合在《庆州》里也有运用,让电影有种意犹未尽的诗感。
他就是很安静又有力地讲自己民族的故事,我很喜欢。
中国图们江,朝鲜的豆满江,所指的都是这条中朝边境河,张律所要记录的并不是这个边陲小镇的日常,而是在这里朝鲜脱北者与中国朝鲜族之间的复杂又微妙情感联系,既有同族同语言体系的天然认同感,但是由于存在差异意识形态的身份背景,中国朝鲜族对脱北者又不是完全接纳,冲突连连的矛盾与几乎停滞的小镇生活放在同一个环境里此起彼伏。
敏感沉重的主题下是对人性的精致勾勒,生活就像豆满江冰封破冰一样,虽有起伏但仍一往无前的流动。
中朝交界的边境之地朔风冷冽,大雪皑皑留守儿童老人们守着一方看似静谧的村庄白日里和谐以待,夜间总有骚动情欲他们以最大的善意对待江那边的闯入者给予被袄、热食与美酒那陷于绝望深渊的人却以恶施加报复着自己悲惨的命运他们还只是个孩童当家人被牵扯其中该如何面对这纷杂的一切他们有且只会简单粗暴评断这局面或是视所有外来者为入侵者拳脚相加以恶制恶或是以死相抗只为挽回朋友的命运少年,该如何长成
朝鲜半岛虽小,但却关乎中国国运。
隋唐明清乃至民国新中国,朝鲜都是左右着中国前途。
朝鲜半岛失控则中国衰,控制半岛则中国兴。
——孔二狗一本正经如是说 最近这朝鲜半岛局势很不明朗。
年前韩国有令人咋舌的闺蜜干政门,朴瑾恵黯然下台。
韩国在部署萨德的路上越走越远,中韩关系遇冷。
南面这么闹腾基本是因为北面。
北面也不闲着,昨天又发射了一枚导弹,有事没事总在中朝边境搞核试验,导致我国东北每次都有明显震感。
前不久,金三胖的哥哥金正男在马来西亚机场被毒身亡。
对于很多人而言,无非是朝鲜失去了一半的胖子,世界上多了些谈资而已。
和很多发生在半岛上的事情一样,这不过是个新闻而已,但是总让人觉得这些事件,透露着这个民族深深地悲哀。
国人对朝鲜这个民族都有着或多或少的成见,这点是不能否认的,但是你必须承认的是这是一个多灾多难的民族。
朝鲜这个国家曾长时间是中国的附属国,东边又有恶邻,一直惦记着那块土地,也曾被吞并,亡国三十五年。
好不容易国土光复却又南北分裂变成了社资两种意识形态的试验田。
实验有了结果之后,不同于东德西德的两德统一,自己决定自己的命运,它们只能继续分裂着,北面独裁专制,南面间于齐楚。
这个悲情民族就这样在各种意识形态、各种超级大国、各种地缘政治中艰难生存,即使搞个核问题还得在大国主持下“六方会谈”。
但这一切就一直这样存在着,外人对其似乎习以为常,但也始终知之甚少。
世界各国包括朝韩自己关于这片土地的影片也都有着或多或少的视角与态度的问题。
要么是《刺杀金正恩》这样的嘲讽与戏谑,要么是《太阳之下》这种“阳奉阴违”与“暗度陈仓”下的变剧情片为纪录片。
即使是同一民族的韩国看待朝鲜同样有着一种身在其中的说不清,比如罗泓轸的《黄海》对待韩国外的朝鲜族就有着一种“怜悯”和“排他”。
关于朝鲜的电影还得是朝鲜这个民族的导演来拍才最好,如果又有些距离感就更好了。
比如张律《图们江》,比如梁英姬《家族的国度》。
他们有着一个共同点,都是扎根在外的朝鲜族,身为中国朝鲜族的张律,身为日本朝鲜族的梁英姬,他们既有对本民族的审视又有外人的抽离,这样的作品往往力透纸背。
张律,中国朝鲜族导演,延边大学中文系教授兼小说家,代表作有《庆州》《春梦》《芒种》等。
因其朝鲜族身份,作品大多韩国制片,且以韩语为主,电影多是探讨朝鲜民族生存状态。
这部《图们江》是张律2010年的作品,荣获釜山电影节“亚洲电影促进联盟奖”。
张律导演出道至今一直是以独立电影人的身份在制作电影,作品还没有登陆过内地大银幕。
这部作品的中文字幕在近期才被字幕组制作出来。
影片平淡冷寂的呈现出图们江两岸朝鲜族的不同境遇,一定程度上呈现了一个最隐秘的问题“中国朝鲜族究竟如何看待朝鲜人?
”这里面有系出同源的“民族”原因,估计也有两个国家剪不断的历史过往的原因。
图们江和豆满江是一条江的两种叫法,所以本片的片名又叫《豆满江》。
一江图们水,两岸却是两个世界。
朝鲜糟糕的独裁统治,使得民不聊生,人民吃饱都比较困难,饿浮肿是常态,饿死人也不罕见,作为某种意义上的“过来人”我们对此并不陌生。
张律导演通过《图们江 》所呈现出的朝鲜族对脱北者的复杂心态,从中可以从中管窥整个朝鲜的现状。
《图们江》是中国朝鲜族的视角,涉及到朝鲜的电影,也要推荐一部梁英姬的《家族的国度》,是一部日本朝鲜族导演拍的涉及到朝鲜的电影。
《家族的国度》是日本朝鲜族女导演梁英姬根据自己家族的真实经历改编,荣获2012年电影旬报十佳影片第一名,并且女主安藤樱荣获最佳女主角奖。
这两部影片虽然拍的都是发生在朝鲜之外的故事,看过之后能让我们对整个朝鲜的现状有了一定的了解。
朝鲜是个多灾多难的民族,他们有着我们的过去,希望他们有朝一日越过我们的现在,去寻找更好的未来。
当昌浩从房顶上一跃而下的时候,姐姐在医院的手术室里不断呼喊着他的名字。
医生出来跟爷爷说,你不是说她是哑巴吗?
搞错了吧?
姐姐很美,很善良。
那个脱北者吃饱喝足之后,听到她打开的电视机里传来了“金将军永远在我们心中”的声音,跑过来痛哭流涕,颓然跪下,脸因为喝了半瓶酒而变得通红。
姐姐过去拉着他的肩膀,想把他扶起来。
他的头转了过来,眼睛放光,停了几秒后猛然扑了过去。
这是整个片子中最让人不适的片段。
昌浩跳下去的原因,是因为从朝鲜跑过来的男孩要被警察带走,无法帮他们村的球队参加比赛。
两年没有赢过球,这大概是昌浩心中最在意的事情,甚至不惜从房顶上跳下,尽管这也不能阻止那个男孩被带走。
警察的到来,是接到了另一个男孩的举报,那是昌浩的好朋友。
忘了他的名字,只知道他的爸爸在村子里开杂货店,有一台货车,时不时会在货车里带一些朝鲜人过来,给他们一些衣服,让他们远离那个饥荒的国度。
这当然是非法的,于是最后他被警察带走了。
从江那边过来的人越来越多,村子里有人羊丢了,有人挂在屋外的明太鱼没了,但最让孩子们愤怒的还是亲人们因为这些人而受到的伤害。
昌浩拿着棒子走到江边,给爬上岸来的人一头一棒,他们闷声倒下。
废弃的房子里有一些逃过来的小孩,这边的孩子会给他们东西吃,带他们踢球,昌浩和郑真便是这么认识的。
但在一系列事情发生之后,招待他们的便变成了砖头和木棒。
然而,昌浩和郑真的友谊并没有破裂。
人性的善念是如此复杂,却又如此顺理成章。
电影的情节发生在一个很小的村庄,折射出来的却是两个仅有一江之隔却完全不同的世界。
本片是一部韩国剧情片,比较小众。
晚上私人电影院只来了七位观众(四男三女),这是到私人电影院观看的第37部电影,也是2016年以来到电影院观看的第529部电影。
影片89分钟,整部片的基调是阴冷平静压抑的,尿点很多,不过我从来没有在私人电影院拉过尿!
(这点挺牛,37次观影,平均每次呆3个小时,也就是在私人电影院呆了111个小时近乎五天五夜都没有上过厕所!
)福州酷热,晚上也一样,还好私人电影院的中央空调冷气够强劲!
舒适的大沙发和脚凳给人舒适的观影体验。
导演张律是个著名的中国朝鲜族导演,他的作品据说都有个美丽的女主角,本片也不例外,她就是这个美丽的哑巴小姐姐。
哑巴小姐姐一家是个留守家庭,爸爸多年前死了,妈妈去韩国打工赚钱了,只留下花季少女的哑巴姐姐(奇怪的是她能听)和十二岁的弟弟,还有一个自始自终面无表情的爷爷。
故事地点是吉林省延边朝鲜自治州的中朝边境的豆满江(韩国叫法,中国称之为图们江)边的一个中国朝鲜族村子,故事背景是上世纪九十年代末期的朝鲜大饥荒(可惜没啥报道),不断有北朝鲜难民越过边境逃到中国来,他们又叫“脱北者”。
哑巴姐姐一家三口仿佛圣母,无条件帮助“脱北者”,弟弟帮助北朝鲜逃难来的球友“郑真”,姐姐帮助陌生的脱北“精壮汉子”。
而且更匪夷所思的是,他们一家把脱北汉子收留在家门口的仓库里,然后爷爷就带着孙子进城了,只留下一个如花似玉的哑巴小姐姐独自在家!
看到这里,我心想,坏事了!
果不其然,人家脱北汉子在仓库里抱着被子睡的正香!
哑巴小姐姐却“引狼入室”,邀请汉子进屋吃饭喝酒!
汉子酒足饭饱之后,再加上受到电视里无比伟大的“金正日将军”的精神刺激,就像饿虎扑羊一样残忍地强暴了美丽善良的哑巴小姐姐!
(此时镜头一转,只能听到小姐姐的啜泣声)。
演绎了现实版的“农夫与狼”的故事,一切似乎又是那么的顺理成章!
善良的朝鲜族一家三口,你们帮人归帮人,防人之心不可无!
否则就是给犯罪者见色起意,创造条件!
悲剧就是把美好的事物毁灭给人看!
强奸犯跑了,小姐姐却怀孕了!
爷爷还是不以物喜,不以己悲,面无表情地带孙女去做人流,第一次去小姑娘害怕,直接从手术室跑了,第二次去还是无奈的躺在手术台上。
相比强奸犯罪,脱北者偷羊,偷村民们晒的“明太鱼”之类的小偷小摸简直不值一提!
村民们吃了脱北者的苦头。
也开始抗拒脱北者,小孩们都开始用“大棒”对付脱北小孩!
现实是残忍的,不忍直视!
一本好莱坞关于编剧的书说到:“几乎所有的电影故事都可以简化为一句话:某人要做某事,成或没成。
”所以这部电影就是“中朝边境的一个中国朝鲜族村子的一个朝鲜族家庭一直在帮助北朝鲜逃避饥荒而来的难民,结果如何?
为避免剧透,暂且不表。
”精彩台词:“人饿的时候,连亲生父母都可以出卖的。
”豆瓣评分8.2,我给7.8分。
(主要是强暴戏带来的不适感)
看这部片子时不禁想到的锡兰的《远方》。
张律导演的镜头虽没有锡兰拍摄土耳其的冬天所带来的惊艳,但干净明澈,看着非常舒服。
夜间的暗和雪景的白的突然切换,转过晃动的镜头出现的两个孩子,都带来了惊喜。
小镇地处中朝边境,冬天在图们江冻上以后,就有饥寒交迫的朝鲜人偷渡过来。
当地人们同情他们,给他们吃喝,帮助他们偷渡,不然,他们就会饿死。
但其实,当地人的生活也并不好过,人们去韩国打工赚钱,很辛苦,药也要从当地寄到韩国,因为那里的药太贵。
当地人是善良的,朝鲜人其实也是善良的,但就像片中的小孩所说的:“因为饥饿,连父母都会不认。
”好心救助的朝鲜人一边磕头,一边对顺熙下毒手,看到电视里,朝鲜媒体宣扬人民生活幸福抱头痛哭,画面中,金主席微笑着挥手,人们热烈鼓掌,而他们濒临饿死,多么讽刺。
做豆腐的女人和村长私 通,却又照顾父亲被抓走的孩子。
昌浩和朝鲜来的郑真成了好朋友,因为朝鲜人扰乱当地生活又打他,又和好,然而因为好友的告发,偷渡的郑真要被抓走。
昌浩想救好友,从房顶上跳下。
事实上,我们很难说谁错了。
为了活下去,朝鲜人偷渡。
为了当地治安,公安抓脱北者。
因为父亲帮助脱北者被抓,孩子作为报复告发朝鲜人郑真。
一切的起因,都是饥饿。
个人认为导演有指责朝鲜政府之意,若是他们能使人们吃饱,那人们也不用冒着冻死的风险渡江。
总想回到北边的老年痴呆的奶奶,幻想着有一座桥,从上面返回。
而现实中,无数人度过图们江,到中国求生路。
作为朝鲜族导演,张律关注着被大众忽视的家乡。
一方面,当地有工业化,一方面,人们又守着传统。
唱歌,晒明太鱼,这是这个地方独有的风景。
顺熙真是干净啊,像是《雪国》中的叶子,忧伤,善良,不染一丝尘埃。
那穿着红色衬衫,粉色毛衣的身影,是如同天使般的模样。
inbetweeners的故事
这部现实主义影片更趋向于纪录片,每一帧都非常的缓慢,似乎时间凝结在那个节点之上,可角色心理却微妙地变化着,就像身份之间的认同,只是表面依旧罢了.
一直误以为张律是韩国导演。实际上,剥离片中真实的地点和背景,这就像一部非典型的韩国电影,它没那么用力但又有某种渗入骨髓中的张力,导演极其克制将它藏起来而已,大概如此才好理解末尾少年情谊崩坏之后决绝的自残。要说这也是一种本质的恨意,也不为过,萧索寒冷的白雪边地,见证着那种无可奈何。
#Mac,通过从近期作品往前回顾看张律的大部分作品,对创作轨迹有了较为完整的认识,别说他像是贾樟柯(更真诚),金基德(免谈),洪尚秀(更大气)的混体,中韩导演中一定要找相似的,倒是李沧东(更有温度),每一部作品像是《薄荷糖》的一个时间段,加起来构造一部长篇巨作。觉得《豆满江》时的张律更像是哈内克和马尔克斯的混体,克制犀利如《白丝带》,魔幻如东北亚版的《百年孤独》。到了近期的《咏鹅》的台词量和人物刻画程度又像是迈克李,丰富的笑点和作品中不变的关注群(伍迪不断讲纽约客,张律不断讲朝鲜族/边缘人物)让人联想到伍迪艾伦,从此以后是最让人期待的导演之一。不是在吹,顶多是老乡见老乡,两眼泪汪汪。
都是金胖子害的。电影在怎么控诉也没用,棒子们得用武力解决。
一江之隔,两个国度,三种归属。大爷家的哥哥年轻时去韩国打工回来给我们讲一个月一次假期如何在灯红酒绿间想念故乡。四姨和大姨家的哥哥则会时常讲述在延边大学的求学以及懵懂的爱情。种族,国家,宗教,信仰,在最原始的状态下都是狗屎,我们是有道德的人类,我们也是最可怖的动物。
评分:★★★☆很认同其他观众影评中的这一段:“只拍摄无关事物的留白不能饱满人物的情感,显得空洞无意义,姐姐身体成为男性的泄欲工具和怀孕的圣母情结,以及昌浩结尾的殉道体现了观念的公式化。”是大篇留白无法聚焦的痛与麻木。
无聊的时候看看电影真好,跟着剧情喜怒哀乐,不错,有和我一样的吗?
7.5/10,缺乏一些灵气。
3.7
看到将军画面就发狂的男性,因饥饿过江来偷盗的人们,早早失去父亲的两个孩子,妈妈在韩打工无法回来。不论是豆满江两岸的人们各有各的不幸,沉默中活着是她们的行动,冰封江上呼号的风是他/她们的心声。
如果不是某国干涉内政,韩国早就统一了。四减一因为政治性无法弥补艺术性。
6/10。开篇两分多钟的固定机位对准冰封江面上装扮尸体的昌浩,村长和老板娘走进时他一溜烟跑了,这其中流淌的悲伤情绪源自无法缝合想象与现实的桥梁纽带:村长老妈几番尝试过从桥梁渡江,江上意味着想象中的归乡。而现实中姐姐被脱北者强暴的昌浩守在江边用木棒击打准备上岸的脱北者,甚至对郑真送礼物的态度也发生粗暴转变。理想的祖国出现裂痕,是新闻里播出赞美金将军的讲话对应脱北者突发的性暴力,村民们食物被频繁来往的脱北者偷也动摇了孩子的同情心,愿意伸出援手的同时也带着防备手段和领政府奖励的告发心态,居住国与祖国的微妙情感关系,投注在藏身废墟里的踢球游戏和昌浩跃下房顶的死亡选择。只拍摄无关事物的留白不能饱满人物的情感,显得空洞无意义,姐姐身体成为男性的泄欲工具和怀孕的圣母情结,以及昌浩结尾的殉道体现了观念的公式化。
一江有双名,朝鲜叫豆满,中国称图们。一江连两国,一江,既是一衣带水,又是天各一方;两国,既似情同手足,又像水火不容。作为为数不多的朝鲜族导演张律,虽身在韩国,然心系东亚,一直致力于依托影像实现民族共情,通过影像洞悉朝鲜族人情感,在《豆满江》中,脱北者在逼仄的空间苦苦寻求一丝归属感,一座桥它曾经存在过,现在也还在,但已经不同了。画面如真似幻,故事痛美并存,《豆满江》无疑是脱北者最真实的写照,亦是张律巅峰之作。
北朝鲜难民与一江之隔的吉林某村落,及对后者日常生活的影响(或者说超越日常的影响)。边界、饥饿、尊严、兽性、背叛、绝望,透过少年昌镐的眼睛展开。张律作品里最有力的一部。几乎他所有电影里都有一个被强暴的女性来见证人类劣行和悲剧;要走回对岸的奶奶令人想起《童年往事》里的祖母,虚幻的桥。
超现实意味放到完全写实的故事里往往能成为特色,如果全是超现实,处理得好也能有惊艳的效果(如寺山修司的部分电影),但回想起来却是无焦点的无力感。可能放在小说写作上也是如此。
7.0 “界限”与“交流”的命题正暗合了张律的身份,寒冬季节的“江”“山”被冰雪连得一片素白,图们江两岸从大格局上看其实同根同源。冰冻期的江水可被轻易跨越,而景框外的空间和人反复进入画面,都是在暗示界限的废除和互相涌入。男孩的跳楼将通篇的沉默转为呼号,结尾用“桥”补偿了他对“邮票”的挂念
无聊的时候看看电影真好,跟着剧情喜怒哀乐,不错,有和我一样的吗?
很强的运镜,几段场景的呼应很悲凉。边境问题悬而未决,大雪覆盖下的罪恶一直都在。人真的不要过于善良。
还行