伤城

　是很早就想看的电影,很早就有不同的人约着去看。

　　而这一次真的坐在电影院里，是借了某女的东风。

手上堆着林林总总的东西：大抱枕，围巾手套，鸡块薯条。

　　 　　故事，也还是个老套的故事，从线索到发展到结局，似乎都是港片一贯的路线。

如果真的要找出那么一点不同，抱歉我实在讲不出。

倒是理出三条线来，勉为其难地算是称做三线合一罢。

　　 　　1：刻骨铭心的家仇,，这是主线。

　　陈伟强精心策划的复仇之旅完美无缺。

　　而他和周淑贞的邂逅，也是苦心孤诣地经营了很多年，只为那复仇的火焰越来越浓烈，盖过威士忌，盖过那一抹他对她的真爱。

　　 　　他是爱她的罢，但恨的力量更强大。

当他知道周淑贞并不是仇人的亲生女时，他有短暂的挣扎与动摇，从喧哗的人群中抽丝剥茧- 　　 　　他想到将死的她； 　　他想到已是他太太的她； 　　他想到她…… 　　他只是想着，却没有行动。

仇恨已经把他呆滞化，他甚至看到她在冲天的爆炸和火焰中支离破碎，他仍然没有动。

　　他已经失去所有的亲人； 　　他也在失去最后一个亲人。

　　 　　2：阿邦的酒结，这是辅线。

　　淋漓的血，自杀的女友。

他难以摆脱这其中不明不白的惶惑。

她为何而死？

她为谁而死？

　　 　　酒的好喝之处在于它难喝。

　　 　　变做酒鬼的他纵酒狂饮，始终难以摆脱女友死去的郁结。

而唯一的线索，就是平安夜的晚上，她独身在那家酒吧里，坐了三个小时，喝了四杯威士忌。

　　然后她自杀了，左右手腕上都是蔓延的血光。

　　私人一直觉得啤酒女的出现是为了平衡剧情。

于是加了使命给她：她查出自杀女友的死因以及生前冤孽。。。。

　　 　　3：仍然是冤孽到头。

片首就出现的案件，犯罪人三年后竟然也以复仇面目出现，机关算劲却被陈伟强趁机利用，复又做了冤死魂（在真相大白之前）。

　　 　　P.S：答应了众人要写出2000千字的评论出来，其实在影片结束时人们纷纷散场的时候，我一个字都想不出。

惦记着手机拍的照片，惦记着没接的电话以及没还的债。

　　 　　终于在饱睡了一觉/大喝了鸡汤/为水仙换水之后，我坐在这里回想起那么一个都是内伤的城，阴暗浓郁得能把人吞没。

　　这个终年被黑云压着的城啊，你若觉得伤，人何以堪！

　　 　　 　　挑刺成性的我，仍然有抱憾： 　　1：直觉中，那个相机应该以更有用的姿态出现，比如拍下陈伟强的作为过程，然后她一早就知道，在对自己下手之前。

　　 　　2：既然说起圣诞，片尾的时候为何不加一段华丽光鲜的圣诞景呢，该死的不该死的，都已经血污模糊了，仍然处处是众众的无知的欢歌与纵欲。

　　 　　这伤了的城，如失了威风的猛兽，嘶哑着喉咙，看夜幕落下。

你是真正的英雄——曾国恒垂死五枪击毙徐步高【案件重演图】 　　 　　标签： 香港电影金像奖 警察 枪杀案 尖沙咀枪击案 苹果日报 徐步高 曾国恒 成龙 梁朝伟 　　 　　大侠钟路明的BLOG 　　http://blog.sina.com.cn/u/48c2bed0010009di#comment 　　 　　 　　2006年4月深夜，第25届香港电影金像奖颁奖典礼圆满闭幕后二小时，我离开红勘体育馆，离开庆功宴后，走进了尖沙咀漆咸道南新世界酒店的人行隧道。

　　 　　 几天前，在这条隧道内，发生了香港开埠以来最轰天的枪杀案。

　　 　　 三个警员，二死一伤。

　　 　　 准确地讲，是一个高智商的、变态的、杀人嗜血的资深警察，与两个值班警察的一场遭遇战。

　　 　　 这就是从去年案发，一直延续到今年本月的名闻全港的“尖沙咀枪击案”，被视为香港司法界的“世纪大案”。

　　 　　 本月（2007年3月），香港法院连续审讯此案。

　　 　　 此案曲折离奇，牵涉三宗枪击案。

　　 　　 多年前，香港发生两起杀人案，其中一死者是佩枪警员。

警方甚为重视，但两案多年没破成。

　　 　　 尖沙咀枪击案发后，警方从凶犯徐步高的子弹上查验出与当年杀警察所涉及的子弹，是同一手枪发射，证实徐步高不是第一次杀人。

　　 　　 本月，全港报纸不惜篇幅详尽介绍案件审讯过程。

　　 　　 3月23日，《苹果日报》A2要闻版标题是《脸中枪气道呛血，垂死反击，曾国恒五枪轰毙徐步高》。

　　 　　 曾警员先中枪，徐步高近距离发出的子弹切断他右颈的大动脉及静脉，造成大量内出血，鄂骨碎裂，喉咙受创，口腔同时出血，但曾受过训练，处理应变紧急事故能力高，临死前连开五枪，弹无虚发枪枪穿心透肺。

　　 　　 前日，军火专家在法庭证实，徐与曾是互轰身亡。

　　 　　 这条人行隧道，十几年来我穿越N次，次数记不清了，从未料到，一条十几二十米简单不过的地下隧道，会发生惊天命案。

　　 　　 2007年2月，看完温拿33周年好时光纪念演唱会，与谭咏麟谈完事后，我步行来到该隧道。

　　 　　 在隧道内，我尝试寻找顶部那个小孔——由点38手枪子弹射中的小孔。

　　 　　 除了这个小孔，一切与原来无异。

　　 　　 我想，如果曾没打死徐，又或者曾只发出一枪，徐死不了，逃之夭夭，还会有多少市民、警员会陆续受害？

　　 　　 曾警员一命换一命，虽然是本能反应，但终于除掉了世纪大凶。

　　 　　 曾国恒是香港的英雄。

　　 　　 　　 　　 三十年来，我们在荧幕上阅读了上百部香港警匪片，以下的片名留给我们多么深刻的印象—— 　　 　　 《三个受伤的警察》、《野兽刑警》、《极度重犯》、《暗战》、《枪火》、《杀破狼》、《特警新人类》、《重案组》、《飞鹰计划》、《省港旗兵》、《悍匪》、《点指兵兵》、《最佳拍档》、《老虎出更》、《皇家师姐》、《贼王》、《飞虎雄心》、《飞虎》、《跟踪》、《飞虎精英》、《七百万大劫案》、《新警察故事》、《辣手神探、《英雄本色》、《伤城》、《边缘人》、《冲锋队》、《特警急先锋》、《新扎师兄》、《无间道》、《喋血双雄》、《陀枪师姐》、《猎鹰》、《警察故事》、《双瞳》、《公仆》、《枪王》、《新扎师姐》、《咖喱辣椒》、《雷霆战警》、《重装警察》、《G4》、《狭路英豪》。。。。。。

　　 　　 三十年来，我们目睹了一位又一位银幕警察英雄的诞生，以下的人物给我们构筑了丰富多元立体的人民英雄形象—— 　　 　　 成龙、梁朝伟、周润发、刘德华、关咏荷、杜文泽、黄秋生、张国荣、李修贤、任贤齐、杨紫琼、杨千华、陈奕迅、张学友、周星驰、粱家辉、王力宏、郭富城、张智霖、万梓良、任达华、徐子珊、谢霆锋、吴宇森、金城武、陈小春、张达明、麦嘉、张艾嘉、刘家良、李赛凤、吴镇宇、刘青云、方中信、甄子丹。。。。。

　　 　　 正邪明斗暗战，忠奸极端对撼，过程曲折回旋，跌宕起伏，百看不厌。

　　 　　 然而，曾国恒没有那样的经历，没有传奇的故事，没有轰轰烈烈的色彩。

　　 　　 在毫无预警、毫无心理准备的情况下，狭路相逢了。

　　 　　 上天安排了一场正邪对决的遭遇战。

　　 　　 不过，上天偏心，安排邪者事前做好准备。

因此准确而言，这是一场不公平的伏击战。

上天有意考验前皇家普通警察今天的特区普通警员危难关头的心理素质与专业反应。

　　 　　 邪一死，正一死一伤。

　　 　　 成本太大了。

　　 　　 代价太沉重了。

　　 　　 但邪若不死，日后正或需付出更大的，难以估算的成本。

　　 　　 曾国恒没有豪语壮语，也没有留下令我们热血沸腾的只字片词。

　　 　　 他或许没读过：“我以我血荐轩辕”、“留取丹心照汗青”。

　　 　　 我相信他压根不晓得“生的伟大，死的光荣”一句的出处。

　　 　　 但他是真英雄。

　　 　　 那一晚，我挑了隧道旁一间陌生的、从未住过的酒店——金莎酒店住宿。

　　 　　 那一晚，我安然入睡。

　　 　　 枕边放着一本书，《小城无故事》，作者黄碧云、杜良、李焯雄、林夕、苇鸣，是文隽兄、郑丹瑞创办的创建文库出版社1990年的作品。

　　 　　 我感觉到英雄就在身边，他没离开过我们。

　　 　　 天下暂时太平。

　　 　　 下周，美国联邦密探（FMI）越洋抵港，出席法庭聆讯，分析警员徐步高的犯罪心理。

　　 　　 下图是法医在香港法庭上作证，陈述枪击案经过的案件重演图。

2006/12/24 写于blog11:05pm.Dec.22,alone那天晚上折腾了很久，最终还是一个人看了。

9点去买的票，于是在外游荡了许久。

本以为午夜场人不多，可以在一个安静的环境下自我享受。

结果我提前15分钟进场时，已有大半观众入座。

待到影片开场前，几乎满座。

观众成群结队的就坐，手捧爆米花和各种零食。

我夹在两对情侣之间，甚是别扭。

影片开场前，两对边吃着零食边讨论着导演及主演。

左边那对从无间道说到头文字D。

右边那对从梁朝伟说到金城武。

熄灯。

开始放映广告。

怎感觉所有内容似曾相识？

片头字幕赫然七个大字“满城尽带黄金甲”。

众哗然。

叫骂，熙攘顿时此起彼伏。

亮灯。

片头放映。

熄灯。

影片开场便是香港繁华的夜景。

林立的钢筋建筑，层叠交错的高架桥。

镜头由城市上空进入充满圣诞节气氛的酒吧。

从来不喝酒的丘健邦坐于吧台，看着刘正熙喝着whisky。

酒有什么好喝的？

他问。

酒好喝的地方在于它难喝。

刘正熙如是说。

镜头进入一所民宅。

警方在此抓获了一名SM男犯。

刘正熙掏出手巾，抄起身边的雕像直接爆头。

干净利落的动作，怨怒交加的表情。

如此暴戾的梁Sir，之前只在{暗花}中出现过。

即使戴上茶色眼镜，那眼神也让人直生寒意。

镜头再转，周淑珍正在公寓里搬弄家具。

刘正熙从身后抱住她，在她耳边留下甜言蜜语。

淑珍脸上洋溢着幸福而懒洋洋的笑容。

小两口打趣嬉闹着，画面温馨无比。

然后重头戏便开始了。

白天在妻子面前温柔儒雅的刘正熙，晚上就变成了阴毒残暴的杀手。

七寸长的刺刀，被他丝毫不差地刺入岳父的胸膛。

面容冷酷到无以复加。

其实这部影片算不上真正意义上的悬疑片。

因为一开始便交待了杀人凶手。

如此的刘正熙，你却不能对他恨之入骨。

正如当他问丘健邦，如果是你，你会怎么做？

如果我什么都没有了，我也会那样做，没什么可说的。

丘健邦如是说。

刘正熙的伤源于他所背负的仇恨。

25年，他活着只为了一个念头，就是复仇。

独自从澳门来到香港，报考警察。

甚至是，娶了仇家的妻子。

丘健邦的伤源于他的迷茫。

相恋5年的女友突然自杀，没留下任何缘由。

瞬间的失衡让他陷入究竟麻醉。

生活的全部，便是寻找一个并不美好的答案。

淑珍的伤源于丈夫对她的欺骗。

从小富足无忧的生活，无可挑剔的丈夫。

还有看似幸福美满的家庭生活，都是幻影罢了。

褪去美好的外壳，剩下的，却是一个真实而又残酷的谎言。

似乎只有啤酒妹没有伤痛。

虽然住在狭小脏乱的房间内，每晚还要应付客人的骚扰。

但那只是外物的烦恼。

简单如她。

只希望爱着自己所爱的人，快乐就好。

当刘正熙与淑珍两个注定伤痛的人碰撞到一起，结果注定不幸。

他们被仇恨与欺骗所摧毁。

而当丘健邦遇见啤酒妹，却告别了伤痛。

他们在迷茫中自省，挣脱。

于是最后，刘正熙仿佛告解般，诉说他的伤痛。

一滴眼泪从他的眼中滑出。

如同一颗转瞬即逝的流星。

这时的我，难过得透不过气来。

他望向夜空的眼神，是悔恨？

是不该？

这时左边一对中的女子早已泪光闪闪。

不时便会听到她小声的啜泣。

右边一对中的男子也早已停止高谈阔论。

沉默，是观看这部影片的最佳方式。

还有淑珍苏醒后望向刘正熙的眼神。

没有恨，只有伤。

无尽的伤。

那个眼神让我从心底感到震颤。

最后的丘健邦与啤酒妹，在露台举杯。

希望的美好冲淡了夜色。

为了告别过往的暗涌为了，告别整个城市的伤痛。

灯亮，故事散场。

从四方聚集在这个影厅的观众随人潮散去。

很快又流散到城市的各个角落。

习惯于我，依旧等到字幕落下。

看到熟悉的名，黎耀辉。

走在凌晨1点的市中心，人烟稀疏。

谧静得只见车轮的擦地声。

走过空旷的立交桥，宽敞的斑马线。

望向黑夜，几小时后不就又有朝阳升起么？

在这个城市里，每天都上演着不同的故事。

或者伤心，或者美好。

唯一不变的是。

这个大大的城市，永远沉默着观望一个个故事的开始与结束。

漫长的黑夜过后，太阳总会照常升起。

每个人心中都有一座伤城。

痛苦，是必然的。

伤过，才会珍惜。

正式放映之前，先看了《门徒》的预告片！

比起此前的《旺角黑夜》，音乐更雄浑，影像的粗颗粒也更有气魄，似乎都能直逼《黑社会》，怎么不叫人精神为之一震？

《伤城》是刘伟强、麦兆辉在《无间道》之后，最好的电影作品，在《无间风云》大赚一笔之后又购买了它的重拍版权，好莱坞没有看走眼。

庄文强的剧本，结构错综复杂，貌似简单，实则几条难以并轨的线索虚实穿插，除了主线套用希区柯克式侦探故事的推理手法，几条复杂的人物感情线索也料理地非常清晰，以至于虽然剧情再度利用了《无间道》“身份之谜”的戏剧噱头，却也看不出有什么明显不妥。

开篇第一场戏干净利落，起势就已先声夺人，且有明显的好莱坞化叙事倾向，当中那个首尾呼应的细节设计，则令人想起《无间道》的煽情大结局和《雏菊》片尾的那张照片——片中类似的小聪明比比皆是，不过这也说明剧本足够重视细节养护。

看《伤城》，主要是看梁朝伟和金城武耍酷，但我倒对刘伟强、麦兆辉这对组合产生了浓厚兴趣，我一直在考虑，他们两个究竟是哪一个更暴力、更男性化，哪一个更文艺气息？

表面上看，似乎是刘伟强更儒雅书生，而麦兆辉更粗狂世俗，但在刚刚看过2005年的《情意两心知》之后，这种判断却几乎完全被推翻了。

《情意两心知》是一部温情文艺片，主题是港片中常见的男性情谊，导演麦兆辉最难能可贵的地方，是他能把一个明明煽情和肉麻的故事拍得妙趣横生，丝毫不令人反感，而他的拍摄手法，则趋于柔和。

在刘伟强、麦兆辉最成功的那些电影里，文艺腔是受到严格压抑的，这种东西一旦泛滥，很容易把《伤城》变成另一个《雏菊》。

看来刘伟强、麦兆辉电影的成败，他们之间相互制衡、相互补足，也是非常重要的一个环节。

香港警察的故事，陈嘉上1998年的《野兽刑警》绝对属于上上品，《伤城》里的金城武虽然不是另一个黄秋生，但影片在处理侦案故事主线的同时，非常巧妙地均衡照顾到两个男主角各自平行的感情线索，并能将他们之间的隐秘冲突层层渲染，最终化解，这在商业片故事的讲述手法上，却和《野兽刑警》不分伯仲。

《伤城》里的梁朝伟和金城武象征着两种心态，一种是对伤害与刺痛念念不忘，最终导向毁灭，一种是放下包袱，最终找到自省，这一主题非常契合港人的现实处境，应该会对很多人有所触动。

《伤城》唯一的遗憾，是它对文艺腔的压抑还不够，但也足够好看，因为金城武实在太帅。

《十面埋伏》、《如果爱》其实都压抑了他那种超凡脱俗的迷人气质，《伤城》多少再现了一部分《不夜城》或“王家卫时代”的那个金城武，况且论其演技，他也丝毫不逊于梁朝伟。

梁朝伟演戏没话讲，他只消用眼神过戏，就足以令人倾倒，除了结尾部分的表演稍欠火候，其他无一不对，无一不好。

很多人对徐静蕾的表演很不满意，我倒觉得还好，至少她和梁朝伟亲嘴儿亲地很到位很敬业，但论招人喜欢，相反舒淇戏分不多，却处处可爱至极——《刺马》在女主角的定夺上怎能如此有眼无珠？

陈可辛同学，您能否大笔一挥，趁早拨乱反正？

http://blog.sina.com.cn/u/4b658a9901000801

无比想念那个时候的自己。

蜷在绵软的靠座里一口一口吃季诺的奶酥，低头发现毛衣高领上沾满面包碎屑。

没有信号的手机隔着哗啦作响的纸袋闭塞地发光。

4排4座，稍稍迫近的距离。

视线一片开阔的空座唯唯诺诺。

仰头，整个大屏幕充沛的光，紧紧粘附在视网膜上。

灵魂在黑暗中流动。

汩汩作响。

伤城说，痛苦是必然的。

依旧为金的脸庞所痴迷。

不动声色下大开大合的暗潮汹涌，从飞扬的发丝薄如蝉翼的眼睑和坚毅嘴角边抽丝剥离地渗透。

在确认女友的死亡后，缩紧在沾满血迹的蓝色衬衣里，平展着纹丝不动的茫然错愕的五官，痛苦逐渐漫上堤岸，粘连在不停抽动的肌肉纹理间，渐阔成泪水肆意。

这是一个完美到毫无破绽的表情。

这是一个潜伏在我内心已久的男子。

贴着心房的位置。

悄无声息悄无声息的悲伤像片海。

我最爱他在perhaps love里沉没入水的那张脸。

好像婴儿一样，不自知地布满水波暗影投诸的小漩涡。

于是灵魂有了出口。

他给坐在白色雪地上的孙娜温暖绵长的拥抱。

他离开孙娜的时候摇摆着消失不见的背影。

这般疏离的气质。

在我想象中他适合的只能是那笼在灰色长风衣下吉普赛人的生活。

很多死亡和鲜血。

终究烙进整面石墙深处，成为一个女子最后缄默的独白，是环抱前胸的双手和剜在锁骨上的眼瞳。

迷离凄美。

日日与之相对，仰望的只是背道而驰。

金抱着已经冰冷的女友的尸体冲进医院。

梁在病房里为昏迷不醒的妻子戴上戒指。

开始在黑暗中流泪。

内心有回响，好像月光牵引着潮汐起落，一次次冲上空绝的堤岸。

隔着无法丈量的时光，无法跨越的物是人非。

忏悔若非是面对从前此刻的那个自己，必然是毫无需要的情感。

你从来没有爱过我。

开始的时候就是世界布下的大阴谋。

各自的痛苦隐藏在无法开敞的城门内。

彼此再也分辨不清。

感觉的触角垂在体内容器的瓶壁上，反射内心熹微的澄光。

习惯性转头，左手边的陌生女子专心致志着袋装爆米花。

有时会与独自着的自己一同笑出声来。

右手边的空座上放着西瓜红的书包。

落座在视线左前方的成群的年轻姑娘面对过于血腥的场面时紧紧捂住嘴巴，过后大口喘气。

剧终后下台阶，恍然听见身后有无比熟悉的声音，转身，视线落进人群里，在一片瞳孔发散的白光中不能看清任何。

手中提着的袋子啪嗒掉在地毯上翻了个身。

无谓地捡起它，穿越汹涌的人流，飞快离开。

好像梁寻寻觅觅缺失的亲情，却发现它只是咫尺而已。

旋转一个年轮那么冗长宽大的圈，发现自己还留在原地。

年末独自的午场电影。

奔跑着回归曾经的独居动物。

最后只剩下一个悲伤的金城武-《伤城》给我印象很深刻的是梁朝伟饰演的刘正熙用佛头狠狠地砸死人的好几个镜头，梁朝伟在电影里的扮相很斯文，招牌的眼神被眼镜挡住犹抱琵琶更令人痴迷。

有人说梁朝伟无论怎么演都不会让人讨厌，也许刘正熙这个角色本身就有一定的讨巧性，深藏不露永远是最适合梁朝伟的角色，再加上一点点因为家庭悲剧而来的忧郁气质。

影片最开始有一个让观众奠定这部电影里的刘正熙是善人印象的镜头，面对着对女人施暴的变态杀手，梁朝伟抄起铁器狠狠地砸他的头，佛洛伊德说人儿童时代的遭遇会奠定他成人以后的所有潜意识，于是电影里的正熙警官脑海中永远无法忘怀那一幕亲人被残杀的镜头，更忘不了文叔和周元胜残忍地打爆父亲的头后烧死他全家的悲剧。

用佛头砸死人的设计很经典，是强调佛教里的因果轮回么，或许应该问问刘伟强吧，佛头砸死人的镜头很血腥，梁朝伟的脸冷峻而严肃，不得不承认这是一部此类题材片里很出彩的一部，不需要你过多地推理，因为一早就已经揭示了凶手是刘正熙，当观众背负着这个真相的时候注意力也许会集中到对内心的追逐中。

我觉得《伤城》不是警匪片，而是人性片，人性的诡异和生死的奇情在弥漫整个灰暗的上空。

每个人都有自己的过去，灭门惨案促成了刘正熙的悲剧，而他带着仇恨去接近富家小姐淑贞，在遭遇了又一个也叫陈伟强的罪犯之后他策划了整个复仇案，而温柔贤淑的淑贞成为了他复仇计划中的牺牲品。

那个叫做陈伟强的苦孩子曾经幸福，得了乒乓球冠军,本是蹦蹦跳跳,要给爹娘报喜,未想目睹的却是长头发叔叔们残忍的凶杀镜头，却在调查的警队里看见凶手泰然自若地谈笑风生，在修女院里可怜的孩子为了生存瞬间背弃了自己的姓名，从此变成另一个人，考上大学当上了警官的刘正熙是个阴沉杀手，与淑贞结婚以后看似幸福却永远也开心不起来，其实梁朝伟数次与徐静蕾扮演的淑贞热吻，甜甜蜜蜜的爱情在最后真相大白以后回想起来更令人发觉沉重。

金城武演的阿邦很迷人，相信所有女子看着他在街头醉酒摇摇晃晃行走的镜头心里都会隐隐作痛，本是正熙同事的阿邦，两人亦师亦友。

阿邦在三年前失去了自己深爱的女友后性情大变，改行做了无牌照的私家侦探。

影片最开始金城武只喝柠檬水，眼神透澈干净，回家之后看到女友在床上安睡，爱惜一吻后才发现女友已经割腕自杀……然后我们就看到这个男人像个孩子一样不知所措地坐在医院门口哭泣，白衬衣上沾着斑斑血迹。

这一段恋情并没有着力刻画，但是你能感觉到阿邦对女友的挚爱，仅仅从他夜晚归家以后对安然躺在女友那一个值得千锤百炼回味的吻礼你就能感觉到，但是深爱却不能阻止他与女友的距离，深爱的人在瞬间消失的感觉是极为惨烈的，从此阿邦迷恋饮酒，开始夜夜坐在女友死前曾经坐的位置上饮酒买醉……没有人能拒绝金城武的眼睛，太脱俗，太神秘，刘正熙说：酒好喝的地方在于它难喝。

一直沉迷于喝醉的阿邦在真相大白的最后说想东西的时候就想喝酒，喝得越多就想得越多，想得越多就喝得更多……正熙隐隐地说你永远都不懂那种瞬间一无所有的感觉。

其实这两个男人都曾经一无所有，但却选择了不同的情感轨迹。

正熙是个充满智慧的杀手，他雇用了该死的黄明和陈伟强杀死了文叔和周元胜，而后又杀死了这两人，阿邦受淑贞之托调查此案，逐渐发现案情扑朔迷离，不是一般意义上的谋杀，而除了两个已死的凶手外还有第三个人，最初的那个变态杀手充当了第三个人的角色，在无数次跟踪淑贞，追杀阿邦后，变态杀手被正熙杀死，并伪造了淑贞爆炸案的现场……在这个天衣无缝的计划中为一个破绽是那个乒乓球拍，正熙毁灭了一切自己的过去却舍不得扔掉这个球拍，把它和枪一起放在家里，也许正熙是一个永远没有安全感的人，他失去了家之后一直渴望再有一个家，可是他却用家的代价去策划了这个谋杀案。

演淑贞的徐静蕾挺本色的，年底的时候因为某个活动近距离见过徐静蕾，她的造型跟片子里一模一样，很文气，也挺出彩的。

我不知道淑贞在什么阶段就发现了正熙就是杀死爸爸的凶手，也许在阿邦说她知道正熙在汤里下药的时候就已经开始，可是女人为了爱情可以假装什么都不知道，淑贞与父亲的感情大概是很淡的，这段感情处理得比较刻意。

徐静蕾满身烧伤地躺在病床上突然醒来看着梁朝伟的那个眼神很悲哀，大概很难演吧。

两人互相凝视，男人眼里充满了告白和忏悔，女人眼里却满是绝望，我觉得挺心酸的。

这个时代爱情永远都是首先应该被牺牲的事情。

明知道爱情一杯毒水，却依然含泪饮得无怨无悔。

有一段对白让我很感动，正熙对阿邦说：“淑贞是谁的女儿已不重要了，她现在就是我的亲人，和我的妈妈、爸爸、奶奶、妹妹一样。

”这段台词让我哭了。

在瞬间失去所有的悲剧背后，隐藏着两个男人柔软的内心。

一个选择了复仇，成功之后却因为忏悔而自杀，另一个选择颓废和沉沦，在凶杀案的环节一点点被破解之后迎来了新生。

这是一个双峰戏，两个个性男人是绝对主角。

金城武最后放下那顶大绿帽子去照料已经变成植物人的女友的情人，仇恨其实是无力的，除非你能原谅别人。

用光线透过不可测量的时间边缘，追寻消失踪迹的爱人，直至白发苍苍，《伤城》的最后很温情，舒淇演的啤酒小妹向一个不谙世事的天使降临金城武的悲伤之城，解救了他曾经乏力的内心。

《伤城》拍得很眩，这段时间感冒了，看了太多节奏拖沓的闷片之后躲在床上看伤城觉得很爽。

片子开头那个香港夜景太美了，沉浸在夜色中的香港灯红酒绿，镜头俯拍下去，流光碎影的街道上车水马龙，这个城市的一切都好像泡在葡萄美酒夜光杯里，晶莹剔透却让人沉醉迷离。

暴力场面有点血腥，鲜血都是暗红色的，不论是割腕自杀的阿邦女友，还是被捅死的周父和文叔，鲜血四溅的场景比比皆是，少年儿童观看的时候要做好指导教育（嘿嘿，呼唤一下电影分级吧。

）镜头很开阔，你甚至能想象出镜头是怎么随着大摇臂前进的，演员都很好看，舒淇演得那个小啤酒女我尤其喜欢，我有朋友和我讨论过关于舒淇在伤城里的作用，她一开头就说了一句：“哎，舒淇是个多余的角色吧？

”不，我觉得不是，舒淇带着傻气的可爱还有对爱情纯真的看法是感召阿邦的重要因素。

写到这儿的时候我又想起了金城武的两个镜头，第一个是他在医院门口哭泣，第二个是正熙自杀的枪声响起后他独自一人站在医院的楼下一动不动的镜头，那个镜头里他的表情很落寞，真相大白之后仍然辉之不去的忧伤。

看到一半的时候我猜正熙一定要死，这个男人一定要死才完美，他死了他的一切感情经历：“沉痛-复仇-忧伤-忏悔”才完整才够震撼，而阿邦一定要好好的活着，活着才表示放下仇恨和罪恶的人生有希望。

其实我有个朋友很迷恋刘伟强，有段时间见人就问你看过《无间道》么，看过《古惑仔》么，穿衣服也都是一套全黑，说话语气很刘德华，看这个片子的时候我突然想起曾经看过的刘伟强的一段访谈，他说他早年中学毕业在邵氏打工的不尽如人意的经历，《伤城》里陈伟强说过这么一句话：“他也叫陈伟强，也有这么一个普通的名字。

”其实陈伟强并不普通，这个人物身上有扭曲的人性也有肆无忌惮放射出来的善意，我觉得不论是陈伟强还是阿邦都有刘伟强本身的影子，从他拍过的那么多暴力的片子里我知道这个导演心里肯定有很侠气的一面，但是他对那些血腥的镜头的嗜好也许也暴露了他潜意识里对人性恶的迷恋。

《无间道》是让人绝望的，无间地狱永远无法脱身，而《伤城》却给人带来希望，宣传词里说每个人心中都有一座伤城。

影片的最后，正熙死了，淑贞死了。

最后只剩下悲伤的金城武拥着舒淇在夜色的城市里相互依偎，这万恶的悲伤之城最终带给人重生的希望。

每个人心里都有一个伤心的故事。

阿头的故事是仇恨。

童年遭遇灭门惨剧，失去亲人失去名字，活着的每一天就是为了复仇。

阿邦的故事是寻找。

相恋5年的女友突然自杀，没有留下一字一句，瞬间的坍塌让曾经的好警官陷入酒精麻醉里，生活的全部便是寻找一个并不美好的答案。

淑珍的故事是欺骗。

一个无可挑剔的丈夫，自小富足无忧的生活。

而这一切都是幻境。

外衣剥落后，内里的真实却是一个残忍的谎言。

好象只有啤酒妹的故事没有伤心。

虽然住在破旧狭小的房子，每晚工作都要应付客人的骚扰，可那都是外物的烦恼。

她的心简单透明，喜欢了，就去爱。

爱了，就傻傻的向前，哪怕会受伤也不回头。

于是，当阿头和淑珍两个注定伤心的人碰撞在一起，结果只有毁灭。

而幸运的阿邦遇到了啤酒妹，最终被抚慰了全部伤痕。

这样的故事发生在这个很大的城市里，就象电影里90%的夜色一样让人有点伤心，可没有人值得恨，在一旁观望着，都有些可怜，宿命的因果酿这一出悲喜，因此都可以原谅。

如果阿头放弃了复仇，他和淑珍便不会相遇。

如果淑珍没有发现真相，那么醒来后，虚假的幸福也可以延续一辈子。

如果阿邦不够聪明，啤酒妹不够天真，这一切便不会发生。

而那样就成了另一个故事。

没有死亡和欺骗，却难说没有伤心。

所以大抵这个电影在说的，是一座城市的悲喜。

二胡、低音钢琴、苍凉嘶哑的男声，灰蓝的清早，迷离的夜。

黑白与色彩的擦肩而过，流水一样的镜头转接。

所有的伏线都已埋好，只等层层剥茧逼近真相。

而真相大白后，死者已死，生者继续。

却念念不忘结尾时，阿头那滴稍瞬即逝的眼泪。

它来的太迟，消失的太快，却象水晶，让人们看到了那颗来不及的心。

当阿邦和啤酒妹在露台举杯，希望的美正冲淡夜色。

而那都是以后的事了。

故事散场，或兴奋或沉默的起身，从四方聚在这个电影厅里的人们很快又都流散到城市的各个角落。

故事总在上演，主角也许是你，也可能是我。

唯一不变的是这个大大的城市，它永远沉默的观望着每一个故事的开始和结束。

而那么久的黑夜之后，太阳总会照常升起。

告别伤城，伤心过后，总还有很多很好的事。

人，一旦走错一步，就可能万劫不复。

他算计好了一切，一步步的实施着天衣无缝的复仇计划，可他却算不到自己的感情。

而正是因为他执著的复仇，最终摧毁了这份感情，摧毁了她和他。

一条不归的路。

也许，他应该像他一样，懂得放下一些，才不会把自己逼向尽头。

然而即使放下了，也会有伤痛吧？

他和他，一样的伤，不一样的结局。

这，是谁的伤逝，谁的城市？

仇恨，杀戮，阴谋，诡计充斥着貌似温暖的平安夜去电影院之前没看影评和影介，对电影一无所知。

本以为金，梁，徐啊什么的一干人应该会搞个文艺片出来吧。

然后电影开始也是平安夜大party，两个男人在一起谈论其中一个男人的女人。

标准的文艺片场景，文艺片对白。

但之后让我大跌眼镜的是竟然出现了爆炸，性虐，谋杀，自杀，虐囚等等暴力血腥的场面，连上两个小时之后的黄金甲，我要在这里再次强烈呼吁电影分级。

说电影本身吧，两个女人，舒淇是个傻疯的啤酒妹，除了在澳门的小餐厅，明白梁朝伟是凶手的那一刻，一直非常开心。

老徐在那次致命的爆炸之前，除了恐惧和怀疑，也对和梁朝伟的爱情非常享受。

傻警探杜汶泽对侦查一窍不通，被梁朝伟轻易骗过，发现问题之前，也是异常愉悦。

而看看聪明人，当金城武开始调查妻子的死，发现妻子出轨，发现老徐爸爸的死，发现生死拍档就是凶手，他喝得烂醉，麻醉自己。

梁朝伟则从来不见开怀，虽然他也笑。

让我想起的还有黄金甲的李小曼，在知道自己的小情人和自己是一个妈的时候，痛彻心肺，妄图一死了之。

而之前的她，“如果太子殿下去青州的话，一定要带上小婵，那就我们俩人。

”一无所知的确幸福。

这个世界，不是你的，不是我的，没道理没必要也没可能知道那么多。

有些事情没有道理，那就让他没有道理。

有的时候，知道了反而比不知道更惴惴不安。

看《伤城》，是因为那一小段对白：“知道酒为什么好喝吗？

”“不知道！

”“酒的好喝是因为它难喝！

”“这句话是哪个白痴说的？

”说这段话的两个人都是笑着的，可是，我想我可以看得出那种表面的坦然的笑容后面的苦涩。

这一种苦涩，她明白，他顿悟。

幸福的表象背后，是这个世界永远的无法完满。

他们说梁朝伟是个用眼神来演戏的人，可是，我觉得，在这一个片子里，徐才是把眼神控制得那么恰到好处的人。

幸福、挫败、坦白、绝望——没有悲伤的，唯独没有悲伤，悲伤是慢慢一点点刻到人的心里去的——全部在她的眼睛里写得清清楚楚。

曾经相信的童话，在她的眼神里一点点褪色，最后变成了残忍的真实。

剪掉童年的不堪，这会是一个普通的家庭。

每个人藏着自己的小秘密，爱着，被爱着。

可是，突然间，一切都变了，变得那么仓皇，那么不可置信。

最后，她选择否定，他选择自裁，只因为当初“太幸福了”。

因为幸福，所以所有的信念才会被不幸所毁蚀，悲哀蔓延，于是不堪。

应该从哪里开始责怪最初的不该？

背叛了一切，但是，却没有背叛自己。

有些信念，也许一开始就是错的，可是，在我的心里，它就是对的。

于是，谁也无法责怪。

就像村上的书里，是我自己制造的城堡，又怎么能怨恨自己被禁锢？

是的，怨恨！

只因为一开始就选择了怨恨。

也许，在某一个位置，我们忽然宽容一点，故事也许就会改写。

可惜，往往等知道应该改写的时候，一切都已经太晚了。

伤心镌刻到心里，她只能否定，他只能放弃。

幸好，还有一些人，知道在何时停止，转身。

于是，在伤心的城市背后，我们还可以看到希望。

“希望，这两个字如此庸常。

然而安迪告诉瑞德，希望是人间至善。

比生命可贵的也许是爱情，比爱情可贵的也许是自由，但比自由可贵的，只能是希望。

”希望，我们都有足够的幸运，知道在哪里停步，然后，就会有希望。