奇幻人生

有点想起成为约翰马尔科维奇，随意联想真的是很坏的习惯，但就是不能抑制写到这里突然觉得一个字也不想再多写下去，有关剧情，还是应该自己去看。

除了主线，挺喜欢哈罗德和女面包师的爱情线，喜剧悲剧的判定，曲奇和面粉，总而言之一句话i want you演员方面，威尔法瑞尔，达斯汀霍夫曼和艾玛汤普森。

都挺好。

艾玛汤普森的神经质作家尤其神经质PS.看了一下女面包师的名字觉得有点眼熟，原来是杰克吉伦哈尔的姐姐，那比起弟弟更喜欢这位姐姐，或者说这个角色讨喜

《奇幻人生 》Stranger than Fiction，一部开头很有创意的影片。

主人公 Harold Crick，一个审计员，每天过着简单单调的生活，一个与数字打交道的人，生活里也充满着数字，刷牙的次数，走路的步伐，每天准时到达公交车站，有一天，表不准了，故事就从这里开始。

这是一个讲述一个循规蹈矩、超级理性的人，却在生活中发现了一个旁白，以一个旁观者的角度，在叙述着自己的生活，异常的精准，直到有一天，这个声音告诉他，他即将死去。

而这个声音居然真实存在着，是一个作家，她的性格悲观，她笔下的每一个主人公都是以死亡结局，没有一个逃脱。

而恰巧，主人公Harold Crick就是他笔下真实的男主角，而她的这部作品，就是那个旁白的声音，她作品里的主人公，居然就这么真实的存在着，这个主人公在他笔下也会死去，只是作家在苦恼，如何让他死去。

当男主人公发现自己即将死去的时候，他的生活发生了变化，简单理性的生活变得鲜活生动起来，他开始和朋友一起吃饭，开始想要做却一直没做的事情——学习吉他，开始追求爱情。

当他后来找到了作家，看到了作家笔下他的结局，他没有惊慌，而是选择坦然的去面对，这个选择，却让作家顿悟。

最后，故事以另外一种结局结束。

什么是最重要的事看完这部片子，又让我对“最重要的事”有了新的想法。

在《时间管理》课程中，“重要的事”总是会被提到，但是，这个概念却很难说清楚。

我们每天会面对很多我应该做的事情，心中还有那些个我想做的事情。

但是，当我们意识到死亡即将来临的时候，因为没有无限期的明天，这个世界上就不存在我需要做的事儿，而重要的事情就变成了我想做的事情。

就像电影里的男主人公，理性的工作，查账，计算，精准无比。

但是，当他意识到死亡即将到来的时候，他想做的事情却变成了学吉他和追求心爱的女人，而其他的那些事情变得不太重要。

他的生命也从此发生了转变，不再数数字，不再过那样循规蹈矩的生活，活出了和以前完全不一样的人生。

难道，只有当死亡即将降临的时候，我们才知道自己想要做什么吗？

活在当下的勇气刚开始的时候，觉得结尾有点俗套。

因为，能被我想到的结局，一定不是精彩的结局。

我在看的时候就在想，这主人公到最后是死了呢还是活着呢？

当主人公和作家见面后，他们发现真实的Harold Crick存在在这个世界上，那作家到底是让他死还是活呢？

看完，发现是个欢喜结局，对我的冲击不是特别的大。

就像剧中的评价，是okay，而不是great。

有时候就是这样，皆大欢喜了，冲击力就弱了。

就好像《步步惊心》，最后的结局虐的要死，看了以后久久不能平静，有些人就说，为什么不能让若曦活着，为什么不能让她嫁给十四爷种种的话，我当时也很困惑，但是在贴吧里看到了一个网友改版的版本：“若曦没有拒绝皇帝的赐婚，嫁给了十四爷”，结局是好了，但是，这部小说立刻变得索然无味，不禁感叹。

什么是好的文学作品，自有评价。

这部影片，结尾虽然是ok，而不是great，但是最后作家的观点，却值得思索。

“如果一个人不知道自己即将死去，你可以让他去死。

但是这个人，明知道自己即将死去，也知道未来发生的事情，但是他还坦然的面对生活，坦然的面对死亡，这样的人，难道不应该让他活下来么（在他的作品里，也是现实）“结果，Harold Crick活了下来，作家的文稿最后一个字”die“，在打最后一个字母的时候听了下来，主人公的小命保住了，虽然命悬一线，但是最终，还是幸运的存活，而救了他一命的，还是他的手表，他过去循规蹈矩日子的象征。

看到这里，我不禁在想，这个理由，真的可以让作家做这样重大的决定，改变她作品的结局？

想想，确实值得。

不是因为他面对死亡时生活态度的转变，而是那种活在当下的勇气。

知道自己的日子不多了，所以认真过好每一天，然后坦然的去面对即将到来的命运。

其实，我们每个人都会死的，只不过，没有那么强烈的感知而已，这种感知，只有在即将面对死亡时候，才会越发强烈。

人生匆匆数十载，说快也快，说慢也慢。

对于大多数人来说，我们感觉死亡还远，所以对当下的每一天，就没有那么珍惜。

而我们这样正常人的生活，在有些人眼里，确是那样的求之不得，弥足珍贵。

复旦大学女教师于娟在她的《此生未完成》里写到，”活着就是王道“，多简单的愿望，只是活着。

如果没有活在当下的状态，哪有坦然面对死亡的勇气？

就冲这一点，作家让Harold Crick活下来，就是值得的。

是，这样的人，确实值得活下来。

有时候，当我们坦然面对某些事情的时候，往往就峰回路转了。

理性与感性之间当一个声音以旁白的角度在叙述你的生活的时候，会不会有一种异样？

”不识庐山真面目，只缘身在此山中“，当我们跳出自己的生活，以一个旁观者的角度去审视自己生活的时候，会不会有不一样的感觉？

我真的是这个样子么？

我的生活是我想要的吗？

是真实的自己吗？

会不会想冲着那个旁白的叙述大喊甚至大骂：”说谁呢你“这个影片的独特之处也就在于此，这种表现手法，也让我陷入一种思考。

有时候，是不是可以从另外一个角度看待自己？

看待自己的生活呢？

主人公是个特别理性的人，他的生活里充满了机械、精准、数字。

虽然看上去循规蹈矩，但是精确，精准，高效。

我是一个GTD践行者，我的生活中其实就充满了各种理性，我的信条之一就是”做事靠系统，不是凭感觉“，典型的蓝色性格，金牛座。

但这种靠系统的理性，其实也缺乏浪漫色彩和想象力，有时候，系统的存在会让我对外界事物缺乏敏感，甚至有些迟钝和麻木。

这世界上绝对没有一种观点是对或者错，理性点还是感性点，还是随性点，其实都没有明确的界限。

但是，如果理性的人多一些感性，也许就多了一份对外界的感知。

没错，我就是一普通青年，但是，如果生活中多一些文艺，多一些213，也是不错的。

那样的人才显得丰满，既不死板，也不那么矫情。

今天早晨在街旁上发了这么一条消息：”玩了街旁后，认识了几位感官很敏锐的朋友，他们拥有独特的视角和嗅觉，连带着自己也变得敏锐起来。

”这些朋友和我不一样，有点小文艺，有点小个性。

每天除了好吃好玩外，还有小个性，大吐槽。

一张普通的用手机拍的图片，视角也很独特，看上去很带感。

一杯普通的芝士绿茶，却有着自己独到的喝法。

刚开始没觉得什么，但是有一天，和朋友在图书馆安静的环境下，喝着芝士绿茶的时候，才有切身体会，忽然发现以前很迟钝，很麻木。

当人对外界的感知麻木的时候，思维往往会陷入僵化，即使再怎么刺激，也一如既往。

想象力和创造力，就不要提了。

其实作为培训师，需要更多的灵感和创造力，如果自己是麻木的，也是危险的。

当然，我永远信奉中庸之道，凡事过犹不及，感性和理性之间，总是要有个平衡。

别忘了，在这个故事的结尾，救了主人公一命的，是那块象征着理性的手表的碎片。

一个虚构的故事，竟然是真的，面临生死，又该如何取舍，舍生取义，最后皆大欢喜。

这个电影就是这么一个故事。

一个作家和她的主人公相遇的故事。

笔下的世界与现实合二为一，此时是追求一部伟大的作品还是拯救一个生命却令作品不再完美，电影选择了不完美的作品，选择了生活，就如同一个呆板职员摆脱死寂生活，珍惜不完美生活里每一个感动的瞬间，重获新生，获得活着的意义。

在西方，创造曾经是只属于上帝的恩典，而人类只有顺从，模仿，《我的名字是红》就讲了这么一个故事，创造成了一种罪过，人们惟有匍匐于神的脚下，亦步亦趋，否则便是不够谦卑。

而所有艺术的生命都在创造。

经由艺术家之手的造物还非得是活生生的，艺术家往往以自己的生命注入其中，使作品获得生命，永世流传。

梅菲斯特与魔鬼作交易，艺术家也是与魔鬼做交易的人，与孤独为伴，牺牲人世的欢愉，呕心沥血，方才把一个活生生的生命灌注手中的作品。

艺术家是被拣选的人，获得天赋，但不是用来弘扬上帝的恩典，反而是篡权夺位，去创造一个个活生生的生命，这本该上帝行使的职权，所以难免心有惴惴吧。

不过尼采发出的上帝已死的声音已经百多年，他们大概不会再有这样的禁忌吧。

电影里的女作家，风格是每本书的主人公最后的结局都是死亡。

写了8本，10年没出新作，第9本，写出事了，主人公找上门了，原来她写的事情，都是正在进行时，甚至她的笔，还决定了这个主人公人生的走向。

作家的创造的威力就这样成了一个问题。

文字不仅呈现于纸上，故事也将延续在生活里。

这把作家的那支笔抬到空前的高度。

创造，创造出一个人。

创造，杀死一个人。

早已经无畏地走在创造的这条大道上的作家，又开始战战兢兢，如履薄冰。

这样的两难境地对人类的创造力提出了质疑，它是使人变得更好，还是相反，我们选择继续弘扬自己的创造力，还是关心一下别的什么？

人类应该是地球上最有创造力的物种，在最现代化的国家，一个国税局的白领，却过着一种单调乏味的生活，除了数数——这也是一种职业病——此外别无爱好，周而复始，数数，生活，上班，他的生活全部由数字组成，定时定点，上班作息。

在这个通过人类的创造力，已经发展的极为充分的现代社会，主人公却失去了活着的意义——除了数字，他的生活里空无一物。

我们应该创造的到底是什么。

是那些“进步”的生活吗？

或者，“进步”的匆匆可以稍慢些，令我们意识到更重要的，只不过是人与人之间的关心，而这也是被我们遗失的。

这就是电影所要告诉我们的。

作家选择了给救人的主人公一个活下去的机会。

每一个活着的人，都更珍惜身边的人，记住每一个温暖的瞬间，生活好好继续下去。

当人类意识到自己的创造力，兴奋、跃跃欲试，甚至因此如同穿上了红舞鞋，而停不下来，这时候，他们就会渐渐陶醉于自己的能力，陶醉于作为造物主的力量，却失去真正重要的东西——爱与关心。

停下来，不要那么完美。

作家为她的书选了这样的结局。

为了写这本书她曾经那么不快乐，其实她可以快乐一点。

并且她做到了。

克拉克是一位很有生活规律的国家审计员。

每天过着都是同样的生活，到处都充满着数字和计量。

其实我们跟克拉克都差不多。

上学的要上学，每天上的课程可能你不喜欢，但是你已经习惯了；上班的要上班，每天上班的内容可能你不喜欢，但是你已经习惯了；退休的要退休，退休之后的活动可能你不喜欢，但是你已经习惯了；甚至连上学上班退休这样一个过程你都不喜欢，但是你已经习惯了，别无选择。

文学教授开导克拉克，让他过上自己想要的生活，克拉克弹起了吉他，泡上了从哈佛退学的面包女郎，做了很多以前根本想都不敢想的事情，他，得到了快乐。

就在这个看似很好的开头，艾芙（作家，在我看来，她似乎象征上帝）却安排克拉克失去这一些，来完成她一部伟大的作品。

克拉克就是这样“被安排”着，连死亡都是被安排，丝毫没有任何自主性。

后来克拉克发现这一些，也读完了艾芙的作品，也认为在这个时候安排自己死亡，足以成就一部伟大的作品。

这一次，他是自愿受死的。

这一次，他是自己选择的，没有半点被安排。

表面上他是无可奈何，所有东西都是作者所安排，即使如此，也是自己所选择，用自己的死来成就一部作品。

他成功地与自己的命运作出抗争，这一次，他是无论如何都能够取得胜利的。

最后作品的结局修改了，不再是遭遇横祸，而是大难不死。

是克拉克选择了，也是艾芙选择了。

艾芙也突破了自己，突破了只有死亡这样一个结局才能成就伟大的作品。

活着就是活着，我们每时每刻都在选择，都能作出选择，即使面对死亡这种我们无法改变的事实，我们仍然能够作出选择，我们能够选择去死，而不是无可奈何地接受死亡。

存在先于本质，我们都能够选择，也必须承担就此而来的责任。

不知道应该如何描述对这电影的喜爱，从片头精准的计数搭配着巧妙的卡通“注释”开始，我就知道这是符合我胃口的。

音乐、俏皮的闷不住找乐子的数字们，痴癫的艾玛•汤普生，谨小慎微的法瑞尔，老道的达斯汀，都是我中意很久的了。

生活原本就索然无味，小说家基本的职责就是制造惊喜，读者也许可以循着作家已成签字的笔墨去改造生活，这当然是皆大欢喜。

可是无厘头的发现作者与圆形开始共同创造着故事，哈罗德提供最井井有条、毫无新意的素材，也就提供了一万个惊喜登场的空洞。

而伊芙，则在这样规整的白板上，狠狠地、卖力的、淘空自己灵魂的花费笔墨打下一个又一个痕迹，让这条笔直的线开始变得曲折有趣、凹凸有致。

Little did he know,他毫不知晓。

心里在说，Oh, my god, son of bitch这不是以前学英语最讨厌的倒装句么？

现在却显得那么的曼妙有趣。

哈罗德毫不知晓，有人在一笔一划的书写他的人生，决定他的生死，伊芙也毫不知晓，她书写的是真实的人生，并要决定他的生死。

上帝的wristwatch拨错了，让哈罗德听见那充满修辞的他本人的人生注解。

感叹的是编剧，可以让原本令人纳闷的骑单车的小孩、巴士司机，合乎时宜的出现，又能顺其自然的完成伊芙要哈罗德，这个男主人公死去的结局里。

伊芙的所有小说主人公都得死，她对死亡是如此着迷，千方百计的此岸沿着，对前面生活细节冗长、细微但甜美的描述，就是为了让他死去。

也许，就是因为她没发现自己对生活的畏惧、对真实的畏惧、以及对无畏的畏惧。

无畏的哈罗德在看完“他”的小说之后（伊芙最后描述他死去的章节是草稿）平静的接收着，告诉她应该这样写完，主人公只有这样死去才是一部杰作。

然后第二天“以身赴死”。

这样才令伊芙发现，写作并非是那么的无关痛痒。

没错，你描述他人的人生，别总是说得很轻松。

最终哈罗德没死，不然就不称其为喜剧了，伊芙终于换了一件女人味的衣服，终于有点女人味的开始和人打交道，并且心存感激了。

哈罗的成全了伊芙让她变得鲜活，伊芙成全了哈罗德让他still alive，编剧成全了我们的慈悲，这个故事成全了这部影片，故事中的故事成全了这个故事，生活本身是谁成全了谁？

最后一如既往的温馨提示 ：生活中有这样那样的琐碎，这样那样的关爱，这样那样的缘分会拯救我们的性命，要做就做那种连上帝都不忍心他死去的人。

每个演员都那么精准，包括最后那个麻木的医生……如果颁发最佳演员奖，我会颁给那个可爱的、不说话却暗自抱怨着的、用自己的方式顽抗着烦闷的生活的，最后却在紧要关头牺牲自己堵住主人的动脉而救了哈罗德一命的手表，它是那样的有人情味，并且勇敢甚至胜过人类，它教唆哈罗德去挣脱规矩的铁链，促成了这一系列美好。

硬要说遗憾，就说最后霍夫曼跳入泳池时的一身赘肉，让我唏嘘扼腕——他真的老了。

从画面上，刚开始他生活中每天不停重复的动作注释做得很精巧，很喜欢。

包括片尾的制作和整个电影音乐的配合都觉得很舒服。

整个观看的过程一直有许多疑问在脑袋里，那个对他生活做出记述的女人是谁？

在找工作的黑人女孩和那个骑自行车的小孩跟他又会产生什么关系？

他这么一个无害的人会有什么结果呢？

为什么他就会死？

包括基本上要到结尾时，他到底是活是死？

就算他必须死又是怎么个死法？

主人公不是英雄，也不是倒霉鬼。

他本身不好也不坏，就像你，就像我。

看他每天的工作和生活，开始的时候觉得他就是一个严重的强迫症患者（对于数字），可是慢慢觉得其实我们都一样，都在或多或少，有意或无意的强迫自己，就是电影里那个词“毫不知晓“。

我们是不是每天都在做着许多“毫不知晓”的事情？

只是没有人在我们耳边纪录并不停的念给我们听，让我们更了解自己和善待自己。

其实有许多可以阻止和不可避免的事情等着我们，我们无从知道。

虽然很多时候我们对自己不够好，也不会没有原因的去审视自己的一切，电影中的他是幸运的。

他开始改善自己的生活了，一点一点越变越好，珍惜别人善待自己，我害怕老天对一个正在努力的人做出不公平的事情，可是本身没有所谓的老天爷和上帝，公平更不知怎么定义了。

看到快结束了，我抱着他必死的心情面对他的死亡，撞车的那一幕，我差点哭了。

许多人面临死亡毫不知情，可是他不一样。

喜欢这部片子，虽然那种巧合不一定存在，可是主人公那样的人物却随处可见，我们可以更好的。

影片存在不少逻辑bug，比如，当男主从阅读女作家的小说中得知自己将为了救小男孩而被车撞死之后，他完全可以提前和小男孩商量，让他明天不要骑自行车或出现在那个公交站台前。

这样既保护了小男孩，也保护了自己免于车祸。

如果仅仅是因为被作品感染而认为有必要为作品有一个伟大的悲剧性结局而献上自己的生命，我觉得说不通。

还有一处不能算是逻辑bug，可以说是解开电影性质的钥匙，即当女作家写到the phone rang时，自己工作室的电话响起。

这一点说明，在女作家创作的小说中，她自己也是一个角色，而且，她可能也写到了男主来找女作家。

由此可以推断，小说内容就是这部电影。

也就是说，女作家和男主在同一个representation world，由此才能解释，为什么女作家创作的内容会发生在自己身上。

于是，我们可以总结一下这部小说的内容：男主发现自己被一个omnipresent narrator叙述着自己无聊单调的生活，以及自己马上将要到来的死亡。

在寻找女作家的过程中发现这位女作家总是写悲剧，也就是意味着自己必死无疑。

于是男主找到了女作家，也知道了自己将会怎样结局。

最后，知道自己结局的他决定从容赴死，女作家被其精神打动，最终修改了结局，通过一块表神奇地让他活了下来。

End。

这就是这部小说的内容，不是以Harold活了下来结束，而是以女作家修改了结局让Harold活了下来，并且去见了那位文学教授告诉他为什么要这样修改结束。

也就是说，小说内容也就是这整部电影的内容。

所以，这部电影讲述的根本就不是什么创作相关的东西，而是一个更大的哲学命题：我们要如何度过这一生。

Little did he know…他毫不知晓…Little did we know…我们毫不知晓…明天和意外哪个先来到。

但我们确定无疑地知晓，我们一定会死。

我们每一天都离死亡更近一步，我们都走在一条通向死亡的道路上。

既然你知道自己就要死了，而且可能就在下个转角，你还会照原样生活吗？

理论上，我相信大多数人都会说——不会。

但为什么这个世界上行尸走肉、过着一眼看得到头的必死剧本的人还是大多数呢？

片中文学教授Hilbert和Harold的一段对话象征性地解释了这一点。

Hilbert: Hell Harold, you could just eat nothing but pancakes if you wanted.见鬼，Harold, 如果你想的话，你可以只吃煎饼。

Harold: What is wrong with you? Hey, I don't want to eat nothing but pancakes, I want to live! I mean, who in their right mind in a choice between pancakes and living chooses pancakes?你怎么回事？

我不想只吃煎饼，我想活着！

谁会在煎饼和活着之间选择煎饼？

Hilbert: Harold, if you pause to think, you'd realize that that answer is inextricably contingent upon the type of life being led... and, of course, the quality of the pancakes. ”Harold,如果你停下来想一想，我相信你能明白，答案不可避免地取决于你想要过的生活的类型，当然，还有你正在吃的煎饼的质量。

在我们梦想的生活和煎饼的质量之间，我们常常选择了后者。

有时候是出于无奈，有时候是出于无知。

片中Harold爱上的那个女人就是一个对照。

她在哈佛法学院和做饼干之间选择了后者。

而Harold本以为自己过着稳定、自主的人生，对自己生活的掌控精细到分秒，但直到听到narrator的叙述，拥有了第三者视角，才惊然发现，自己的生活既不稳定，也不自主，而且无聊透顶。

影片通过Harold听到narrator这个奇妙的设定，告诉我们如果站在旁观者的视角来审视我们的生活，毕竟“未经审视的人生是不值得过的”，我们可能会有从每日的惯性、无知无觉的梦寐中醒来的契机。

我们会发现，继续吃煎饼的我们是一具行尸走肉。

提前知道自己命运的悲剧结局是好事还是坏事？

以前我觉得是坏事，因为主角只能无助地等待那个悲剧发生，并且看到自己所做的所有挣扎都不过是向那个悲剧性的结局更近一步。

但是这部片子却用Harold在知道自己的悲剧性结局之后，依然从容赴死，来体现他的自由意志，并告诉我们——我们没法改变自己的结局和临到我们身上的苦难，但我们可以选择以何种态度来面对它。

这让我想到了《活出生命的意义》那本书，书中说过：“有一样东西你是不能从人的手中夺取的，那就是最宝贵的自由，人们一直拥有在任何环境中选择自己的态度和行为方式的自由。

”与此有异曲同工之妙。

但是如果误以为通过行善就一定会有好结局，就一定能进天堂，就是另一种误读了。

行善不一定会让我们迎来好结局，它不过是我们行使自由意志之后的一种选择。

进而言之，我们的每一个选择，都指向我们想要如何去死，也指向我们想要如何度过这一生，也就塑造了我们的人生剧本，也就等于掌控了自己的人生。

在这个意义上，我们既是我们人生的主人公，也是创作者。

这让我想到了M. C. Escher的那幅画，两只手互画着彼此。

表面上看，这在逻辑上是不可能存在的。

但若置于创造过程和我们的人生选择中来看，这完全说得通——我们创造的事物反过来也形塑了我们自身。

我们选择如何度过这一生构成了我们的人生剧本，这个剧本又反过来形塑了我们。

最后，当女作家为了让Harold活下来而修改了“伟大”的结局，让作品变得俗套，也正是回答了“理念与现实，谁更重要？

”的问题。

是idea/ideology更重要，还是鲜活的生命、现实的生活更重要？

男主选择了前者，为一个伟大高尚的idea而死，这却启发了女作家，选择了后者，让男主重新拥有真实的生命，拥抱生活。

也许任何一种选择都没有绝对的对错，重要的是，我们发自真心地认同并认真地活过。

女作家也发生了改变，最后变成了一位更接地气的女作家（从她去见教授时的穿着、神情和修改作品结局的行为来看）。

当然，这可能很大程度上跟她写完了小说有关（笑，写过小说的人都知道是咋回事）。

最后的最后，希望我们都能常常转换视角，从一个narrator的角度审视自己的生活，选择真正地活着，而不是继续吃着我们的煎饼，尽管它的质量看上去好像也不怎么样。

harold咬了一口巴格利亚甜曲奇，他终于意识到一切都会好的。

有时当我们在绝望中迷失...在规律与不变中迷失...在无望与悲剧中迷失...我们可以感谢上帝赐予了我们巴格利亚甜曲奇，很庆幸在没有曲奇的时候，我们可以在那双熟悉的手上，找到平静，或者一个善意的手势,或是一个暗暗的鼓励，或是一个充满爱意的拥抱，或是给予安慰，更不要提医院的病床，鼻夹，没吃过的丹麦面包，娓娓道来的秘密，Fander的Stratcaster吉他，或者是偶尔的一个虚构，我们必须记得所有的一切，这些细微的差别，异常的事物，难以捉摸的小事，我们一直视为理所当然，但事实上他们却扮演着更大的作用，他们是来拯救我们的生命的，我知道这个想法有些怪异，但我同样知道这一切千真万确，就是这样:一块腕表拯救了 harold

Harold Crick在美国国家税务局工作，沉闷的中年单身男人的生活。

从某天开始，他发现自己在按部就班做事情的时候会听到一个女人的声音在叙述自己的一举一动，英国口音，且用词考究。

最初他猜想是有人在跟踪他，颇受其困扰却不知道怎么避免。

在一次等公交车时，他忽然听到那个声音说自己将要死去！

原来，Harold是一位英籍作家正在书写的一部小说中的人物，Harold的所见所感所遇都是作家一字一字写出来的，自然，他的命运也就决定于作家的笔下。

这个作家给这部作品设定的结局是主角Harold将会死去，而出版商已经开始向作家催稿，要求作家尽快交待Harold的最后结局......我在不知那一期的《看电影》上看到这部电影的介绍，当时以为Harold的世界和现实世界是脱离的，谁知一看才知道他们生活在同一个现实世界。

作家在那边每打出一行字，Harold的命运就向前推进一点点。

但Harold又是有知觉有思想的，他不想死，至少不想这么早就死去，他还没有接过婚，他刚刚遇到了心仪的女子，他刚刚找到了生活的意义，他的两眼虽小却光芒四射......本片看似喜剧，但除了剧情设计上的荒诞并没有多少喜剧因子。

相反地，Harold是那种你最开始觉得无所谓但越来越讨人喜爱的一个角色，他虽然木讷迟钝，但对待自己的生活仍有热情仍有憧憬。

他看待自己生命的态度诚恳，他不想死的时候泪流满面，他想死的时候义无反顾。

设想一下，如果你的死亡方式将被人绞尽脑汁的设计，会是什么样的感觉？

Harold不得不立即面对这样的遭遇，这也迫使观影者要么站在他的角度要么干脆站在自己的角度上考虑，要如何面对自己的死亡？

其实回过头来想，Harold的选择和做法中规中矩，是一个老实人会做的一切。

这似乎不像是一部以夸张情节为噱头的电影应该有的设置，但作为唯一可以拿出来的电影结局，这样已经足够，我看得聚精会神，迎接他的死亡。

说到这里，我觉得不妨拍摄一系列这样的电影，作家都可以不变，但书中的人物可以变成各式各样其它类型的人，因为这样极端的情况很难够看出人生百态，帮助大家更深入的审视自己。

热爱生命和不热爱生命，结局一定是截然相反的，哪怕都是一死。

司马迁不还说过“轻如鸿毛”、“重如泰山”的么？

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奇幻人生 (2006)7.82006 / 美国 / 剧情 喜剧 爱情 奇幻 / 马克·福斯特 / 威尔·法瑞尔 艾玛·汤普森这是一部2006年的冷门科幻喜剧片佳作，片名《奇幻人生》，但是我更喜欢它的另一个名字，直译成《笔下求生》，这个名字简单直白又满满的悬疑感！

故事虽然简单，但是却非常有创意，脑洞大开！

说的是男主耳边总是听到一个女声的旁白，诉说着自己的点点滴滴。

最终男主发现，自己就是这个女作家笔下的人物，也就是说，自己的未来就是掌控在这个作家的笔下。

让人遗憾的是，当男主发现自己是这个女作家笔下的人物的时候，又了解到，这个女作家只写悲剧，也就是说，她曾经的作品中的主角最终都被她写挂了！

于是男主到处去寻觅着这个女作家，最终还真被他找到了。

但是，此时的女作家已经完成了她的这部作品，只是还没有发布而已。

男主拿到了底稿，果不其然，男主最终被女作家写挂了！

当男主看了底稿，也觉得这是一部优秀的文学作品，貌似书中的男主不死不足以撑起这部电影似的！

于是，男主也彻底放飞了自我，改变了自己刻板无趣的生活，也寻找到了自己的真爱！

最终，男主为了救一个小男孩，被公交车撞飞，男主最终…nonono，最终没挂，虽然被撞的全身打满了石膏，毕竟还保住了性命！

因为，女作家最终良心发现，把结局改了，所以这就成了一部“从此他们幸福的生活在了一起…”的大团圆结局的美丽童话喜剧片！

其实，我们谁又不是老天爷笔下的故事人物呢？！

我们兢兢业业，小心翼翼的一路走来，总想把事情做得完美，然而，经常会发现，无论如何努力，结局总是不尽人意！

反而，有时候放飞自我，却又佳作天成！

我不知道你们有没有幻想过，反正我小时候总是幻想自己是一部作品里的人物，我现在的生活都是自己的回忆！

突然某一天一睁眼，我就回到了我的“现实”，一个成年人，拥有该拥有的一切！

事实证明，现在的每一天的睁眼，都来到了我儿时想象中的“现实”，我好像已经拥有了一切，有车有房，有妻有儿…但是我仿佛又一无所有，我的理想，我的抱负，我的追求…啥都不是！

本片虽然是一部小众电影，但是里面明星却是很多！

男主威尔法瑞尔是著名喜剧演员，我印象比较深的是《王牌大贱谍》和《非亲兄弟》；女主是《蝙蝠侠黑暗骑士》里的瑞秋；还有老戏骨《毕业生》、《雨人》的达斯汀霍夫曼；还有女作家和她的黑人助理都很眼熟。

总体还是挺有创意的一部喜剧片，推荐指数⭐️⭐️⭐️🌟